text:
# I nuovi poveri
I nuovi poveri è un saggio scritto dai giornalisti Giampiero Beltotto e Giancarlo Giojelli, edito da Piemme nel 2007.

## Trama
Il libro indaga sulle nuove povertà del terzo millennio, attraverso il racconto in prima persona dei protagonisti di tanti drammi di ordinaria emarginazione: sono dodici milioni i nuovi poveri italiani censiti dall'Istat. Al Sud una famiglia su quattro è indigente, il 14 per cento delle famiglie italiane non è in grado di far fronte ai debiti che ha accumulato, il dodici per cento non riesce a saldare nemmeno le bollette. Come precisa il sottotitolo, Storie di ordinaria emarginazione nell'Italia, i "nuovi" poveri non sono dunque le persone prive di tutto, ma quelle che, pur cercando con dignità di affrontare la sfida di ogni giorno per la sopravvivenza, tuttavia non riescono a soddisfare i bisogni primari e secondari.
Il volume è una sorta di lettera che presenta, spesso con aspetti sconvolgenti, una realtà e un popolo sommerso ma sempre più numeroso.

## Edizioni
- Giampiero Beltotto, Giancarlo Giojelli, I nuovi poveri: storie di ordinaria emarginazione nell'Italia di oggi, Piemme, Casale Monferrato 2007

title: I nuovi poveri

wikitext:
{{S|saggistica}}
{{libro
|titolo = I nuovi poveri
|titoloalfa = Nuovi poveri, I
|autore = [[Giampiero Beltotto]] e [[Giancarlo Giojelli]]
|annoorig = 2007
|genere = [[saggio]]
|lingua = it
}}

'''''I nuovi poveri''''' è un saggio scritto dai giornalisti Giampiero Beltotto e [[Giancarlo Giojelli]], edito da Piemme nel 2007.

== Trama ==
Il libro indaga sulle nuove povertà del terzo millennio, attraverso il racconto in prima persona dei protagonisti di tanti drammi di ordinaria emarginazione: sono dodici milioni i nuovi poveri italiani censiti dall'Istat. Al Sud una famiglia su quattro è indigente, il 14 per cento delle famiglie italiane non è in grado di far fronte ai debiti che ha accumulato, il dodici per cento non riesce a saldare nemmeno le bollette. Come precisa il sottotitolo, ''Storie di ordinaria emarginazione nell'Italia'', i "nuovi" poveri non sono dunque le persone prive di tutto, ma quelle che, pur cercando con dignità di affrontare la sfida di ogni giorno per la sopravvivenza, tuttavia non riescono a soddisfare i bisogni primari e secondari.

Il volume è una sorta di lettera che presenta, spesso con aspetti sconvolgenti, una realtà e un popolo sommerso ma sempre più numeroso.

== Storia editoriale ==
{{...|opere letterarie}}

== Edizioni ==
*Giampiero Beltotto, Giancarlo Giojelli, ''I nuovi poveri: storie di ordinaria emarginazione nell'Italia di oggi'', Piemme, Casale Monferrato 2007

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}
* {{cita web|url=https://bloglibri.hoepli.it/dblog/articolo.asp?articolo=117|titolo=Recensione di Vittoria Savegnago}}

{{portale|letteratura}}

[[Categoria:Opere di Giancarlo Giojelli]]
[[Categoria:Inchieste giornalistiche]]
[[Categoria:Saggi di autori italiani]]

title: I nuovi poveri

Autore: Giampiero Beltotto e Giancarlo Giojelli

Genere: saggio

Lingua originale: italiano


text:
# 24988 Alainmilsztajn
24988 Alainmilsztajn è un asteroide della fascia principale. Scoperto nel 1998, presenta un'orbita caratterizzata da un semiasse maggiore pari a 2,4064185 UA e da un'eccentricità di 0,1414083, inclinata di 4,71277° rispetto all'eclittica.

wikiname: itwiki

title: 24988 Alainmilsztajn

in_language: it

wikitext:
{{S|asteroidi}}
{{Corpo celeste
|tipo = Asteroide
|nome =Alainmilsztajn
|sottotitolo =24988 Alainmilsztajn
|data =19 giugno [[1998]]
|scoperta_autore=[[OCA-DLR Asteroid Survey|ODAS]]
|categoria = [[Fascia principale]]
|designazioni_alternative ={{DP|1998 MM|2}}, {{DP|2000 AK|75}}
|epoca =K107N
|semiasse_maggiore = 360 000 208 km
 2,4064185 UA
|perielio= 309 093 198 km
2,066131 UA
|afelio= 410 907 218 km
2,746706 UA
|periodo_orbitale=1363,5 [[giorno|giorni]]
(3,73 [[anno giuliano|anni]])
|eccentricità =0,1414083
|nodo_ascendente =203,07194°
|argomento_perielio =233,35991°
|anomalia_media =310,57494°
|inclinazione_orbita_su_eclittica =4,71277°
|par_Tisserand_J = 3,504
|magn_ass =15,4
}}
'''24988 Alainmilsztajn''' è un [[asteroide]] della [[fascia principale]]. Scoperto nel [[1998]], presenta un'[[orbita]] caratterizzata da un [[semiasse maggiore]] pari a 2,4064185 [[Unità astronomica|UA]] e da un'[[eccentricità orbitale|eccentricità]] di 0,1414083, inclinata di 4,71277° rispetto all'[[eclittica]].

== Collegamenti esterni ==
{{LinkFontiAsteroidi}}

{{Asteroide|formato=ridotto}}
{{Portale|sistema solare}}

[[Categoria:Corpi celesti scoperti nel 1998]]
[[Categoria:Asteroidi della fascia principale interna|Alainmilsztajn]]

title: Alainmilsztajn · (24988 Alainmilsztajn)

Scoperta: 19 giugno 1998

Scopritore: ODAS

Classificazione: Fascia principale

title: Parametri orbitali

Parametri orbitali: (all'epoca K107N)

Par. Tisserand (TJ): 3,504 (calcolato)

title: Dati osservativi


text:
# Mauro Maltinti
Mauro Maltinti (San Miniato, 27 novembre 1935 – Ponte a Elsa, 8 luglio 2015) è stato un calciatore italiano, di ruolo centrocampista.

## Palmares

### Club

#### Competizioni regionali
- Promozione: 1

Arezzo: 1955-1956

#### Competizioni nazionali
- Serie C: 1

Pro Patria: 1959-1960

title: Mauro Maltinti

wikitext:
{{S|calciatori italiani}}
{{Sportivo
|Nome= Mauro Maltinti
|Immagine=
|Sesso = M
|CodiceNazione = {{ITA}}
|Disciplina = Calcio
|Ruolo = [[Centrocampista|Interno]]
|TermineCarriera=
|SquadreGiovanili=
|Squadre=
{{Carriera sportivo
 |sport = calcio |pos = G
 |1953-1954|{{Bandiera|NC}} San Miniato|? (?)
 |1954-1955|{{Bandiera|NC}} Marzocco|? (?)
 |1955-1956|Arezzo|12 (5)
 |1957-1958|{{Bandiera|NC}} Cardanese|? (?)
 |1958-1962|Pro Patria|91 (22)
 |1962-1963|Legnano|31 (6)
 |1963-1964|Savona|2 (0)
 |1964-1965|Casale|30 (4)
}}
}}

{{Bio
|Nome = Mauro
|Cognome = Maltinti
|Sesso = M
|LuogoNascita = San Miniato
|GiornoMeseNascita = 27 novembre
|AnnoNascita = 1935
|LuogoMorte = Ponte a Elsa
|GiornoMeseMorte = 8 luglio
|AnnoMorte = 2015
|Epoca = 1900
|Attività = calciatore
|Nazionalità = italiano
|PostNazionalità = , di ruolo [[centrocampista]]
}}

==Palmares==
===Club===
====Competizioni regionali====
*{{Calciopalm|Promozione|1}}
:Arezzo: [[Promozione Toscana 1955-1956|1955-1956]]

====Competizioni nazionali====
*{{Calciopalm|Serie C|1}}
:Pro Patria: [[Serie C 1959-1960|1959-1960]]

==Collegamenti esterni==
*[https://almanaccocalciatori.blogspot.it/2016/11/mauro-maltinti-ita.html]

{{Portale|biografie|calcio}}

title: Mauro Maltinti

Nazionalità: Italia

title: Calcio

Ruolo: Interno

title: Squadre di club1

San Miniato · ? (?)

Marzocco · ? (?)

Arezzo · 12 (5)

Cardanese · ? (?)

Pro Patria · 91 (22)

Legnano · 31 (6)

Savona · 2 (0)

Casale · 30 (4)

Squadre di club1: 1 I due numeri indicano le presenze e le reti segnate, per le sole partite di campionato. · Il simbolo → indica un trasferimento in prestito.


text:
# Premio Amanda 1991
La VII edizione del premio cinematografico norvegese premio Amanda (Amanda Awards in inglese) si tenne nel 1991.

## Vincitori
- Miglior film - Herman
- Miglior cortometraggio -  Året gjennom Børfjord
- Miglior film per bambini - Døden på Oslo S
- Miglior film straniero - Ju Dou
- Premio onorario - Wenche Foss, Leif Juster e Arve Opsahl (nomination)

title: Premio Amanda 1991

wikitext:
La VII edizione del [[premio cinematografico]] [[norvegia|norvegese]] '''[[premio Amanda]]''' ('''Amanda Awards''' in [[lingua inglese|inglese]]) si tenne nel '''[[1991]]'''.

==Vincitori==
* ''Miglior film'' - ''[[Herman (film)|Herman]]''
* ''Miglior cortometraggio'' -  ''[[Året gjennom Børfjord]]''
* ''Miglior film per bambini'' - ''[[Døden på Oslo S]]''
* ''Miglior film straniero'' - ''[[Ju Dou]]''
* ''Premio onorario'' - [[Wenche Foss]], [[Leif Juster]] e [[Arve Opsahl]] (nomination)

==Collegamenti esterni==
* [https://www.imdb.com/event/ev0000876/1991 La VII edizione] del [[Premio Amanda]] sull'[[Internet Movie Database]]

{{Amanda Award}}
{{portale|cinema}}
[[Categoria:Cinema nel 1991]]
[[Categoria:Premio Amanda| 1991]]


text:
# Finale della Coppa delle Coppe 1985-1986
La finale della 26ª edizione della Coppa delle Coppe UEFA è stata disputata il 2 maggio 1986 allo Stade de Gerland di Lione tra Dinamo Kiev e Atlético Madrid. All'incontro hanno assistito circa 35 000 spettatori. La partita, arbitrata dall'austriaco Franz Wöhrer, ha visto la vittoria per 3-0 del club sovietico.

## Il cammino verso la finale
La Dinamo Kiev di Valerij Lobanovskij esordì contro gli olandesi dell'Utrecht i quali vinsero la gara d'andata 2-1, ma si arresero 4-1 nel retour match. Agli ottavi di finale i rumeni dell'FCU Craiova furono superati con un risultato complessivo di 5-2. Ai quarti i Bianco-blu affrontarono gli austriaci del Rapid Vienna, finalisti l'anno precedente, strapazzandoli sia all'andata che al ritorno rispettivamente coi risultati di 4-1 e 5-1. In semifinale i cecoslovacchi del Dukla Praga furono sconfitti a Kiev 3-0 e grazie al pareggio per 1-1 di Praga la squadra raggiunse per la seconda volta nella sua storia la finale della competizione.
L'Atlético Madrid di Luis Aragonés iniziò il cammino europeo contro gli scozzesi del Celtic pareggiando in casa 1-1 e vincendo 2-1 in un Celtic Park semi deserto. Agli ottavi i gallesi del Bangor City furono regolati con un risultato complessivo di 3-0. Ai quarti di finale i Colchoneros affrontarono gli jugoslavi della Stella Rossa, vincendo in trasferta 2-0 e pareggiando 1-1 in Spagna. In semifinale i sorprendenti tedeschi occidentali dell'Uerdingen 05, autori della vittoria capolavoro per 7-3 contro la Dinamo Dresda, furono battuti con un risultato totale di 4-2.

## La partita
A Lione si affrontano la Dinamo Kiev, campione nel 1975, e l'Atletico Madrid campione nel 1962. I Rojiblancos arrivano all'appuntamento da imbattuti e con la speranza di regalare il Triplete di coppe europee alla Spagna (sebbene il Barcellona sarà poi sconfitto in finale dalla Steaua Bucarest). Gli uomini di Lobanovskij però mettono in mostra un calcio spettacolare e dopo soli cinque minuti passano in vantaggio con un gol di testa di Oleksandr Zavarov. L'Atletico fatica a reagire e il passivo potrebbe essere ben più pesante al termine dei primi 45 minuti. A fine partita i sovietici dilagano con Oleh Blochin e Vadym Jevtušenko che trafiggono il portiere argentino Ubaldo Fillol. Così come 11 anni prima, la Dinamo vince la Coppa delle Coppe battendo l'avversario 3-0 dimostrando di essere una macchina da gol perfetta.

## Tabellino
| Arbitro: | Franz Wöhrer |

|                                       |           |  |
| Zavarov 5’ Blochin 85’ Jevtušenko 88’ | Marcatori |  |

| Dinamo Kiev | Atlético Madrid |

| Dinamo Kiev          |    |                     |  |     |
|                      |    |                     |  |     |
| POR                  | 1  | Viktor Čanov        |  |     |
| DIF                  | 2  | Volodymyr Bezsonov  |  |     |
| DIF                  | 3  | Sergej Baltača      |  | 38’ |
| DIF                  | 4  | Oleh Kuznjecov      |  |     |
| CEN                  | 5  | Vasyl' Rac          |  |     |
| CEN                  | 6  | Pavlo Jakovenko     |  |     |
| CEN                  | 7  | Ivan Jaremčuk       |  |     |
| DIF                  | 8  | Anatolij Demjanenko |  |     |
| CEN                  | 9  | Oleksandr Zavarov   |  | 70’ |
| ATT                  | 10 | Ihor Bjelanov       |  |     |
| ATT                  | 11 | Oleh Blochin        |  |     |
| Sostituzioni:        |    |                     |  |     |
| DIF                  | 15 | Andrij Bal'         |  | 38’ |
| ATT                  | 14 | Vadym Jevtušenko    |  | 70’ |
| Allenatore:          |    |                     |  |     |
| Valerij Lobanovs'kyj |    |                     |  |     |

| Atlético Madrid |    |                          |     |     |
|                 |    |                          |     |     |
| POR             | 1  | Ubaldo Fillol            |     |     |
| DIF             | 2  | Tomás Reñones            | 13’ |     |
| CEN             | 3  | Clemente                 |     |     |
| DIF             | 4  | Juan Carlos Arteche      |     |     |
| DIF             | 5  | Miguel Ángel Ruiz García |     |     |
| CEN             | 6  | Julio Prieto             |     |     |
| ATT             | 7  | Mario Cabrera            |     |     |
| CEN             | 8  | Quique Ramos             |     |     |
| ATT             | 9  | Jorge da Silva           |     |     |
| ATT             | 10 | Jesús Landáburu          |     | 61’ |
| CEN             | 11 | Roberto Marina           |     |     |
| Sostituzioni:   |    |                          |     |     |
| CEN             | 13 | Quique Setién            |     | 61’ |
| Allenatore:     |    |                          |     |     |
| Luis Aragonés   |    |                          |     |     |

wikitext:
{{torna a|Coppa delle Coppe 1985-1986}}
{{Incontro sportivo
|sport = Calcio
|squadra1 = {{Calcio Dinamo Kiev|N}}
|squadra2 = {{Calcio Atletico Madrid|N}}
|punti1 = 3
|punti2 = 0
|precedente = Finale della Coppa delle Coppe 1984-1985
|successiva = Finale della Coppa delle Coppe 1986-1987
}}

La finale della 26ª edizione della [[Coppa delle Coppe UEFA]] è stata disputata il 2 maggio 1986 allo [[Stade de Gerland]] di [[Lione]] tra {{calcio Dinamo Kiev|N}} e {{calcio Atletico Madrid|N}}. All'incontro hanno assistito circa {{formatnum:35000}} spettatori. La partita, arbitrata dall'austriaco [[Franz Wöhrer]], ha visto la vittoria per 3-0 del club sovietico.

