text:
# Déron Payne
Déron Payne (Nieuw-Vennep, 25 settembre 2002) è un calciatore olandese, difensore del Volendam.

## Carriera
Il 18 maggio 2022 ha firmato un contratto di tre anni con il Volendam ad è stato inizialmente assegnato alla loro squadra U21.
Ha debuttato in Eredivisie con il Volendam il 6 novembre 2022 in una partita contro il Feyenoord.

## Statistiche

### Presenze e reti nei club
Statistiche aggiornate al 19 settembre 2023.
| Stagione        | Squadra         | Campionato      | Campionato | Campionato | Coppe nazionali | Coppe nazionali | Coppe nazionali | Coppe continentali | Coppe continentali | Coppe continentali | Altre coppe | Altre coppe | Altre coppe | Totale | Totale | Totale |
| Stagione        | Squadra         | Comp            | Pres       | Reti       | Comp            | Pres            | Reti            | Comp               | Pres               | Reti               | Comp        | Pres        | Reti        | Pres   | Reti   |        |
| --------------- | --------------- | --------------- | ---------- | ---------- | --------------- | --------------- | --------------- | ------------------ | ------------------ | ------------------ | ----------- | ----------- | ----------- | ------ | ------ | ------ |
| 2021-2022       | Koninklijke HFC | 2D              | 22         | 0          | CO              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 22     | 0      |        |
| 2022-2023       | Jong Volendam   | 2D              | 25         | 0          |                 | -               | -               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 25     | 0      |        |
| 2022-2023       | Volendam        | ED              | 3          | 0          | CO              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 3      | 0      |        |
| 2023-2024       | Volendam        | ED              | 4          | 0          | CO              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 4      | 0      |        |
| Totale carriera | Totale carriera | Totale carriera | 54         | 0          |                 | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 54     | 0      |        |

## Palmarès

### Club

#### Competizioni nazionali
- Eerste Divisie: 1

Volendam: 2024-2025

title: Déron Payne

wikitext:
{{S|calciatori olandesi}}
{{Sportivo
|Nome = Déron Payne
|Immagine =
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|Sesso = M
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|Altezza = 182
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|Disciplina = Calcio
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{{Carriera sportivo
 |sport = calcio |pos = G
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|Aggiornato = 19 settembre 2023
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{{Bio
|Nome = Déron
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|Sesso = M
|LuogoNascita = Nieuw-Vennep
|GiornoMeseNascita = 25 settembre
|AnnoNascita = 2002
|LuogoMorte =
|GiornoMeseMorte =
|AnnoMorte =
|Epoca = 2000
|Attività = calciatore
|Nazionalità = olandese
|PostNazionalità = , [[Difensore (calcio)|difensore]] del {{Calcio Volendam|N}}
}}

==Carriera==
Il 18 maggio 2022 ha firmato un contratto di tre anni con il {{Calcio Volendam|N}} ad è stato inizialmente assegnato alla loro squadra U21.<ref>{{cita web|url=https://fcvolendam.nl/nieuws/fc-volendam-versterkt-zich-met-deron-payne/|titolo=FC Volendam versterkt zich met Deron Payne|data=18 maggio 2022|lingua=nl}}</ref>

Ha debuttato in [[Eredivisie]] con il Volendam il 6 novembre 2022 in una partita contro il {{Calcio Feyenoord|N}}.<ref>{{cita web|url=https://int.soccerway.com/matches/2022/11/06/netherlands/eredivisie/fc-volendam/feyenoord-rotterdam-nv/3799144/|titolo=Volendam v Feyenoord game report|data=6 novembre 2022}}</ref>

==Statistiche==
===Presenze e reti nei club===
''Statistiche aggiornate al 19 settembre 2023.''
{| class="wikitable" style="font-size:90%;width:99%;text-align:center;"
|-
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!colspan="3"|Totale carriera || 54 || 0 || || 0 || 0 || || - || - || || - || - || 54 || 0
|}

==Palmarès==
===Club===
====Competizioni nazionali====
*{{Calciopalm|Eerste Divisie|1}}
:Volendam: [[Eerste Divisie 2024-2025|2024-2025]]

==Note==
<references/>

==Altri progetti==
{{interprogetto}}

==Collegamenti esterni==
*{{Collegamenti esterni}}

{{Calcio Volendam rosa}}
{{Portale|biografie|calcio}}

title: Déron Payne

Nazionalità: Paesi Bassi

title: Calcio

Ruolo: Difensore

Squadra: Volendam

title: Giovanili

VVC

AZ Alkmaar

Koninklijke HFC

title: Squadre di club1

Koninklijke HFC · 25 (0)

Jong Volendam · 25 (0)

Volendam · 18 (0)

Squadre di club1: 1 I due numeri indicano le presenze e le reti segnate, per le sole partite di campionato. · Il simbolo → indica un trasferimento in prestito.


text:
# Terremoto della Calabria del 1905
Il terremoto della Calabria del 1905 fu un grave sisma che si abbatté sulla Calabria centrale tirrenica, devastando una vasta area tra Cosenza e Nicotera, durante la notte tra il 7 e l'8 settembre 1905 alle ore 1:43.
Il sisma ebbe una magnitudo momento di 7,06  (compresa tra 6,2 e 7,9 secondo vari autori) e un'intensità compresa tra il X e l'XI grado della scala Mercalli. Esso provocò 558 vittime, la maggior parte nell'area del promontorio di Capo Vaticano.
L'epicentro non è conosciuto esattamente, tre ipotesi prevalenti sono 38°80′N e 16°10E (nel mare al largo di Pizzo)  38°67′N e 16°07′E (tra gli abitati di Vibo Valentia e Cessaniti),  e 38°63′N  e 15°47′E (nel mare tra Capo Vaticano e l'isola di Panarea).

## La scossa
Il terremoto provocò ingenti danni agli edifici e alle infrastrutture già carenti, devastando il territorio, molti dei danni e delle vittime furono dovute agli effetti sismogeologici come frane indotte, spaccature, scorrimenti del terreno e liquefazioni dei terreni sabbiosi, variazione del regime delle acque su di un'area estesa per oltre 6.000 km2. Ad esempio Aiello Calabro fu distrutto da una frana di crollo di una grande porzione rocciosa del monte sovrastante il paese.
Il terremoto fu preceduto e seguito da numerosi fenomeni acustici e luminosi, come forti boati e luci boreali sul mare.

wikiname: itwiki

title: Terremoto della Calabria del 1905

in_language: it

wikitext:
{{S|geologia|Calabria}}

{{Terremoto
|titolo = Terremoto della Calabria del 1905
|immagine = Triparni effetti del terremoto 1905.jpg
|didascalia = Effetti del terremoto a [[Triparni]]
|data = 8 settembre 1905
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|fuso_orario = [[Ora estiva dell'Europa Centrale|CEST]]
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}}

Il '''terremoto della Calabria del 1905''' fu un grave [[terremoto|sisma]] che si abbatté sulla [[Calabria]] centrale tirrenica, devastando una vasta area tra [[Cosenza]] e [[Nicotera]], durante la notte tra il 7 e l'8 settembre [[1905]] alle ore 1:43.<ref name=Catalogo1>[http://emidius.mi.ingv.it/CPTI04/finestra1900_1963.html Catalogo parametrico dei terremoti italiani 1900-1963], Istituto Nazionale di Geofisica e Vulcanologia</ref><ref name="QGeofisica">[http://istituto.ingv.it/l-ingv/produzione-scientifica/quaderni-di-geofisica/archivio/resolveUid/1d9aa9e9b471d4d8d4d74fe13537bcf9], Quaderni di Geofisica n. 60, 2008, Istituto Nazionale di Geofisica e Vulcanologia</ref>

Il sisma ebbe una [[magnitudo momento]] di 7,06<ref name=Catalogo1/>  (compresa tra 6,2 e 7,9 secondo vari autori)<ref name=QGeofisica/> e un'intensità compresa tra il X e l'XI grado della [[scala Mercalli]].<ref name=QGeofisica/> Esso provocò 558 vittime, la maggior parte nell'area del promontorio di [[Capo Vaticano]].<ref name=QGeofisica/>

L'epicentro non è conosciuto esattamente, tre ipotesi prevalenti<ref name=QGeofisica/> sono 38°80′N e 16°10E (nel mare al largo di [[Pizzo (Italia)|Pizzo]]) <ref>D. Postpischl (1985). ''Catalogo dei terremoti italiani dall'anno 1000 al 1980'', Consiglio Nazionale
delle Ricerche, Progetto Finalizzato Geodinamica (CNR-PFG). Quaderni de “La Ricerca Scientifica”, n. 1145, 2b, pp. 239 Bologna.</ref> 38°67′N e 16°07′E (tra gli abitati di [[Vibo Valentia]] e [[Cessaniti]])<ref name=Catalogo1/>,  e 38°63′N  e 15°47′E (nel mare tra Capo Vaticano e l'[[isola di Panarea]]).<ref>A. Michelini, A. Lomax, A. Nardi, A. Rossi, B. Palombo, A. Bono, (2006), ''A modern re-examination of the locations of the 1905 Calabria and the 1908 Messina Straits earthquakes'', Seism. Res. Lett., vol.77, no.2, pp.213.</ref>

== La scossa ==
Il terremoto provocò ingenti danni agli edifici e alle infrastrutture già carenti, devastando il territorio, molti dei danni e delle vittime furono dovute agli effetti sismogeologici come frane indotte, spaccature, scorrimenti del terreno e liquefazioni dei terreni sabbiosi, variazione del regime delle acque su di un'area estesa per oltre 6.000 km2.<ref name=QGeofisica/> Ad esempio [[Aiello Calabro]] fu distrutto da una frana di crollo di una grande porzione rocciosa del monte sovrastante il paese.<ref name=QGeofisica/>

Il terremoto fu preceduto e seguito da numerosi fenomeni acustici e luminosi, come forti boati e luci boreali sul mare.<ref name=QGeofisica/>

== Note ==
<references/>

== Bibliografia ==
*{{Cita libro|curatore1 = Ignazio Guerra|curatore2 = Antonello Savaglio|titolo = 8 settembre 1905: terremoto in Calabria|editore = Regione Calabria|città = Cosenza |anno = 2006}}

{{Terremoti in Italia}}
{{portale|catastrofi|calabria}}

[[Categoria:Catastrofi nel 1905]]
[[Categoria:Terremoti in Calabria|Calabria 1905]]
[[Categoria:Terremoti del XX secolo|1905]]

title: Terremoto della Calabria del 1905

Data: 8 settembre 1905

Epicentro: Sconosciuto · 38°40′12″N 16°04′12″E

Stati colpiti: Italia

Intensità Mercalli: X (Completamente distruttivo)

Maremoto: Si


text:
# Castellers de la Vila de Gràcia
I Castellers de la Vila de Gràcia sono una colla castellera della Vila de Gràcia, a Barcellona, fondata nel 1996, che fece la sua prima apparizione pubblica nel 1997 durante la festa di Santa Eulàlia nella Plaça de Sant Jaume di Barcellona. l'obiettivo è la costruzione di torri umane di colore azzurro che simboleggia il mare. In catalano, la parola “colla” indica un gruppo di persone.
Il primo 4 de 8 (castell di 8 livelli, con 4 persone ad ogni livello) scaricato (cioè montato completamente e poi smontato, senza cadere) dai “graciencs” è stato il 17 agosto 2003 sulla “Plaça de la Vila de Gràcia”, in occasione della giornata di “castells” della Festa Major de Gràcia.
La migliore esibizione della loro storia è: 4 de 8, 3 de 8 (c) e 5 de 7.
Fino al 2010, i Castellers de la Vila de Gràcia si sono esibiti in 5 occasioni al Concorso di “Castells” che ha luogo ogni due anni a Tarragona: 2002, 2004, 2006, 2008 e 2010.
Sono conosciuti come “la colla dels blaus” (la “colla” degli azzurri), per il colore della camicia, o la “colla” degli studenti, per la giovane età che per tradizione hanno i suoi componenti.

## Storia
I “castells” a Gràcia non sono un fatto nuovo, poiché ci sono riferimenti storici che rimandano alla fine del XIX secolo ed ai primi anni trenta del XX secolo. Verso il 1890 si creò una “colla”, costituita da persone provenienti dalle zone rurali di Tarragona, emigrate a causa della crisi della fillossera, i Xiquets de Gràcia. Probabilmente, questi nuovi cittadini di Gràcia trovarono nell'ambiente da paese di allora, giacché “Gràcia” era ancora una “Vila” (non un quartiere di Barcellona, come oggigiorno), l'atmosfera propizia per svolgervi l'attività dei “castells” come “colla” locale. È attestato il fatto che questo gruppo si è esibito, come minimo, a partire dagli anni 1880, tra il 1900 e il 1910 e nel secondo decennio del secolo XX. La maggior parte delle esibizioni si effettuò durante la festa patronale di Gràcia (“Festa Major de Gràcia").

