text:
# Bad Pyrmont
Bad Pyrmont è una città di 21 219 abitanti della Bassa Sassonia, in Germania.
Appartiene al circondario (Landkreis) di Hameln-Pyrmont (targa HM).
Bad Pyrmont si fregia del titolo di "Comune indipendente" (Selbständige Gemeinde).
Bad Pyrmont è famosa per essere un luogo di cura, ricco di stabilmenti termali.
La città è caratterizzata da un grande parco con all'interno anche un giardino di palme, il più settentrionale rispetto alle Alpi.

## Geografia fisica
La città si trova nella regione collinare della Weserbergland a circa 20 km da Hameln e a 60 km da Paderborn.
Nel territorio in cui si è sviluppata la città di Bad Pyrmont sono presenti alcune fonti termali, a cui è dovuta la fama di luogo di cura, Kurort in tedesco.

## Storia
La zona in cui sorge la città è stata frequentata fin dall'antichità per la presenza di acque termali, come dimostrano i ritrovamenti archeologici databili fin dall'età del bronzo. Di notevole interesse è stato il ritrovamento di alcune monete romane, databili al II secolo d.C., che documentano l'assidua frequentazione del luogo.
La città nasce nel Medioevo e il suo sviluppo si deve soprattutto al vescovo-conte di Colonia. Il nome della città deriva forse dalla denominazione latina Petri mons da cui sarebbe originato Pyrmont. A partire dal 1194 la città divenne sede di un principato autonomo, sotto la famiglia dei conti di Waldeck.

## Economia

### Turismo
La città nei secoli scorsi è stata meta di un turismo legato alla frequentazione degli stabilimenti termali. Bad Pyrmont si presentava come un luogo di villeggiatura legato alle cure termali ma arricchito anche da una vita mondana con la presenza del casinò.
Oggi la città è apprezzata sempre come stazione termale e anche come luogo di riabilitazione postoperatoria con la presenza di diversi cliniche.

## Luoghi d'interesse
- Il castello rinascimentale: fondato nel 1526 come residenza dei conti di Bad Pyrmont. Il corpo centrale del castello è circondato da un grande fossato e si presenta nello stile rinascimentale del Weser. All'interno del castello sono presenti stucchi barocchi dell'italiano Giacomo Perinetti.
- Il giardino delle palme: un grande parco, che caratterizza la città di Bad Pyrmont, si presenta come giardino barocco ed è caratterizzato dalla presenza di un settore, adiacente al fossato del castello, ricco di palme. Questa raccolta di palme dona un tocco mediterraneo all'intera area verde.
- Dunsthöhle: una sorgente di gas naturale, ossia una mofeta, monumentalizzata nel XIX secolo e con un padiglione nel 2012.
- Impianti termali annessi alle fonti naturali di acqua termale. A queste terme sono connessi alberghi e casinò.
- Numerosi parchi, come il Kurpark (Parco di cura), che abbelliscono il centro storico.

- Il castello di Bad Pyrmont
- Giardino di palme
- Dunsthöhle
- Passeggiata nel parco, detto Kurpark

### Gemellaggi
Bad Pyrmont è gemellata dal 1967 con la città italiana di Anzio.

title: Bad Pyrmont

wikitext:
{{S|centri abitati della Bassa Sassonia}}
{{Divisione amministrativa
|Nome=Bad Pyrmont
|Nome ufficiale=
|Panorama=
|Didascalia=
|Bandiera=
|Voce bandiera=
|Voce stemma=
|Stato=DEU
|Grado amministrativo=4
|Tipo=([[comune indipendente|Città]]), indipendente dalle ''[[Comunità amministrative della Germania|Samtgemeinde]]''
|Divisione amm grado 1=Bassa Sassonia
|Divisione amm grado 2=no
|Divisione amm grado 3=Hameln-Pyrmont
|Amministratore locale=
|Partito=
|Data elezione=
|Data istituzione=
|Latitudine gradi=51
|Latitudine minuti=59
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|Altitudine=90-376
|Abitanti=21219
|Note abitanti=
|Aggiornamento abitanti=31-12-2007
|Sottodivisioni=
|Divisioni confinanti=
|Mappa=Bad Pyrmont in HM.svg
|Didascalia mappa=
}}

'''Bad Pyrmont''' è una [[città]] di {{formatnum:21219}} abitanti della [[Bassa Sassonia]], in [[Germania]].

Appartiene al [[circondari della Germania|circondario]] (''Landkreis'') di [[Circondario di Hameln-Pyrmont|Hameln-Pyrmont]] ([[Targhe d'immatricolazione tedesche|targa]] HM).

Bad Pyrmont si fregia del titolo di "[[Comune indipendente]]" (''Selbständige Gemeinde'').
Bad Pyrmont è famosa per essere un luogo di cura, ricco di stabilmenti termali.
La città è caratterizzata da un grande parco con all'interno anche un giardino di palme, il più settentrionale rispetto alle [[Alpi]].

==Geografia fisica==
La città si trova nella regione collinare della [[Weserbergland]] a circa 20 km da [[Hameln]] e a 60 km da [[Paderborn]].
Nel territorio in cui si è sviluppata la città di Bad Pyrmont sono presenti alcune fonti termali, a cui è dovuta la fama di luogo di cura, ''Kurort'' in tedesco.

==Storia==
La zona in cui sorge la città è stata frequentata fin dall'antichità per la presenza di acque termali, come dimostrano i ritrovamenti archeologici databili fin dall'[[età del bronzo]]. Di notevole interesse è stato il ritrovamento di alcune monete romane, databili al [[II secolo]] d.C., che documentano l'assidua frequentazione del luogo.
La città nasce nel [[Medioevo]] e il suo sviluppo si deve soprattutto al [[vescovo-conte]] di [[Colonia (Germania)|Colonia]]. Il nome della città deriva forse dalla denominazione latina ''Petri mons'' da cui sarebbe originato Pyrmont. A partire dal 1194 la città divenne sede di un principato autonomo, sotto la famiglia dei conti di [[Principato di Waldeck-Pyrmont|Waldeck]].

==Economia==
{{...|centri abitati della Germania}}

===Turismo===
La città nei secoli scorsi è stata meta di un turismo legato alla frequentazione degli stabilimenti termali. Bad Pyrmont si presentava come un luogo di villeggiatura legato alle cure termali ma arricchito anche da una vita mondana con la presenza del [[casinò]].
Oggi la città è apprezzata sempre come stazione termale e anche come luogo di riabilitazione postoperatoria con la presenza di diversi cliniche.

==Luoghi d'interesse==

* Il castello rinascimentale: fondato nel 1526 come residenza dei conti di Bad Pyrmont. Il corpo centrale del castello è circondato da un grande fossato e si presenta nello stile [[Rinascimento del Weser|rinascimentale del Weser]]. All'interno del castello sono presenti stucchi barocchi dell'italiano [[Giacomo Perinetti]].
* Il giardino delle palme: un grande parco, che caratterizza la città di Bad Pyrmont, si presenta come giardino barocco ed è caratterizzato dalla presenza di un settore, adiacente al fossato del castello, ricco di palme. Questa raccolta di palme dona un tocco mediterraneo all'intera area verde.
* ''Dunsthöhle'': una sorgente di gas naturale, ossia una [[mofeta]], monumentalizzata nel [[XIX secolo]] e con un padiglione nel 2012.
* Impianti termali annessi alle fonti naturali di acqua termale. A queste terme sono connessi alberghi e casinò.
* Numerosi parchi, come il ''Kurpark'' (Parco di cura), che abbelliscono il centro storico.