== Il cammino verso la finale ==
La {{calcio Dinamo Kiev|N}} di [[Valerij Lobanovskij]] esordì contro gli olandesi dell'{{calcio Utrecht|N}} i quali vinsero la gara d'andata 2-1, ma si arresero 4-1 nel ''retour match''. Agli ottavi di finale i rumeni dell'{{calcio Universitatea Craiova|N}} furono superati con un risultato complessivo di 5-2. Ai quarti i ''Bianco-blu'' affrontarono gli austriaci del {{calcio Rapid Vienna|N}}, finalisti l'anno precedente, strapazzandoli sia all'andata che al ritorno rispettivamente coi risultati di 4-1 e 5-1. In semifinale i cecoslovacchi del {{calcio Dukla Praga|N}} furono sconfitti a [[Kiev]] 3-0 e grazie al pareggio per 1-1 di [[Praga]] la squadra raggiunse per la seconda volta nella sua storia la finale della competizione.

L'{{calcio Atletico Madrid|N}} di [[Luis Aragonés]] iniziò il cammino europeo contro gli scozzesi del {{calcio Celtic|N}} pareggiando in casa 1-1 e vincendo 2-1 in un [[Celtic Park]] semi deserto. Agli ottavi i gallesi del {{calcio Bangor City|N}} furono regolati con un risultato complessivo di 3-0. Ai quarti di finale i ''Colchoneros'' affrontarono gli jugoslavi della {{calcio Stella Rossa|N}}, vincendo in trasferta 2-0 e pareggiando 1-1 in [[Spagna]]. In semifinale i sorprendenti tedeschi occidentali dell'{{calcio Uerdingen|N}}, autori della vittoria capolavoro per 7-3 contro la Dinamo Dresda, furono battuti con un risultato totale di 4-2.

== La partita ==
A Lione si affrontano la Dinamo Kiev, campione nel [[Coppa delle Coppe 1974-1975|1975]], e l'Atletico Madrid campione nel [[Coppa delle Coppe 1961-1962|1962]]. I ''Rojiblancos'' arrivano all'appuntamento da imbattuti e con la speranza di regalare il ''Triplete'' di coppe europee alla [[Spagna]] (sebbene il {{calcio Barcellona|N}} sarà poi sconfitto in [[Finale della Coppa dei Campioni 1985-1986|finale]] dalla {{calcio Steaua Bucarest|N}}). Gli uomini di Lobanovskij però mettono in mostra un calcio spettacolare e dopo soli cinque minuti passano in vantaggio con un gol di testa di [[Oleksandr Zavarov]]. L'Atletico fatica a reagire e il passivo potrebbe essere ben più pesante al termine dei primi 45 minuti. A fine partita i sovietici dilagano con [[Oleh Blochin]] e [[Vadym Jevtušenko]] che trafiggono il portiere argentino [[Ubaldo Fillol]]. Così come 11 anni prima, la Dinamo vince la Coppa delle Coppe battendo l'avversario 3-0 dimostrando di essere una macchina da gol perfetta.<ref>{{cita web|url=http://hemeroteca-paginas.mundodeportivo.com/EMD01/HEM/1986/05/03/MD19860503-006.pdf|titolo=Los sovieticos fueron una máquina de fútbol y de fuerza|data=3 maggio 1986|editore=[[El Mundo Deportivo|mundodeportivo.com]]}}</ref>

== Tabellino ==
{{Incontro di club
|Sport = calcio
|Giornomese = 2 maggio
|Anno = 1986
|Squadra 1 = Dinamo Kiev
|Squadra 2 = Atletico Madrid
|Punteggio 1 = 3
|Punteggio 2 = 0
|Referto = http://www.worldfootball.net/report/ec-der-pokalsieger-1985-1986-finale-dinamo-kiev-atletico-madrid/
|Città = Lione
|Stadio = [[Stade de Gerland]]
|Spettatori = {{formatnum:35000}}
|Arbitro = [[Franz Wöhrer]]
|Nazarbitro = AUT
|Marcatori 1 = [[Oleksandr Zavarov|Zavarov]] {{Goal|5}}
[[Oleh Blochin|Blochin]] {{Goal|85}}
[[Vadym Jevtušenko|Jevtušenko]] {{Goal|88}}
|Marcatori 2 =
}}

{| width=92% |
|-
|{{Divisa Calcio
| pattern_la = _shoulder_stripes_blue_stripes
| pattern_b  =
| pattern_ra = _shoulder_stripes_blue_stripes
| pattern_sh = _blue_stripes
| pattern_so = _3_stripes_blue
| leftarm    = FFFFFF
| body       = FFFFFF
| rightarm   = FFFFFF
| shorts     = FFFFFF
| socks      =
| title      = Dinamo Kiev
}}
|{{Divisa Calcio
| pattern_la = _red_stripes
| pattern_b  = _red_stripes
| pattern_ra = _red_stripes
| pattern_so = _2_stripes_white
| leftarm    = FFFFFF
| body       = FFFFFF
| rightarm   = FFFFFF
| shorts     = 0000FF
| socks      = ff0000
| title      = Atlético Madrid
}}
|}
{| width=100%
|valign="top" width="50%"|
{| style="font-size:90%" cellspacing="0" cellpadding="0"
|colspan="4"|'''{{Calcio Dinamo Kiev}}'''
|-
!width=25| !!width=25|
|-
|POR ||'''1''' ||{{Bandiera|URS}} [[Viktor Čanov]]
|-
|DIF ||'''2''' ||{{Bandiera|URS}} [[Volodymyr Bezsonov]]
|-
|DIF ||'''3''' ||{{Bandiera|URS}} [[Sergej Baltača]] || || {{sostout|38}}
|-
|DIF ||'''4''' ||{{Bandiera|URS}} [[Oleh Kuznjecov]]
|-
|CEN ||'''5''' ||{{Bandiera|URS}} [[Vasyl' Rac]]
|-
|CEN ||'''6''' ||{{Bandiera|URS}} [[Pavlo Jakovenko]]
|-
|CEN ||'''7''' ||{{Bandiera|URS}} [[Ivan Jaremčuk]]
|-
|DIF ||'''8''' ||{{Bandiera|URS}} [[Anatolij Demjanenko]] [[File:Captain sports.svg|13px|Captain]]
|-
|CEN ||'''9''' ||{{Bandiera|URS}} [[Oleksandr Zavarov]] || || {{sostout|70}}
|-
|ATT ||'''10''' ||{{Bandiera|URS}} [[Ihor Bjelanov]]
|-
|ATT||'''11''' ||{{Bandiera|URS}} [[Oleh Blochin]]
|-
|colspan=3|'''Sostituzioni:'''
|-
|DIF ||'''15''' ||{{Bandiera|URS}} [[Andrij Bal']] || || {{sostin|38}}
|-
|ATT ||'''14''' ||{{Bandiera|URS}} [[Vadym Jevtušenko]] || || {{sostin|70}}
|-
|colspan=3|'''Allenatore:'''
|-
|colspan=4|{{Bandiera|URS}} [[Valerij Lobanovs'kyj]]
|}
|valign="top" width="50%"|
{| style="font-size:90%" cellspacing="0" cellpadding="0" align="center"
|colspan="4"|'''{{Calcio Atletico Madrid}}'''
|-
!width=25| !!width=25|
|-
|POR ||'''1''' ||{{Bandiera|ARG}} [[Ubaldo Fillol]]
|-
|DIF ||'''2''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Tomás Reñones]] [[File:Captain sports.svg|13px|Captain]] || {{cartellinogiallo|13}}
|-
|CEN ||'''3''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Clemente Villaverde|Clemente]]
|-
|DIF||'''4''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Juan Carlos Arteche]]
|-
|DIF ||'''5''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Miguel Ángel Ruiz García]]
|-
|CEN ||'''6''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Julio Prieto]]
|-
|ATT ||'''7''' ||{{Bandiera|ARG}} [[Mario Cabrera]]
|-
|CEN ||'''8''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Quique Ramos]]
|-
|ATT||'''9''' ||{{Bandiera|URY}} [[Jorge da Silva]]
|-
|ATT ||'''10''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Jesús Landáburu]] || || {{sostout|61}}
|-
|CEN ||'''11''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Roberto Marina]]
|-
|colspan=3|'''Sostituzioni:'''
|-
|CEN ||'''13''' ||{{Bandiera|ESP}} [[Quique Setién]] || || {{sostin|61}}
|-
|colspan=3|'''Allenatore:'''
|-
|colspan=4|{{Bandiera|ESP}} [[Luis Aragonés]]
|}
|}

== Note ==
<references/>

== Voci correlate ==
* [[Futbol'nyj Klub Dynamo Kyïv 1986]]
* [[Club Atlético de Madrid 1985-1986]]
* [[Coppa delle Coppe 1985-1986]]

{{Coppa delle Coppe UEFA}}
{{Calcio in Europa nel 1985-1986}}
{{Portale|calcio}}

[[Categoria:Calcio a Lione]]
[[Categoria:Calcio nel 1986]]
[[Categoria:Competizioni sportive a Lione]]
[[Categoria:Finali della Coppa delle Coppe UEFA|1986]]
[[Categoria:Incontri del Club Atlético de Madrid]]
[[Categoria:Incontri del F.K. Dynamo Kyïv]]

title: Informazioni generali

Sport: Calcio

Competizione: Coppa delle Coppe 1985-86

Data: 2 maggio 1986

Città: Lione

Impianto: Stadio di Gerland

title: Dettagli dell'incontro

Dinamo Kiev: Atlético Madrid

Arbitro: Franz Wöhrer (Austria)

title: Successione

← Finale della Coppa delle Coppe 1984-1985: Finale della Coppa delle Coppe 1986-1987 →


text:
# ATP Firenze 1992
L'ATP Firenze 1992 è stato un torneo di tennis giocato sulla terra rossa. È stata la 20ª edizione dell'ATP Firenze che fa parte della categoria World Series nell'ambito dell'ATP Tour 1992. Si è giocato a Firenze in Italia dall'8 giugno al 14 giugno 1992.

## Campioni

### Singolare
Thomas Muster ha battuto in finale  Renzo Furlan con il punteggio di 6–3, 1–6, 6–1

### Doppio
Marcelo Filippini /  Luiz Mattar hanno battuto in finale  Royce Deppe /  Brent Haygarth con il punteggio di 6–4, 6–7, 6–4

title: ATP Firenze 1992

wikitext:
{{TennisEventInfo|1992|ATP Firenze|
| data=8 giugno - 14 giugno
| edizione=20a
| champs={{bandiera|AUT}} [[Thomas Muster]]
| champd={{bandiera|URY}} [[Marcelo Filippini]] / {{bandiera|BRA|1968}} [[Luiz Mattar]]
| superficie=[[Campo da tennis#Terra battuta|Terra rossa]]
}}

L''''ATP Firenze 1992''' è stato un torneo di [[tennis]] giocato sulla terra rossa. È stata la 20ª edizione dell'[[ATP Firenze]] che fa parte della categoria [[ATP World Series|World Series]] nell'ambito dell'[[ATP Tour 1992]]. Si è giocato a [[Firenze]] in [[Italia]] dall'8 giugno al 14 giugno 1992.

== Campioni ==
=== Singolare ===
{{Vedi anche|ATP Firenze 1992 - Singolare}}
{{bandiera|AUT}} '''[[Thomas Muster]]''' ha battuto in finale {{bandiera|ITA}} [[Renzo Furlan]] con il punteggio di 6–3, 1–6, 6–1

===Doppio===
{{Vedi anche|ATP Firenze 1992 - Doppio}}
{{bandiera|URY}} '''[[Marcelo Filippini]] / {{bandiera|BRA|1968}} [[Luiz Mattar]]''' hanno battuto in finale {{bandiera|ZAF 1928-1994}} [[Royce Deppe]] / {{bandiera|ZAF 1928-1994}} [[Brent Haygarth]] con il punteggio di 6–4, 6–7, 6–4

==Collegamenti esterni==
* {{cita web|url=https://www.atptour.com/en/scores/archive/florence/310/1992/draws?matchtype=singles|titolo=Tabellone singolare}}
* {{cita web|url=https://www.atptour.com/en/scores/archive/florence/310/1992/draws?matchtype=doubles|titolo=Tabellone doppio}}

{{ATP Firenze}}
{{TennisATPTour1992}}
{{portale|tennis}}

[[Categoria:ATP Firenze 1992| ]]
[[Categoria:ATP Tour 1992]]

title: ATP Firenze 1992

Sport: Tennis

Data: 8 giugno - 14 giugno

Superficie: Terra rossa

title: Campioni

Campioni: Doppio · Marcelo Filippini / Luiz Mattar


text:
# Stefano Piano
Stefano Piano (Silvano d'Orba, 1º marzo 1941) è un indologo e storico delle religioni italiano.