### Gli inizi
La storia dei Castellers de la Vila de Gràcia attuali è cominciata all'inizio degli anni 90 del secolo XX, quando dei giovani legati ai gruppi associativi di Gràcia, amanti dei “castells”, hanno iniziato a parlare della possibilità di creare una “colla castellera”. Questa idea prese forma quando si decise di fare la prima riunione nell'ottobre del 1996 e si fecero circolare le prime informazioni. Così si convocò la prima prova il 23 novembre di quello stesso anno sulla “Plaça del Sol”, in cui si trovarono già una trentina di persone.
La prima apparizione pubblica della nuova “colla” di Gràcia fu nel febbraio del 1997 in occasione della giornata di “castells” di Santa Eulàlia sulla Plaça de Sant Jaume di Barcellona, dove innalzarono due “pilars de 4” (una persona per piano, 4 piani; questa costruzione è considerata la più semplice di tutto il repertorio). La prima esibizione sulla Plaça de la Vila de Gràcia, considerata come la piazza propria della “colla”, è stata il 4 marzo 1997; questa esibizione convocò una sessantina de “castellers” e s'effettuarono diverse costruzioni semplici.

### I primi “castells”
La presentazione ufficiale nel mondo dei “castells” fu il 4 maggio 1997. Con i Castellers de Terrassa, i Castellers de Sants e i Castellers de Sant Andreu de la Barca a far da padrini,  completarono subito i primi “castells” da 6 livelli. Questa prima stagione ebbe un andamento piuttosto altalenante, anche se il lavoro fatto per tutto l'anno diede finalmente i suoi frutti con il raggiungimento di un “castell” da sette livelli, il 4 de 7, in occasione della loro “diada” il 23 novembre.

### Il passaggio dai “castells” da 7 ai “castells” da 8
Negli anni seguenti, la “colla” di Gràcia ha avuto una evoluzione positiva, rafforzandosi come “colla” da 7, finché, il 6 ottobre 2002, in occasione del XIX Concorso di “castells” di Tarragona, ha potuto caricare il primo 4 de 8 della loro storia, subito dopo aver scaricato anche il primo 2 de 7 nel turno anteriore. Dal 2002 i Castellers de la Vila de Gràcia non hanno mai smesso di fare il 4 de 8, e successivamente si sono consolidati come “colla” da 8 e come una delle 15-20 “colles” migliori del mondo “casteller” attuale.
La “colla” di Gràcia dispone, anch'esso fin dai suoi primi mesi di esistenza, di un gruppo proprio di “grallers”, che costituisce, allo stesso tempo, una scuola di “gralles” per chiunque voglia suonare la gralla durante le diverse attività dei “castellers”.
Nel 1999 ai Castellers de la Vila de Gràcia è stata conferita la Medalla d'Honor de Barcelona. Appartengono alle Colles de Cultura Popular de Gràcia.

## Prove
I Castellers de la Vila de Gràcia hanno avuto, come locale per le prove, diversi spazi del quartiere come la scuola Josep Maria Jujol, L'Artesà de Gràcia e la vecchia Scuola OSI. Dal 2002 il locale delle prove è alla scuola Reina Violant (c. Trilla,18 in Gràcia, Barcellona).

## Altre attività
Dal 1998 i Castellers de la Vila de Gràcia producono la trasmissione del programma radiofonico dal contenuto inerente ai “castells”intitolato "Terços amunt!", sulle frequenze di Ràdio Gràcia. Terços amunt ha ricevuto nel 2010 il Premio Vila de Gràcia a la migliore iniziativa nel campo della comunicazione.
Disponevano anche di una rivista di periodicità trimestrale, che si è pubblicata fino al 2004, dal titolo L'Espadat.
Però l'attività “extracastellera” più importante che effettuano i Castellers de la Vila de Gràcia è l'organizzazione, dal 2001, della decorazione della “Plaça de la Vila de Gràcia” durante la Festa Major de Gràcia.

## Partecipazioni al Concorso di Tarragona
I Castellers de la Vila de Gràcia hanno partecipato a cinque edizioni del Concorso di Tarragona. Sono citati di seguito i concorsi dove è stata presente la “colla” di Gràcia, i “castells” presentati e, tra parentesi e in neretto, la posizione finale:
- XIX Concorso di “castells” di Tarragona (2002): 2 de 7, 4 de 8c, 5 de 7 (13)
- XX Concorso di “castells” di Tarragona (2004): 4 de 8i, 4 d 8c, 5 de 7, 4 de 7a (14)
- XXI Concorso di “castells” di Tarragona (2006): 2 de 7c, 4 de 8c (16)
- XXII Concorso di “castells” di Tarragona (2008): 5 de 7, 4 de 8c, 4 de 7a (15)
- XXIII Concorso di “castells” di Tarragona (2010): 4 de 8, 2 de 7, 5 de 7 (11)

## I Castellers de la Vila de Gràcia nel mondo
Esibizioni realizzate fuori dai Paesi catalani:
- Marsiglia (2001)
- Carcassonne (2002)
- Siviglia (2005)

Esibizioni realizzate nei Paesi catalani (fuori dalla Catalogna)
- Comunità Valenzana
  - Algemesí (2003)
  - La Xara (Dénia) (2007)
  - L'Alcúdia (2009)
- Catalogna del Nord
  - Baó (1998) (1999)
  - Perpignano (2005)
- Isole Baleari
  - Sant Francesc, Formentera (2010)
  - Ibiza, isola di Ibiza  (2010)

## ICaps de Colla
Il Cap de Colla è il massimo responsabile tecnico di una “colla” che fa i “castells”.
| Nome                       | Periodo                   |
| -------------------------- | ------------------------- |
| Joaquim Besaran i Alberich | novembre 1996-giugno 1997 |
| Guillem Ortega i Tous      | 1997 (dal mese di giugno) |
| Jordi Ràfols i Brasó       | 1998-2000-2001            |
| Carles Capellades i Sesé   | 1999-2004-2005            |
| Joan Font i Basté          | 2002-2003                 |
| Oriol Constantí i González | 2006-2007                 |
| Carles Gallardo i Prades   | 2008-2009                 |
| Aleix Vila i Fuertes       | 2010                      |

## I presidenti
| Nome                            | Periodo                   |
| ------------------------------- | ------------------------- |
| Ramon Josep Serra i Ruiz "R.J." | novembre 1996-giugno 1997 |
| David Palau i Garcia            | 1997 (dal mese di giugno) |
| Josep Maria Porta i Palau       | 1998                      |
| Roger Gispert i Masó            | 1999-2000-2001-2004-2005  |
| Miquel Moret i Parera           | 2002-2003                 |
| Martí Urgell i Vidal            | 2006-2007                 |
| Miquel Sendra i Pons            | 2008-2009                 |
| Arnau Dòria i Cerezo            | 2010                      |

## Primi “castells” raggiunti
| Castell                 | Data              | Giornata                                           |
| ----------------------- | ----------------- | -------------------------------------------------- |
| 4 de 6                  | 4 maggio 1997     | Presentazione ufficiale                            |
| 3 de 6                  | 4 maggio 1997     | Presentazione ufficiale                            |
| 4 de 6 amb agulla       | 4 maggio 1997     | Presentazione ufficiale                            |
| 5 de 6                  | 21 settembre 1997 | La Mercè                                           |
| 3 de 6 per sota         | 16 agosto 1998    | Festa Major de Gràcia                              |
| pilar de 5 car.         | 16 agosto 1998    | Festa Major de Gràcia                              |
| Pilar de 5              | 18 ottobre 1998   | Giornata delle “colles” del 97                     |
| pilar de 5 per sota     | 24 novembre 2002  | Giornata dei Castellers de Badalona                |
| 2 de 6 car.             | 9 novembre 1997   | Giornata dei Castellers de Sant Andreu de la Barca |
| 2 de 6                  | 29 marzo 1998     | solidarietà con “Nens del Brasil”                  |
| 6 de 6                  | 19 agosto 2000    | Vigilia della Festa Major de Gràcia                |
| 4 de 7                  | 23 novembre 1997  | I Giornata della “Colla”                           |
| 3 de 7 car.             | 29 novembre 1998  | Giornata dei Castellers de Badalona                |
| 3 de 7                  | 26 settembre 1999 | La Mercè                                           |
| 4 de 7 amb agulla car.  | 22 novembre 1998  | II Giornata della “Colla”                          |
| 4 de 7 amb l'agulla     | 16 maggio 1999    | II Anniversario della “Colla”                      |
| 3 de 7 amb l'agulla     | 25 aprile 2010    | Festa di San Giorgio, Sitges                       |
| 5 de 7                  | 25 settembre 2000 | La Mercè                                           |
| 3 de 7 aixecat per sota | 19 agosto 2001    | Festa Major de Gràcia                              |
| 2 de 7 car.             | 24 settembre 2002 | La Mercè                                           |
| 2 de 7                  | 6 ottobre 2002    | XIX Concorso di “castells” di Tarragona            |
| 4 de 8 car.             | 6 ottobre 2002    | XIX Concorso di “castells” di Tarragona            |
| 4 de 8                  | 17 agosto 2003    | Festa Major de Gràcia                              |
| 3 de 8 car.             | 24 settembre 2010 | La Mercè                                           |

title: Castellers de la Vila de Gràcia

wikitext:
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[[File:5d7 merce09.jpg|thumb|upright=1.5|5 de 7 di Gràcia a La Mercè (24/09/2009)]]
[[File:Vanode5.JPG|thumb|upright=1.5|'''Vano de cinc''' della ''colla'' di [[Gràcia]] in Piazza "de la Vila" durante la Festa Major de Gràcia (22/08/2009)]]
[[File:3d7ps fmg09.jpg|thumb|upright=1.5|''3 de 7 aixecat per sota''. [[Festa Major de Gràcia]] (22/08/2009)]]
I '''Castellers de la Vila de Gràcia''' sono una [[Castell|colla castellera]] della [[Gràcia|Vila de Gràcia]], a [[Barcellona]], fondata nel [[1996]], che fece la sua prima apparizione pubblica nel 1997 durante la festa di Santa Eulàlia nella Plaça de Sant Jaume di Barcellona. l'obiettivo è la costruzione di torri umane di colore azzurro che simboleggia il mare. In catalano, la parola “colla” indica un gruppo di persone.

Il primo 4 de 8 ([[castell]] di 8 livelli, con 4 persone ad ogni livello) scaricato (cioè montato completamente e poi smontato, senza cadere) dai “graciencs” è stato il 17 agosto [[2003]] sulla “Plaça de la Vila de Gràcia”, in occasione della giornata di “castells” della [[Festa Major de Gràcia]].

La migliore esibizione della loro storia è: 4 de 8, 3 de 8 (c) e 5 de 7.

Fino al [[2010]], i Castellers de la Vila de Gràcia si sono esibiti in 5 occasioni al Concorso di “Castells” che ha luogo ogni due anni a Tarragona: [[2002]], [[2004]], [[2006]], [[2008]] e [[2010]].

Sono conosciuti come “la colla dels blaus” (la “colla” degli azzurri), per il colore della camicia, o la “colla” degli studenti, per la giovane età che per tradizione hanno i suoi componenti.

== Storia ==
I “castells” a Gràcia non sono un fatto nuovo, poiché ci sono riferimenti storici che rimandano alla fine del [[XIX secolo]] ed ai primi anni trenta del [[XX secolo]]. Verso il [[1890]] si creò una “colla”, costituita da persone provenienti dalle zone rurali di Tarragona, emigrate a causa della crisi della [[Daktulosphaira vitifoliae|fillossera]], i ''Xiquets de Gràcia''. Probabilmente, questi nuovi cittadini di Gràcia trovarono nell'ambiente da paese di allora, giacché “Gràcia” era ancora una “Vila” (non un quartiere di Barcellona, come oggigiorno), l'atmosfera propizia per svolgervi l'attività dei “castells” come “colla” locale. È attestato il fatto che questo gruppo si è esibito, come minimo, a partire dagli [[anni 1880]], tra il [[1900]] e il [[1910]] e nel secondo decennio del secolo XX. La maggior parte delle esibizioni si effettuò durante la festa patronale di Gràcia (“Festa Major de Gràcia").

=== Gli inizi ===
La storia dei Castellers de la Vila de Gràcia attuali è cominciata all'inizio degli anni 90 del secolo XX, quando dei giovani legati ai gruppi associativi di Gràcia, amanti dei “castells”, hanno iniziato a parlare della possibilità di creare una “colla castellera”. Questa idea prese forma quando si decise di fare la prima riunione nell'ottobre del 1996 e si fecero circolare le prime informazioni. Così si convocò la prima prova il 23 novembre di quello stesso anno sulla “Plaça del Sol”, in cui si trovarono già una trentina di persone.

La prima apparizione pubblica della nuova “colla” di Gràcia fu nel febbraio del [[1997]] in occasione della giornata di “castells” di Santa Eulàlia sulla [[Plaça de Sant Jaume]] di Barcellona, dove innalzarono due “pilars de 4” (una persona per piano, 4 piani; questa costruzione è considerata la più semplice di tutto il repertorio). La prima esibizione sulla [[Plaça de la Vila de Gràcia]], considerata come la piazza propria della “colla”, è stata il 4 marzo 1997; questa esibizione convocò una sessantina de “castellers” e s'effettuarono diverse costruzioni semplici.

=== I primi “castells” ===
La presentazione ufficiale nel mondo dei “castells” fu il 4 maggio 1997. Con i [[Castellers de Terrassa]], i [[Castellers de Sants]] e i [[Castellers de Sant Andreu de la Barca]] a far da padrini,  completarono subito i primi “castells” da 6 livelli. Questa prima stagione ebbe un andamento piuttosto altalenante, anche se il lavoro fatto per tutto l'anno diede finalmente i suoi frutti con il raggiungimento di un “castell” da sette livelli, il 4 de 7, in occasione della loro “diada” il 23 novembre.