<gallery>
File:PyrmonterSchloss01.jpg|Il castello di Bad Pyrmont
File:Palmengarten.jpg|Giardino di palme
File:Bad Pyrmont Dunsthöhle 2012 1.JPG| ''Dunsthöhle''
File:Kurpark Springbrunnenallee.jpg|Passeggiata nel parco, detto ''Kurpark''
</gallery>

===Gemellaggi===
{{cn|Bad Pyrmont è gemellata dal 1967 con la città italiana di [[Anzio]]}}.

==Voci correlate==
* [[Weserbergland]]
* [[Rinascimento del Weser]]
* [[Mofeta]]
* [[Anzio]]

== Altri progetti ==
{{interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}

{{Circondario di Hameln-Pyrmont}}
{{Controllo di autorità}}
{{Portale|Germania}}

[[Categoria:Bad Pyrmont| ]]
[[Categoria:Località termali della Germania]]

title: Localizzazione

Stato: Germania

Land: Bassa Sassonia

Distretto: Non presente

Circondario: Hameln-Pyrmont

title: Territorio

title: Altre informazioni

Targa: HM

title: Cartografia

Cartografia:
Bad Pyrmont
Bad Pyrmont – Mappa


text:
# Hirotsugu Akaike
Hirotsugu Akaike (赤池 弘次, Akaike Hirotsugu, in pubblicazioni accademiche: Hirotugu senza la 's'; 5 novembre 1927 – 4 agosto 2009) è stato uno statistico giapponese.
Agli inizi degli anni '70 ha formulato un criterio di informazione per l'identificazione dei modelli che porta oggi il suo nome, il test di verifica delle informazioni di Akaike (AIC - Akaike information criterion).
Nel 2006 Akaike ha ottenuto il premio Kyōto per i suoi contributi alla scienza statistica e alla modellizzazione.

## Scritti
- Akaike, Hirotugu (December 1974). "A new look at the statistical model identification". IEEE Transactions on Automatic Control 19 (6): 716–723. doi:10.1109/TAC.1974.1100705.
- Selected papers of Hirotugu Akaike (edited by Emanuel Parzen, Kunio Tanabe, Genshiro Kitagawa), New York: Springer, 1998. ISBN 0-387-98355-4.
- Hirotugu Akaike and Toichiro Nakagawa (1988), Statistical analysis and control of dynamic systems, Tokyo, Dordrecht: KTK Scientific; London: Kluwer. ISBN 90-277-2786-4. (Translation of 1972 book in Japanese.)

wikiname: itwiki

title: Hirotsugu Akaike

in_language: it

wikitext:
{{F|matematici giapponesi|dicembre 2020}}
{{Bio
|Nome = Hirotsugu
|Cognome = Akaike
|PreData = 赤池 弘次, Akaike Hirotsugu, in pubblicazioni accademiche: Hirotugu senza la 's'
|Sesso = M
|LuogoNascita =
|GiornoMeseNascita = 5 novembre
|AnnoNascita = 1927
|LuogoMorte =
|GiornoMeseMorte = 4 agosto
|AnnoMorte = 2009
|Epoca = 1900
|Attività = statistico
|Nazionalità = giapponese
|Immagine = Akaike.jpg
}}

Agli inizi degli anni '70 ha formulato un criterio di informazione per l'identificazione dei modelli che porta oggi il suo nome, il [[test di verifica delle informazioni di Akaike]] (AIC - Akaike information criterion).

Nel 2006 Akaike ha ottenuto il [[premio Kyōto]] per i suoi contributi alla scienza statistica e alla modellizzazione.

== Scritti ==
* Akaike, Hirotugu (December 1974). "A new look at the statistical model identification". IEEE Transactions on Automatic Control 19 (6): 716–723. doi:10.1109/TAC.1974.1100705.
* Selected papers of Hirotugu Akaike (edited by Emanuel Parzen, Kunio Tanabe, Genshiro Kitagawa), New York: [[Springer (azienda)|Springer]], 1998. ISBN 0-387-98355-4.
* Hirotugu Akaike and Toichiro Nakagawa (1988), Statistical analysis and control of dynamic systems, Tokyo, Dordrecht: KTK Scientific; London: Kluwer. ISBN 90-277-2786-4. (Translation of 1972 book in Japanese.)

== Onorificenze ==
{{Onorificenze
|immagine =TWN Order of Brilliant Star 6Class BAR.svg
|nome_onorificenza =Premio Kyōto per le scienze di base
|collegamento_onorificenza =Premio Kyōto per le scienze di base
|data=10 novembre [[2006]]
}}

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}
* Findley, David F.; Emanuel Parzen (February 1995). "A conversation with Hirotugu Akaike". Statistical Science 10 (1): 104–117. doi:[https://dx.doi.org/10.1214%2Fss%2F1177010133 10.1214/ss/1177010133]. Un'intervista ad Akaike (in inglese)
* [https://web.archive.org/web/20141009020550/http://tswww.ism.ac.jp/kitagawa/HomePage/akaike.html Sito accademico di Hirotugu Akaike];

{{Premio Kyōto per le scienze di base}}
{{Controllo di autorità}}
{{Portale|biografie|matematica}}


text:
# Jezbořice
Jezbořice è un comune della Repubblica Ceca facente parte del distretto di Pardubice, nella regione omonima.

title: Jezbořice

wikitext:
{{Divisione amministrativa
|Nome = Jezbořice
|Nome ufficiale =
|Panorama = Kostel Jezbořice.jpg
|Didascalia =
|Voce bandiera =
|Voce stemma =
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|Divisione amm grado 1 = Pardubice
|Voce divisione amm grado 1 =
|Stemma divisione amm grado 1 =
|Divisione amm grado 2 = Pardubice
|Voce divisione amm grado 2 = Distretto di Pardubice
|Stemma divisione amm grado 2 =
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|Note superficie = {{cita web|url=http://www.czso.cz/csu/2011edicniplan.nsf/engt/6000389C43/$File/531011112513.xls|lingua={{lingue|cs|en}}|formato=xls|titolo=Dati forniti dall'Istituto Statistico Ceco|accesso=8 settembre 2012|dataarchivio=27 marzo 2019|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20190327101854/https://www.czso.cz/csu/2011edicniplan.nsf/engt/6000389C43/$File/531011112513.xls|urlmorto=sì}}
|Abitanti = 358
|Note abitanti = {{cita web|url=http://www.czso.cz/csu/2011edicniplan.nsf/engt/760029E11D/$File/13011103.pdf|lingua={{lingue|cs|en}}|formato=pdf|titolo=Dati forniti dall'Istituto Statistico Ceco|accesso=8 settembre 2012|dataarchivio=7 febbraio 2019|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20190207130315/https://www.czso.cz/csu/2011edicniplan.nsf/engt/760029E11D/$File/13011103.pdf|urlmorto=sì}}
|Aggiornamento abitanti = 1º gennaio 2011
|Sottodivisioni =
|Sottosottodivisioni =
|Divisioni confinanti =
|Lingue =
|Prefisso =
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|Codice catastale =
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|Nome abitanti =
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|PIL procapite =
|PIL PPA =
|PIL procapite PPA =
|Immagine localizzazione =
|Mappa =
|Didascalia mappa =
|Incipit =
|Categoria =
}}
'''Jezbořice''' è un [[Comuni della Repubblica Ceca|comune]] della [[Repubblica Ceca]] facente parte del [[distretto di Pardubice]], nella [[regioni della Repubblica Ceca|regione]] [[regione di Pardubice|omonima]].