## Biografia
Nato a Silvano d'Orba (provincia di Alessandria) il 1º marzo 1941, Stefano Piano si è laureato nel 1963 in Lettere classiche con una tesi in Indologia riguardante la "Cosmogonia e cosmografia nel Narasiṃha-purāṇa". Nello stesso anno ha conseguito il Diploma di lingua tedesca presso il Goethe-Institut di Torino e l'anno successivo il Diploma di lingua hindi presso la sezione piemontese dell'Istituto italiano per il Medio ed Estremo Oriente.
Ha successivamente continuato gli studi sotto la guida del professor Oscar Botto, seguendo con particolare riguardo la letteratura religiosa indiana.
Già "Assistente volontario" alla Cattedra di Indologia presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino e, successivamente, "Assistente incaricato", è divenuto nel 1967 "Assistente ordinario" a seguito di un concorso.
Nel 1971 è stato nominato "Professore incaricato" di "Lingue e letterature arie moderne dell'India" presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino.
Nel 1972 è stato nominato "Professore incaricato" di Indologia presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Genova divenendo, a partire dal 1973, "Professore incaricato" di Sanscrito presso la stessa Università.
Nel 1983 ha assunto il ruolo di "Professore associato" in Indologia presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino.
Nel 1994 è stato nominato "Professore straordinario" e nel 1997 "Professore ordinario" di Indologia sempre presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino.
Dopo aver promosso l'istituzione, presso l'Università di Torino, di un Dottorato di ricerca in "Studi indologici e tibetologici", avente come sedi consorziate le Università di Bologna, Milano e Napoli "L'Orientale", è stato nominato coordinatore del Dottorato stesso, attivato a partire dal 2001 e confluito poi come indirizzo nella Scuola di Dottorato in "Studi Euro-Asiatici: Indologia, Linguistica, Onomastica" (2006).
Attualmente tiene anche i corsi di "Storia delle religioni" (area asiatica) presso la sezione di Torino della Facoltà teologica dell'Italia settentrionale e l'Istituto superiore di scienze religiose (ISSR) di Torino (dal 1986).
Dal 2000 è membro della Commissione Esaminatrice delle tesi di Dottorato (Ph.D.) in Hindi dell'Università di Calcutta.
Dal 1976 è membro della Société Asiatique di Parigi.
È Socio fondatore e membro del Consiglio Direttivo dell'"Associazione italiana di studi sanscriti", nonché "Socio ordinario" dell'"Istituto italiano per l'Africa e l'Oriente" (IsIAO) di Roma.
Autore di oltre 250 pubblicazioni scientifiche, ha tenuto lezioni, seminari e conferenze su argomenti di Indologia e cultura orientale in diverse Università italiane e straniere, fra cui Madison (Wisconsin, U.S.A.), Delhi, Lucknow, Tubinga, Hyderabad, Bikaner e Bombay.

## Opere principali
- La Mudrārākṣasanāṭakakathā di Mahādeva. Giappichelli, Torino 1968.
- Guru Nānak e il Sikhismo. Editrice Esperienze, Fossano 1971.
- L'India antica e la sua tradizione. D'Anna, Messina/Firenze 1975.
- Canti religiosi dei Sikh. Rusconi, Milano 1985; Bompiani 2001.
- Il mito del Gange. Promolibri, Torino 1990.
- Gemme di saggezza dell'India (in collaborazione con Mario Piantelli). Promolibri, Torino 1992, 1993.
- Bhagavad-gītā. Il canto del glorioso Signore. Edizioni San Paolo, Cinisello Balsamo 1994.
- Sanātana-dharma. Un incontro con l'«induismo». Edizioni San Paolo, Cinisello Balsamo 1996.
- Enciclopedia dello Yoga Promolibri, Torino 1996; 2002.
- Lo hindūismo. La prassi religiosa in "Storia delle religioni" a cura di Giovanni Filoramo, 4. Religioni dell'India e dell'Estremo Oriente, Laterza, Roma-Bari 1996, pp. 133–194.
- Il Neo-hindūismo, ibidem; Lo hindūismo oggi, ibidem; Il Sikh-panth, ibidem.
- C. Della Casa-S. Piano-M. Piantelli, Hinduismo , a cura di G. Filoramo, Laterza, Roma-Bari 2002.
- Saggezza hindū (in collaborazione con Pinuccia Caracchi). Edizioni San Paolo, Cinisello Balsamo 1998.
- Le letterature dell'India (in collaborazione con Giuliano Boccali e Saverio Sani). Utet Libreria, Torino 2000.
- Lessico elementare dell'induismo, Promolibri Magnanelli, Torino 2001.
- Primo incontro con l'India, Magnanelli, Torino 2002.
- Lineamenti di storia culturale dell'India antica, Libreria Stampatori, Torino 2004.
- Luoghi dei morti (fisici, rituali e metafisici) nelle tradizioni religiose dell'India, Edizioni dell'Orso, Alessandria 2005.
- Hinduismo antico. I. Dalle origini vediche ai Purāṇa, a cura di Francesco Sferra, “I Meridiani”, Mondadori, Milano 2010.
- Ad antiche fonti. Voci dell'induismo attraverso il tempo, a cura di Pinuccia Caracchi e Stefano Piano, Lakṣmī, Savona 2012.
- Introduzione allo studio del sanscrito, Edizioni dell'Orso, Alessandria 2020.

title: Stefano Piano

wikitext:
{{F|storici italiani|luglio 2013}}
{{Bio
|Nome = Stefano
|Cognome = Piano
|Sesso = M
|LuogoNascita = Silvano d'Orba
|GiornoMeseNascita = 1º marzo
|AnnoNascita = 1941
|LuogoMorte =
|GiornoMeseMorte =
|AnnoMorte =
|Epoca = 1900
|Epoca2 = 2000
|Attività = indologo
|Attività2 = storico delle religioni
|Nazionalità = italiano
}}
== Biografia ==
Nato a [[Silvano d'Orba]] ([[provincia di Alessandria]]) il 1º marzo 1941, Stefano Piano si è laureato nel 1963 in Lettere classiche con una tesi in [[Indologia]] riguardante la "Cosmogonia e cosmografia nel ''Narasiṃha-purāṇa''". Nello stesso anno ha conseguito il Diploma di [[lingua tedesca]] presso il [[Goethe-Institut]] di [[Torino]] e l'anno successivo il Diploma di [[lingua hindi]] presso la sezione piemontese dell'[[Istituto italiano per il Medio ed Estremo Oriente]].

Ha successivamente continuato gli studi sotto la guida del professor [[Oscar Botto]], seguendo con particolare riguardo la letteratura religiosa [[india]]na.

Già "Assistente volontario" alla Cattedra di [[Indologia]] presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino e, successivamente, "Assistente incaricato", è divenuto nel 1967 "Assistente ordinario" a seguito di un concorso.

Nel 1971 è stato nominato "Professore incaricato" di "Lingue e letterature arie moderne dell'India" presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino.

Nel 1972 è stato nominato "Professore incaricato" di Indologia presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Genova divenendo, a partire dal 1973, "Professore incaricato" di [[Sanscrito]] presso la stessa Università.

Nel 1983 ha assunto il ruolo di "Professore associato" in Indologia presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino.

Nel 1994 è stato nominato "Professore straordinario" e nel 1997 "Professore ordinario" di Indologia sempre presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Torino.

Dopo aver promosso l'istituzione, presso l'Università di Torino, di un Dottorato di ricerca in "Studi indologici e tibetologici", avente come sedi consorziate le Università di Bologna, Milano e Napoli "L'Orientale", è stato nominato coordinatore del Dottorato stesso, attivato a partire dal 2001 e confluito poi come indirizzo nella Scuola di Dottorato in "Studi Euro-Asiatici: Indologia, Linguistica, Onomastica" (2006).

Attualmente tiene anche i corsi di "[[Storia delle religioni]]" (area asiatica) presso la sezione di Torino della [[Facoltà teologica dell'Italia settentrionale]] e l'[[Istituto superiore di scienze religiose]] (ISSR) di Torino (dal 1986).

Dal 2000 è membro della Commissione Esaminatrice delle tesi di Dottorato (Ph.D.) in [[Hindi]] dell'[[Università di Calcutta]].

Dal 1976 è membro della ''[[Société Asiatique]]'' di Parigi.

È Socio fondatore e membro del Consiglio Direttivo dell'"[[Associazione italiana di studi sanscriti]]", nonché "Socio ordinario" dell'"[[Istituto italiano per l'Africa e l'Oriente]]" (IsIAO) di Roma.

Autore di oltre 250 pubblicazioni scientifiche, ha tenuto lezioni, seminari e conferenze su argomenti di Indologia e cultura orientale in diverse Università italiane e straniere, fra cui Madison (Wisconsin, U.S.A.), Delhi, Lucknow, Tubinga, Hyderabad, Bikaner e Bombay.

== Opere principali ==
* ''La Mudrārākṣasanāṭakakathā di Mahādeva''. Giappichelli, Torino 1968.
* ''Guru Nānak e il Sikhismo''. Editrice Esperienze, Fossano 1971.
* ''L'India antica e la sua tradizione''. D'Anna, Messina/Firenze 1975.
* ''Canti religiosi dei Sikh''. Rusconi, Milano 1985; Bompiani 2001.
* ''Il mito del Gange''. Promolibri, Torino 1990.
* ''Gemme di saggezza dell'India'' (in collaborazione con Mario Piantelli). Promolibri, Torino 1992, 1993.
* ''Bhagavad-gītā. Il canto del glorioso Signore''. Edizioni San Paolo, Cinisello Balsamo 1994.
* ''Sanātana-dharma. Un incontro con l'«induismo»''. Edizioni San Paolo, Cinisello Balsamo 1996.
* ''Enciclopedia dello Yoga'' Promolibri, Torino 1996; 2002.
* ''Lo hindūismo. La prassi religiosa'' in "Storia delle religioni" a cura di Giovanni Filoramo, 4. Religioni dell'India e dell'Estremo Oriente, Laterza, Roma-Bari 1996, pp. 133–194.
* ''Il Neo-hindūismo'', ''ibidem''; ''Lo hindūismo oggi'', ''ibidem''; ''Il Sikh-panth'', ''ibidem''.
* C. Della Casa-S. Piano-M. Piantelli, ''Hinduismo'' , a cura di G. Filoramo, Laterza, Roma-Bari 2002.
* ''Saggezza hindū'' (in collaborazione con Pinuccia Caracchi). Edizioni San Paolo, Cinisello Balsamo 1998.
* ''Le letterature dell'India'' (in collaborazione con Giuliano Boccali e Saverio Sani). Utet Libreria, Torino 2000.
* ''Lessico elementare dell'induismo'', Promolibri Magnanelli, Torino 2001.
* ''Primo incontro con l'India'', Magnanelli, Torino 2002.
* ''Lineamenti di storia culturale dell'India antica,'' Libreria Stampatori, Torino 2004.
* ''Luoghi dei morti (fisici, rituali e metafisici) nelle tradizioni religiose dell'India'', Edizioni dell'Orso, Alessandria 2005.
* ''Hinduismo antico''. I. ''Dalle origini vediche ai Purāṇa'', a cura di Francesco Sferra, “I Meridiani”, Mondadori, Milano 2010.
* ''Ad antiche fonti. Voci dell'induismo attraverso il tempo'', a cura di Pinuccia Caracchi e Stefano Piano, Lakṣmī, Savona 2012.
*''Introduzione allo studio del sanscrito'', Edizioni dell'Orso, Alessandria 2020.

== Voci correlate ==
* [[Storia delle religioni]]
* [[Induismo]]
* [[Lingua sanscrita]]
* [[Indologia]]

{{Controllo di autorità}}
{{Portale|biografie|linguistica|religione|università}}
[[Categoria:Professori dell'Università degli Studi di Genova]]
[[Categoria:Professori dell'Università degli Studi di Torino]]
[[Categoria:Studenti dell'Università degli Studi di Torino]]


text:
# Amy Archer-Gilligan
Amy Duggan Archer-Gilligan detta "Sister" (Windsor, 31 ottobre 1873 – Middletown, 23 aprile 1962) è stata una serial killer statunitense.
Proprietaria di una casa di cura, ha ucciso almeno cinque persone avvelenandole. Una delle sue vittime fu il suo secondo marito, Michael Gilligan; gli altri erano dei residenti nella sua casa di cura.
È possibile che sia stata coinvolta in più omicidi. Le autorità registrarono 48 decessi nella sua casa di cura, la "Archer Home for the Elderly and Infirm".
Il caso attirò ampia pubblicità all'epoca ed è stato citato come fonte di ispirazione per la commedia Arsenico e vecchi merletti e per il successivo film di Frank Capra con lo stesso nome.

## Infanzia e matrimoni
Amy E. Duggan nacque il 31 ottobre 1873 da James Duggan e Mary Kennedy a Milton, nel Connecticut, l'ottava di dieci figli. Ha frequentato la Milton School e la New Britain Normal School nel 1890.
Amy Duggan sposò James Archer nel 1897. Una figlia, Mary J. Archer, nacque nel dicembre 1897. Gli Archer divennero badanti per la prima volta nel 1901, assunti per prendersi cura di John Seymour, un anziano vedovo. Si trasferirono nella sua casa a Newington, nel Connecticut. Seymour morì nel 1904. I suoi eredi convertirono la residenza in una pensione per anziani, e gli Archer rimasero per fornire assistenza agli anziani a pagamento. Pagarono l'affitto alla famiglia di Seymour. La pensione venne chiamata "Sister Amy's Nursing Home for the Elderly".
Nel 1907, gli eredi di Seymour decisero di vendere la casa. Gli Archer si trasferirono a Windsor, nel Connecticut, e usarono i loro risparmi per acquistare la propria residenza in Prospect Street nel Windsor Center. Ben presto lo trasformarono in un business, "Archer Home for the Elderly and Infirm".
James Archer morì nel 1910, apparentemente per cause naturali. La causa ufficiale della sua morte è stata la malattia di Bright, un termine generico per le malattie renali. Amy Archer aveva stipulato una polizza assicurativa su di lui poche settimane prima della sua morte. Il denaro della polizza le permise di continuare a gestire Archer Home.
Nel 1913, Amy sposò Michael W. Gilligan, un vedovo con quattro figli adulti. Secondo quanto riferito, era ricco e interessato sia ad Amy che a investire nella Archer Home. Tuttavia, il 20 febbraio 1914, dopo soli tre mesi di matrimonio con Amy, Michael morì. La causa ufficiale della morte è stata "un attacco biliare acuto" (in altre parole, una grave indigestione). Amy era di nuovo finanziariamente sicura perché durante il loro breve matrimonio il suo nuovo marito aveva redatto un testamento che le lasciava tutto il suo patrimonio. Il testamento sarebbe stato successivamente determinato come un falso in quanto apparentemente era scritto con una grafia corrispondente a quella di Amy Archer-Gilligan.