=== Il passaggio dai “castells” da 7 ai “castells” da 8 ===
Negli anni seguenti, la “colla” di Gràcia ha avuto una evoluzione positiva, rafforzandosi come “colla” da 7, finché, il 6 ottobre [[2002]], in occasione del XIX Concorso di “castells” di Tarragona, ha potuto caricare il primo 4 de 8 della loro storia, subito dopo aver scaricato anche il primo 2 de 7 nel turno anteriore. Dal 2002 i Castellers de la Vila de Gràcia non hanno mai smesso di fare il 4 de 8, e successivamente si sono consolidati come “colla” da 8 e come una delle 15-20 “colles” migliori del mondo “casteller” attuale.

La “colla” di Gràcia dispone, anch'esso fin dai suoi primi mesi di esistenza, di un gruppo proprio di “grallers”, che costituisce, allo stesso tempo, una scuola di “gralles” per chiunque voglia suonare la [[Gralla (strumento musicale)|gralla]] durante le diverse attività dei “castellers”.

Nel [[1999]] ai Castellers de la Vila de Gràcia è stata conferita la [[Medalla d'Honor de Barcelona]]. Appartengono alle ''Colles de Cultura Popular de Gràcia''.

== Prove ==
I Castellers de la Vila de Gràcia hanno avuto, come locale per le prove, diversi spazi del quartiere come la scuola Josep Maria Jujol, L'Artesà de Gràcia e la vecchia Scuola OSI. Dal 2002 il locale delle prove è alla scuola Reina Violant (c. Trilla,18 in Gràcia, Barcellona).

== Altre attività ==
Dal [[1998]] i Castellers de la Vila de Gràcia producono la trasmissione del programma radiofonico dal contenuto inerente ai “castells”intitolato "Terços amunt!", sulle frequenze di [[Ràdio Gràcia]]. ''Terços amunt'' ha ricevuto nel [[2010]] il Premio Vila de Gràcia a la migliore iniziativa nel campo della comunicazione.

Disponevano anche di una rivista di periodicità trimestrale, che si è pubblicata fino al 2004, dal titolo ''L'Espadat''.

Però l'attività “extracastellera” più importante che effettuano i Castellers de la Vila de Gràcia è l'organizzazione, dal [[2001]], della decorazione della “Plaça de la Vila de Gràcia” durante la [[Festa Major de Gràcia]].

== Partecipazioni al Concorso di Tarragona ==
I Castellers de la Vila de Gràcia hanno partecipato a cinque edizioni del Concorso di Tarragona. Sono citati di seguito i concorsi dove è stata presente la “colla” di Gràcia, i “castells” presentati e, tra parentesi e in neretto, la posizione finale:

* XIX Concorso di “castells” di Tarragona (2002): 2 de 7, 4 de 8c, 5 de 7 '''(13)'''
* XX Concorso di “castells” di Tarragona (2004): 4 de 8i, 4 d 8c, 5 de 7, 4 de 7a '''(14)'''
* XXI Concorso di “castells” di Tarragona (2006): 2 de 7c, 4 de 8c '''(16)'''
* XXII Concorso di “castells” di Tarragona (2008): 5 de 7, 4 de 8c, 4 de 7a '''(15)'''
* XXIII Concorso di “castells” di Tarragona (2010): 4 de 8, 2 de 7, 5 de 7 '''(11)'''

== I Castellers de la Vila de Gràcia nel mondo ==
Esibizioni realizzate fuori dai '''[[Paesi catalani]]''':
* [[Marsiglia]] (2001)
* [[Carcassonne]] (2002)
* [[Siviglia]] (2005)

Esibizioni realizzate nei Paesi catalani (fuori dalla [[Catalogna]])
* '''[[Comunità Valenzana]]'''
** [[Algemesí]] (2003)
** [[La Xara]] ([[Dénia]]) (2007)
** [[L'Alcúdia]] (2009)
* '''[[Catalogna del Nord]]'''
** [[Baho|Baó]] (1998) (1999)
** [[Perpignano]] (2005)
* '''[[Isole Baleari]]'''
** [[Sant Francesc de Formentera|Sant Francesc]], [[Formentera]] (2010)
** [[Ibiza (comune)|Ibiza]], [[Ibiza (isola)|isola di Ibiza]]  (2010)

== I ''Caps de Colla'' ==
Il ''Cap de Colla'' è il massimo responsabile tecnico di una “colla” che fa i “castells”.

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|- bgcolor="#cccccc"
!Nome
!Periodo
|-----
| Joaquim Besaran i Alberich
| novembre 1996-giugno 1997
|-----
| Guillem Ortega i Tous
| 1997 (dal mese di giugno)
|-----
| Jordi Ràfols i Brasó
| 1998-[[2000]]-2001
|-----
| Carles Capellades i Sesé
| 1999-[[2004]]-[[2005]]
|-----
| Joan Font i Basté
| 2002-[[2003]]
|-----
| Oriol Constantí i González
| 2006-[[2007]]
|-----
| Carles Gallardo i Prades
| [[2008]]-[[2009]]
|-----
| Aleix Vila i Fuertes
| [[2010]]
|}

== I presidenti ==

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|- bgcolor="#cccccc"
!Nome
!Periodo
|-----
| Ramon Josep Serra i Ruiz "R.J."
| novembre 1996-giugno 1997
|-----
| David Palau i Garcia
| 1997 (dal mese di giugno)
|-----
| Josep Maria Porta i Palau
| 1998
|-----
| Roger Gispert i Masó
| 1999-2000-2001-2004-2005
|-----
| Miquel Moret i Parera
| 2002-2003
|-----
| Martí Urgell i Vidal
| 2006-2007
|-----
| Miquel Sendra i Pons
| 2008-2009
|-----
| Arnau Dòria i Cerezo
| [[2010]]
|}

== Primi “castells” raggiunti ==

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|- bgcolor="#cccccc"
!Castell
!Data
!Giornata
|-----
| 4 de 6
| 4 maggio 1997
| Presentazione ufficiale
|-----
| 3 de 6
| 4 maggio 1997
| Presentazione ufficiale
|-----
| 4 de 6 amb agulla
| 4 maggio 1997
| Presentazione ufficiale
|-----
| 5 de 6
| 21 settembre 1997
| La Mercè
|-----
| 3 de 6 per sota
| 16 agosto 1998
| Festa Major de Gràcia
|-----
| pilar de 5 car.
| 16 agosto 1998
| Festa Major de Gràcia
|-----
| Pilar de 5
| 18 ottobre 1998
| Giornata delle “colles” del 97
|-----
| pilar de 5 per sota
| 24 novembre 2002
| Giornata dei Castellers de Badalona
|-----
| 2 de 6 car.
| 9 novembre 1997
| Giornata dei Castellers de Sant Andreu de la Barca
|-----
| 2 de 6
| 29 marzo 1998
| solidarietà con “Nens del Brasil”
|-----
| 6 de 6
| 19 agosto 2000
| Vigilia della Festa Major de Gràcia
|-----
| 4 de 7
| 23 novembre 1997
| I Giornata della “Colla”
|-----
| 3 de 7 car.
| 29 novembre 1998
| Giornata dei Castellers de Badalona
|-----
| 3 de 7
| 26 settembre 1999
| La Mercè
|-----
| 4 de 7 amb agulla car.
| 22 novembre 1998
| II Giornata della “Colla”
|-----
| 4 de 7 amb l'agulla
| 16 maggio 1999
| II Anniversario della “Colla”
|-----
| 3 de 7 amb l'agulla
| 25 aprile 2010
| Festa di San Giorgio, [[Sitges]]
|-----
| 5 de 7
| 25 settembre 2000
| La Mercè
|-----
| 3 de 7 aixecat per sota
| 19 agosto 2001
| Festa Major de Gràcia
|-----
| 2 de 7 car.
| 24 settembre 2002
| La Mercè
|-----
| 2 de 7
| 6 ottobre 2002
| XIX Concorso di “castells” di Tarragona
|-----
| 4 de 8 car.
| 6 ottobre 2002
| XIX Concorso di “castells” di Tarragona
|-----
| 4 de 8
| 17 agosto 2003
| Festa Major de Gràcia
|-----
| 3 de 8 car.
| 24 settembre 2010
| La Mercè
|}

== Bibliografia ==

* Albert Musons, Quim Perelló, Jordi Ràfols i Miquel Sendra: ''Xiquets ahir, castellers per sempre: Vila de Gràcia (1876-2002)'', Collana "La Font de l'atzavara" del Taller d'Història de Gràcia, 111 pag., Barcellona.
* Carles Gallardo: ''Blau, fraternitat i castells: Castellers de la Vila de Gràcia (1997-2001)'', 126 pag., pubblicato dai Castellers de la Vila de Gràcia.

== Voci correlate ==

*[[Castell]]
*[[Castellers de Vilafranca]]

== Altri progetti ==
{{interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* [http://www.cvg.cat Castellers de la Vila de Gràcia] {{ca}}
* [http://independent.cat/gracia/ Qui si possono trovare le cronache delle esibizioni della “colla”] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20070701083355/http://www.independent.cat/gracia/ |data=1 luglio 2007 }} {{ca}}

{{Controllo di autorità}}
{{portale|antropologia|spagna}}
[[Categoria:Tradizioni popolari]]
[[Categoria:Barcellona]]
[[Categoria:Catalogna]]


text:
# Fruits Basket: Prelude
Fruits Basket: Prelude (フルーツバスケット－prelude－?, Furūtsu Basuketto－Pureryūdo－) è un film d'animazione giapponese del 2022 diretto da Yoshihide Ibata.
Il film è tratto dal manga Fruits Basket di Natsuki Takaya ed è stato prodotto dopo la conclusione del secondo adattamento anime per la televisione. La trama è incentrata sulle vicende del passato di Kyoko e Katsuya, genitori della protagonista Tohru, le quali non erano state inserite nella narrazione della serie animata.

## Trama
Tohru confessa a Kyo di essersi innamorata di lui, ma il ragazzo la respinge per via di un fatto increscioso che gli accadde in passato: egli conosceva la madre di Tohru fin da piccolo ed evitò di salvarla da un incidente stradale per proteggere la sua identità. Malgrado questo, Tohru non prova odio per Kyo e sente di dover biasimare sua madre per non averlo perdonato. Dopo varie vicissitudini, Kyo accetta di essere amato e apre il suo cuore ai sentimenti di Tohru.
Kyoko Katsunuma da giovane frequentava brutte compagnie ed era in cattivi rapporti con la sua famiglia. Un giorno a scuola conobbe Katsuya Honda, un professore tirocinante che riuscì ad accettare l’indole irrefrenabile di Kyoko. Entrambi si sentivano attratti a vicenda e continuarono a frequentarsi anche dopo il termine del tirocinio di Katsuya. A causa di questo, Kyoko venne ferita dalla sua banda che aveva trascurato e fu diseredata dai suoi genitori, in quel momento però ci fu Katsuya a tenderle la mano e le chiese di sposarla.
Dopo il matrimonio, Kyoko e Katsuya diedero alla luce una bambina di nome Tohru (透? lett. "Spezia segreta"). Alcuni anni dopo Katsuya morì di malattia e Kyoko, rimasta completamente sola al mondo, cadde in depressione. In quel periodo si dimenticò completamente dell’esistenza di Tohru, ma quando rinsavì ricominciò una nuova vita, non per se stessa ma pensando al bene delle persone che le stavano attorno. Tohru e Kyo ora vivono insieme e sono felici.

## Produzione
Dopo la conclusione della seconda serie animata, il 28 giugno 2021 lo staff di produzione ha annunciato l'uscita di un nuovo anime per il 2022, che avrebbe adattato le vicende del manga su Kyoko e Katsuya non inserite nella serie. L'anime fu annunciato con il titolo provvisorio Kyо̄ko to Katsuya no monogatari (今日子と勝也の物語? lett. "La storia di Kyoko e Katsuya") e senza specificarne il formato.
Il film è stato prodotto dalla TMS Entertainment, lo stesso studio d'animazione che ha realizzato la seconda serie animata. La trama include anche un riassunto degli ultimi eventi della serie e alcune scene inedite scritte appositamente dall'autrice del manga. Anche i doppiatori dei personaggi vengono ripresi dalla serie, mentre la parte di Katsuya Honda (personaggio apparso solo limitatamente nella serie anime) è stata affidata a Yoshimasa Hosoya.
Il tema portante del film, Niji to kaito (虹とカイト? lett. "L'arcobaleno e l'aquilone") è stato interpretato da Trio Ōhashi.