==Note==
<references/>

==Altri progetti==
{{interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}

{{Comuni del distretto di Pardubice}}

{{Portale|Repubblica Ceca}}

[[Categoria:Comuni del distretto di Pardubice|Jezborice]]

title: Localizzazione

Stato: Rep. Ceca

Regione: Pardubice

Distretto: Pardubice

title: Amministrazione

Sindaco: Josef Šlégr

title: Territorio

title: Altre informazioni

Targa: PA

title: Cartografia

Cartografia: Jezbořice


text:
# Prairie Pioneers
Prairie Pioneers è un film del 1941 diretto da Lester Orlebeck.
È un film western statunitense con Robert Livingston, Bob Steele e Rufe Davis. Fa parte della serie di 51 film western dei Three Mesquiteers, basati sui racconti di William Colt MacDonald e realizzati tra il 1936 e il 1943.

## Produzione
Il film, diretto da Lester Orlebeck su una sceneggiatura di Barry Shipman con il soggetto di Karl Brown (idea originale)  (basato sui personaggi creati da William Colt MacDonald), fu prodotto da Louis Gray per la Republic Pictures e girato nell'Iverson Ranch a Chatsworth in California dal 2 gennaio 1941. I brani della colonna sonora La cucaracha, Chiapanecas e Jarabe tapatío sono canti tradizionali messicani.

## Distribuzione
Il film fu distribuito negli Stati Uniti nel 1941 al cinema dalla Republic Pictures. È stato distribuito anche in Brasile con il titolo Pioneiros das Planícies.

title: Prairie Pioneers

wikitext:
{{S|film western}}
{{Film
|titolo = Prairie Pioneers
|titolo originale=
|titolo alfabetico =
|immagine =
|didascalia =
|genere = western
|anno uscita = 1941
|paese = [[Stati Uniti d'America]]
|lingua originale= [[Lingua inglese|inglese]]
|tipo colore = bianco e nero
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|regista=[[Lester Orlebeck]]
|soggetto=[[Karl Brown]], [[William Colt MacDonald]]
|sceneggiatore=[[Barry Shipman]]
|produttore = [[Louis Gray]]
|produttore esecutivo=
|casa produzione=[[Republic Pictures]]
|attori=
*[[Robert Livingston (attore)|Robert Livingston]]: Stony Brooke
*[[Bob Steele]]: Tucson Smith
*[[Rufe Davis]]: Lullaby Joslin
*[[Esther Estrella]]: Dolores Ortega
*[[Robert Kellard]]: Roberto Ortega
*[[Guy D'Ennery]]: Don Miguel Ortega
*[[Davison Clark]]: Don Carlos Montoya
*[[Jack Ingram (attore)|Jack Ingram]]: scagnozzo Wade
*[[Kenneth MacDonald (1901)|Kenneth MacDonald]]: Fields
*[[Lee Shumway]]: Nelson
*[[Mary MacLaren]]: Martha Nelson
*[[Yakima Canutt]]: scagnozzo Morrison
*[[Jack Kirk]]: colono Al
*[[Roy Bucko]]: Ortego Vaquero
*[[Dan White (attore)|Dan White]]: colono e soldato
|doppiatori italiani =
|musicista = [[Cy Feuer]]
|fotografo =[[Ernest Miller]]
|montatore =[[Ray Snyder]]
|effetti speciali =
|casa distribuzione italiana=
}}
'''''Prairie Pioneers''''' è un [[film]] del [[1941]] diretto da [[Lester Orlebeck]].

È un [[film western]] [[Stati Uniti d'America|statunitense]] con [[Robert Livingston (attore)|Robert Livingston]], [[Bob Steele]] e [[Rufe Davis]]. Fa parte della serie di 51 film western<ref>{{Cita libro |url = http://books.google.it/books?id=XarRtCleiVoC&lpg=PA227&dq=%22Three%20Mesquiteers%22%201936%201943&hl=it&pg=PA227#v=onepage&q=%22Three%20Mesquiteers%22%201936%201943&f=false |accesso= 24 marzo 2013 |autore =Richard M. Hurst |titolo = Republic Studios: Beyond Poverty Row and the Majors|editore = Scarecrow Press|annooriginale = 2007 |pp = 227-228|ISBN = 0-8108-5886-X|cid = |lingua =inglese}}</ref> dei [[Three Mesquiteers]], basati sui racconti di [[William Colt MacDonald]] e realizzati tra il [[1936]] e il [[1943]].<ref>{{Cita libro |url = http://books.google.it/books?id=VvdJdlLAXJIC&lpg=PA16&dq=%22Three%20Mesquiteers%22%201936%201943%2051&hl=it&pg=PA16#v=onepage&q=%22Three%20Mesquiteers%22%201936%201943%2051&f=false|accesso= 24 marzo 2013 |autore =Paul Green |titolo =Jennifer Jones: The Life and Films |editore = McFarland |annooriginale = 2011 |pp = 16-17|ISBN = 0-7864-6041-5|cid = |lingua =inglese}}</ref>

== Trama ==
{{...|film western}}

== Produzione ==
Il film, diretto da Lester Orlebeck su una sceneggiatura di [[Barry Shipman]] con il soggetto di [[Karl Brown]] (idea originale)  (basato sui personaggi creati da [[William Colt MacDonald]]), fu prodotto da [[Louis Gray]] per la [[Republic Pictures]] e girato nell'[[Iverson Ranch]] a [[Chatsworth (Los Angeles)|Chatsworth]] in [[California]] dal 2 gennaio 1941. I brani della colonna sonora ''[[La cucaracha]]'', ''[[Chiapanecas]]'' e ''[[Jarabe tapatío]]'' sono canti tradizionali messicani.<ref name="afi">{{cita web|url=http://www.afi.com/members/catalog/DetailView.aspx?s=&Movie=26873|titolo=''Prairie Pioneers'' - American Film Institute|lingua=en|accesso=24 marzo 2013|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20140402075442/http://www.afi.com/members/catalog/DetailView.aspx?s=&Movie=26873|dataarchivio=2 aprile 2014|urlmorto=sì}}</ref>

== Distribuzione ==
Il film fu distribuito negli [[Stati Uniti d'America|Stati Uniti]] nel 1941 al cinema dalla [[Republic Pictures]]. È stato distribuito anche in [[Brasile]] con il titolo ''Pioneiros das Planícies''.

==Note==
<references/>

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}

{{Three Mesquiteers}}
{{Portale|cinema}}

[[Categoria:Film western]]

title: Prairie Pioneers

Lingua originale: inglese

Paese di produzione: Stati Uniti d'America

Durata: 58 min

Dati tecnici: B/N · rapporto: 1,37:1

Genere: western

Regia: Lester Orlebeck

Soggetto: Karl Brown, William Colt MacDonald

Sceneggiatura: Barry Shipman

Produttore: Louis Gray

Casa di produzione: Republic Pictures

Fotografia: Ernest Miller

Montaggio: Ray Snyder

Musiche: Cy Feuer

title: Interpreti e personaggi

Interpreti e personaggi: - Robert Livingston: Stony Brooke - Bob Steele: Tucson Smith - Rufe Davis: Lullaby Joslin - Esther Estrella: Dolores Ortega - Robert Kellard: Roberto Ortega - Guy D'Ennery: Don Miguel Ortega - Davison Clark: Don Carlos Montoya - Jack Ingram: scagnozzo Wade - Kenneth MacDonald: Fields - Lee Shumway: Nelson - Mary MacLaren: Martha Nelson - Yakima Canutt: scagnozzo Morrison - Jack Kirk: colono Al - Roy Bucko: Ortego Vaquero - Dan White: colono e soldato


text:
# Djiguiya
I Djiguiya sono un gruppo musicale basato sulla musica tradizionale del Burkina Faso. Il gruppo è composto da undici membri, tra cui cantanti, ballerini, percussionisti e suonatori di balafon. Djiguiya è anche il nome di un'associazione volta ad aiutare i bambini e i poveri; il loro progetto include anche rifugi per i senzatetto e formazione lavorativa. La maggior parte dei membri proviene dalla città di Bobo-Dioulasso, in particolare dalle zone Dioulassoba e Farakan. Sono per lo più Bobo, o Samo, Dafi o Mossi. Il primo album dei Djiguiya, Sakidi, uscì nel 2003, sebbene dapprima si fossero già esibiti nel 1996, anche alla Settimana della Cultura di Bobo Dioulasso e al festival musicali Nuits Atypiques de Koudougou.