## Omicidi
Tra il 1907 e il 1917, ci furono 60 morti nella Archer Home. I parenti dei suoi clienti divennero sospettosi mentre contavano il gran numero di morti. Solo 12 residenti morirono tra il 1907 e il 1910, ma 48 residenti morirono tra il 1911 e il 1916. Tra loro c'era Franklin R. Andrews, un uomo apparentemente sano. La mattina del 29 maggio 1914 Andrews stava facendo del giardinaggio a casa di Archer. Le sue robuste condizioni fisiche peggiorarono in un solo giorno e morì la sera. La causa ufficiale della morte fu determinata in ulcera peptica.
Dopo che i fratelli di Andrews (inclusa Nellie Pierce) entrarono in possesso di alcune delle sue lettere, notarono che Amy Archer-Gilligan faceva spesso pressioni sul fratello per avere soldi. I clienti di Amy si resero conto che spesso chi le dava del denaro moriva poco dopo.
Mentre le morti continuavano, Nellie Pierce riferì i suoi sospetti al procuratore distrettuale locale, ma lui per lo più la ignorò. Così raccontò la sua storia all'Hartford Courant. Il 9 maggio 1916 fu pubblicato il primo di numerosi articoli sulla "Fabbrica degli omicidi". Pochi mesi dopo, la polizia iniziò ad indagare seriamente sul caso. L'indagine richiese quasi un anno per essere completata.
I corpi di Gilligan, Andrews e altri tre pensionanti furono riesumati. Tutt'e cinque morirono per avvelenamento, d'arsenico o stricnina. I commercianti locali furono in grado di testimoniare che Amy aveva acquistato grandi quantità di arsenico, presumibilmente per "uccidere i topi". Uno sguardo al testamento di Gilligan stabilì che si trattava in realtà di un falso scritto da Amy.
Secondo M. William Phelps, autore di The Devil's Rooming House, le indagini sembravano mostrare che Amy stava acquistando l'arsenico per uccidere un gran numero di topi. Tuttavia, si scoprì che non aveva acquistato personalmente tutto l'arsenico che uccise i suoi pazienti. Il medico e alcuni dei pazienti avevano infatti firmato per acquistarne una parte. L'indagine si indirizzò anche verso il dottor King perché altre prove si stavano accumulando contro di lui, ma i sospetti si concentrarono nuovamente su Amy quando qualcuno suggerì di controllare chiaramente tutti i registri degli acquisti di arsenico.
Quando furono trovate prove della Archer che aveva mandato i suoi pazienti in alcuni negozi per acquistare alcune quantità di arsenico, la polizia fu in grado di arrestarla e condannarla.

## Processi
L'Archer-Gilligan fu arrestata e processata per 5 omicidi. Alla fine il suo avvocato riuscì a ridurre le accuse a un solo omicidio, quello di Franklin R. Andrews. Il 18 giugno 1917 una giuria la dichiarò colpevole e fu condannata a morte.
La Archer-Gilligan fece appello e ottenne un nuovo processo nel 1919. In questo processo, si dichiarò incapace di intendere di volere. Mary Archer testimoniò inoltre che sua madre era dipendente dalla morfina. Tuttavia, fu nuovamente riconosciuta colpevole di omicidio e condannata all'ergastolo.

## Morte
Nel 1924, la Archer-Gilligan fu dichiarata temporaneamente insana di mente e fu trasferita al Connecticut Hospital for the Insane a Middletown, dove rimase fino alla sua morte il 23 aprile 1962.

title: Amy Archer-Gilligan

wikitext:
{{Serial killer
|Nome = Amy Duggan Archer-Gilligan
|Immagine = Amy-Archer-Gilligan.png
|Soprannomi = Sister
|Nascita = [[Windsor (Connecticut)|Windsor]], 31 ottobre 1873
|Morte = [[Middletown (Connecticut)|Middletown]], 23 aprile 1962
|Vittime = 5+
|Vittime sospettate = 60+
|Periodo = 1907 - 1917
|Luoghi = [[Connecticut]]
|Metodi = [[avvelenamento]]
|Altri crimini = [[truffa]]
|Arresto = 1917
|Provvedimenti = ergastolo
|Detenzione = 1917 - 1962
}}
{{Bio
|Nome = Amy
|Cognome = Duggan Archer-Gilligan
|PostCognome = detta "Sister"
|Sesso = F
|LuogoNascita = Windsor
|LuogoNascitaLink = Windsor (Connecticut)
|GiornoMeseNascita = 31 ottobre
|AnnoNascita = 1873
|NoteNascita = <ref name="aaol" />
|LuogoMorte = Middletown
|LuogoMorteLink = Middletown (Connecticut)
|GiornoMeseMorte = 23 aprile
|AnnoMorte = 1962
|NoteMorte = <ref name="courant" />
|Epoca = 1800
|Epoca2 = 1900
|Attività = serial killer
|Nazionalità = statunitense
|Immagine =
|Didascalia =
}}
Proprietaria di una casa di cura, ha ucciso almeno cinque persone avvelenandole. Una delle sue vittime fu il suo secondo marito, Michael Gilligan; gli altri erano dei residenti nella sua casa di cura.

È possibile che sia stata coinvolta in più omicidi. Le autorità registrarono 48 decessi nella sua casa di cura, la "Archer Home for the Elderly and Infirm".

Il caso attirò ampia pubblicità all'epoca ed è stato citato come fonte di ispirazione per la commedia ''[[Arsenico e vecchi merletti (teatro)|Arsenico e vecchi merletti]]'' e per il successivo [[Arsenico e vecchi merletti|film]] di [[Frank Capra]] con [[Arsenico e vecchi merletti|lo stesso nome]].

== Infanzia e matrimoni ==
Amy E. Duggan nacque il 31 ottobre 1873 da James Duggan e Mary Kennedy a Milton, nel Connecticut, l'ottava di dieci figli<ref name="censusrecs" />. Ha frequentato la Milton School e la New Britain Normal School nel 1890<ref name="milton">{{Cita libro|titolo=Chronicles of Milton: Village Left Behind by Time|editore=Milton Women's Club|città=Milton, Connecticut}}</ref>.

Amy Duggan sposò James Archer nel 1897. Una figlia, Mary J. Archer, nacque nel dicembre 1897<ref name="censusrecs">''1870 US Census of Litchfield, Connecticut, p. 73''; ''1880 US Census of Litchfield, Connecticut''; ''1900 US Census of Litchfield, Connecticut'', sheet 18B''; ''1900 US Census of Litchfield, Connecticut'', sheet 24A''; ''1910 US Census of Windsor, Connecticut'', p. 18.</ref>. Gli Archer divennero badanti per la prima volta nel 1901, assunti per prendersi cura di John Seymour, un anziano vedovo. Si trasferirono nella sua casa a [[Newington (Connecticut)|Newington, nel Connecticut]]. Seymour morì nel 1904. I suoi eredi convertirono la residenza in una pensione per anziani, e gli Archer rimasero per fornire assistenza agli anziani a pagamento. Pagarono l'affitto alla famiglia di Seymour<ref name="aaol" />. La pensione venne chiamata "Sister Amy's Nursing Home for the Elderly".

Nel 1907, gli eredi di Seymour decisero di vendere la casa. Gli Archer si trasferirono a [[Windsor (Connecticut)|Windsor, nel Connecticut]], e usarono i loro risparmi per acquistare la propria residenza in Prospect Street nel Windsor Center. Ben presto lo trasformarono in un business, "Archer Home for the Elderly and Infirm".

James Archer morì nel 1910<ref name="aaol" />, apparentemente per cause naturali. La causa ufficiale della sua morte è stata [[Malattia di Bright|la malattia di Bright]], un termine generico per le [[Nefrologia|malattie renali]]. Amy Archer aveva stipulato una polizza assicurativa su di lui poche settimane prima della sua morte. Il denaro della polizza le permise di continuare a gestire Archer Home.

Nel 1913, Amy sposò Michael W. Gilligan, un vedovo con quattro figli adulti<ref name="census2">''1900 US Census of Windsor, Connecticut'', sheet 8A; ''1910 US Census of Windsor, Connecticut'', p. 12.</ref>. Secondo quanto riferito, era ricco e interessato sia ad Amy che a investire nella Archer Home. Tuttavia, il 20 febbraio 1914<ref name="mwgsdeath">{{Cita web|url=https://familysearch.org/pal:/MM9.1.2/MDV2-1MM/p1|sito=familysearch.org|accesso=2011-10-28|titolo=Copia archiviata|dataarchivio=15 aprile 2012|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20120415031422/https://familysearch.org/pal:/MM9.1.2/MDV2-1MM/p1|urlmorto=sì}}</ref>, dopo soli tre mesi di matrimonio con Amy, Michael morì<ref name="aaol" />. La causa ufficiale della morte è stata "un attacco biliare acuto" (in altre parole, una [[Dispepsia|grave indigestione]]). Amy era di nuovo finanziariamente sicura perché durante il loro breve matrimonio il suo nuovo marito aveva redatto un [[testamento]] che le lasciava tutto il suo patrimonio. Il testamento sarebbe stato successivamente determinato come un falso in quanto apparentemente era scritto con una grafia corrispondente a quella di Amy Archer-Gilligan.

== Omicidi ==
Tra il 1907 e il 1917, ci furono 60 morti nella Archer Home. I parenti dei suoi clienti divennero sospettosi mentre contavano il gran numero di morti. Solo 12 residenti morirono tra il 1907 e il 1910, ma 48 residenti morirono tra il 1911 e il 1916. Tra loro c'era Franklin R. Andrews, un uomo apparentemente sano. La mattina del 29 maggio 1914 Andrews stava facendo del giardinaggio a casa di Archer. Le sue robuste condizioni fisiche peggiorarono in un solo giorno e morì la sera. La causa ufficiale della morte fu determinata in [[ulcera peptica]].

Dopo che i fratelli di Andrews (inclusa Nellie Pierce) entrarono in possesso di alcune delle sue lettere, notarono che Amy Archer-Gilligan faceva spesso pressioni sul fratello per avere soldi<ref name="aaol" />. I clienti di Amy si resero conto che spesso chi le dava del denaro moriva poco dopo.

Mentre le morti continuavano, Nellie Pierce riferì i suoi sospetti al [[procuratore distrettuale]] locale, ma lui per lo più la ignorò<ref name="aaol" />. Così raccontò la sua storia ''all'Hartford Courant''. Il 9 maggio 1916 fu pubblicato il primo di numerosi articoli sulla "Fabbrica degli omicidi"<ref name="factory">{{Cita notizia|titolo=Police Believe Archer Home for Aged a Murder Factory|pubblicazione=The Hartford Courant|data=May 9, 1916}}</ref>. Pochi mesi dopo, la polizia iniziò ad indagare seriamente sul caso. L'indagine richiese quasi un anno per essere completata.

I corpi di Gilligan, Andrews e altri tre pensionanti furono riesumati. Tutt'e cinque morirono per avvelenamento, d'[[arsenico]] o [[stricnina]]. I commercianti locali furono in grado di testimoniare che Amy aveva acquistato grandi quantità di arsenico, presumibilmente per "uccidere i topi". Uno sguardo al testamento di Gilligan stabilì che si trattava in realtà di un falso scritto da Amy<ref name="aaol" />.

Secondo M. William Phelps, autore di ''The Devil's Rooming House'', le indagini sembravano mostrare che Amy stava acquistando l'arsenico per uccidere un gran numero di topi. Tuttavia, si scoprì che non aveva acquistato personalmente tutto l'arsenico che uccise i suoi pazienti. Il medico e alcuni dei pazienti avevano infatti firmato per acquistarne una parte. L'indagine si indirizzò anche verso il dottor King perché altre prove si stavano accumulando contro di lui, ma i sospetti si concentrarono nuovamente su Amy quando qualcuno suggerì di controllare chiaramente tutti i registri degli acquisti di arsenico.

Quando furono trovate prove della Archer che aveva mandato i suoi pazienti in alcuni negozi per acquistare alcune quantità di arsenico, la polizia fu in grado di arrestarla e condannarla<ref>{{Cita libro|autore=Phelps|nome=M. William|titolo=The Devil's Rooming House|url=https://archive.org/details/devilsroominghou0000phel|anno=2010|editore=Lyons Press|città=Guilford, Connecticut|pp=[https://archive.org/details/devilsroominghou0000phel/page/166 166]–169}}</ref>.

== Processi ==
L'Archer-Gilligan fu arrestata e processata per 5 omicidi. Alla fine il suo avvocato riuscì a ridurre le accuse a un solo omicidio, quello di Franklin R. Andrews. Il 18 giugno 1917 una giuria la dichiarò colpevole e fu condannata a morte.

La Archer-Gilligan fece appello e ottenne un nuovo processo nel 1919. In questo processo, si dichiarò [[Capacità di intendere e di volere|incapace di intendere di volere]]. Mary Archer testimoniò inoltre che sua madre era dipendente dalla [[morfina]]. Tuttavia, fu nuovamente riconosciuta colpevole di omicidio e condannata all'[[ergastolo]]<ref name="aaol" />.

== Morte ==
Nel 1924, la Archer-Gilligan fu dichiarata temporaneamente insana di mente e fu trasferita al Connecticut Hospital for the Insane a Middletown, dove rimase fino alla sua morte il 23 aprile 1962<ref name="aaol">{{Cita notizia|nome=Mara|cognome=Bovsun|url=http://www.nydailynews.com/news/ny_crime/2010/01/17/2010-01-17_comedy_and_killing_truth_to_arsenic__old_lace.html|titolo=True crime story behind classic comedy, 'Arsenic & Old Lace'|pubblicazione=NYDailyNews.com}}</ref><ref name="courant">{{Cita notizia|titolo=Archer-Gilligan obituary|pubblicazione=The Hartford Courant}}</ref>.

== Note ==
<references/>

== Voci correlate ==
*[[Martha Needle]]
*[[Thomas Neill Cream]]

{{Controllo di autorità}}
{{portale|biografie}}

title: Amy Duggan Archer-Gilligan

Soprannomi: Sister

Nascita: Windsor, 31 ottobre 1873

Morte: Middletown, 23 aprile 1962

Luoghi colpiti: Connecticut

Metodi uccisione: avvelenamento

Altri crimini: truffa

Provvedimenti: ergastolo


text:
# Chris Ramos
Christopher Ramos de la Flor, meglio noto come Chris Ramos (Cadice, 16 gennaio 1997), è un calciatore spagnolo, attaccante del Botafogo in prestito dal Cadice.

## Carriera
Nato a Cadice, dopo gli inizi con Mercadal e San Fernando CD nel gennaio 2018 viene acquistato a titolo definitivo dal Real Valladolid; debutta fra i professionisti il 13 gennaio in occasione del match di Segunda División vinto 1-0 contro il Barcellona B.
Dopo aver ottenuto la promozione, il 17 agosto debutta in Primera División nell'incontro pareggiato 0-0 in casa del Girona; poche settimane più tardi viene prestato al Siviglia, che lo aggrega alla propria formazione B.
Il 2 settembre 2019 viene prestato al Badajoz, sempre in terza divisione, dove gioca 17 incontri realizzando 3 reti.
Il 17 agosto 2021 viene prestato al Lugo, trasferimento divenuto definitivo al termine della stagione.
Il 31 gennaio 2023 si trasferisce al Cadicefirmando un contratto quinquennale.
Il 15 agosto 2025 passa in prestito al Botafogo.