## Distribuzione
Il film è uscito nelle sale cinematografiche giapponesi il 18 febbraio 2022 incassando 130 milioni di yen (equivalenti a 1 milione di euro) in 18 giorni di proiezione, per un totale di 74 000 biglietti venduti.
Per la distribuzione internazionale i diritti sono stati acquistati da Crunchyroll, che ha proiettato il film – sia sottotitolato che doppiato in lingua inglese – negli Stati Uniti, in Canada e nel Regno Unito. Crunchyroll ha poi pubblicato il film sul suo portale streaming il 6 ottobre 2022 con il doppiaggio inglese e i sottotitoli in diverse lingue, tra cui quella italiana.

title: Fruits Basket: Prelude

wikitext:
{{Film
|titolo = Fruits Basket: Prelude
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|titolo originale = フルーツバスケット－prelude－
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|titolo traslitterato = Furūtsu Basuketto－Pureryūdo－
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|regista = [[Yoshihide Ibata]]
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{{nihongo|'''''Fruits Basket: Prelude'''''|フルーツバスケット－prelude－|Furūtsu Basuketto－Pureryūdo－}} è un [[film d'animazione]] [[Lingua giapponese|giapponese]] del [[2022]] diretto da [[Yoshihide Ibata]].

Il film è tratto dal [[manga]] ''[[Fruits Basket]]'' di [[Natsuki Takaya]] ed è stato prodotto dopo la conclusione del [[Episodi di Fruits Basket (serie animata 2019)|secondo adattamento anime]] per la televisione. La trama è incentrata sulle vicende del passato di Kyoko e Katsuya, genitori della protagonista Tohru, le quali non erano state inserite nella narrazione della serie animata.

== Trama ==
Tohru confessa a Kyo di essersi innamorata di lui, ma il ragazzo la respinge per via di un fatto increscioso che gli accadde in passato: egli conosceva la madre di Tohru fin da piccolo ed evitò di salvarla da un [[incidente stradale]] per proteggere la sua identità. Malgrado questo, Tohru non prova odio per Kyo e sente di dover biasimare sua madre per non averlo perdonato. Dopo varie vicissitudini, Kyo accetta di essere amato e apre il suo cuore ai sentimenti di Tohru.

Kyoko Katsunuma da giovane frequentava brutte compagnie ed era in cattivi rapporti con la sua famiglia. Un giorno a scuola conobbe Katsuya Honda, un professore tirocinante che riuscì ad accettare l’indole irrefrenabile di Kyoko. Entrambi si sentivano attratti a vicenda e continuarono a frequentarsi anche dopo il termine del tirocinio di Katsuya. A causa di questo, Kyoko venne ferita dalla sua banda che aveva trascurato e fu diseredata dai suoi genitori, in quel momento però ci fu Katsuya a tenderle la mano e le chiese di sposarla.

Dopo il matrimonio, Kyoko e Katsuya diedero alla luce una bambina di nome {{nihongo|Tohru|透||{{lett|Spezia segreta}}}}. Alcuni anni dopo Katsuya morì di malattia e Kyoko, rimasta completamente sola al mondo, cadde in depressione. In quel periodo si dimenticò completamente dell’esistenza di Tohru, ma quando rinsavì ricominciò una nuova vita, non per se stessa ma pensando al bene delle persone che le stavano attorno. Tohru e Kyo ora vivono insieme e sono felici.

== Produzione ==
Dopo la conclusione della seconda serie animata, il 28 giugno 2021 lo staff di produzione ha annunciato l'uscita di un nuovo anime per il 2022, che avrebbe adattato le vicende del manga su Kyoko e Katsuya non inserite nella serie.<ref>{{Cita web|url=https://www.animenewsnetwork.com/news/2021-06-28/fruits-basket-anime-finale-reveals-new-anime-about-tohru-parents-stage-play-in-2022/.174541|titolo=Fruits Basket Anime Finale Reveals New Anime About Tohru's Parents, Stage Play in 2022|autore=Alex Mateo|sito=[[Anime News Network]]|data=28 giugno 2021|lingua=en|accesso=20 ottobre 2022}}</ref> L'anime fu annunciato con il titolo provvisorio {{nihongo|''Kyо̄ko to Katsuya no monogatari''|今日子と勝也の物語||{{lett|La storia di Kyoko e Katsuya}}}} e senza specificarne il formato.

Il film è stato prodotto dalla [[TMS Entertainment]], lo stesso studio d'animazione che ha realizzato la seconda serie animata. La trama include anche un riassunto degli ultimi eventi della serie e alcune scene inedite scritte appositamente dall'autrice del manga.<ref name="ann_cinema">{{Cita web|url=https://www.animenewsnetwork.com/news/2021-10-29/fruits-basket-anime-gets-compilation-film-with-prequel-epilogue-scenes-in-february/.178987|titolo=Fruits Basket Anime Gets Compilation Film With Prequel, Epilogue Scenes in February|autore=Rafael Antonio Pineda|sito=[[Anime News Network]]|data=29 ottobre 2021|lingua=en|accesso=20 ottobre 2022}}</ref> Anche i doppiatori dei personaggi vengono ripresi dalla serie, mentre la parte di Katsuya Honda (personaggio apparso solo limitatamente nella serie anime) è stata affidata a [[Yoshimasa Hosoya]].<ref name="cast">{{Cita web|url=https://www.animenewsnetwork.com/news/2021-12-02/trio-ohashi-perform-theme-song-for-fruits-basket-prelude-anime-compilation-film/.180205|titolo=Trio Ōhashi Perform Theme Song for Fruits Basket -prelude- Anime Compilation Film|autore=Alex Mateo|sito=[[Anime News Network]]|data=2 dicembre 2021|lingua=en|accesso=20 ottobre 2022}}</ref>

Il tema portante del film, {{nihongo|''Niji to kaito''|虹とカイト||{{lett|L'arcobaleno e l'aquilone}}}} è stato interpretato da Trio Ōhashi.<ref name="cast" />

== Distribuzione ==
Il film è uscito nelle sale cinematografiche giapponesi il 18 febbraio 2022<ref name="ann_cinema" /> incassando 130 milioni di [[yen]] (equivalenti a 1 milione di [[euro]]) in 18 giorni di proiezione, per un totale di {{formatnum:74000}} biglietti venduti.<ref>{{Cita web|url=https://www.animenewsnetwork.com/news/2022-03-08/fruits-basket-prelude-compilation-film-earns-130-million-yen-in-1st-18-days/.183365|titolo=Fruits Basket -prelude- Compilation Film Earns 130 Million Yen in 1st 18 Days|autore=Alex Mateo|sito=[[Anime News Network]]|data=8 marzo 2022|lingua=en|accesso=20 ottobre 2022}}</ref>

Per la distribuzione internazionale i diritti sono stati acquistati da [[Crunchyroll]], che ha proiettato il film – sia sottotitolato che doppiato in [[lingua inglese]] – negli [[Stati Uniti]], in [[Canada]] e nel [[Regno Unito]].<ref>{{Cita web|url=https://www.animenewsnetwork.com/news/2022-06-01/crunchyroll-screens-fruits-basket-prelude-film-in-n-america-u.k-this-summer/.186222|titolo=Crunchyroll Screens Fruits Basket -prelude- Film in N. America, U.K. This Summer|autore=Rafael Antonio Pineda|sito=[[Anime News Network]]|data=6 giugno 2022|lingua=en|accesso=20 ottobre 2022}}</ref> Crunchyroll ha poi pubblicato il film sul suo portale [[streaming]] il 6 ottobre 2022 con il doppiaggio inglese e i sottotitoli in diverse lingue, tra cui quella [[Lingua italiana|italiana]].<ref>{{Cita web|url=https://www.crunchyroll.com/it/anime-news/2022/09/29/watch-fruits-basket-prelude-and-fairy-tail-dragon-cry-on-crunchyroll-this-october|titolo=Watch Fruits Basket -prelude- and Fairy Tail: Dragon Cry on Crunchyroll This October|autore=Kyle Cardine|data=29 settembre 2022|lingua=en|accesso=20 ottobre 2022|dataarchivio=20 ottobre 2022|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20221020092236/https://www.crunchyroll.com/it/anime-news/2022/09/29/watch-fruits-basket-prelude-and-fairy-tail-dragon-cry-on-crunchyroll-this-october|urlmorto=sì}}</ref>

== Note ==
<references />

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}

{{portale|anime e manga|cinema}}

title: Fruits Basket: Prelude

Titolo originale: フルーツバスケット－prelude－ · Furūtsu Basuketto－Pureryūdo－

Lingua originale: giapponese

Paese di produzione: Giappone

Durata: 88 min

Regia: Yoshihide Ibata

Soggetto: Natsuki Takaya

Sceneggiatura: Taku Kishimoto

Casa di produzione: TMS Entertainment

Musiche: Masaru Yokoyama

Art director: Tamako Kamiyama

Character design: Masaru Shindō


text:
# William Butler Yeats
(Motivazione del Premio Nobel, 1923)
William Butler Yeats (Dublino, 13 giugno 1865 – Roccabruna, 28 gennaio 1939) è stato un poeta, drammaturgo, scrittore e spiritualista irlandese.
Spesso indicato come W. B. Yeats, fu anche senatore dello Stato Libero d'Irlanda negli anni venti.

## Biografia

### Primi anni
Nacque a Dublino nel 1865, primo figlio del pittore John Butler Yeats e di Susan Pollexfen. Quando William ha due anni, per permettere al padre di proseguire la carriera di artista, la famiglia si sposta da Sandymount, dalla contea di Dublino alla contea di Sligo e infine a Londra. William e i fratelli studiano in casa e la madre, nostalgica di Sligo, racconta loro le storie e le fiabe della loro contea di origine.
Nel 1877, a Londra, entra nella Scuola Godolphin che frequenta per quattro anni. È qui che nasce in lui il nazionalismo. Continua la sua educazione alla Erasmus Smith High School di Dublino. L'atelier di suo padre non è tanto distante e William vi passa molto tempo, avendo modo di frequentare diversi artisti e scrittori della città. Durante questo periodo comincia a scrivere poesie. Nel 1885 le sue prime poesie e il saggio "Sir Samuel Ferguson" vengono pubblicati sulla rivista Dublin University Review. Dal 1884 al 1886 frequenta la Scuola Metropolitana d'Arte.
In questo periodo la poesia di Yeats è impregnata di miti e folclore irlandese. Percy Bysshe Shelley esercita su di lui una grande influenza e continuerà a farlo per tutta la vita.

### Maud Gonne, il rinnovamento della letteratura irlandese e l'Abbey Theatre
Nel 1889, Yeats incontra Maud Gonne, una giovane ereditiera che aveva iniziato a consacrarsi al movimento nazionalista irlandese. Maud Gonne apprezza particolarmente i suoi poemi The Isle of Statues. Yeats concepisce un'infatuazione ossessiva per Maud. Due anni più tardi le propone di convivere ma lei rifiuta. In tutto le propone tre volte di stare insieme: nel 1899, 1900 e 1901, ricevendo sempre un rifiuto. Invece Maud, dopo diverse relazioni, sposa il nazionalista cattolico John MacBride nel 1903. Quello stesso anno Yeats soggiorna in America per un giro di conferenze e incontra Olivia Shakespeare con cui ha una relazione, durata un anno, seguita da un'amicizia duratura. Nell'ottobre del 1917, dopo un ennesimo rifiuto di Maud (e della figlia di lei Iseult), Yeats sposa la giovane Georgie Hyde-Lees.
Nel 1896 Yeats viene presentato a Lady Augusta Gregory dal loro amico comune Edward Martyn. Lady Gregory ospita Yeats nella tenuta di Coole Park presso Galway, incoraggia il suo nazionalismo e lo persuade a continuare a scrivere opere teatrali. Anche se influenzato dal simbolismo francese, Yeats si concentra su testi di ispirazione irlandese. Questa tendenza è rafforzata dall'emergere di una nuova generazione di autori irlandesi.
Con Lady Gregory, Martyn ed altri scrittori tra cui J. M. Synge, Seán O'Casey, e Padraic Colum, Yeats fonda il movimento letterario Irish Literary Revival o Celtic Revival. Questo gruppo acquista una proprietà a Dublino dove il 27 dicembre 1904 apre l'Abbey Theatre. Nella serata inaugurale vanno in scena i drammi Cathleen Ni Houlihan di Yeats e Spreading the News di Lady Gregory. Yeats si occupa di teatro fino alla sua morte sia come membro del comitato direttivo, sia come drammaturgo.
Yeats oscilla a lungo tra la Londra decadente del XIX secolo e l'Irlanda in piena ebollizione indipendentista. Le sue prime poesie si caratterizzano per l'uso marcato di simboli ripresi da diverse tradizioni: irlandese, kabalistica, cattolica, grecoromana. In seguito si focalizza sulla realtà storica e personale.
Yeats stringe rapporti di amicizia con molti letterati e artisti. È conosciuto e stimato da Oscar Wilde, John Millington Synge, James Joyce, Thomas Stearns Eliot e Virginia Woolf. Per alcuni anni, intorno al 1913, Ezra Pound gli fa da segretario. La comune passione per la poesia e per l'occultismo lo mette in contatto con il poeta siciliano Lucio Piccolo, con il quale avrà un lungo rapporto epistolare. Nel 1925, il poeta irlandese fu in Sicilia, dove ammirò le glorie classiche e la bellezza dell'isola, visitando Siracusa e Taormina per incontrare il teosofo Robert HAwthorn Kitson la cui villa a Taormina, Casa Cuseni, fu organizzata come tempio teosofico da Annie Besant, Presidente della Società Teosofica Internazionale e da Charles Leadbeater, vescovo occultista.
Nel 1923 riceve il Premio Nobel per la letteratura. Il comitato Nobel descrive la sua opera come «poesia sempre ispirata, la cui forma altamente artistica esprime lo spirito di una intera nazione».
Nel 1931 accoglie a Dublino il filosofo italiano Mario Manlio Rossi, che dedicò il libro Viaggio in Irlanda (1932) a questa sua prima visita dell'isola.