## Formazione
- Adama Sanou -  tama, voce
- Aly Traoré - tama, voce
- Lamine Sanou - djembe, voce
- Mohamed Kafando - balafon, voce solista
- Amadou Sanou - dundun, voce solista
- Souleymane Sanou - maracas, voce
- Mamadou Sanou - conga, voce
- Ibrahim Sanou - djembé, voce
- Abou Kanazoé - balafon, voce
- Kassim Drabo - balafon, voce
- Omar Sanou - djembé, flauto, maracas

| Controllo di autorità | VIAF (EN) 137556229 · LCCN (EN) no2004027534 |

title: Djiguiya

wikitext:
{{O|gruppi musicali|agosto 2012}}
{{S|gruppi musicali}}
{{Artista musicale
|nome = Djiguiya
|tipo artista = gruppo
|nazione = BFA
|genere = musica etnica
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I '''Djiguiya''' sono un gruppo musicale basato sulla musica tradizionale del [[Burkina Faso]]. Il gruppo è composto da undici membri, tra cui cantanti, ballerini, [[percussionista|percussionisti]] e suonatori di [[balafon]]. Djiguiya è anche il nome di un'associazione volta ad aiutare i bambini e i poveri; il loro progetto include anche rifugi per i senzatetto e formazione lavorativa. La maggior parte dei membri proviene dalla città di [[Bobo-Dioulasso]], in particolare dalle zone [[Dioulassoba]] e [[Farakan]]. Sono per lo più Bobo, o Samo, Dafi o [[Mossi]]. Il primo album dei Djiguiya, ''Sakidi'', uscì nel 2003, sebbene dapprima si fossero già esibiti nel 1996, anche alla [[Settimana della Cultura di Bobo Dioulasso]] e al [[festival musicale|festival musicali]] [[Nuits Atypiques de Koudougou]].

== Formazione ==
*Adama Sanou -  [[Tamburo parlante|tama]], voce
*Aly Traoré - tama, voce
*Lamine Sanou - [[djembe]], voce
*Mohamed Kafando - [[balafon]], voce solista
*Amadou Sanou - dundun, voce solista
*Souleymane Sanou - [[maracas]], voce
*Mamadou Sanou - [[conga (strumento musicale)|conga]], voce
*Ibrahim Sanou - djembé, voce
*Abou Kanazoé - balafon, voce
*Kassim Drabo - balafon, voce
*Omar Sanou - djembé, flauto, maracas

{{Controllo di autorità}}
{{portale|musica}}

title: Djiguiya

Paese d'origine: Burkina Faso

Genere: Musica etnica


text:
# 8062 Okhotsymskij
8062 Okhotsymskij è un asteroide della fascia principale del diametro medio di circa 14,99 km. Scoperto nel 1977, presenta un'orbita caratterizzata da un semiasse maggiore pari a 2,3872677 UA e da un'eccentricità di 0,0993548, inclinata di 12,51059° rispetto all'eclittica.

title: 8062 Okhotsymskij

wikitext:
{{S|asteroidi}}
{{Corpo celeste
|tipo = Asteroide
|nome = Okhotsymskij
|sottotitolo = 8062 Okhotsymskij
|data = 13 marzo [[1977]]
|scoperta_autore = [[Nikolaj Stepanovič Černych]]
|categoria = [[Fascia principale]]
|designazioni_alternative = 1977 EZ
|epoca = K074A
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|eccentricità = 0,0993548
|nodo_ascendente = 329,40930°
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|diametro_med = 14,99 km
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|albedo = 0,0718
|par_Tisserand_J = 3,496
|magn_ass = 12,6
}}

'''8062 Okhotsymskij''' è un [[asteroide]] della [[fascia principale]] del diametro medio di circa 14,99 km. Scoperto nel [[1977]], presenta un'[[orbita]] caratterizzata da un [[semiasse maggiore]] pari a 2,3872677 [[Unità astronomica|UA]] e da un'[[eccentricità orbitale|eccentricità]] di 0,0993548, inclinata di 12,51059° rispetto all'[[eclittica]].

== Altri progetti ==
{{interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
{{LinkFontiAsteroidi}}

{{Asteroide|precedente=8061 Gaudium|successivo=8063 Cristinathomas|formato=ridotto}}
{{Portale|sistema solare}}

[[Categoria:Corpi celesti scoperti nel 1977]]
[[Categoria:Asteroidi della fascia principale interna|Okhotsymskij]]

title: Okhotsymskij · (8062 Okhotsymskij)

Scopritore: Nikolaj Stepanovič Černych

Classificazione: Fascia principale

title: Parametri orbitali

Parametri orbitali: (all'epoca K074A)

Par. Tisserand (TJ): 3,496 (calcolato)

title: Dati fisici

title: Dati osservativi


text:
# Luigino Cossu
Luigino Cossu (Trinità d'Agultu, 1898 – Oschiri, 1972) è stato un cantante italiano, esponente del canto sardo a chitarra, della prima generazione.
Luigino Cossu esordisce all'età di 20 anni a Tempio Pausania.
Nel 1929 insieme al chitarrista Ignazio Secchi ed ai colleghi Pietro Porqueddu e Antonio Desole incise un 78 giri per la casa discografica La voce del padrone a Milano.

title: Luigino Cossu

wikitext:
{{Artista musicale
|nome = Luigino Cossu
|nazione = Italia
|genere = Musica popolare
|anno inizio attività = 1923
|anno fine attività = anni 1960
|note periodo attività =
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{{Bio
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|AnnoMorte = 1972
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|Nazionalità = italiano
|PostNazionalità = , esponente del [[cantu a chiterra|canto sardo a chitarra]], della prima generazione
}}

Luigino Cossu esordisce all'età di 20 anni a [[Tempio Pausania]].
Nel [[1929]] insieme al [[chitarrista]] [[Ignazio Secchi]] ed ai colleghi [[Pietro Porqueddu]] e [[Antonio Desole]] incise un [[78 giri]] per la casa discografica [[La voce del padrone]] a [[Milano]].

== Collegamenti esterni ==
* {{cita web|url=http://www.cantosardoachitarra.it/cantadores_dettaglio.php?id=15|titolo=Scheda su ''Canto sardo a chitarra''|urlmorto=sì|urlarchivio=https://web.archive.org/web/20120723012619/http://www.cantosardoachitarra.it/cantadores_dettaglio.php?id=15|dataarchivio=23 luglio 2012}}

{{Portale|Biografie|Musica}}

[[Categoria:Cantanti folk]]
[[Categoria:Cantadores]]

title: Luigino Cossu

Nazionalità: Italia

Genere: Canzone popolare


text:
# François-Adrien Boieldieu
François-Adrien Boieldieu (Rouen, 15 dicembre 1775 – Varennes-Jarcy, 8 ottobre 1834) è stato un compositore francese.
Artista nato sotto l'Ancien Régime, Boieldieu si formò durante il Terrore, divenne celebre durante il Consolato e l'Impero, fu onorato dai Borboni e declinò con la Rivoluzione di luglio. Rimane il principale compositore francese d'opera del primo quarto del XIX secolo.