## Statistiche

### Presenze e reti nei club
Statistiche aggiornate al 3 ottobre 2021.
| Stagione        | Squadra           | Campionato      | Campionato | Campionato | Coppe nazionali | Coppe nazionali | Coppe nazionali | Coppe continentali | Coppe continentali | Coppe continentali | Altre coppe | Altre coppe | Altre coppe | Totale | Totale |
| Stagione        | Squadra           | Comp            | Pres       | Reti       | Comp            | Pres            | Reti            | Comp               | Pres               | Reti               | Comp        | Pres        | Reti        | Pres   | Reti   |
| --------------- | ----------------- | --------------- | ---------- | ---------- | --------------- | --------------- | --------------- | ------------------ | ------------------ | ------------------ | ----------- | ----------- | ----------- | ------ | ------ |
| 2017-gen. 2018  | San Fernando CD   | SDB             | 13         | 4          | CR              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 13     | 4      |
| gen.-giu. 2018  | Real Valladolid   | SD              | 6          | 0          | CR              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 6      | 0      |
| ago. 2018       | Real Valladolid   | PD              | 1          | 0          | CR              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 1      | 0      |
| 2018-2019       | Siviglia Atlético | SDB             | 30         | 6          |                 | -               | -               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 30     | 6      |
| 2019-2020       | Badajoz           | SDB             | 17         | 3          | CR              | 2               | 1               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 19     | 4      |
| 2020-2021       | Lugo              | SD              | 35         | 2          | CR              | 2               | 1               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 37     | 3      |
| 2021-2022       | Lugo              | SD              | 8          | 1          | CR              | 0               | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 8      | 1      |
| Totale carriera | Totale carriera   | Totale carriera | 290        | 23         |                 | 15              | 0               |                    | -                  | -                  |             | -           | -           | 305    | 23     |

title: Chris Ramos

wikitext:
{{Sportivo
|Nome = Chris Ramos
|Immagine =
|Didascalia =
|Sesso = M
|CodiceNazione = {{ESP}}
|Disciplina = Calcio
|Ruolo = [[Attaccante (calcio)|Attaccante]]
|Squadra = {{Calcio Botafogo}}
|TermineCarriera =
|SquadreGiovanili =
|Squadre = {{Carriera sportivo|sport=calcio|pos=G
 |2016-2017|Mercadal|30 (6)
 |2017-2018|San Fernando CD|13 (4)
 |2018|Real Valladolid|7 (0)
 |2018-2019|→ Siviglia B|30 (6)
 |2019-2020|→ Badajoz|17 (3)
 |2020-2023|Lugo|99 (16)
 |2023-2025|Cadice|89 (16)
 |2025-|→ Botafogo|0 (0)
}}
|SquadreNazionali =
|Vittorie =
|Aggiornato = 15 agosto 2025
}}
{{Bio
|Nome = Christopher
|Cognome = Ramos de la Flor
|PostCognomeVirgola = meglio noto come '''Chris Ramos'''
|Sesso = M
|LuogoNascita = Cadice
|GiornoMeseNascita = 16 gennaio
|AnnoNascita = 1997
|LuogoMorte =
|GiornoMeseMorte =
|AnnoMorte =
|Epoca = 2000
|Attività = calciatore
|Nazionalità = spagnolo
|PostNazionalità = , [[Attaccante (calcio)|attaccante]] del {{Calcio Botafogo|N}} in prestito dal {{Calcio Cadice|N}}
}}

==Carriera==
Nato a [[Cadice]], dopo gli inizi con {{Calcio Mercadal|N}}<ref>{{Cita web|url=https://menorcaaldia.com/2018/01/06/video-la-historia-de-chris-de-jugar-en-el-mercadal-a-la-segunda-division/|titolo=(Vídeo) La historia de Chris: de jugar en el Mercadal… a la Segunda División
|data=6 gennaio 2018|lingua=es}}</ref> e {{Calcio San Fernando CD|N}} nel gennaio 2018 viene acquistato a titolo definitivo dal {{Calcio Real Valladolid|N}};<ref>{{Cita web|url=https://www.realvalladolid.es/noticia/chris-ramos-firma-hasta-2021|titolo=Chris Ramos firma hasta 2021|data=3 gennaio 2018|lingua=es}}</ref> debutta fra i professionisti il 13 gennaio in occasione del match di [[Segunda División (Spagna)|Segunda División]] vinto 1-0 contro il {{Calcio Barcellona B|N}}.<ref>{{Cita web|url=https://www.marca.com/futbol/segunda-division/2018/01/13/5a5a3ab6268e3e0a638b4601.html|titolo=El nuevo Valladolid hunde al Barça B de siempre|data=13 gennaio 2018|lingua=es}}</ref>

Dopo aver ottenuto la promozione, il 17 agosto debutta in [[Primera División (Spagna)|Primera División]] nell'incontro pareggiato 0-0 in casa del {{Calcio Girona|N}};<ref>{{Cita web|url=https://www.marca.com/futbol/primera-division/2018/08/17/5b76f79b22601d596a8b4630.html|titolo=Ni VAR ni puntería|data=17 agosto 2018|lingua=es}}</ref> poche settimane più tardi viene prestato al {{Calcio Siviglia|N}}, che lo aggrega alla propria formazione B.<ref>{{Cita web|url=https://www.realvalladolid.es/noticia/chris-ramos-cedido-al-sevilla-atletico|titolo=Chris Ramos, cedido al Sevilla Atlético|data=31 agosto 2018|lingua=es}}</ref>

Il 2 settembre 2019 viene prestato al {{Calcio Badajoz|N}}, sempre in terza divisione, dove gioca 17 incontri realizzando 3 reti.<ref>{{Cita web|url=https://www.realvalladolid.es/noticia/chris-ramos-cedido-al-badajoz|titolo=Chris Ramos, cedido al Badajoz|data=2 settembre 2019|lingua=es}}</ref>

Il 17 agosto 2021 viene prestato al {{Calcio Lugo|N}},<ref>{{Cita web|url=https://www.realvalladolid.es/noticia/acuerdo-para-la-cesion-de-chris-ramos|titolo=Acuerdo para la cesión de Chris Ramos|data=2 ottobre 2020|lingua=es}}</ref> trasferimento divenuto definitivo al termine della stagione.<ref>{{Cita web|url=https://www.cdlugo.com/noticia/chris-ramos-nuevo-jugador-del-cd-lugo-1|titolo=Chris Ramos, nuevo jugador del CD Lugo|data=17 luglio 2021|lingua=es}}</ref>

Il 31 gennaio 2023 si trasferisce al [[Cádiz Club de Fútbol|Cadice]]<nowiki/>firmando un contratto quinquennale.<ref>{{Cita web|url=https://www.cadizcf.com/noticias/acuerdo-con-el-lugo-para-el-traspaso-de-chris-ramos|titolo=Acuerdo con el Lugo para el traspaso de Chris Ramos}}</ref>

Il 15 agosto 2025 passa in prestito al [[Botafogo de Futebol e Regatas|Botafogo]].<ref>{{Cita web|url=https://www.cadizcf.com/noticias/chris-ramos-cedido-a-botafogo|titolo=Chris Ramos cedido a Botafogo}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://botafogo.com.br/noticias/botafogo-oficializa-contratacao-atacante-espanhol-chris-ramos|titolo=BIENVENIDO, CHRIS RAMOS!}}</ref><ref>{{Cita web|lingua=pt-br|autore=Redação FNR|url=https://fogonarede.com.br/botafogo-anuncia-contratacao-do-atacante-chris-ramos-jogador-assina-por-emprestimo-ate-junho-2026/|titolo=Botafogo anuncia contratação do atacante Chris Ramos; jogador assina por empréstimo até junho 2026|sito=Fogo na Rede|data=2025-08-15|accesso=2025-08-15}}</ref>

==Statistiche==
===Presenze e reti nei club===
''Statistiche aggiornate al 3 ottobre 2021.''

{| class="wikitable" style="font-size:90%;width:100%;text-align:center;"
|+
|-
!rowspan="2"|Stagione
!rowspan="2"|Squadra
!colspan="3"|Campionato
!colspan="3"|Coppe nazionali
!colspan="3"|Coppe continentali
!colspan="3"|Altre coppe
!colspan="2"|Totale
|-
!Comp
!Pres
!Reti
!Comp
!Pres
!Reti
!Comp
!Pres
!Reti
!Comp
!Pres
!Reti
!Pres
!Reti
|-
|| 2017-gen. 2018
||{{Bandiera|ESP}} {{Calcio San Fernando CD|N}}
|| [[Segunda División B 2017-2018|SDB]] || 13 || 4
|| [[Coppa del Re 2017-2018|CR]] || 0 || 0
|| || - || - || || - || - || 13 || 4
|-
|| [[Real Valladolid Club de Fútbol 2017-2018|gen.-giu. 2018]]
|rowspan=2|{{Bandiera|ESP}} {{Calcio Real Valladolid|N}}
|| [[Segunda División 2017-2018 (Spagna)|SD]] || 6 || 0
|| [[Coppa del Re 2017-2018|CR]] || 0 || 0
|| || - || - || || - || - || 6 || 0
|-
|| [[Real Valladolid Club de Fútbol 2018-2019|ago. 2018]]
|| [[Primera División 2018-2019 (Spagna)|PD]] || 1 || 0
|| [[Coppa del Re 2018-2019|CR]] || 0 || 0
|| || - || - || || - || - || 1 || 0
|-
|| 2018-2019
||{{Bandiera|ESP}} {{Calcio Siviglia B|N}}
|| [[Segunda División B 2018-2019|SDB]] || 30 || 6
|| || - || - || || - || - || || - || - || 30 || 6
|-
|| [[Club Deportivo Badajoz 2019-2020|2019-2020]]
||{{Bandiera|ESP}} {{Calcio Badajoz|N}}
|| [[Segunda División B 2019-2020|SDB]] || 17 || 3
|| [[Coppa del Re 2019-2020|CR]] || 2 || 1
|| || - || - || || - || - || 19 || 4
|-
|| [[Club Deportivo Lugo 2020-2021|2020-2021]]
|rowspan=2|{{Bandiera|ESP}} {{Calcio Lugo|N}}
|| [[Segunda División 2020-2021 (Spagna)|SD]] || 35 || 2
|| [[Coppa del Re 2020-2021|CR]] || 2 || 1
|| || - || - || || - || - || 37 || 3
|-
|| [[Club Deportivo Lugo 2021-2022|2021-2022]]
|| [[Segunda División 2021-2022 (Spagna)|SD]] || 8 || 1
|| [[Coppa del Re 2021-2022|CR]] || 0 || 0
|| || - || - || || - || - || 8 || 1
|-
!colspan="3"|Totale carriera || 290 || 23 ||  || 15 || 0 ||  || - || - ||  || - || - || 305 || 23
|}

==Note==
<references />

==Collegamenti esterni==
* {{Collegamenti esterni}}

{{Calcio Botafogo rosa}}
{{Portale|biografie|calcio}}

title: Chris Ramos

Nazionalità: Spagna

Peso: 80 kg

title: Calcio

Ruolo: Attaccante

Squadra: Botafogo

title: Squadre di club1

Mercadal · 30 (6)

San Fernando CD · 13 (4)

Real Valladolid · 7 (0)

→ Siviglia Atlético · 30 (6)

→ Badajoz · 17 (3)

Cadice · 89 (16)

→ Botafogo · 0 (0)

Squadre di club1: Statistiche aggiornate al 15 agosto 2025


text:
# Mandisa Stevenson
Mandisa Araminta Sanura Stevenson (Decatur, 4 febbraio 1982) è un'ex cestista statunitense, professionista nella WNBA.

title: Mandisa Stevenson

wikitext:
{{S|cestisti statunitensi}}
{{Sportivo
|Nome = Mandisa Stevenson
|Sesso = F
|CodiceNazione = {{USA}}
|Altezza = 191
|Peso = 75
|Disciplina = Pallacanestro
|Ruolo = [[Ala grande]] / [[Centro (pallacanestro)|centro]]
|TermineCarriera = 2013
|SquadreGiovanili =
{{Carriera sportivo
 |sport = basket |pos = G
 ||Decatur High School|
 |2000-2002|Gulf Coast C. College|
 |2002-2004|Auburn University F|
}}
|Squadre =
{{Carriera sportivo
 |sport = basket |pos = G
 |2004|San Antonio Silver Stars|29
 |2005|Seattle Storm|4
 |2006|Phoenix Mercury|2
 |2006-2007|Hainaut Saint-Amand|24
 |2007-2008|B.F. Badajoz|21
 |2008|Cortegada|7
 |2010|Lattes|3
 |2010-2011|Cortegada|25
 |2011-2012|Seu d'Urgell|21
 |2012-2013|Irun|20
}}
|Allenatore =
|Aggiornato =
}}
{{Bio
|Nome = Mandisa Araminta Sanura
|Cognome = Stevenson
|Sesso = F
|LuogoNascita = Decatur
|LuogoNascitaLink = Decatur (Alabama)
|GiornoMeseNascita = 4 febbraio
|AnnoNascita = 1982
|LuogoMorte =
|GiornoMeseMorte =
|AnnoMorte =
|Epoca = 2000
|Attività = ex cestista
|Nazionalità = statunitense
|PostNazionalità = , professionista nella [[Women's National Basketball Association|WNBA]]
}}

==Collegamenti esterni==
*{{Collegamenti esterni}}
*{{es}} [https://baloncestoenvivo.feb.es/jugador/445056/1817610 Scheda su baloncestoenvivo.feb.es]
*{{en}} [https://auburntigers.com/sports/womens-basketball/roster/mandisa-stevenson/15268 Scheda su auburntigers.com]

{{Portale|biografie|pallacanestro}}

title: Mandisa Stevenson

Nazionalità: Stati Uniti

Peso: 75 kg

title: Pallacanestro

Ruolo: Ala grande / centro

title: Giovanili

Gulf Coast C. College

Auburn Tigers

title: Squadre di club

S.A. Silver Stars · 29

Seattle Storm · 4

Phoenix Mercury · 2

Hainaut Basket · 24

B.F. Badajoz · 21

Cortegada · 7

Lattes Montpellier · 3

Cortegada · 25

Sedis Seu d'Urgell · 21

Hondarribia-Irún · 20

Squadre di club: Il simbolo → indica un trasferimento in prestito.


text:
# Teatro Tenda (Firenze)
Il teatro Tenda, attualmente per ragioni di sponsorizzazione teatro Cartiere Carrara, è un teatro moderno di Firenze, in zona Varlungo/Bellariva, sul lungarno Aldo Moro 3. Usato come centro polifunzionale, è uno dei principali luoghi per concerti.
Dal 2002 fu noto come "teatro Saschall", legato alla marca d'abbigliamento "Sasch". Dal 29 settembre 2011, dopo la scadenza del contratto di sponsorizzazione con la Sasch, l'impianto cambia denominazione in "teatro Obihall", legato alla catena tedesca di negozi fai da te "Obi". Dal 1º gennaio 2019 il teatro cambia denominazione in "Tuscanyhall", fino al 1º marzo 2024, divenendo noto successivamente come "teatro Cartiere Carrara".