### L'Hermetic Order of the Golden Dawn
Yeats fu molto interessato al misticismo e allo spiritualismo (la moglie stessa si occupava assiduamente di scienze esoteriche). Fu membro della Società teosofica e uno dei primi membri della società segreta inglese magico-iniziatica di ispirazione rosacrociana nota come The Hermetic Order of the Golden Dawn (Ordine Ermetico dell'Alba Dorata). Affermò di essere stato iniziato nel 1887, ma sembra che l'iniziazione risalisse al marzo 1890, circa tre mesi prima del suo venticinquesimo compleanno. Assunse il nome di Festina Lente. Dopo aver raggiunto il grado di Adeptus Minor si fece conoscere come Frater D.E.D.I.: Daemon Est Deus Inversus. La sua carriera all'interno dell'Ordine fu rapida, tanto che nel 1900 divenne Magister Templi dell'Hermetic Order of the Golden Dawn.

### Gli ultimi anni
Yeats visse buona parte della sua vita fuori dall'Irlanda, sebbene avesse dato in locazione la casa di Riversdale nel sobborgo di Dublino di Rathfarnham nel 1932. Dopo i sessant'anni Yeats soffrì di diversi disturbi cardiaci e respiratori. Trasferitosi a Rapallo nel 1928-1930, vi si ammalò gravemente di febbre maltese. Nel 1929, passò tuttavia la sua ultima estate al castello di Thoor Ballylee (anche conosciuto come “le torri di Yeats”, sua residenza estiva dal 1919), vicino Gort, nella contea di Galway.  In questi ultimi anni continuò la sua prolifica attività di scrittura, che portò alla pubblicazione di poesie, opere teatrali e prosa e alla seconda edizione, radicalmente riveduta, del trattato A Vision nel 1937, in cui espone il suo complesso sistema storico-astrologico. Nel 1938, frequentò l’Abbazia per l’ultima volta per vedere la prima della sua opera teatrale Purgatorio. Nello stesso anno furono pubblicate le sue Autobiografie.
Il 28 gennaio 1939 morì a Cap Martin, in Francia; fu sepolto a Roquebrune. Nel settembre 1948 la sua salma venne trasferita a Drumcliff, Sligo. Yeats aveva detto: "Il posto che più di ogni altro ha influenzato la mia vita è Sligo". Infatti a Sligo, città della madre, Yeats trascorse lunghi periodi nell'infanzia e tornò periodicamente. Oggi la cittadina ospita una statua del poeta e organizza annualmente la Yeats International Summer School. La tomba di Yeats si trova ai piedi del monte Ben Bulben e reca un'iscrizione dettata dal poeta stesso nella chiusa del poemetto Under Ben Bulben:
On life, on death.

Horseman, pass by!»
(William Butler Yeats, Under Ben Bulben, Last Poems, 1939)

## Yeats nella cultura di massa
Nel 2015 si è celebrato in Irlanda e nel resto d'Europa il centocinquantesimo anniversario della nascita dello scrittore, con mostre, convegni e pubblicazioni.

### Letteratura
Poco dopo la scomparsa di Yeats, Wystan Hugh Auden dedicò alla sua memoria il componimento In Memory Of William Butler Yeats, pubblicato nel 1940 nella raccolta Un altro tempo.
Nel 2002 è stato pubblicato un romanzo scritto a più mani da vari autori irlandesi (Roddy Doyle, Joseph O'Connor e Frank McCourt per citare solo i più noti) dal titolo Yeats is dead: si tratta di un mistery un po' umoristico e molto innovativo, dedicato ai grandi della letteratura irlandese.

### Musica
Nel 1962 la cantautrice statunitense Judy Collins incise Golden Apples Of The Sun, versione da lei stessa musicata di The Song Of Wandering Aengus, includendola nell'album omonimo. Anche il famoso cantautore scozzese Donovan musicò la poesia nel 1971, pubblicandola nell'album H. M. S.. La stessa canzone fu poi tradotta in italiano anche da Angelo Branduardi nel suo Branduardi canta Yeats.
Una delle sue poesie, The Two Trees, è stata musicata da Loreena McKennitt e inserita nel suo album The Mask and Mirror, uscito nel 1994. Anche Stolen Child è stata messa in musica nel suo album Elemental del 1985.
Il cantautore italiano Angelo Branduardi ha prodotto un album dal titolo Branduardi canta Yeats, in cui diverse liriche del poeta irlandese sono messe in musica.
Il rapper romano Briga inserisce nella sua canzone Tu contenuta nell'album Malinconia della partenza un'introduzione dove recita la poesia He Wishes for the Cloths of Heaven.
Il gruppo rock irlandese The Cranberries gli dedicò la canzone Yeats' Grave pubblicata nell'album No Need to Argue (1994) dopo che la cantante del gruppo, Dolores O'Riordan visitò la tomba dello scrittore a Drumcliff, nella contea di Sligo.
Il gruppo rock inglese The Smiths nel brano Cemetry Gates dell'album The Queen is Dead (1986) cita Yeats nel testo.
Il gruppo rock irlandese Thin Lizzy nel brano Black Rose dell'omonimo album, cita Yeats nel testo insieme ad altri scrittori irlandesi quali Oscar Wilde e James Joyce.
L'opera del compositore Rhys Chatham A Secret Rose è ispirata all'omonima poesia di Yeats.
La poesia The Rose of the World, musicata da Michele Moramarco, è stata inclusa da Ludovico Parenti nella pièce Scheletro d'amore (1982).
Sailing to Byzantium dei Liars è ispirata alla sua poesia omonima.
Il gruppo folk rock anglo-irlandese The Waterboys canta e recita una poesia di W. B. Yeats, The Stolen Child, nell'album Fisherman's Blues (1988), mentre nel 2011 gli dedica un intero album, An Appointment with Mr.Yeats, in cui alcune opere del poeta vengono adattate, musicate e trasformate nelle 14 canzoni che compongono l'album.
La cantautrice folk-prog norvegese Tirill ha realizzato nel 2011 un album basato sui testi di alcune sue poesie intitolato Nine and Fifty Swans.
Il doppio album Like a Flame (Come una fiamma, 2010) con la musica d'organo da Frederik Magle prende il nome da una citazione da Yeat giochiamo a The Land of Heart's Desire.
La cantautrice italo-francese Carla Bruni ha adattato in musica le poesie Those Dancing Days Are Gone e Before the World Was Made nel suo secondo album No Promises.
Il gruppo svizzero The Vad Vuc ha tradotto in dialetto ticinese e musicato la poesia An Irish Airman Forsees His Death nell'album La parata dei secondi.
Il gruppo inglese dei Keane ha pubblicato nel 2007 il singolo A Bad Dream, contenuto nell'album Under the Iron Sea, il cui testo è parzialmente ispirato alla poesia An Irish Airman Foresees His Death.
Il testo del brano Slouching Towards Bethlehem di Joni Mitchell è basato sulla poesia The Second Coming.

### Cinema
Nel film 84 Charing Cross Road di David Hugh Jones uscito nel 1987 è citata la poesia Egli desidera i vestiti del cielo.
Nel film Equilibrium, nella chiesa il Cleric Partridge sta leggendo un libro di Yeats e cita alcuni versi della poesia Egli desidera i vestiti del cielo, poco prima di venire giustiziato.
Nel film I ponti di Madison County, il personaggio interpretato da Clint Eastwood è un appassionato della poesia di Yeats, e ne recita alcuni versi alla protagonista femminile, interpretata Meryl Streep.
Nel film A.I. - Intelligenza artificiale scritto e diretto da Steven Spielberg nel 2001, viene spesso citato il ritornello di The Stolen Child.
Nel film Memphis Belle, Danny Daly il radiotelegrafista di bordo cita una parte di una poesia di Yeats spacciandola per propria. Solo verso la fine del film confessa che non sono versi suoi, ma di Yeats.
Il film di animazione La canzone del mare si apre con i versi di The Stolen Child.

### Televisione
Nel sesto episodio, Il metodo socratico, della prima stagione di Dr. House, la paziente legge una poesia tratta dal libro The Wild Swans at Coole di W. B. Yeats: "Non parlerò più di libri o della lunga guerra, / ma camminerò vicino al rovo secco / finché non troverà dei mendicanti che si riparano dal vento. / E poi guiderò i discorsi finché non sarà annunciato il suo nome. / Se ci sono abbastanza stracci lui riconoscerà il nome di lei / e sarà molto contento nel ricordarlo. / Perché ai vecchi tempi anche se lei aveva le lodi dei giovani e rimproveri dei vecchi, / tra i poveri, sia vecchi che giovani, la lodavano".

## Poesie
- A coat
- A Poet to His Beloved
- A Prayer for My Daughter
- A Prayer for My Son
- A Prayer on Going into My House
- A woman Homer song
- Adam's Curse
- Among School Children
- An Irish Airman Foresees His Death
- An acre of grass
- Are You Content?
- Before the World Was Made
- Beggar to Beggar Cried
- Byzantium
- Coole Park and Ballylee, 1931
- Crazy Jane on God
- Death
- Demon and Beast
- Easter, 1916
- Ephemera
- Fallen Majesty
- He Bids His Beloved Be at Peace
- He Rembers Forgotten Beauty
- He Thinks of Those Who Have Spoken Evil of His Beloved
- He Wishes for the Cloths of Heaven (anche come Aedh Wishes for the Cloths of Heaven)
- His phoenix
- Imitated from the Japanese
- In memory of Major Robert Gregory
- Lapis Lazuli
- Leda and the Swan
- Long-Legged Fly
- Mohini Chatterjee
- Never Give All the Heart
- Nineteen hundred and nineteen
- No Second Troy
- On being asked for a War poem
- Responsibilities
- Sailing to Byzantium
- Solomon and the Witch
- Solomon to Sheba
- Spilt Milk
- The cap and the bells
- The cat and the moon
- The chambermaid's first song
- The chambermaid's second song
- The circus animals' desertion
- The double vision of Michael Robartes
- The Fascination of What's Difficult
- The Fiddler of Dooney
- The Folly of Being Comforted
- The Gyres
- The Heart of the Woman
- The Indian to His Love
- The Indian upon God
- The Lady's first song
- The lady's second song
- The lady's third song
- The Lake Isle of Innisfree
- The lover's song
- The Lover Asks Forgiveness Because of His Many Moods
- The Magi
- The mask
- The Old Men Admiring Themselves In The Water
- The Rose of the World
- The saint and the hunchback
- The scholars
- The Second Coming
- The Stolen Child
- The sorrow of love
- The spur
- The three bushes
- The travail of the passion
- The Two Trees
- The wheel
- The White Birds
- The Wild Swans at Coole
- To a Poet, Who Would Have Me Praise Certain Bad Poets, Imitators of His And Mine
- Upon a dying Lady
- When You Are Old

## Opere tradotte in italiano
- Tragedie irlandesi, trad. di Carlo Linati, Milano, 1914
- Poesie, trad. di Leone Traverso, All'insegna del pesce d'oro, 1939; Vallecchi, Firenze, 1973; Passigli, Firenze, 1992
- Lady Cathleen e L'oriolo a polvere, trad. di C. Linati, Rosa e Ballo, Milano, 1944
- Tre atti unici, trad. di C. Linati, Rosa e Ballo, Milano, 1945. Contiene: Visioni di maggio, Sull'acque tenebrose e La poverella
- Poesie, Cederna, Milano, 1949
- Calvario, trad. di Roberto Sanesi, Magenta, Varese, 1960
- Poesie, trad. di R. Sanesi, Lerici, Milano, 1961; nuova ed. Mondadori, Milano 1974, 1991 e successive
- Drammi celtici, trad. di Francesco Vizioli, Guanda, Parma, 1963; nuova ed. accresciuta a cura di R. Sanesi, 1988
- Quaranta poesie, trad. di Giorgio Melchiori, Einaudi, Torino, 1965, 1983
- Racconti, drammi, liriche, trad. di Giuseppe Sardelli, Fabbri, Milano, 1966. La sezione drammi contiene: L'unicorno delle stelle, Sulla spiaggia di Baile e L'unica gelosia di Emer
- Poesia, teatro, prosa, a cura di Salvatore Rosati, UTET, Torino, 1969
- Una visione, trad. di Adriana Motti, Adelphi, Milano, 1973, 1984
- Rosa alchemica, trad. di Renato Oliva, Einaudi "Centopagine", Torino, 1976; ES, Milano, 1998; SE, Milano, 2005. Contiene anche Le Tavole della legge e L'adorazione dei Magi
- Fiabe irlandesi, trad. di Mariagiovanna Andreolli e Melita Cataldi, Einaudi, Torino, 1981
- John Sherman e Dhoya, trad. di Dario Calimani, Einaudi, Torino, 1982
- Le dodici oche selvatiche e altre fiabe irlandesi, trad. di Mariagiovanna Andreolli e Melita Cataldi, Einaudi, Torino, 1983 (scelta del precedente volume di Fiabe irlandesi in collana per ragazzi)
- La torre, trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, Milano, 1984 ISBN 88-17-12464-8
- Per amica silentia lunae, trad. di Gino Scatasta, Il cavaliere azzurro, Bologna, 1986; SE, Milano, 2009