## Biografia
Fu posto dal padre, segretario dell'arcivescovado di Rouen, come corista nella chiesa metropolitana, apprendendovi i primi elementi di musica dal maestro Urbain Cordonnier; passò poi sotto la direzione di Charles Broche, organista della cattedrale e «artista di qualche merito». Didatta ordinariamente severo nei confronti dei propri allievi, il Broche fu particolarmente duro nei confronti del giovanissimo Boiel, secondo la sua convinzione che alle giovani promesse occorresse riservare un cattivo trattamento. Si dice, a questo riguardo, che Boieldieu dovesse svolgere per il suo maestro il servizio di cameriere, come aveva già dovuto fare Haydn con Porpora e che un giorno, per evitare la punizione prevista per una lieve mancanza, sia scappato fino a Parigi.
A sedici anni Boieldieu abbandonò per sempre il suo maestro, continuando a formarsi interamente da autodidatta, poiché egli stesso sosteneva di possedere un piacevole talento di esecuzione al pianoforte, delle felici idee melodiche e qualche nozione di armonia; si faceva anche già sentire in lui, con grande intensità, quella passione per il teatro che sarà decisiva per il suo indirizzo artistico. I suoi scarsi risparmi erano impiegati per un posto all'Opéra - e quando mancava il denaro, come spesso gli accadeva, suppliva l'ingresso di sotterfugio - a deliziarsi delle musiche di Grétry, di Dalayrac o di Méhul. Aveva già composto diverse romanze: Quand, par pudeur, Au sein des plaisirs, Dans mes ennuis, De la lune les lueurs sombres, Charmant objet e, nel 1792, un concerto per pianoforte, ma per un artista promettente come lui, il massimo della felicità sarebbe consistita nel comporre un'opera e il libretto glielo scrisse il padre Jean-François. Nacque così, nel 1793, la sua prima opéra-comique, La Fille coupable, in 2 atti, rappresentata al Théâtre des Arts di Rouen il 2 novembre 1793.
Il Terrore non impediva le rappresentazioni teatrali e a Rouen si tenevano importanti attività musicali: altre sue romanze furono cantate dal celebre tenore Garat e, incoraggiato dall'accoglienza favorevole della sua opera prima, ancora con il concorso librettistico del padre, il 28 ottobre 1795 mandò sulle scene i 3 atti della Rosalie et Myrza, che fu un successo, anche se lo spartito è andato perduto.

### A Parigi
Nell'estate del 1796 Boieldieu prese la decisione di trasferirsi a Parigi dove soltanto sarebbe potuto arridere il successo a un artista di valore. La necessità di trovare un guadagno immediato fu soddisfatta nell'impiego di accordatore di pianoforti nella fabbrica di strumenti musicali Érard, allora rinomata, dove avrebbe potuto trovare appoggi e conoscenze utili alla rappresentazioni dei suoi lavori. Per qualche anno dovette accontentarsi di veder pubblicate per pochi franchi le sue romanze che tuttavia, cantate nei Salons popolari della capitale, riscuotevano una favorevole accoglienza per la loro fattura leggera e graziosa.
Il suo talento era orientato all'opera comica e due erano i teatri che a Parigi accoglievano opere siffatte: il Teatro Favart, dove si rappresentavano anche, date le circostanze politiche, soggetti patriottici, e il Teatro Feydeau, dove pure avevano accoglienza i drammi eroici di Cherubini e Lesueur. Qui, nel 1797, Boieldieu propose a Feydeau La Famille suisse, di uno «stile semplice e ingenuo, di piacevole eleganza», Mombreuil et Merville, opera fredda, che non ebbe alcun successo, e L'Heureuse Nouvelle, opera di circostanza, composta in occasione del Trattato di Campoformio. L'anno successivo, questa volta al Favart, propose il dramma in 3 atti Zoraïme et Zulnar: il successo fu immediato ed entusiastico; «melodie facili, graziose e spirituali, strumentazione ricca di bei dettagli, un giusto senso della scena, queste le qualità dell'opera che può essere considerata il primo titolo di Boieldieu all'altezza della fama che egli ottenne in seguito».
La sua pur modesta produzione strumentale - aveva composto fino ad allora un concerto e due sonate per pianoforte e un duo per arpa e pianoforte - gli valsero nel 1797 la nomina d'insegnante di pianoforte al Conservatorio musicale parigino, da poco costituito: chi l'ha avuto per professore, lo descrive troppo preso dai suoi interessi di compositore e perciò «un piuttosto cattivo maestro di piano, ma la sua conversazione, dove brillavano notazioni molto fini sulla sua arte, era accolta con interesse dai suoi allievi e non era senza frutto per i loro studi». Preparando una sua nuova opera, Le Calife de Bagdad, spesso chiedeva consigli agli stessi allievi «con un'incantevole modestia» e la lezione di pianoforte passava con gli studenti «intorno lui a cantare brani della nuova opera». Non solo, ma a volte accoglieva anche le correzioni d'armonia suggerite dai suoi allievi: del resto Boieldieu ammise sempre le proprie insufficienze sull'arte del contrappunto e della fuga.

### In Russia
Il matrimonio con la danzatrice Clotilde-Augustine Mafleuroy, celebrato il 19 marzo 1802, si rivelò subito un fallimento e così Boieldieu preferì allontanarsi dalla Francia nell'aprile 1803, accettando l'incarico di maestro di cappella offertogli dallo zar Alessandro I. Il suo contratto d'impiego prevedeva l'allestimento annuale di tre opere teatrali, non facile da adempiere a causa della mancanza, in Russia, di librettisti e così per il suo Rien de trop utilizzò un vaudeville francese, analogamente a quanto occorse per La jeune femme colère, Amour et mystère, Les voitures versées e Un tour de subrettes. In altre occasioni utilizzò libretti di opere già musicate: è il caso di Calypso, già musicata da Lesueur con il titolo di Télémaque, e di Aline, reine de Golconde, messa già in opera da Henri-Montan Berton.
Con il peggioramento delle relazioni diplomatiche tra Russia e Francia, alla fine del 1810 lasciò San Pietroburgo. A Parigi, trovò l'Opéra comique dominata da Nicolas Isouard, che suppliva «alle negligenze della composizione con il merito della fecondità».
Nel 1862 avvenne la millesima recita di La Dame blanche nel Théâtre national de l'Opéra-Comique e nel 1886 la millecinquecentesima.