## Storia
Realizzato nel 1978 a Bellariva, sulla riva destra dell'Arno, sulla scia del fenomeno dei teatri tenda come spazi alternativi ai teatri tradizionali che da Roma si era diffuso in tutta Italia, questo nuovo spazio si è imposto nel panorama culturale grazie a una programmazione promiscua.
Ristrutturato più volte, la sua ultima redazione, prima dell'attuale, risale a quella realizzata per rimediare ai danni provocati il 28 agosto 1989 da una tromba d'aria abbattutasi su Firenze.
Negli ultimi anni il teatro, dopo un periodo di chiusura, è stato interessato da un radicale intervento di riprogettazione che si è posto l'obiettivo non solo di risolvere i problemi di adeguamento alle vigenti normative di sicurezza, ma di risolvere gli aspetti di precarietà e di inserimento nel contesto urbano che avevano fino ad allora caratterizzato la struttura. Il nuovo spazio, inaugurato finalmente nel 2002, pur richiamando lo spirito del teatro Tenda che ormai è entrato a pieno titolo nella memoria della città, si connota come un intervento contemporaneo capace di esprimere forme e funzionalità contemporanee.

## Struttura
Il teatro si articola in tre corpi distinti. Il primo con il foyer e la sala conferenze, di forma trapezoidale e aperto con un loggiato verso il fiume: è una struttura metallica che richiama una tettoia industriale e contiene il doppio volume del foyer, mentre nei volumi al piano terra sono ricavati la biglietteria, il guardaroba e la caffetteria; il volume del primo piano è destinato alla sala conferenze (200 posti).
Il secondo corpo costituisce la vera e propria memoria del vecchio teatro Tenda: una grande tensostruttura in tessuto speciale, impostata su pareti laterali di varia altezza e fissata al centro su quattro pilastri reticolari, copre la grande platea pavimentata in calcestruzzo e che presenta un palcoscenico soprelevato di 1,20 metri. Un terzo corpo di fabbrica, il più piccolo, sul fronte che guarda verso il fiume ospita al piano inferiore i servizi igienici per il pubblico, le centrali tecnologiche e i locali per il servizio ristorazione e catering; al piano superiore, invece, sono ricavati i camerini per gli artisti e per il personale di servizio e i servizi igienici di pertinenza.

## Programmazione
Dai concerti di musica pop e rock (si pensi solo ad alcuni nomi che si sono esibiti qui negli anni ottanta: Fabrizio De André e la Premiata Forneria Marconi, Battiato e Vasco Rossi, Baglioni e Vecchioni, Pino Daniele, Gianna Nannini, Ivano Fossati, i Litfiba, gli Skiantos, Francesco Guccini, Lucio Dalla e Francesco De Gregori, Vasco Brondi, Valerio Scanu, Antonello Venditti, Renato Zero, Gianni Morandi, Luca Carboni, Emma nel 2012, e poi artisti stranieri come Bob Geldof, Level 42, Simply Red, Beady Eye, Matt Bianco, Steve Vai) a quelli che hanno aperto Firenze alla musica afroamericana, che hanno fatto conoscere le nuove tendenze del jazz, la musica di ricerca e la musica creativa e infine la fusion contemporanea.
Eppure già nei suoi primi mesi di vita lo spazio si apriva anche al teatro drammatico con un evento eccezionale, La ballata dei 14 giorni di Masaniello, frutto della collaborazione del giovane gruppo di Pupi e Fresedde diretto da Angelo Savelli e il famoso Bread and Puppet di Peter Schumann. Da qui anche un'intensa attività teatrale legata a tanti nomi fra i quali Dario Fo e Franca Rame, e ancora la danza con Liliana Cosi e Marinel Stefanescu e infine il cabaret e gli spettacoli di comici che poi avrebbero dominato la scena italiana degli ultimi decenni(dagli storici Roberto Benigni, Paolo Hendel, David Riondino, Carlo Isola, i Gemelli Ruggeri, Vito, Daniele Trambusti, ai più recenti Leonardo Pieraccioni, Giorgio Panariello e I Fichi d'India).
A completare un'importante presenza culturale nella città sono da ricordare anche i convegni politici e le feste etniche (per esempio gli omaggi all'Irlanda e a Cuba), manifestazioni come FirenzeGioca o incontri eccezionali come quello del maggio 1999 con il Dalai Lama.
Sede nel 2010 del primo congresso di Sinistra Ecologia Libertà.

title: Teatro Tenda (Firenze)

wikitext:
{{Teatro
|NomeTeatro = Teatro Cartiere Carrara
|Tipologia = [[teatro tenda]]
|Immagine = Saschall, firenze.JPG
|Didascalia =
|Fossa = <!-- Fossa per orchestra: presente/assente -->
|Capienza = 1440/1700 (platea: 1160/1420; galleria: 280)
|Periodo = 1978
|Progettista = <!-- Nome del progettista -->
|Indirizzo = Via Fabrizio de André all'angolo con lungarno Aldo Moro n. 3 - 50136 Firenze
|Città = Firenze
|CittàLink =
|Paese = ITA
}}
Il '''teatro Tenda''', attualmente per ragioni di sponsorizzazione '''teatro Cartiere Carrara''', è un teatro moderno di [[Firenze]], in zona [[Varlungo]]/[[Bellariva]], sul [[lungarno]] Aldo Moro 3. Usato come centro polifunzionale, è uno dei principali luoghi per concerti.

Dal 2002 fu noto come "teatro Saschall", legato alla marca d'abbigliamento "[[Sasch]]".<ref>{{cita web|url=http://www.sasch.it/web/ita/saschall.asp|titolo=Breve descrizione del Saschall sul sito Sasch|accesso=17 maggio 2010|urlmorto=sì}}</ref> Dal 29 settembre 2011, dopo la scadenza del contratto di sponsorizzazione con la Sasch, l'impianto cambia denominazione in "teatro Obihall", legato alla catena tedesca di negozi fai da te "[[OBI (azienda)|Obi]]".<ref>[http://www.saschall.it/site/e_Product.asp?IdCategoria=1&TS02_ID=253&mese=9&anno=2011 Tributo a De André - Inaugurazione OBIHALL] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110926212244/http://www.saschall.it/site/e_Product.asp?IdCategoria=1&TS02_ID=253&mese=9&anno=2011 |data=26 settembre 2011 }} saschall.it</ref> Dal 1º gennaio 2019 il teatro cambia denominazione in "Tuscanyhall", fino al 1º marzo 2024, divenendo noto successivamente come "teatro Cartiere Carrara".

==Storia==
Realizzato nel 1978 a Bellariva, sulla riva destra dell'[[Arno]], sulla scia del fenomeno dei teatri tenda come spazi alternativi ai teatri tradizionali che da [[Roma]] si era diffuso in tutta Italia, questo nuovo spazio si è imposto nel panorama culturale grazie a una programmazione promiscua.

Ristrutturato più volte, la sua ultima redazione, prima dell'attuale, risale a quella realizzata per rimediare ai danni provocati il 28 agosto 1989 da una tromba d'aria abbattutasi su Firenze.

Negli ultimi anni il teatro, dopo un periodo di chiusura, è stato interessato da un radicale intervento di riprogettazione che si è posto l'obiettivo non solo di risolvere i problemi di adeguamento alle vigenti normative di sicurezza, ma di risolvere gli aspetti di precarietà e di inserimento nel contesto urbano che avevano fino ad allora caratterizzato la struttura. Il nuovo spazio, inaugurato finalmente nel 2002, pur richiamando lo spirito del teatro Tenda che ormai è entrato a pieno titolo nella memoria della città, si connota come un intervento contemporaneo capace di esprimere forme e funzionalità contemporanee.

==Struttura==
[[File:Steve vai at Saschall (Florence).jpeg|thumb|[[Steve Vai]] durante un concerto al Saschall]]
Il teatro si articola in tre corpi distinti. Il primo con il [[foyer]] e la sala conferenze, di forma trapezoidale e aperto con un loggiato verso il fiume: è una struttura metallica che richiama una tettoia industriale e contiene il doppio volume del foyer, mentre nei volumi al piano terra sono ricavati la biglietteria, il guardaroba e la caffetteria; il volume del primo piano è destinato alla sala conferenze (200 posti).

Il secondo corpo costituisce la vera e propria memoria del vecchio teatro Tenda: una grande tensostruttura in tessuto speciale, impostata su pareti laterali di varia altezza e fissata al centro su quattro [[pilastri]] reticolari, copre la grande platea pavimentata in calcestruzzo e che presenta un palcoscenico soprelevato di 1,20 metri. Un terzo corpo di fabbrica, il più piccolo, sul fronte che guarda verso il fiume ospita al piano inferiore i servizi igienici per il pubblico, le centrali tecnologiche e i locali per il servizio ristorazione e [[catering]]; al piano superiore, invece, sono ricavati i camerini per gli artisti e per il personale di servizio e i servizi igienici di pertinenza.

==Programmazione==
[[File:Fabri FIbra Tradimento.jpg|thumb|[[Fabri Fibra]] al Saschall nel 2006]]
Dai concerti di musica pop e rock (si pensi solo ad alcuni nomi che si sono esibiti qui negli anni ottanta: [[Fabrizio De André]] e la [[Premiata Forneria Marconi]], [[Franco Battiato|Battiato]] e [[Vasco Rossi]], [[Claudio Baglioni|Baglioni]] e [[Roberto Vecchioni|Vecchioni]], [[Pino Daniele]], [[Gianna Nannini]], [[Ivano Fossati]], i [[Litfiba]], gli [[Skiantos]], [[Francesco Guccini]], [[Lucio Dalla]] e [[Francesco De Gregori]], [[Vasco Brondi]], [[Valerio Scanu]], [[Antonello Venditti]], [[Renato Zero]], [[Gianni Morandi]], [[Luca Carboni]], [[Emma Marrone|Emma]] nel 2012, e poi artisti stranieri come [[Bob Geldof]], [[Level 42]], [[Simply Red]], [[Beady Eye]], [[Matt Bianco]], [[Steve Vai]]) a quelli che hanno aperto Firenze alla [[musica afroamericana]], che hanno fatto conoscere le nuove tendenze del [[jazz]], la musica di ricerca e la musica creativa e infine la [[Fusion (genere musicale)|fusion]] contemporanea.

Eppure già nei suoi primi mesi di vita lo spazio si apriva anche al teatro drammatico con un evento eccezionale, ''La ballata dei 14 giorni di Masaniello'', frutto della collaborazione del giovane gruppo di ''Pupi e Fresedde'' diretto da [[Angelo Savelli]] e il famoso ''Bread and Puppet'' di [[Peter Schumann]]. Da qui anche un'intensa attività teatrale legata a tanti nomi fra i quali [[Dario Fo]] e [[Franca Rame]], e ancora la [[danza]] con [[Liliana Cosi]] e [[Marinel Stefanescu]] e infine il [[cabaret]] e gli spettacoli di comici che poi avrebbero dominato la scena italiana degli ultimi decenni(dagli storici [[Roberto Benigni]], [[Paolo Hendel]], [[David Riondino]], [[Carlo Isola]], i [[Gemelli Ruggeri]], [[Stefano Bicocchi|Vito]], [[Daniele Trambusti]], ai più recenti [[Leonardo Pieraccioni]], [[Giorgio Panariello]] e [[I Fichi d'India]]).

A completare un'importante presenza culturale nella città sono da ricordare anche i convegni politici e le feste etniche (per esempio gli omaggi all'Irlanda e a Cuba), manifestazioni come [[FirenzeGioca]] o incontri eccezionali come quello del maggio 1999 con il [[Dalai Lama]].
Sede nel 2010 del primo congresso di [[Sinistra Ecologia Libertà]].

==Note==
<references/>

==Voci correlate==
* [[Teatri di Firenze]]

==Altri progetti==
{{Interprogetto|commons=Category:Saschall (Florence)}}

==Collegamenti esterni==
*[https://www.teatrocartierecarrara.it/ Sito ufficiale Teatro Cartiere Carrara]
*{{cita web | 1 = http://www.cultura.toscana.it/spettacolo/teatri/firenze/teatro_saschall_firenze.shtml | 2 = Scheda della Regione Toscana | accesso = 6 ottobre 2008 | urlarchivio = https://web.archive.org/web/20100908015424/http://www.cultura.toscana.it/spettacolo/teatri/firenze/teatro_saschall_firenze.shtml | dataarchivio = 8 settembre 2010 | urlmorto = sì }}

{{Varlungo}}
{{portale|Firenze|teatro}}

[[Categoria:Teatri di Firenze|Teatro Cartiere Carrara]]

title: Ubicazione

Stato: Italia

Località: Firenze

title: Dati tecnici

Tipo: teatro tenda

title: Realizzazione

Realizzazione: Sito ufficiale


text:
# Oliver Nelson
Oliver Nelson (Saint Louis, 4 giugno 1932 – Los Angeles, 28 ottobre 1975) è stato un sassofonista, clarinettista e compositore statunitense di musica jazz.

## Primi anni e carriera
Oliver Nelson nasce a St.Louis, Missouri, nel 1932. Suo fratello, sassofonista, suona con Cootie Williams negli anni Quaranta, e sua sorella canta e suona il pianoforte. Nelson comincia all'età di sei anni a suonare il pianoforte all'età di undici anni comincia a suonare il sassofono. Nel 1947 comincia a suonare in band nei dintorni di St.Louis, prima di unirsi alla big band di Louis Jordan nel 1950 e nel 1951, suonando il sassofono contralto e provvedendo agli arrangiamenti. Dopo il servizio militare nei Marines torna nel Missouri per studiare musica – teoria e composizione – alla Washington University e alla Lincoln University, laureandosi nel 1958.
Dopo la laurea Nelson si trasferisce a New York, suonando con Erskine Hawkins e Wild Bill Davis, e lavorando all'Apollo Theater di Harlem. Suona anche, per poco tempo, sulla costa occidentale degli USA nella band di Louie Bellson nel 1959, e nello stesso anno comincia a incidere alcune registrazioni come leader di piccole formazioni. Dal 1960 al 1961 suona il sassofono tenore con Quincy Jones, in tour in America ed Europa.