- Poesie, trad. di Eugenio Montale, con tre acqueforti di Fausto Melotti, Cento amici del libro, Verona, 1986
- Il crepuscolo celtico, trad. di Rosita Copioli, Theoria, Roma, 1987; Bompiani, Milano, 1993
- Anima mundi: saggi sul mito e sulla letteratura, trad. di Rosita Copioli, Guanda, Parma, 1988
- I cigni selvatici a Coole, trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, Milano, 1989
- L'uccello maculato, trad. di Pietro De Logu, Gruppo editoriale Edizioni Mediterranee, Hermes, Arkeios, Studio Tesi, Roma, 2021
- Il ciclo di Cuchulain, trad. di Melita Cataldi, Garzanti, Milano, 1990
- Il vagabondaggio di Oisin, trad. di Giuseppe Bonavita, Ripostes, Salerno-Roma, 1992
- Fantasmi d'infanzia e di gioventù, trad. di Aurelio Gariazzo, Theoria, Roma, 1992
- Autobiografie, trad. di Alessandro Passi, Adelphi, Milano, 1994
- Fiabe irlandesi, trad. di Pietro Meneghelli, Newton Compton, Roma, 1994
- La rosa segreta: i racconti, trad. di Rosita Copioli, Guanda, Parma, 1995
- Drammi celtici, trad. di Giorgio Manganelli, a cura di Viola Papetti, BUR Rizzoli, 1999 Contiene: Deirdre, Al pozzo dello sparviero, Sulla spiaggia di Baile e L'unica gelosia di Emer
- La scala a chiocciola e altre poesie, trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, 2000
- Le ultime poesie, trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, 2004
- L'opera poetica, trad. di Ariodante Marianni, commento di Anthony L. Johnson, introduzione di Piero Boitani, Mondadori "I Meridiani", Milano 2006
- Cigni selvatici a Coole, trad. di Alessandro Gentili, Pasigli, Firenze, 2008
- Il più felice dei poeti, trad. di Nicola Manuppelli, Mattioli 1885, Fidenza, 2010
- Sono diventato un autore, trad. di Nicola Manuppelli, Mattioli 1885, Fidenza, 2010
- Il figlio di Cuchulain. Sulla spiaggia di Baile, Purgatorio, La morte di Cuchulain, trad. di Dario Calimani, Marsilio, Venezia, 2011
- La rosa del mondo e altre poesie d'amore, a cura di Alessandro Gentili, Passigli, Firenze,  2013
- Verso Bisanzio. Poesie, trad. di Dario Calimani, Marsilio, Venezia, 2015
- Artificio dell'eternità : saggi sull'arte, a cura di Rosita Copioli, Medusa, Milano, 2015
- Blake e l'immaginazione, a cura di Luca Gallesi, Mimesis, Milano, 2015
- Verso Bisanzio: poesie scelte, a cura di Roberto Mussapi, Feltrinelli, Milano, 2018
- Magia, a cura di Ottavio Fatica, Adelphi, Milano, 2019

## Critica in italiano
- Amato, Antonio - Andreoni, Francesca Maria - Salvi, Rita, Omaggio a William Butler Yeats (1865-1939), Bulzoni, Roma, 1989.
- Bacigalupo, Massimo, "Linea ligure angloamericana: Pound, Yeats", Studi di Filologia e Letteratura (Univ. di Genova) 5 (1980), pp. 477–533.
- Bacigalupo, Massimo, Grotta Byron. Luoghi e libri, Pasiàn di Prato, Campanotto Editore, 2001.
- Buffoni, Franco, Yeats e Keats, Casanova, Parma, 1977.
- Calimani, Dario (a cura di), Introduzione a William Butler Yeats, Verso Bisanzio. Poesie, Marsilio, Venezia, 2015 (3ª ed.) ISBN 978-88-317-1929-2
- Calimani, Dario (a cura di), Introduzione a William Butler Yeats, Il figlio di Cuchulain. Sulla spiaggia di Baile, Purgatorio, La morte di Cuchulain, Marsilio, Venezia, 2011.
- Calimani Dario, Yeats, "Cuchulain e la fine del ciclo"  in Studi irlandesi, vol. 2, pp. 29-40.
- Carlotti, Edoardo G., Le danze dei simboli. Scrittura e pratica scenica nel teatro di W. B. Yeats, ETS, Pisa, 1993.
- Catà, Cesare, Before Ireland Was Made. Il Nazionalismo Neoplatonico di W.B. Yeats, in Studi Interculturali, vol. 1, 2013 ISSN 2281-1273
- Catà, C, L’Irlanda e i suoi simboli: W.B. Yeats lettore “occulto” di Giovanni Scoto l’Eriugena. in Studi Irlandesi. A Journal of Irish Studies, 3(3), 2013, 309-322.
- Cerutti, Toni, "William Butler Yeats", I contemporanei – Letteratura inglese, a cura di Vito Amoruso e Francesco Binni, Lucarini, Roma, 1978, vol. I, pp. 209–38.
- Cianci, Giovanni (a cura di), Modernismo/Modernismi dall'avanguardia storica agli anni trenta e oltre, Principato, Milano, 1991.
- De Logu, Pietro, Introduzione a W.B. Yeats, John Sherman, Dhoya, a cura di P. De Logu, Einaudi, Torino, 1982, pp. v-xxx.
- De Logu, Pietro, Introduzione a W.B. Yeats, L'uccello maculato, a cura di P. De Logu, Studio Tesi, Pordenone, 1990, pp. xiii-xxxviii.
- De Logu, Pietro, "L'Arcadia di W.B. Yeats", Annali della Facoltà di lingue e letterature straniere di Ca' Foscari, 16, 2 (1977), pp. 21–47.
- Gallesi, Luca, Esoterismo e folclore in W. B. Yeats, Nuovi Orizzonti, Milano, 1990.
- Gasparini, Francesca, W. B. Yeats e il teatro dell'“antica memoria”, Bulzoni, Roma, 2002.
- Lombardo, Agostino, La poesia inglese dall'estetismo al simbolismo, Edizioni di Storia e Letteratura, Roma, 1950.
- Heaney, Seamus, La riparazione della poesia, a cura di Massimo Bacigalupo, Fazi, Roma, 1999.
- Mac Liammoir, Micheal – Boland, Eavan. Yeats, trad. Gabriella Ernesti, Leonardo, Milano, 1989.
- Massara, Giuseppe (a cura di), Di specchio in specchio. Studi su W. B. Yeats, NEU, Roma, 2007.
- Melchiori, Giorgio, "La cupola di Bisanzio", Paragone 128 (1960), pp. 41–70.
- Picchi, Fernando, Esoterismo e magia nelle poesie di W.B. Yeats, Nardini, Firenze 1977.
- Reggiani, Enrico, The Compl[i]mentary Dream, perhaps. Saggi su W. B. Yeats, Europrint, Milano, 2004; Aracne, Roma, 2010.
- Silvia Ronchey, On a Golden Bough. Bisanzio in due poesie di William Butler Yeats, in G. Fiaccadori (a cura di), «In partibus Clius». Scritti in onore di Giovanni Pugliese Carratelli, Napoli, Vivarium, 2006, pp. 609–623

title: William Butler Yeats

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{{nota disambigua||Yeats (disambigua)|Yeats}}
{{tmp|carica pubblica}}
{{Citazione|Per la sua poetica sempre ispirata, che con alta forma artistica ha dato espressione allo spirito di un'intera nazione.|Motivazione del Premio Nobel, 1923}}
{{Bio
|Nome = William Butler
|Cognome = Yeats
|PostCognome = <ref>Il suo cognome è pronunciato /ˈjeɪts/, che rima con la parola inglese ''gates''.
{{cita web|url=https://www.enotes.com/homework-help/how-do-you-pronounce-yeats-william-butler-yeats-475293|titolo=How do you pronounce "Yeats" as in William Butler Yeats?|lingua=en|accesso=30 dicembre 2022}}</ref>
|Sesso = M
|LuogoNascita = Dublino
|GiornoMeseNascita = 13 giugno
|AnnoNascita = 1865
|LuogoMorte = Roccabruna
|LuogoMorteLink = Roccabruna-Capo Martino
|GiornoMeseMorte = 28 gennaio
|AnnoMorte = 1939
|Epoca = 1800
|Epoca2 = 1900
|Attività = poeta
|Attività2 = drammaturgo
|Attività3 = scrittore
|AttivitàAltre = e [[spiritualismo|spiritualista]]
|Nazionalità = irlandese
|Immagine = William Butler Yeats by George Charles Beresford.jpg
|Didascalia = William Butler Yeats in una foto di [[George C. Beresford]] [[1911]]
|Didascalia2 = {{Premio|Nobel|letteratura|1923|x}}
}}
Spesso indicato come '''W. B. Yeats''', fu anche senatore dello [[Stato Libero d'Irlanda]] negli [[Anni 1920|anni venti]].

==Biografia==
=== Primi anni ===
[[File:yeats sligo.jpg|thumb|right|verticale|Statua di Yeats a [[Sligo Town|Sligo]], [[Irlanda]]]]
Nacque a [[Dublino]] nel [[1865]], primo figlio del pittore [[John Butler Yeats]] e di Susan Pollexfen. Quando William ha due anni, per permettere al padre di proseguire la carriera di artista, la famiglia si sposta da [[Sandymount]], dalla [[contea di Dublino]] alla [[contea di Sligo]] e infine a [[Londra]]. William e i fratelli studiano in casa e la madre, nostalgica di [[Sligo]], [[Racconto|racconta]] loro le storie e le [[Fiaba|fiabe]] della loro contea di origine.

Nel [[1877]], a Londra, entra nella Scuola Godolphin che frequenta per quattro anni. È qui che nasce in lui il [[Nazionalismo irlandese|nazionalismo]]. Continua la sua educazione alla ''Erasmus Smith High School'' di Dublino. L'atelier di suo padre non è tanto distante e William vi passa molto tempo, avendo modo di frequentare diversi artisti e scrittori della città. Durante questo periodo comincia a scrivere poesie. Nel [[1885]] le sue prime poesie e il saggio "Sir Samuel Ferguson" vengono pubblicati sulla rivista ''Dublin University Review''. Dal [[1884]] al [[1886]] frequenta la Scuola Metropolitana d'Arte.

In questo periodo la poesia di Yeats è impregnata di [[Mitologia irlandese|miti]] e [[folclore]] [[Cultura dell'Irlanda|irlandese]]. [[Percy Bysshe Shelley]] esercita su di lui una grande influenza e continuerà a farlo per tutta la vita.

=== Maud Gonne, il rinnovamento della letteratura irlandese e l'Abbey Theatre ===
Nel 1889, Yeats incontra [[Maud Gonne]], una giovane ereditiera che aveva iniziato a consacrarsi al movimento nazionalista irlandese. Maud Gonne apprezza particolarmente i suoi poemi ''The Isle of Statues''. Yeats concepisce un'infatuazione ossessiva per Maud. Due anni più tardi le propone di convivere ma lei rifiuta. In tutto le propone tre volte di stare insieme: nel [[1899]], [[1900]] e [[1901]], ricevendo sempre un rifiuto. Invece Maud, dopo diverse relazioni, sposa il nazionalista cattolico [[John MacBride]] nel [[1903]]. Quello stesso anno Yeats soggiorna in America per un giro di conferenze e incontra [[Olivia Shakespeare]] con cui ha una relazione, durata un anno, seguita da un'amicizia duratura. Nell'ottobre del [[1917]], dopo un ennesimo rifiuto di Maud (e della figlia di lei Iseult), Yeats sposa la giovane Georgie Hyde-Lees.

Nel [[1896]] Yeats viene presentato a [[Augusta Gregory|Lady Augusta Gregory]] dal loro amico comune [[Edward Martyn]]. Lady Gregory ospita Yeats nella tenuta di [[Coole Park]] presso [[Galway]], incoraggia il suo nazionalismo e lo persuade a continuare a scrivere opere teatrali. Anche se influenzato dal [[simbolismo]] francese, Yeats si concentra su testi di ispirazione irlandese. Questa tendenza è rafforzata dall'emergere di una nuova generazione di autori irlandesi.

Con Lady Gregory, Martyn ed altri scrittori tra cui [[John Millington Synge|J. M. Synge]], [[Seán O'Casey]], e [[Padraic Colum]], Yeats fonda il movimento letterario ''[[Irish Literary Revival]]'' o ''Celtic Revival''. Questo gruppo acquista una proprietà a Dublino dove il 27 dicembre [[1904]] apre l'[[Abbey Theatre]]. Nella serata inaugurale vanno in scena i drammi ''Cathleen Ni Houlihan'' di Yeats e ''Spreading the News'' di Lady Gregory. Yeats si occupa di teatro fino alla sua morte sia come membro del comitato direttivo, sia come drammaturgo.

Yeats oscilla a lungo tra la Londra decadente del XIX secolo e l'Irlanda in piena ebollizione indipendentista. Le sue prime poesie si caratterizzano per l'uso marcato di simboli ripresi da diverse tradizioni: irlandese, kabalistica, cattolica, grecoromana. In seguito si focalizza sulla realtà storica e personale.