## Composizioni

### Opere
- La Fille coupable (1793)
- Rosalie et Myrza (1795)
- L'Heureuse Nouvelle (1797)
- La Famille suisse (1797)
- Le Pari ou Mombreuil et Merville (1797)
- Zoraïme et Zulnar (1798)
- La Dot de Suzette (1798)
- Les Méprises espagnoles (1799)
- Emma ou La Prisonnière (1799) (con Cherubini)
- Béniovski ou Les Exilés du Kamchattka (1800)
- Le Calife de Bagdad (1800)
- Ma Tante Aurore ou Le Roman impromptu (1803)
- Le Baiser et la quittance ou Une Aventure de garnison (1803)
- Aline, reine de Golconde (1804)
- La Jeune Femme colère (1805)
- Abderkan (1805)
- Un Tour de soubrette (1806)
- Télémaque (1806)
- Amour et mystère ou Lequel est mon cousin? (1807)
- La Dame invisible (1808)
- L'Athalie (1808)
- Rien de trop ou Les Deux Paravents (1811)
- Jean de Paris (1812)
- Le Nouveau Seigneur de village (1813)
- Le Béarnais ou Henri IV en voyage (1814)
- Angéla ou L'Atelier de Jean Cousin (1814)
- La Fête du village voisin (1816)
- Charles de France ou Amour et gloire (1816)
- Le Petit Chaperon rouge, libretto di Emmanuel Théaulon (1818)
- Les Voitures versées ou Le Séducteur en voyage (1820)
- Les Arts rivaux (1821)
- Blanche de Provence ou La Cour des fées (1821)
- La France et l'Espagne (1823)
- Les Trois Genres (1824) (con Auber)
- Pharamond, libretto di Jacques-François Ancelot (1825, Opéra national de Paris diretta da Rodolphe Kreutzer con Adolphe Nourrit)
- La dame blanche (1825) al Théâtre national de l'Opéra-Comique di Parigi, opera comica in 3 atti, scritta con la collaborazione di Adolphe Adam e Théodore Labarre per l'ouverture, libretto di Eugène Scribe
- Les Deux Nuits, su libretto di Scribe e Jean-Nicolas Bouilly,  (1829)
- La marquise de Brinvilliers (1831) (con Auber, Cherubini e altri)

### Produzione strumentale
- Concerto per piano, 1792
- Sonata per arpa (perduta), 1795
- Sonata per piano opera 1, 1785
- Sonata per piano opera 2, 1795
- Primo duo per arpa e piano, 1796
- Secondo duo per arpa e piano, 1796
- Sonata per violino opera 3, 1799
- Sonata per piano opera 4, 1799
- Trio per piano opera 5, 1800
- Sei piccoli pezzi ed esercizi facili per piano, 1800
- Sonata per piano opera 6, 1800
- Terzo duo per arpa e piano con polacca, 1800
- Valzer per piccola orchestra, 1801
- Concerto per arpa, 1801
- Quarto duo per arpa e piano, 1803
- Sonata per violino opera 7, 1807
- Sonata per violino opera 8, 1807
- Romanze

title: François-Adrien Boieldieu

wikitext:
{{Bio
|Nome = François-Adrien
|Cognome = Boieldieu
|Sesso = M
|LuogoNascita = Rouen
|GiornoMeseNascita = 15 dicembre
|AnnoNascita = 1775
|LuogoMorte = Varennes-Jarcy
|GiornoMeseMorte = 8 ottobre
|AnnoMorte = 1834
|Epoca = 1800
|Attività = compositore
|Nazionalità = francese
}}

Artista nato sotto l'[[Ancien Régime]], Boieldieu si formò durante il [[Terrore (Rivoluzione francese)|Terrore]], divenne celebre durante il [[Consolato (Francia)|Consolato]] e l'[[Impero]], fu onorato dai [[Borbone|Borboni]] e declinò con la [[Rivoluzione di luglio]]. Rimane il principale compositore francese d'[[opera]] del primo quarto del [[XIX secolo]].

== Biografia ==
Fu posto dal padre, segretario dell'arcivescovado di Rouen, come corista nella chiesa metropolitana, apprendendovi i primi elementi di [[musica]] dal maestro Urbain Cordonnier; passò poi sotto la direzione di Charles Broche, organista della cattedrale e «artista di qualche merito».<ref>F. J. Fétis, ''Biographie'', II, p. 1</ref> Didatta ordinariamente severo nei confronti dei propri allievi, il Broche fu particolarmente duro nei confronti del giovanissimo ''Boiel'', secondo la sua convinzione che alle giovani promesse occorresse riservare un cattivo trattamento. Si dice, a questo riguardo, che Boieldieu dovesse svolgere per il suo maestro il servizio di cameriere, come aveva già dovuto fare [[Franz Joseph Haydn|Haydn]] con [[Nicola Porpora|Porpora]] e che un giorno, per evitare la punizione prevista per una lieve mancanza, sia scappato fino a [[Parigi]].<ref name="Ibidem">Ibidem</ref>

A sedici anni Boieldieu abbandonò per sempre il suo maestro, continuando a formarsi interamente da autodidatta, poiché egli stesso sosteneva di possedere un piacevole talento di esecuzione al [[pianoforte]], delle felici idee melodiche e qualche nozione di [[armonia]]; si faceva anche già sentire in lui, con grande intensità, quella passione per il [[teatro]] che sarà decisiva per il suo indirizzo artistico. I suoi scarsi risparmi erano impiegati per un posto all'Opéra - e quando mancava il denaro, come spesso gli accadeva, suppliva l'ingresso di sotterfugio - a deliziarsi delle musiche di [[André Grétry|Grétry]], di [[Nicolas Dalayrac|Dalayrac]] o di [[Étienne Nicolas Méhul|Méhul]]. Aveva già composto diverse romanze: ''Quand, par pudeur'', ''Au sein des plaisirs'', ''Dans mes ennuis'', ''De la lune les lueurs sombres'', ''Charmant objet'' e, nel [[1792]], un concerto per pianoforte, ma per un artista promettente come lui, il massimo della felicità sarebbe consistita nel comporre un'opera e il libretto glielo scrisse il padre Jean-François. Nacque così, nel 1793, la sua prima opéra-comique, ''La Fille coupable'', in 2 atti, rappresentata al Théâtre des Arts di Rouen il 2 novembre [[1793]].

Il Terrore non impediva le rappresentazioni teatrali e a Rouen si tenevano importanti attività musicali: altre sue romanze furono cantate dal celebre [[tenore]] [[Pierre-Jean Garat|Garat]] e, incoraggiato dall'accoglienza favorevole della sua opera prima, ancora con il concorso librettistico del padre, il 28 ottobre [[1795]] mandò sulle scene i 3 atti della ''Rosalie et Myrza'', che fu un successo, anche se lo spartito è andato perduto.

=== A Parigi ===
Nell'estate del 1796 Boieldieu prese la decisione di trasferirsi a [[Parigi]] dove soltanto sarebbe potuto arridere il successo a un artista di valore. La necessità di trovare un guadagno immediato fu soddisfatta nell'impiego di accordatore di pianoforti nella fabbrica di strumenti musicali Érard, allora rinomata, dove avrebbe potuto trovare appoggi e conoscenze utili alla rappresentazioni dei suoi lavori. Per qualche anno dovette accontentarsi di veder pubblicate per pochi franchi le sue romanze che tuttavia, cantate nei ''Salons'' popolari della capitale, riscuotevano una favorevole accoglienza per la loro fattura leggera e graziosa.

Il suo talento era orientato all'opera comica e due erano i teatri che a Parigi accoglievano opere siffatte: il Teatro Favart, dove si rappresentavano anche, date le circostanze politiche, soggetti patriottici, e il Teatro Feydeau, dove pure avevano accoglienza i drammi eroici di [[Luigi Cherubini|Cherubini]] e [[Jean-François Lesueur|Lesueur]]. Qui, nel [[1797]], Boieldieu propose a Feydeau ''La Famille suisse'', di uno «stile semplice e ingenuo, di piacevole eleganza», ''Mombreuil et Merville'', opera fredda, che non ebbe alcun successo, e ''L'Heureuse Nouvelle'', opera di circostanza, composta in occasione del [[Trattato di Campoformio]]. L'anno successivo, questa volta al Favart, propose il dramma in 3 atti ''Zoraïme et Zulnar'': il successo fu immediato ed entusiastico; «melodie facili, graziose e spirituali, strumentazione ricca di bei dettagli, un giusto senso della scena, queste le qualità dell'opera che può essere considerata il primo titolo di Boieldieu all'altezza della fama che egli ottenne in seguito»<ref>F. J. Fétis, cit., p. 2</ref>.