## Il successo e gli ultimi anni
Dopo sei album come leader tra il 1959 e il 1961 (insieme ad artisti quali Kenny Dorham, Johnny Hammond Smith, Eric Dolphy, Roy Haynes, King Curtis, e Jimmy Forrest) arriva il suo più grande successo con The Blues and the Abstract Truth (che contiene tra gli altri il famoso Stolen Moments, poi diventato uno standard ), che contribuisce a diffondere la sua fama di musicista e di compositore.
Lavora, inoltre, come arrangiatore per Cannonball Adderley, Eddie "Lockjaw" Davis, Johnny Hodges, Wes Montgomery, Buddy Rich, Jimmy Smith, Billy Taylor, Stanley Turrentine e molti altri, mentre continua ad essere leader di alcune all star big band in varie performance live tra il 1966 e il 1975.
Nel 1967 Nelson si trasferisce a Los Angeles e, con l'eccezione di alcune apparizioni con big band (a Berlino, Montreux, New York, and Los Angeles), gira l'Africa Occidentale con un piccolo gruppo. Egli, inoltre, passa la maggior parte del tempo a comporre musica per la televisione ed il cinema e facendo da produttore e da arrangiatore per alcune pop-star, come Nancy Wilson, James Brown, the Temptations, e Diana Ross.
Muore per un attacco di cuore il 28 ottobre del 1975.
Una curiosità, riportata dagli storici del Jazz britannici Brian Case e Stan Britt: oltre che strumentista, compositore, arrangiatore e direttore d'orchestra, Nelson era anche un esperto di tassidermia, attività che coltivò con continuità parallelamente alla musica.

## Discografia
- 1959 - Meet Oliver Nelson (New Jazz Records, NJLP-8224)
- 1960 - Taking Care of Business (New Jazz Records, NJLP-8233)
- 1960 - Screamin' the Blues (New Jazz Records, NJLP-8243)
- 1960 - Nocturne (Moodsville Records, MVLP 13) con Lem Winchester, pubblicato nel 1961
- 1960 - Soul Battle (Prestige Records, PR-7223) con King Curtis e Jimmy Forrest, pubblicato nel 1962
- 1961 - The Blues and the Abstract Truth (Impulse! Records, AS 5)
- 1961 - Straight Ahead (New Jazz Records, NJLP-8255) con Eric Dolphy
- 1961 - Blue Seven (Prestige Records, PR-7376) con Shirley Scott e Joe Newman, pubblicato nel 1965
- 1961 - Main Stem (Prestige Records, PRST-7236) con Joe Newman, pubblicato nel 1962
- 1961 - Afro/American Sketches (Prestige Records, PR-7225) pubblicato nel 1962
- 1962 - Impressions of Phaedra (United Artists Records, UAJS-15019) pubblicato nel 1963
- 1962-1963 - Full Nelson (Verve Records, V/V6-8508) pubblicato nel 1963
- 1964 - Fantabulous (Argo Records, LP-737)
- 1964 - More Blues and the Abstract Truth (Impulse! Records, A-75)
- 1966 - Oliver Nelson Plays Michelle (Impulse! Records, A-9113)
- 1966 - Sound Pieces (Impulse! Records, A-9129)
- 1966 - Happenings (Impulse! Records, A-9132) con Hank Jones e Clark Terry, pubblicato nel 1967
- 1967 - The Kennedy Dream:A Musical Tribute to John Fitzgerald Kennedy (Impulse! Records, A-9144)
- 1967 - Live from Los Angeles (Impulse! Records, A-9153)
- 1967 - Jazzhattan Suite (Verve Records, V6-8731) pubblicato nel 1968
- 1968 - Soulful Brass (Impulse! Records, A-9168) con Steve Allen
- 1968 - Coldwater Flat (Blue Note Records, BST 84285)
- 1969 - Soulful Brass N°2 (Flying Dutchman Records, FDS-101)
- 1969 - 3-2-1-0 (Columbia Records, XMS-10022-J) con Nobuo Hara e His Sharps & Flats
- 1969 - Black, Brown and Beautiful (Flying Dutchman, FDS-116) pubblicato nel 1970
- 1969-1970 - The Original Motion Picture Score from Zigzag (MGM Records, 1SE-21ST) pubblicato nel 1970
- 1970 - In Tokyo (Denon/Master Sonic Records, NCB-7002) settembre 1970
- 1970 - Berlin Dialogue for Orchestra (Flying Dutchman Records, FD-10134)
- 1970 - In Berlin (Flying Dutchman Records, FD-10142) con Leon Thomas, pubblicato nel 1971
- 1971 - Swiss Suite (Flying Dutchman Records, FD-10149)
- 1971 - Longstreet oppure The Green Hornet (Max Entertainment Records, BLXL-1001)
- 1971-1972 - The Night Gallery (Universal Records)
- 1973-1974-1975 - The Six-Million Dollar Man (Milan Records, 73138 35912-2)
- 1974 - Oliver Edward Nelson in London with Oily Rags (Flying Dutchman Records, BDL1-0592)
- 1975 - Skull Session (Flying Dutchman Records, BDL1-0825)
- 1975 - Stolen Moments (East Wind Records, EW-8014)
- 1976 - A Dream Deferred

title: Oliver Nelson

wikitext:
{{Artista musicale
|nome = Oliver Nelson
|tipo artista = strumentista
|nazione = USA
|genere = jazz
|anno inizio attività =
|anno fine attività =
|etichetta =
|immagine =
|didascalia =
|url =
|strumento = sassofono, clarinetto
|band attuale =
|band precedenti =
|totale album =
|album studio =
|album live =
|raccolte =
|opere audiovisive =
}}
{{Bio
|Nome = Oliver
|Cognome = Nelson
|Sesso = M
|LuogoNascita = Saint Louis
|GiornoMeseNascita = 4 giugno
|AnnoNascita = 1932
|LuogoMorte = Los Angeles
|GiornoMeseMorte = 28 ottobre
|AnnoMorte = 1975
|Epoca = 1900
|Attività = sassofonista
|Attività2 = clarinettista
|Attività3 = compositore
|Nazionalità = statunitense
|PostNazionalità = di musica [[jazz]]
}}

==Primi anni e carriera==
Oliver Nelson nasce a St.Louis, [[Missouri]], nel [[1932]]. Suo fratello, sassofonista, suona con [[Cootie Williams]] negli anni Quaranta, e sua sorella canta e suona il [[pianoforte]]. Nelson comincia all'età di sei anni a suonare il [[pianoforte]] all'età di undici anni comincia a suonare il [[sassofono]]. Nel 1947 comincia a suonare in band nei dintorni di St.Louis, prima di unirsi alla [[big band]] di [[Louis Jordan]] nel [[1950]] e nel [[1951]], suonando il [[sassofono contralto]] e provvedendo agli arrangiamenti. Dopo il servizio militare nei [[United States Marine Corps|Marines]] torna nel [[Missouri]] per studiare musica – teoria e composizione – alla [[Washington University]] e alla [[Lincoln University]], laureandosi nel [[1958]].

Dopo la laurea Nelson si trasferisce a [[New York]], suonando con [[Erskine Hawkins]] e [[Wild Bill Davis]], e lavorando all'[[Apollo Theater]] di [[Harlem]]. Suona anche, per poco tempo, sulla costa occidentale degli [[Stati Uniti d'America|USA]] nella band di [[Louie Bellson]] nel [[1959]], e nello stesso anno comincia a incidere alcune registrazioni come leader di piccole formazioni. Dal [[1960]] al [[1961]] suona il [[sassofono tenore]] con [[Quincy Jones]], in tour in America ed Europa.

==Il successo e gli ultimi anni==
Dopo sei [[album discografico|album]] come leader tra il [[1959]] e il [[1961]] (insieme ad artisti quali [[Kenny Dorham]], [[Johnny Hammond Smith]], [[Eric Dolphy]], [[Roy Haynes]], [[King Curtis]], e [[Jimmy Forrest (musicista)|Jimmy Forrest]]) arriva il suo più grande successo con ''[[The Blues and the Abstract Truth]]'' (che contiene tra gli altri il famoso ''Stolen Moments'', poi diventato uno [[standard (musica)|standard]] ), che contribuisce a diffondere la sua fama di musicista e di compositore.
Lavora, inoltre, come arrangiatore per [[Cannonball Adderley]], [[Eddie "Lockjaw" Davis]], [[Johnny Hodges]], [[Wes Montgomery]], [[Buddy Rich]], [[Jimmy Smith]], [[Billy Taylor (musicista)|Billy Taylor]], [[Stanley Turrentine]] e molti altri, mentre continua ad essere leader di alcune all star big band in varie ''performance live'' tra il [[1966]] e il [[1975]].

Nel [[1967]] Nelson si trasferisce a [[Los Angeles]] e, con l'eccezione di alcune apparizioni con big band (a [[Berlino]], [[Montreux Jazz Festival|Montreux]], New York, and Los Angeles), gira l'Africa Occidentale con un piccolo gruppo. Egli, inoltre, passa la maggior parte del tempo a comporre musica per la televisione ed il cinema e facendo da produttore e da arrangiatore per alcune pop-star, come [[Nancy Wilson (cantante)|Nancy Wilson]], [[James Brown]], [[the Temptations]], e [[Diana Ross]].

Muore per un attacco di cuore il 28 ottobre del [[1975]].

Una curiosità, riportata dagli storici del Jazz britannici Brian Case e Stan Britt: oltre che strumentista, compositore, arrangiatore e direttore d'orchestra, Nelson era anche un esperto di [[tassidermia]], attività che coltivò con continuità parallelamente alla musica.

==Discografia==
* 1959 - ''[[Meet Oliver Nelson]]'' (New Jazz Records, NJLP-8224)
* 1960 - ''[[Taking Care of Business]]'' (New Jazz Records, NJLP-8233)
* 1960 - ''[[Screamin' the Blues]]'' (New Jazz Records, NJLP-8243)
* 1960 - ''[[Nocturne (Oliver Nelson)|Nocturne]]'' (Moodsville Records, MVLP 13) con [[Lem Winchester]], pubblicato nel 1961
* 1960 - ''[[Soul Battle]]'' (Prestige Records, PR-7223) con King Curtis e [[Jimmy Forrest (musicista)|Jimmy Forrest]], pubblicato nel 1962
* 1961 - ''[[The Blues and the Abstract Truth]]'' (Impulse! Records, AS 5)
* 1961 - ''[[Straight Ahead (Oliver Nelson)|Straight Ahead]]'' (New Jazz Records, NJLP-8255) con [[Eric Dolphy]]
* 1961 - ''[[Blue Seven]]'' (Prestige Records, PR-7376) con Shirley Scott e Joe Newman, pubblicato nel 1965
* 1961 - ''[[Main Stem]]'' (Prestige Records, PRST-7236) con Joe Newman, pubblicato nel 1962
* 1961 - ''[[Afro/American Sketches]]'' (Prestige Records, PR-7225) pubblicato nel 1962
* 1962 - ''[[Impressions of Phaedra]]'' (United Artists Records, UAJS-15019) pubblicato nel 1963
* 1962-1963 - ''[[Full Nelson]]'' (Verve Records, V/V6-8508) pubblicato nel 1963
* 1964 - ''[[Fantabulous (Oliver Nelson)|Fantabulous]]'' (Argo Records, LP-737)
* 1964 - ''[[More Blues and the Abstract Truth]]'' (Impulse! Records, A-75)
* 1966 - ''[[Oliver Nelson Plays Michelle]]'' (Impulse! Records, A-9113)
* 1966 - ''[[Sound Pieces]]'' (Impulse! Records, A-9129)
* 1966 - ''[[Happenings (Oliver Nelson)|Happenings]]'' (Impulse! Records, A-9132) con [[Hank Jones]] e [[Clark Terry]], pubblicato nel 1967
* 1967 - ''[[The Kennedy Dream:A Musical Tribute to John Fitzgerald Kennedy]]'' (Impulse! Records, A-9144)
* 1967 - ''[[Live from Los Angeles]]'' (Impulse! Records, A-9153)
* 1967 - ''[[Jazzhattan Suite]]'' (Verve Records, V6-8731) pubblicato nel 1968
* 1968 - ''[[Soulful Brass]]'' (Impulse! Records, A-9168) con Steve Allen
* 1968 - ''[[Coldwater Flat]]'' (Blue Note Records, BST 84285)
* 1969 - ''[[Soulful Brass N°2]]'' (Flying Dutchman Records, FDS-101)
* 1969 - ''[[3-2-1-0 (album)|3-2-1-0]]'' (Columbia Records, XMS-10022-J) con Nobuo Hara e His Sharps & Flats
* 1969 - ''[[Black, Brown and Beautiful]]'' (Flying Dutchman, FDS-116) pubblicato nel 1970
* 1969-1970 - ''[[The Original Motion Picture Score from Zigzag]]'' (MGM Records, 1SE-21ST) pubblicato nel 1970
* 1970 - ''[[In Tokyo]]'' (Denon/Master Sonic Records, NCB-7002) settembre 1970
* 1970 - ''[[Berlin Dialogue for Orchestra]]'' (Flying Dutchman Records, FD-10134)
* 1970 - ''[[In Berlin]]'' (Flying Dutchman Records, FD-10142) con Leon Thomas, pubblicato nel 1971
* 1971 - ''[[Swiss Suite]]'' (Flying Dutchman Records, FD-10149)
* 1971 - ''[[Longstreet oppure The Green Hornet]]'' (Max Entertainment Records, BLXL-1001)
* 1971-1972 - ''[[The Night Gallery]]'' (Universal Records)
* 1973-1974-1975 - ''[[The Six-Million Dollar Man]]'' (Milan Records, 73138 35912-2)
* 1974 - ''[[Oliver Edward Nelson in London with Oily Rags]]'' (Flying Dutchman Records, BDL1-0592)
* 1975 - ''[[Skull Session]]'' (Flying Dutchman Records, BDL1-0825)
* 1975 - ''[[Stolen Moments (Oliver Nelson)|Stolen Moments]]'' (East Wind Records, EW-8014)
* 1976 - ''[[A Dream Deferred]]''

==Altri progetti==
{{interprogetto}}

==Collegamenti esterni==
*{{Collegamenti esterni}}
*{{cita web | 1 = http://www.thejazzfiles.com/JazzNelson.htm | 2 = Oliver Nelson | accesso = 9 dicembre 2006 | dataarchivio = 12 maggio 2006 | urlarchivio = https://web.archive.org/web/20060512034945/http://www.thejazzfiles.com/JazzNelson.htm | urlmorto = sì }}
*{{cita web|url=http://www.vervemusicgroup.com/artist.aspx?ob=per&src=prd&aid=2789|titolo=Oliver Nelson}}
*{{cita web|http://www.dougpayne.com/nelson.htm|Oliver Nelson: A Discography}}

{{Controllo di autorità}}
{{Portale|biografie|jazz}}

[[Categoria:Sassofonisti jazz]]
[[Categoria:Clarinettisti jazz]]
[[Categoria:Compositori jazz]]

title: Oliver Nelson

Genere: Jazz

Strumento: sassofono, clarinetto


text:
# Carlo Giuseppe Perrone di San Martino
Carlo Giuseppe Luigi Perrone di San Martino (Torino, 8 febbraio 1764 – Torino, 24 maggio 1836) è stato un nobile italiano, sindaco di Torino nel 1824.