Yeats stringe rapporti di amicizia con molti letterati e artisti. È conosciuto e stimato da [[Oscar Wilde]], [[John Millington Synge]], [[James Joyce]], [[Thomas Stearns Eliot]] e [[Virginia Woolf]]. Per alcuni anni, intorno al 1913, [[Ezra Pound]] gli fa da segretario. La comune passione per la poesia e per l'occultismo lo mette in contatto con il poeta siciliano [[Lucio Piccolo]], con il quale avrà un lungo rapporto epistolare. Nel 1925, il poeta irlandese fu in Sicilia, dove ammirò le glorie classiche e la bellezza dell'isola, visitando Siracusa e Taormina per incontrare il teosofo Robert HAwthorn Kitson la cui villa a Taormina, Casa Cuseni, fu organizzata come tempio teosofico da Annie Besant, Presidente della Società Teosofica Internazionale e da Charles Leadbeater, vescovo occultista.
Nel [[1923]] riceve il [[Premio Nobel per la letteratura]]. Il comitato Nobel descrive la sua opera come «poesia sempre ispirata, la cui forma altamente artistica esprime lo spirito di una intera nazione».

Nel 1931 accoglie a Dublino il filosofo italiano [[Mario Manlio Rossi]], che dedicò il libro ''Viaggio in Irlanda'' (1932) a questa sua prima visita dell'isola.

=== L{{'}}''Hermetic Order of the Golden Dawn'' ===
Yeats fu molto interessato al misticismo e allo [[spiritualismo]] (la moglie stessa si occupava assiduamente di scienze esoteriche). Fu membro della [[Società teosofica]] e uno dei primi membri della società segreta inglese magico-iniziatica di ispirazione rosacrociana nota come ''The Hermetic Order of the [[Golden Dawn]]'' (Ordine Ermetico dell'Alba Dorata). Affermò di essere stato iniziato nel 1887, ma sembra che l'iniziazione risalisse al marzo 1890, circa tre mesi prima del suo venticinquesimo compleanno. Assunse il nome di ''Festina Lente''. Dopo aver raggiunto il grado di Adeptus Minor si fece conoscere come Frater D.E.D.I.: ''Daemon Est Deus Inversus''. La sua carriera all'interno dell'Ordine fu rapida, tanto che nel [[1900]] divenne Magister Templi dell{{'}}''Hermetic Order of the Golden Dawn''.

=== Gli ultimi anni ===
[[File:Tomba yeats drumcliff.jpg|thumb|right|verticale|Lapide della tomba di Yeats a [[Drumcliff]] nella contea di [[Sligo]], [[Irlanda]]]]
Yeats visse buona parte della sua vita fuori dall'Irlanda, sebbene avesse dato in locazione la casa di Riversdale nel sobborgo di Dublino di Rathfarnham nel 1932. Dopo i sessant'anni Yeats soffrì di diversi disturbi cardiaci e respiratori. Trasferitosi a [[Rapallo]] nel [[1928]]-[[1930]], vi si ammalò gravemente di [[febbre maltese]]. Nel 1929, passò tuttavia la sua ultima estate al castello di Thoor Ballylee (anche conosciuto come “le torri di Yeats”, sua residenza estiva dal 1919), vicino Gort, nella contea di Galway.  In questi ultimi anni continuò la sua prolifica attività di scrittura, che portò alla pubblicazione di poesie, opere teatrali e prosa e alla seconda edizione, radicalmente riveduta, del trattato ''A Vision'' nel 1937, in cui espone il suo complesso sistema storico-astrologico. Nel 1938, frequentò l’Abbazia per l’ultima volta per vedere la prima della sua opera teatrale ''Purgatorio''. Nello stesso anno furono pubblicate le sue Autobiografie.<ref>{{Cita pubblicazione|autore=Martin, Wallace.|anno=Primavera 1982|titolo=Review of "Tragic Knowledge: Yeats", "Autobiography" e "Hermeneutics"|url=https://archive.org/details/sim_contemporary-literature_spring-1982_23_2/page/239|rivista=Contemporary Literature.|volume=23|numero=2|pp=239-243|lingua=inglese}}</ref>

Il 28 gennaio [[1939]] morì a [[Cap Martin]], in [[Francia]]; fu sepolto a Roquebrune. Nel settembre [[1948]] la sua salma venne trasferita a Drumcliff, [[Contea di Sligo|Sligo]]. Yeats aveva detto: "Il posto che più di ogni altro ha influenzato la mia vita è [[Sligo Town|Sligo]]". Infatti a Sligo, città della madre, Yeats trascorse lunghi periodi nell'infanzia e tornò periodicamente. Oggi la cittadina ospita una statua del poeta e organizza annualmente la Yeats International Summer School. La tomba di Yeats si trova ai piedi del monte [[Ben Bulben]] e reca un'iscrizione dettata dal poeta stesso nella chiusa del poemetto ''Under Ben Bulben'':

{{Citazione|Cast a cold eye

On life, on death.

Horseman, pass by!|
William Butler Yeats, ''Under Ben Bulben'', ''Last Poems'', [[1939]]}}

== Yeats nella cultura di massa ==
Nel 2015 si è celebrato in [[Irlanda]] e nel resto d'Europa il centocinquantesimo anniversario della nascita dello scrittore, con mostre, convegni e pubblicazioni.

=== Letteratura ===
Poco dopo la scomparsa di Yeats, [[Wystan Hugh Auden]] dedicò alla sua memoria il componimento ''In Memory Of William Butler Yeats'', pubblicato nel 1940 nella raccolta ''[[Un altro tempo]]''.

Nel 2002 è stato pubblicato un romanzo scritto a più mani da vari autori irlandesi (Roddy Doyle, Joseph O'Connor e Frank McCourt per citare solo i più noti) dal titolo ''Yeats is dead'': si tratta di un mistery un po' umoristico e molto innovativo, dedicato ai grandi della letteratura irlandese.
=== Musica ===
Nel [[1962]] la cantautrice statunitense [[Judy Collins]] incise ''Golden Apples Of The Sun'', versione da lei stessa musicata di ''The Song Of Wandering Aengus'', includendola nell'album omonimo. Anche il famoso cantautore scozzese [[Donovan]] musicò la poesia nel [[1971]], pubblicandola nell'[[album discografico|album]] ''H. M. S.''. La stessa canzone fu poi tradotta in italiano anche da [[Angelo Branduardi]] nel suo ''Branduardi canta Yeats''.

Una delle sue poesie, ''The Two Trees'', è stata musicata da [[Loreena McKennitt]] e inserita nel suo album ''[[The Mask and Mirror]]'', uscito nel [[1994]]. Anche ''Stolen Child'' è stata messa in musica nel suo album ''[[Elemental (Loreena McKennitt)|Elemental]]'' del [[1985]].

Il [[cantautore]] [[italia]]no [[Angelo Branduardi]] ha prodotto un album dal titolo ''[[Branduardi canta Yeats]]'', in cui diverse liriche del poeta irlandese sono messe in musica.

Il [[rapper]] romano Briga inserisce nella sua canzone ''Tu'' contenuta nell'album ''Malinconia della partenza'' un'introduzione dove recita la poesia ''He Wishes for the Cloths of Heaven''.

Il gruppo [[rock]] irlandese [[The Cranberries]] gli dedicò la canzone ''Yeats' Grave'' pubblicata nell'album ''[[No Need to Argue]]'' ([[1994]]) dopo che la [[cantante]] del gruppo, [[Dolores O'Riordan]] visitò la [[tomba]] dello scrittore a Drumcliff, nella [[contea di Sligo]].

Il gruppo rock inglese [[The Smiths]] nel brano ''Cemetry Gates'' dell'album ''The Queen is Dead'' ([[1986]]) cita Yeats nel testo.

Il gruppo rock irlandese [[Thin Lizzy]] nel brano ''Black Rose'' dell'omonimo album, cita Yeats nel testo insieme ad altri scrittori irlandesi quali [[Oscar Wilde]] e [[James Joyce]].

L'opera del compositore [[Rhys Chatham]] ''A Secret Rose'' è ispirata all'omonima poesia di Yeats.

La poesia ''The Rose of the World'', musicata da [[Michele Moramarco]], è stata inclusa da Ludovico Parenti nella [[pièce]] ''Scheletro d'amore'' ([[1982]]).

''Sailing to Byzantium'' dei [[Liars]] è ispirata alla sua poesia omonima.

Il gruppo folk rock anglo-irlandese [[The Waterboys]] canta e recita una poesia di W. B. Yeats, ''The Stolen Child'', nell'album ''Fisherman's Blues'' (1988), mentre nel 2011 gli dedica un intero album, ''An Appointment with Mr.Yeats'', in cui alcune opere del poeta vengono adattate, musicate e trasformate nelle 14 canzoni che compongono l'album.

La cantautrice folk-prog norvegese Tirill ha realizzato nel 2011 un album basato sui testi di alcune sue poesie intitolato ''Nine and Fifty Swans''.

Il doppio album ''Like a Flame'' (''Come una fiamma'', 2010) con la musica d'organo da [[Frederik Magle]] prende il nome da una citazione da Yeat giochiamo a ''The Land of Heart's Desire''.

La cantautrice italo-francese [[Carla Bruni]] ha adattato in musica le poesie ''Those Dancing Days Are Gone'' e ''Before the World Was Made'' nel suo secondo album ''No Promises''.

Il gruppo svizzero [[The Vad Vuc]] ha tradotto in dialetto ticinese e musicato la poesia ''An Irish Airman Forsees His Death'' nell'album ''La parata dei secondi''.

Il gruppo inglese dei [[Keane (gruppo musicale)|Keane]] ha pubblicato nel 2007 il singolo ''[[A Bad Dream]]'', contenuto nell'album ''[[Under the Iron Sea]]'', il cui testo è parzialmente ispirato alla poesia ''An Irish Airman Foresees His Death''.

Il testo del brano Slouching Towards Bethlehem di Joni Mitchell è basato sulla poesia The Second Coming.

=== Cinema ===
Nel film ''[[84 Charing Cross Road]]'' di David Hugh Jones uscito nel 1987 è citata la poesia ''Egli desidera i vestiti del cielo''.

Nel film ''[[Equilibrium (film)|Equilibrium]]'', nella chiesa il Cleric Partridge sta leggendo un libro di Yeats e cita alcuni versi della poesia ''Egli desidera i vestiti del cielo'', poco prima di venire giustiziato.

Nel film ''[[I ponti di Madison County]]'', il personaggio interpretato da Clint Eastwood è un appassionato della poesia di Yeats, e ne recita alcuni versi alla protagonista femminile, interpretata Meryl Streep.

Nel film ''[[A.I. - Intelligenza artificiale]]'' scritto e diretto da [[Steven Spielberg]] nel 2001, viene spesso citato il ritornello di ''The Stolen Child''.

Nel film ''[[Memphis Belle]]'', Danny Daly il radiotelegrafista di bordo cita una parte di una poesia di Yeats spacciandola per propria. Solo verso la fine del film confessa che non sono versi suoi, ma di Yeats.

Il film di animazione La canzone del mare si apre con i versi di The Stolen Child.

=== Televisione ===
Nel sesto episodio, ''Il metodo socratico'', della prima stagione di [[Dr. House - Medical Division|Dr. House]], la paziente legge una poesia tratta dal libro ''The Wild Swans at Coole'' di W. B. Yeats: "Non parlerò più di libri o della lunga guerra, / ma camminerò vicino al rovo secco / finché non troverà dei mendicanti che si riparano dal vento. / E poi guiderò i discorsi finché non sarà annunciato il suo nome. / Se ci sono abbastanza stracci lui riconoscerà il nome di lei / e sarà molto contento nel ricordarlo. / Perché ai vecchi tempi anche se lei aveva le lodi dei giovani e rimproveri dei vecchi, / tra i poveri, sia vecchi che giovani, la lodavano".