La sua pur modesta produzione strumentale - aveva composto fino ad allora un concerto e due sonate per pianoforte e un duo per arpa e pianoforte - gli valsero nel 1797 la nomina d'insegnante di pianoforte al Conservatorio musicale parigino, da poco costituito: chi l'ha avuto per professore, lo descrive troppo preso dai suoi interessi di compositore e perciò «un piuttosto cattivo maestro di piano, ma la sua conversazione, dove brillavano notazioni molto fini sulla sua arte, era accolta con interesse dai suoi allievi e non era senza frutto per i loro studi».<ref>F. J. Fétis, cit., p. 3</ref> Preparando una sua nuova opera, ''Le Calife de Bagdad''<ref>Remo Giazotto, ''Il Califfo di Bagdad'', Radiocorriere TV, n. 50, 1955, p. 4</ref>, spesso chiedeva consigli agli stessi allievi «con un'incantevole modestia» e la lezione di pianoforte passava con gli studenti «intorno lui a cantare brani della nuova opera».<ref name="Ibidem"/> Non solo, ma a volte accoglieva anche le correzioni d'[[armonia]] suggerite dai suoi allievi: del resto Boieldieu ammise sempre le proprie insufficienze sull'arte del [[contrappunto]] e della [[Fuga (musica)|fuga]].

=== In Russia ===
Il matrimonio con la danzatrice Clotilde-Augustine Mafleuroy, celebrato il 19 marzo [[1802]], si rivelò subito un fallimento e così Boieldieu preferì allontanarsi dalla Francia nell'aprile [[1803]], accettando l'incarico di maestro di cappella offertogli dallo zar [[Alessandro I di Russia|Alessandro I]]. Il suo contratto d'impiego prevedeva l'allestimento annuale di tre opere teatrali, non facile da adempiere a causa della mancanza, in Russia, di librettisti e così per il suo ''Rien de trop'' utilizzò un vaudeville francese, analogamente a quanto occorse per ''La jeune femme colère'', ''Amour et mystère'', ''Les voitures versées'' e ''Un tour de subrettes''. In altre occasioni utilizzò libretti di opere già musicate: è il caso di ''Calypso'', già musicata da Lesueur con il titolo di ''Télémaque'', e di ''Aline, reine de Golconde'', messa già in opera da [[Henri-Montan Berton]].

Con il peggioramento delle relazioni diplomatiche tra Russia e Francia, alla fine del [[1810]] lasciò San Pietroburgo. A Parigi, trovò l'Opéra comique dominata da [[Nicolas Isouard]], che suppliva «alle negligenze della composizione con il merito della fecondità»<ref>F. J. Fétis, cit., p. 4</ref>.

Nel [[1862]] avvenne la millesima recita di La Dame blanche nel [[Théâtre national de l'Opéra-Comique]] e nel [[1886]] la millecinquecentesima.

== Composizioni ==
=== Opere ===
* La Fille coupable ([[1793]])
* Rosalie et Myrza ([[1795]])
* L'Heureuse Nouvelle ([[1797]])
* La Famille suisse (1797)
* Le Pari ou Mombreuil et Merville (1797)
* Zoraïme et Zulnar ([[1798]])
* La Dot de Suzette (1798)
* Les Méprises espagnoles ([[1799]])
* Emma ou La Prisonnière (1799) (con [[Luigi Cherubini|Cherubini]])
* Béniovski ou Les Exilés du Kamchattka ([[1800]])
* Le Calife de Bagdad (1800)
* Ma Tante Aurore ou Le Roman impromptu ([[1803]])
* Le Baiser et la quittance ou Une Aventure de garnison (1803)
* Aline, reine de Golconde ([[1804]])
* La Jeune Femme colère ([[1805]])
* Abderkan (1805)
* Un Tour de soubrette ([[1806]])
* Télémaque (1806)
* Amour et mystère ou Lequel est mon cousin? ([[1807]])
* La Dame invisible ([[1808]])
* L'Athalie (1808)
* Rien de trop ou Les Deux Paravents ([[1811]])
* Jean de Paris ([[1812]])
* Le Nouveau Seigneur de village ([[1813]])
* Le Béarnais ou Henri IV en voyage ([[1814]])
* Angéla ou L'Atelier de Jean Cousin (1814)
* La Fête du village voisin ([[1816]])
* Charles de France ou Amour et gloire (1816)
* Le Petit Chaperon rouge, libretto di [[Emmanuel Théaulon]] ([[1818]])
* Les Voitures versées ou Le Séducteur en voyage ([[1820]])
* Les Arts rivaux ([[1821]])
* Blanche de Provence ou La Cour des fées (1821)
* La France et l'Espagne ([[1823]])
* Les Trois Genres ([[1824]]) (con [[Daniel-François-Esprit Auber|Auber]])
* Pharamond, libretto di [[Jacques-François Ancelot]] ([[1825]], [[Opéra national de Paris]] diretta da [[Rodolphe Kreutzer]] con [[Adolphe Nourrit]])
* [[La dame blanche]] ([[1825]]) al [[Théâtre national de l'Opéra-Comique]] di [[Parigi]], opera comica in 3 atti, scritta con la collaborazione di [[Adolphe Adam]] e Théodore Labarre per l'ouverture, libretto di [[Eugène Scribe]]
* Les Deux Nuits, su libretto di Scribe e [[Jean-Nicolas Bouilly]],  ([[1829]])
* [[La marquise de Brinvilliers]] ([[1831]]) (con Auber, Cherubini e altri)

=== Produzione strumentale ===
* Concerto per piano, 1792
* Sonata per arpa (perduta), 1795
* Sonata per piano opera 1, 1785
* Sonata per piano opera 2, 1795
* Primo duo per arpa e piano, 1796
* Secondo duo per arpa e piano, 1796
* Sonata per violino opera 3, 1799
* Sonata per piano opera 4, 1799
* Trio per piano opera 5, 1800
* Sei piccoli pezzi ed esercizi facili per piano, 1800
* Sonata per piano opera 6, 1800
* Terzo duo per arpa e piano con polacca, 1800
* Valzer per piccola orchestra, 1801
* Concerto per arpa, 1801
* Quarto duo per arpa e piano, 1803
* Sonata per violino opera 7, 1807
* Sonata per violino opera 8, 1807
* Romanze

== Note ==
<references />

== Bibliografia ==
* F. J. Fétis, ''Biographie universelle et bibliographie générale de la musique'', II, Paris 1861

== Altri progetti ==
{{interprogetto}}

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}
* {{cita web|http://www.musicologie.org/Biographies/b/boieldieu_francois_adrien.html|musicologie.org Biografia, catalogo, bibliografia|lingua=fr}}

{{Controllo di autorità}}
{{Portale|biografie|musica classica}}

[[Categoria:Compositori classici|Boieldieu, François Adrien]]


text:
# Tanta Roba
Tanta Roba è un'etichetta discografica indipendente italiana, specializzata in musica hip hop. È stata fondata nel 2011 dal rapper Gué Pequeno e da DJ Harsh.