## Biografia
Nacque a Torino dal conte Carlo Baldassarre, appartenente a un’antica famiglia del Canavese, e da Teresa Luserna di Rorà (1737-1801).
Il 30 dicembre 1782 sposò Paola Argentero di Bersezio e di Bagnasco (1765-1835), dama di palazzo di entrambe le imperatrici di Francia (sua sorella era moglie di Celestino Ferrero della Marmora, padre di quattro generali, ministri ed eroi del Risorgimento italiano).
Fu sottotenente di cavalleria nella Legione Accampamenti (8 marzo 1780), cornetta in Savoia Cavalleria (31 maggio 1781), luogotenente nel corpo di cavalleria della Legione degli Accampamenti (18 gennaio 1783), dei secondi scudieri dei duchi d'Aosta e Monferrato, capitano tenente nel Reggimento Provinciale d'Acqui (28 giugno 1786), secondo scudiere e gentiluomo di bocca dei Duchi d'Aosta e Monferrato (20 marzo 1787 - con stipendio annuo di lire piemontesi 325), primo scudiere e gentiluomo di camera del duca Vittorio Emanuele di Savoia-Aosta (16 aprile 1791 - con stipendio annuo di lire piemontesi 725), capitano dei granatieri nel Reggimento Provinciale d'Acqui in sostituzione del conte Bruno di Samone (18 gennaio 1792), sottoaiutante generale di cavalleria nei Dragoni presso il re Vittorio Amedeo (17 novembre 1792), maggiore battaglione nella Fanteria dell'Armata (8 ottobre 1793), luogotenente colonnello nella Fanteria (6 aprile 1796) e poi trasferito nella cavalleria.
Il 19 dicembre 1798 seguì, con la madre e i fratelli, la famiglia reale in esilio, prima a Firenze, poi in Sardegna e infine a Napoli, come primo scudiere e gentiluomo di camera del duca Vittorio Emanuele di Savoia-Aosta.
Dal 1808 viaggiò tra Torino, dove era rientrato nel 1801 a seguito della morte della madre, e la reggia di Fontainebleau con sua moglie Paola, da poco entrata al seguito dell'imperatrice come dama di palazzo; il 13 agosto 1810 l'imperatore Napoleone Bonaparte lo investì del titolo di conte dell'Impero francese.
Con la caduta dell'impero tornò presso il re Vittorio Emanuele I di Savoia, dal quale venne nominato colonnello di cavalleria (29 ottobre 1814), poi maggior generale e aiutante generale di Dipartimento (18 gennaio 1815), e Gran Maestro della Guardaroba di S.M. (14 luglio 1815 - con lo stipendio annuo di lire piemontesi 4.550) e Cavaliere di Gran Croce dell'Ordine dei Santi Maurizio e Lazzaro (6 dicembre 1815).
La sua carriera vicino al re proseguì, nonostante la partecipazione del figlio Ettore, da poco rientrato dalla Francia, ai moti del 1821; fu nominato sindaco di Torino (1824) e Gran Maestro della Guardaroba di re Carlo Felice e poi ancora Grande di Corona (30 settembre 1828). Stesso incarico ebbr sotto il regno di Carlo Alberto, dal quale venne nominato Gran Cordone dell'Ordine dei Santi Maurizio e Lazzaro (12 novembre 1832).
Il figlio Ettore fu maresciallo di campo dell’esercito francese e generale dell'esercito sardo nel 1848-49 e ministro degli Affari Esteri e poi presidente del consiglio del Regno di Sardegna, eroe risorgimentale e Medaglia d'Oro al Valor Militare, caduto sul campo.

title: Carlo Giuseppe Perrone di San Martino

wikitext:
{{Bio
|Nome = Carlo Giuseppe Luigi
|Cognome = Perrone di San Martino
|Sesso = M
|LuogoNascita = Torino
|GiornoMeseNascita = 8 febbraio
|AnnoNascita = 1764
|LuogoMorte = Torino
|GiornoMeseMorte = 24 maggio
|AnnoMorte = 1836
|Epoca = 1700
|Epoca2 = 1800
|Attività = nobile
|Nazionalità = italiano
|PostNazionalità = , [[sindaci di Torino|sindaco di Torino]] nel [[1824]]
}}

== Biografia ==
Nacque a Torino dal conte Carlo Baldassarre, appartenente a un’antica famiglia del [[Canavese]], e da Teresa Luserna di Rorà (1737-1801)<ref>{{cita web|url= http://www.treccani.it/enciclopedia/carlo-baldassarre-perrone_(Dizionario-Biografico)/|titolo=Dizionario biografico degli italiani Treccani – Carlo Baldassarre Perrone|accesso=16 maggio 2017}}</ref>.

Il 30 dicembre 1782 sposò Paola Argentero di Bersezio e di Bagnasco (1765-1835)<ref>{{cita web|url= http://geneagraphie.com/getperson.php?personID=I561853&tree=1
|titolo=Genealogia di Carlo Giuseppe Perrone|accesso=16 maggio 2017}}</ref>, dama di palazzo di entrambe le imperatrici di Francia (sua sorella era moglie di Celestino Ferrero della Marmora, padre di quattro generali, ministri ed eroi del Risorgimento italiano).

Fu sottotenente di cavalleria nella Legione Accampamenti (8 marzo 1780), cornetta in Savoia Cavalleria (31 maggio 1781), luogotenente nel corpo di cavalleria della Legione degli Accampamenti (18 gennaio 1783), dei secondi scudieri dei duchi d'Aosta e Monferrato, capitano tenente nel Reggimento Provinciale d'Acqui (28 giugno 1786), secondo scudiere e gentiluomo di bocca dei Duchi d'Aosta e Monferrato (20 marzo 1787 - con stipendio annuo di lire piemontesi 325), primo scudiere e gentiluomo di camera del duca Vittorio Emanuele di Savoia-Aosta (16 aprile 1791 - con stipendio annuo di lire piemontesi 725), capitano dei granatieri nel Reggimento Provinciale d'Acqui in sostituzione del conte Bruno di Samone (18 gennaio 1792), sottoaiutante generale di cavalleria nei Dragoni presso il re [[Vittorio Amedeo di Savoia|Vittorio Amedeo]] (17 novembre 1792), maggiore battaglione nella Fanteria dell'Armata (8 ottobre 1793), luogotenente colonnello nella Fanteria (6 aprile 1796) e poi trasferito nella cavalleria.

Il 19 dicembre 1798 seguì, con la madre e i fratelli, la famiglia reale in esilio, prima a Firenze, poi in Sardegna e infine a Napoli, come primo scudiere e gentiluomo di camera del duca Vittorio Emanuele di Savoia-Aosta.

Dal 1808 viaggiò tra Torino, dove era rientrato nel 1801 a seguito della morte della madre, e la reggia di [[Fontainebleau]] con sua moglie Paola, da poco entrata al seguito dell'imperatrice come dama di palazzo; il 13 agosto 1810 l'imperatore [[Napoleone Bonaparte]] lo investì del titolo di conte dell'Impero francese.

Con la caduta dell'impero tornò presso il re [[Vittorio Emanuele I di Savoia]], dal quale venne nominato colonnello di cavalleria (29 ottobre 1814), poi maggior generale e aiutante generale di Dipartimento (18 gennaio 1815), e Gran Maestro della Guardaroba di S.M. (14 luglio 1815 - con lo stipendio annuo di lire piemontesi 4.550) e Cavaliere di Gran Croce dell'[[Ordine dei Santi Maurizio e Lazzaro]] (6 dicembre 1815).

La sua carriera vicino al re proseguì, nonostante la partecipazione del figlio Ettore, da poco rientrato dalla Francia, ai moti del 1821; fu nominato sindaco di Torino (1824) e Gran Maestro della Guardaroba di re [[Carlo Felice di Savoia|Carlo Felice]] e poi ancora Grande di Corona (30 settembre 1828). Stesso incarico ebbr sotto il regno di [[Carlo Alberto di Savoia|Carlo Alberto]], dal quale venne nominato Gran Cordone dell'Ordine dei Santi Maurizio e Lazzaro (12 novembre 1832).

Il figlio [[Ettore Perrone di San Martino|Ettore]] fu maresciallo di campo dell’esercito francese e generale dell'esercito sardo nel 1848-49 e ministro degli Affari Esteri e poi presidente del consiglio del [[Regno di Sardegna]], eroe risorgimentale e [[Ricompense al valor militare|Medaglia d'Oro al Valor Militare]], caduto sul campo.

== Note ==
<references/>

== Voci correlate ==
* [[Sindaci di Torino]]

{{Sindaco
|città=Torino|stemma=Torino-Stemma.png
|periodo = [[1824]]
con [[Pietro Gay di Quarti]]
|precedente = [[Domenico Roero di Piobesi]] -
[[Giuseppe Gaetano Rignon]]|successivo = [[Cesare Romagnano di Virle]] -
[[Edoardo Tholozan]]}}

{{Portale|biografie|Torino}}


text:
# Il fosso
Il fosso è una raccolta di quattro racconti, opera d'esordio di Laudomia Bonanni, pubblicata dalla casa editrice Mondadori nel 1949.
I racconti presenti nell'opera sono: Il fosso, Il mostro, Messa funebre e Seme.

## Critica
Il fosso fu un successo travolgente di pubblico e di critica e colpì numerosi scrittori di grande rilievo, quali Alberto Moravia, Gianna Manzini, Elsa Morante, Anna Banti, Emilio Cecchi, Eugenio Montale e Maria Bellonci. La stessa Bellonci giustificò la sua grande approvazione per Il fosso "per la forza sapientemente aggressiva e per un potente realismo fantastico".
L'opera vinse nel 1948 il premio degli "Amici della Domenica" per un'opera inedita, istituito da alcuni letterati appartenenti al salotto culturale di Maria Bellonci. Dopo la pubblicazione, l'opera vinse il Premio Bagutta Opera Prima nel 1950.

## Edizioni
- Laudomia Bonanni, Il fosso: racconti, A. Mondadori, Milano 1949
- Laudomia Bonanni, Il fosso, a cura di Carlo De Matteis, Textus, L'Aquila 2004

title: Il fosso

wikitext:
{{Libro
|autore =
|tipo =
|titolo = Il fosso
|titoloalfa = Fosso, Il
|immagine =
|didascalia =
|annoorig = 1949
|genere = raccolta di racconti
|sottogenere =
|lingua = it
|ambientazione =
|personaggi =
|protagonista =
|coprotagonista =
|antagonista =
|altri_personaggi =
|serie =
|preceduto =
|seguito =
}}

'''''Il fosso''''' è una raccolta di quattro racconti, opera d'esordio di [[Laudomia Bonanni]], pubblicata dalla [[Arnoldo Mondadori Editore|casa editrice Mondadori]] nel [[1949]].

I racconti presenti nell'opera sono: ''Il fosso'', ''Il mostro'', ''Messa funebre'' e ''Seme''.

== Trama ==
{{...|opere letterarie}}

== Critica ==
''Il fosso'' fu un successo travolgente di pubblico e di critica e colpì numerosi scrittori di grande rilievo, quali [[Alberto Moravia]], [[Gianna Manzini]], [[Elsa Morante]], [[Anna Banti]], [[Emilio Cecchi]], [[Eugenio Montale]] e [[Maria Bellonci]]. La stessa Bellonci giustificò la sua grande approvazione per ''Il fosso'' "per la forza sapientemente aggressiva e per un potente realismo fantastico".<ref>Si veda l'intervento di [[Eugenio Montale]] sul ''Corriere d'informazione'' (6 dicembre 1949) su [http://www.laudomiabonanni.it/il-fosso.html Laudomia Bonanni - Il fosso].</ref>

L'opera vinse nel [[1948]] il premio degli "[[Amici della Domenica]]" per un'opera inedita, istituito da alcuni letterati appartenenti al salotto culturale di [[Maria Bellonci]]. Dopo la pubblicazione, l'opera vinse il [[Premio Bagutta|Premio Bagutta Opera Prima]] nel 1950<ref>{{cita news|url=http://www.archiviolastampa.it/component/option,com_lastampa/task,search/Itemid,3/action,detail/id,0043_01_1950_0037_0004_9417513/|titolo=La festa conviviale per il Premio Bagutta|pubblicazione=[[La Stampa]]|numero=37|pagina=4|data=12 febbraio 1950|accesso=17 dicembre 2018}}</ref><ref>{{cita news|url=https://archivio.unita.news/assets/main/1950/02/12/page_005.pdf|formato=pdf|titolo=L'assegnazione del Premio Bagutta|pubblicazione=[[l'Unità]]|pagina=5|data=12 febbraio 1950|accesso=17 dicembre 2018}}</ref>.

== Edizioni ==
*Laudomia Bonanni, ''Il fosso: racconti'', A. Mondadori, Milano 1949
*Laudomia Bonanni, ''Il fosso'', a cura di Carlo De Matteis, Textus, L'Aquila 2004

== Note ==
<references/>

== Bibliografia ==
*[[Sandra Petrignani]], ''Laudomia Bonanni. La vita solitaria'' in "Le signore della scrittura. Interviste", Milano, La Tartaruga, 1984
* Amedeo Esposito, ''Bonanni Laudomia'' in ''Gente d'Abruzzo'', Dizionario Biografico, Castelli, Andromeda, 2006
* Daniela Pietragallo, ''Laudomia Bonanni, memorie di una scrittrice del Novecento'' in ''Gli scrittori d'Italia'', XI Congresso Nazionale dell'ADI
* Gianfranco Giustizieri, ''Io che ero una donna di domani. In viaggio tra gli scritti di Laudomia Bonanni'', L'Aquila, Consiglio regionale dell'Abbruzzo, 2008
*[[Pietro Zullino]] (a cura di), ''La vita e l'opera di Laudomia Bonanni: con una raccolta delle recensioni: (Il fosso, Palma e sorelle, L'imputata, L'adultera, Vietato ai minori, Città del tabacco, Il bambino di pietra, Le droghe) e la presentazione di tre romanzi inediti'' S. n., \Roma 2002

== Altri progetti ==
{{interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* {{cita web|url= http://www.laudomiabonanni.it/il-fosso.html|titolo= L'opera nel sito ufficiale di Laudomia Bonanni}}

{{portale|letteratura}}

[[Categoria:Opere di Laudomia Bonanni]]

title: Il fosso

Autore: Laudomia Bonanni

Genere: raccolta di racconti