== Poesie ==
{{div col|strette}}
* ''A coat''
* ''A Poet to His Beloved''
* ''A Prayer for My Daughter''
* ''A Prayer for My Son''
* ''A Prayer on Going into My House''
* ''A woman Homer song''
* ''Adam's Curse''
* ''Among School Children''
* ''[[An Irish Airman Foresees His Death]]''
* ''An acre of grass''
* ''Are You Content?''
* ''Before the World Was Made''
* ''Beggar to Beggar Cried''
* ''Byzantium''
* ''Coole Park and Ballylee, 1931''
* ''Crazy Jane on God''
* ''Death''
* ''Demon and Beast''
* ''Easter, 1916''
* ''Ephemera''
* ''Fallen Majesty''
* ''He Bids His Beloved Be at Peace''
* ''He Rembers Forgotten Beauty''
* ''He Thinks of Those Who Have Spoken Evil of His Beloved''
* ''He Wishes for the Cloths of Heaven'' (anche come ''Aedh Wishes for the Cloths of Heaven'')
* ''His phoenix''
* ''Imitated from the Japanese''
* ''In memory of Major Robert Gregory''
* ''Lapis Lazuli''
* ''Leda and the Swan''
* ''Long-Legged Fly''
* ''Mohini Chatterjee''
* ''Never Give All the Heart''
* ''Nineteen hundred and nineteen''
* ''No Second Troy''
* ''On being asked for a War poem''
* ''Responsibilities''
* ''Sailing to Byzantium''
* ''Solomon and the Witch''
* ''Solomon to Sheba''
* ''Spilt Milk''
* ''The cap and the bells''
* ''The cat and the moon''
* ''The chambermaid's first song''
* ''The chambermaid's second song''
* ''The circus animals' desertion''
* ''The double vision of Michael Robartes''
* ''The Fascination of What's Difficult''
* ''The Fiddler of Dooney''
* ''The Folly of Being Comforted''
* ''The Gyres''
* ''The Heart of the Woman''
* ''The Indian to His Love''
* ''The Indian upon God''
* ''The Lady's first song''
* ''The lady's second song''
* ''The lady's third song''
* ''The Lake Isle of Innisfree''
* ''The lover's song''
* ''The Lover Asks Forgiveness Because of His Many Moods''
* ''The Magi''
* ''The mask''
* ''The Old Men Admiring Themselves In The Water''
* ''The Rose of the World''
* ''The saint and the hunchback''
* ''The scholars''
* ''[[La seconda venuta|The Second Coming]]''
* ''The Stolen Child''
* ''The sorrow of love''
* ''The spur''
* ''The three bushes''
* ''The travail of the passion''
* ''The Two Trees''
* ''The wheel''
* ''The White Birds''
* ''The Wild Swans at Coole''
* ''To a Poet, Who Would Have Me Praise Certain Bad Poets, Imitators of His And Mine''
* ''Upon a dying Lady''
* ''When You Are Old''
{{div col end}}

== Opere tradotte in italiano ==
{{div col}}
* ''Tragedie irlandesi'', trad. di [[Carlo Linati]], Milano, 1914
* ''Poesie'', trad. di [[Leone Traverso]], [[All'insegna del pesce d'oro]], 1939; [[Vallecchi]], Firenze, 1973; Passigli, Firenze, 1992
* ''Lady Cathleen'' e ''L'oriolo a polvere'', trad. di C. Linati, Rosa e Ballo, Milano, 1944
* ''Tre atti unici'', trad. di C. Linati, Rosa e Ballo, Milano, 1945. Contiene: ''Visioni di maggio'', ''Sull'acque tenebrose'' e ''La poverella''
* ''Poesie'', Cederna, Milano, 1949
* ''Calvario'', trad. di [[Roberto Sanesi]], Magenta, Varese, 1960
* ''Poesie'', trad. di R. Sanesi, [[Lerici]], Milano, 1961; nuova ed. [[Arnoldo Mondadori Editore|Mondadori]], Milano 1974, 1991 e successive
* ''Drammi celtici'', trad. di Francesco Vizioli, [[Guanda]], Parma, 1963; nuova ed. accresciuta a cura di R. Sanesi, 1988
* ''Quaranta poesie'', trad. di [[Giorgio Melchiori]], [[Giulio Einaudi Editore|Einaudi]], Torino, 1965, 1983
* ''Racconti, drammi, liriche'', trad. di Giuseppe Sardelli, [[Fabbri Editori|Fabbri]], Milano, 1966. La sezione drammi contiene: ''L'unicorno delle stelle'', ''Sulla spiaggia di Baile'' e ''L'unica gelosia di Emer''
* ''Poesia, teatro, prosa'', a cura di Salvatore Rosati, [[UTET]], Torino, 1969
* ''Una visione'', trad. di [[Adriana Motti]], [[Adelphi]], Milano, 1973, 1984
* ''Rosa alchemica'', trad. di Renato Oliva, Einaudi "[[Centopagine]]", Torino, 1976; ES, Milano, 1998; SE, Milano, 2005. Contiene anche ''Le Tavole della legge'' e ''L'adorazione dei Magi''
* ''Fiabe irlandesi'', trad. di Mariagiovanna Andreolli e Melita Cataldi, Einaudi, Torino, 1981
* ''John Sherman'' e ''Dhoya'', trad. di Dario Calimani, Einaudi, Torino, 1982
* ''Le dodici oche selvatiche e altre fiabe irlandesi'', trad. di Mariagiovanna Andreolli e Melita Cataldi, Einaudi, Torino, 1983 (scelta del precedente volume di Fiabe irlandesi in collana per ragazzi)
* ''La torre'', trad. di [[Ariodante Marianni]], BUR [[Rizzoli]], Milano, 1984 ISBN 88-17-12464-8
* ''Per amica silentia lunae'', trad. di Gino Scatasta, Il cavaliere azzurro, Bologna, 1986; SE, Milano, 2009
:
* ''Poesie'', trad. di [[Eugenio Montale]], con tre acqueforti di [[Fausto Melotti]], [[Cento amici del libro]], Verona, 1986
* ''Il crepuscolo celtico'', trad. di Rosita Copioli, Theoria, Roma, 1987; [[Bompiani]], Milano, 1993
* ''Anima mundi: saggi sul mito e sulla letteratura'', trad. di Rosita Copioli, Guanda, Parma, 1988
* ''I cigni selvatici a Coole'', trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, Milano, 1989
* ''L'uccello maculato'', trad. di [[Pietro De Logu]], Gruppo editoriale Edizioni Mediterranee, Hermes, Arkeios, Studio Tesi, Roma, 2021
* ''Il ciclo di Cuchulain'', trad. di Melita Cataldi, Garzanti, Milano, 1990
* ''Il vagabondaggio di Oisin'', trad. di Giuseppe Bonavita, Ripostes, Salerno-Roma, 1992
* ''Fantasmi d'infanzia e di gioventù'', trad. di Aurelio Gariazzo, Theoria, Roma, 1992
* ''Autobiografie'', trad. di Alessandro Passi, Adelphi, Milano, 1994
* ''Fiabe irlandesi'', trad. di Pietro Meneghelli, [[Newton Compton]], Roma, 1994
* ''La rosa segreta: i racconti'', trad. di Rosita Copioli, Guanda, Parma, 1995
* ''Drammi celtici'', trad. di [[Giorgio Manganelli]], a cura di Viola Papetti, BUR Rizzoli, 1999 Contiene: ''Deirdre'', ''Al pozzo dello sparviero'', ''Sulla spiaggia di Baile'' e ''L'unica gelosia di Emer''
* ''La scala a chiocciola e altre poesie'', trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, 2000
* ''Le ultime poesie'', trad. di Ariodante Marianni, BUR Rizzoli, 2004
* ''L'opera poetica'', trad. di Ariodante Marianni, commento di Anthony L. Johnson, introduzione di [[Piero Boitani]], Mondadori "[[I Meridiani]]", Milano 2006
* ''Cigni selvatici a Coole'', trad. di Alessandro Gentili, Pasigli, Firenze, 2008
* ''Il più felice dei poeti'', trad. di Nicola Manuppelli, Mattioli 1885, Fidenza, 2010
* ''Sono diventato un autore'', trad. di Nicola Manuppelli, Mattioli 1885, Fidenza, 2010
* ''Il figlio di Cuchulain. Sulla spiaggia di Baile, Purgatorio, La morte di Cuchulain'', trad. di Dario Calimani, Marsilio, Venezia, 2011
* ''La rosa del mondo e altre poesie d'amore'', a cura di Alessandro Gentili, Passigli, Firenze,  2013
* ''Verso Bisanzio. Poesie'', trad. di Dario Calimani, Marsilio, Venezia, 2015
* ''Artificio dell'eternità : saggi sull'arte'', a cura di Rosita Copioli, Medusa, Milano, 2015
* ''Blake e l'immaginazione'', a cura di Luca Gallesi, Mimesis, Milano, 2015
* ''Verso Bisanzio: poesie scelte'', a cura di Roberto Mussapi, Feltrinelli, Milano, 2018
* ''Magia'', a cura di Ottavio Fatica, Adelphi, Milano, 2019
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== Critica in italiano ==
*
* Amato, Antonio - Andreoni, Francesca Maria - Salvi, Rita, ''Omaggio a William Butler Yeats (1865-1939)'', Bulzoni, Roma, 1989.
* Bacigalupo, Massimo, "Linea ligure angloamericana: Pound, Yeats", ''Studi di Filologia e Letteratura'' (Univ. di Genova) 5 (1980), pp. 477–533.
* Bacigalupo, Massimo, ''Grotta Byron. Luoghi e libri'', Pasiàn di Prato, Campanotto Editore, 2001.
* Buffoni, Franco, ''Yeats e Keats'', Casanova, Parma, 1977.
* Calimani, Dario (a cura di), Introduzione a William Butler Yeats, ''Verso Bisanzio''. ''Poesie'', Marsilio, Venezia, 2015 (3ª ed.) ISBN 978-88-317-1929-2
* Calimani, Dario (a cura di), Introduzione a William Butler Yeats, ''Il figlio di Cuchulain. Sulla spiaggia di Baile, Purgatorio, La morte di Cuchulain'', Marsilio, Venezia, 2011.
* Calimani Dario, ''Yeats, "''Cuchulain e la fine del ciclo"'' '' in ''Studi irlandesi'', vol. 2, pp. 29-40.
* Carlotti, Edoardo G., ''Le danze dei simboli. Scrittura e pratica scenica nel teatro di W. B. Yeats'', ETS, Pisa, 1993.
* Catà, Cesare, ''Before Ireland Was Made. Il Nazionalismo Neoplatonico di W.B. Yeats'', in Studi Interculturali, vol. 1, 2013 ISSN 2281-1273
* Catà, C, ''L’Irlanda e i suoi simboli: W.B. Yeats lettore “occulto” di Giovanni Scoto l’Eriugena''. in Studi Irlandesi. A Journal of Irish Studies, ''3''(3), 2013, 309-322.
* Cerutti, Toni, "William Butler Yeats", ''I contemporanei – Letteratura inglese'', a cura di Vito Amoruso e Francesco Binni, Lucarini, Roma, 1978, vol. I, pp. 209–38.
* Cianci, Giovanni (a cura di), ''Modernismo/Modernismi dall'avanguardia storica agli anni trenta e oltre'', Principato, Milano, 1991.
* De Logu, Pietro, Introduzione a W.B. Yeats, ''John Sherman'', ''Dhoya'', a cura di P. De Logu, Einaudi, Torino, 1982, pp. v-xxx.
* De Logu, Pietro, Introduzione a W.B. Yeats, ''L'uccello maculato'', a cura di P. De Logu, Studio Tesi, Pordenone, 1990, pp. xiii-xxxviii.
* De Logu, Pietro, "L'Arcadia di W.B. Yeats", ''Annali della Facoltà di lingue e letterature straniere di Ca' Foscari'', 16, 2 (1977), pp. 21–47.
* Gallesi, Luca, ''Esoterismo e folclore in W. B. Yeats'', Nuovi Orizzonti, Milano, 1990.
* Gasparini, Francesca, ''W. B. Yeats e il teatro dell'“antica memoria”'', Bulzoni, Roma, 2002.
* Lombardo, Agostino, ''La poesia inglese dall'estetismo al simbolismo'', Edizioni di Storia e Letteratura, Roma, 1950.
* Heaney, Seamus, ''La riparazione della poesia'', a cura di Massimo Bacigalupo, Fazi, Roma, 1999.
* Mac Liammoir, Micheal – Boland, Eavan. ''Yeats'', trad. Gabriella Ernesti, Leonardo, Milano, 1989.
* Massara, Giuseppe (a cura di), ''Di specchio in specchio. Studi su W. B. Yeats'', NEU, Roma, 2007.
* Melchiori, Giorgio, "La cupola di Bisanzio", ''Paragone'' 128 (1960), pp. 41–70.
* Picchi, Fernando, ''Esoterismo e magia nelle poesie di W.B. Yeats'', Nardini, Firenze 1977.
* Reggiani, Enrico, ''The Compl[i]mentary Dream, perhaps. Saggi su W. B. Yeats'', Europrint, Milano, 2004; Aracne, Roma, 2010.
* [[Silvia Ronchey]], ''On a Golden Bough. Bisanzio in due poesie di William Butler Yeats'', in G. Fiaccadori (a cura di), «In partibus Clius». Scritti in onore di Giovanni Pugliese Carratelli, Napoli, Vivarium, 2006, pp. 609–623

==Note==
<references />

== Altri progetti ==
{{Interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}
* {{cita web|1=http://www.nli.ie/yeats|2=Sito della mostra "The Life and Works of William Butler Yeats", National Library of Ireland|lingua=en|accesso=5 aprile 2009|dataarchivio=10 agosto 2018|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20180810080125/http://www.nli.ie/yeats/|urlmorto=sì}}

;Testi
* [https://web.archive.org/web/20081007111658/http://www.recmusic.org/lieder/y/yeats/ The Lied and Art Song Texts Page a cura di Emily Ezust] contiene i testi originali di Yeats che sono stati musicati da vari musicisti con traduzioni in italiano e in altre lingue
* [https://web.archive.org/web/20110101053941/http://theyeats.interfree.it/index.html ''The Secret Rose'' e altre opere in lingua originale] in formato HTML.
* {{en}} [http://www.classicistranieri.com/yeats/ E-book in lingua originale delle opere di William Butler Yeats] HTML, TXT, EPUB, MOBI

{{Premio Nobel per la letteratura}}
{{Controllo di autorità}}
{{Portale|biografie|letteratura|Premi Nobel|teatro}}

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