## Storia
Tanta Roba prende il nome da un omonimo singolo dei Club Dogo dell'album Dogocrazia. A luglio viene annunciata su YouTube la nascita dell'etichetta e viene presentato anche il primo artista oltre a Gué Pequeno, che è Fedez. Il primo album pubblicato dall'etichetta è stato Il mio primo disco da venduto di Fedez, seguito dal mixtape di Pequeno Fastlife Mixtape Vol. 3 e da Death USB di Salmo.
Da febbraio 2012 entra a far parte dell'etichetta anche Ensi che ha pubblicato insieme a DJ 2P Freestyle Roulette Mixtape; dal 19 giugno entrano a far parte di Tanta Roba il gruppo Troupe D'Elite, i quali pubblicano l'EP omonimo. Il 23 marzo 2013 il rapper Gemitaiz ha annunciato di essere stato scritturato per l'etichetta discografica, con la quale ha pubblicato L'unico compromesso in data 28 maggio. Il 2 aprile invece venne pubblicato Midnite, secondo album di Salmo sotto la Tanta Roba.
Il 25 settembre 2013, anche il rapper MadMan ha firmato per l'etichetta, con la quale ha pubblicato il singolo Come ti fa Mad e successivamente l'album Kepler insieme a Gemitaiz il 24 maggio 2014.

Il 31 marzo 2014, la Tanta Roba ha firmato un accordo di licenza con la Universal Music Group. Riguardo all'accordo, il cofondatore DJ Harsh ha dichiarato:
Nel 2017 la rapper Priestess ha firmato per l'etichetta, pubblicando l'EP Torno domani poco tempo dopo e nel 2019 l'album in studio Brava.
Nel 2022, in seguito ai 10 anni di attività l'etichetta annuncia un nuovo logo.

### Zona Uno Booking
Nel settembre 2011, DJ Harsh fonda la Zona Uno Booking, agenzia di booking specializzata in artisti appartenenti alla scena hip hop. Fanno parte del roster di Zona Uno Booking tutti gli artisti scritturati alla Tanta Roba.

title: Tanta Roba

wikitext:
{{F|etichette discografiche|data=maggio 2012|commento=poche fonti}}
{{Azienda
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'''Tanta Roba''' è un'[[etichetta discografica indipendente]] [[italia]]na, specializzata in musica [[Hip hop (genere musicale)|hip hop]]. È stata fondata nel 2011 dal [[rapper]] [[Gué Pequeno]] e da [[DJ Harsh]].

== Storia ==
Tanta Roba prende il nome da un omonimo singolo dei [[Club Dogo]] dell'album ''[[Dogocrazia]]''. A luglio viene annunciata su YouTube la nascita dell'etichetta e viene presentato anche il primo artista oltre a [[Gué Pequeno]], che è [[Fedez]]. Il primo album pubblicato dall'etichetta è stato ''[[Il mio primo disco da venduto]]'' di Fedez, seguito dal mixtape di Pequeno ''[[Fastlife Mixtape Vol. 3]]'' e da ''[[Death USB]]'' di [[Salmo (rapper)|Salmo]].

Da febbraio 2012 entra a far parte dell'etichetta anche [[Ensi (rapper)|Ensi]] che ha pubblicato insieme a DJ 2P ''[[Freestyle Roulette Mixtape]]''; dal 19 giugno entrano a far parte di Tanta Roba il gruppo [[Troupe D'Elite]], i quali pubblicano l'[[Troupe D'Elite EP|EP omonimo]]. Il 23 marzo 2013 il rapper [[Gemitaiz]] ha annunciato di essere stato scritturato per l'etichetta discografica,<ref>{{Cita web|url = https://www.rapitalia.it/2013/04/12/gemitaiz-entra-a-far-parte-della-tanta-roba-label-di-gue-34|titolo = Gemitaiz entra a far parte della "Tanta Roba Label" di Guè|data = 12 aprile 2013|accesso = 8 giugno 2022|urlmorto = sì}}</ref> con la quale ha pubblicato ''[[L'unico compromesso]]'' in data 28 maggio. Il 2 aprile invece venne pubblicato ''[[Midnite]]'', secondo album di [[Salmo (rapper)|Salmo]] sotto la Tanta Roba.

Il 25 settembre 2013, anche il rapper [[MadMan]] ha firmato per l'etichetta,<ref name=MadMan>{{Cita web|url = http://www.tantarobalabel.com/madman-firma-per-tanta-roba/|titolo = MadMan firma per Tanta Roba|editore = TantaRobaLabel.com|data = 25 settembre 2013|accesso = 1º ottobre 2013|urlarchivio = https://web.archive.org/web/20131113025145/http://www.tantarobalabel.com/madman-firma-per-tanta-roba/|dataarchivio = 13 novembre 2013|urlmorto = sì}}</ref> con la quale ha pubblicato il singolo ''[[Come ti fa Mad]]'' e successivamente l'album ''[[Kepler (album)|Kepler]]'' insieme a Gemitaiz il 24 maggio 2014.

[[File:Logo_Tanta_Roba.png|miniatura|Logo dell'etichetta dal 2011 al 2022]]
Il 31 marzo 2014, la Tanta Roba ha firmato un accordo di licenza con la [[Universal Music Group]].<ref name=Accordo>{{Cita web|url = http://universalmusic.it/pop/news/newsdet.php?idn=10272|titolo = Universal Music Italia e Tanta Roba Label: Accordo di Licenza|editore = [[Universal Music Group]]|data = 31 marzo 2014|accesso = 8 aprile 2014}}</ref> Riguardo all'accordo, il cofondatore [[DJ Harsh]] ha dichiarato:<ref name=Accordo/> {{citazione|In poco più di due anni, Tanta Roba ha raggiunto, da etichetta indipendente, risultati importanti nel mercato discografico italiano. L'accordo con Universal Music apre una nuova fase, gli artisti del nostro roster potranno usufruire degli strumenti messi a disposizione dalla major leader nel settore hip hop in Italia e nel mondo.}}

Nel 2017 la rapper Priestess ha firmato per l'etichetta, pubblicando l'EP ''Torno domani'' poco tempo dopo e nel 2019 l'album in studio ''Brava''.<ref>{{Cita web|url=https://www.lacasadelrap.com/2017/11/02/priestess-torno-domani-cover-tracklist/|titolo=Priestess fa il suo debutto con l’EP Torno domani}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://www.lacasadelrap.com/2019/04/19/priestess-brava/|titolo=Finalmente è disponibile l’album di Priestess Brava}}</ref>

Nel 2022, in seguito ai 10 anni di attività l'etichetta annuncia un nuovo logo.<ref>{{Cita web|url = https://meiweb.it/2022/03/31/tanta-roba-label-festeggia-i-suoi-primi-10-anni-letichetta-indipendente-tra-le-maggiori-protagoniste-della-storia-dellhip-hop-italiano-presenta-oggi-anche-il-nuovo-logo/|titolo = TANTA ROBA LABEL FESTEGGIA I SUOI PRIMI 10 ANNI: L'ETICHETTA INDIPENDENTE, TRA LE MAGGIORI PROTAGONISTE DELLA STORIA DELL'HIP HOP ITALIANO, PRESENTA OGGI ANCHE IL NUOVO LOGO.|data = 31 marzo 2022|accesso = 8 giugno 2022}}</ref>

=== Zona Uno Booking ===
Nel settembre 2011, DJ Harsh fonda la Zona Uno Booking, agenzia di booking specializzata in artisti appartenenti alla scena hip hop. Fanno parte del roster di Zona Uno Booking tutti gli artisti scritturati alla Tanta Roba.

== Note ==
<references/>

== Collegamenti esterni ==
* {{Collegamenti esterni}}

{{Portale|aziende|hip hop|musica}}

[[Categoria:Etichette discografiche hip hop]]
[[Categoria:Etichette discografiche italiane]]

title: Tanta Roba

Stato: Italia

Fondata da: Gué Pequeno e DJ Harsh

Sede principale: Milano

Settore: Musicale

Prodotti: hip hop