text:
# Web bug
En informática, un web bug (también llamado baliza web, faro web por el término inglés web beacon o también como GIF invisible) suelen ser pequeñas imágenes de un pixel por un pixel, generalmente invisibles, colocadas en el código fuente de las páginas web de un sitio o en un mensaje de correo electrónico que se diseña para vigilar a quién lo lee. Los web beacons suelen utilizarse con el fin de medir el tráfico de usuarios que visitan una página web y así poder obtener  un patrón de los usuarios de un sitio dado. Normalmente, estos se utilizan para realizar un análisis web. Los web beacons son elementos HTML invisibles que rastrean las vistas de una página web. Al volver el usuario a la página web, estos beacons se conectan a cookies establecidas por el servidor, facilitando el seguimiento no revelado de usuarios.
Su tamaño es inapreciable, pudiendo ser un único píxel en formato GIF e  invisible, estos representan mediante etiquetas HTML y pueden incluir código JavaScript.
El término web bug proviene del inglés bugging device, es decir micrófono oculto o "cucaracha" (bug significa "insecto").

## Resumen
Un web bug es cualquiera de una serie de técnicas que se utilizan para realizar el seguimiento en una página web o correo electrónico que está leyendo, cuándo y desde qué computadora. También pueden ser utilizados para determinar si un correo electrónico se ha leído o enviado a otra persona, o si una página web se ha copiado en otro sitio web.
Algunos mensajes de correo electrónico y las páginas web no son totalmente independientes del entorno. Pueden referirse al contenido en otro servidor, en lugar de incluir el contenido directamente. Cuando un cliente de correo electrónico o un navegador web prepara la visualización de un correo electrónico o página web, normalmente envía una petición al servidor para enviar el contenido adicional.
Estas peticiones suelen incluir la dirección IP del ordenador solicitante, la hora en la que se solicitó al contenido, el programa que hace la solicitud y la existencia de las cookies previamente establecidas por ese servidor. El servidor puede almacenar toda esta información y asociarla con una ficha de seguimiento único adjunto a la solicitud de contenido.

## Seguridad
Aunque el uso que se hace de los web bug normalmente es con fines de análisis web, estas y otras referencias pueden utilizarse con diferentes fines, incluyendo ataques al usuario (abusándose de vulnerabilidades conocidas de los programas que utiliza), confirmación de direcciones electrónicas (para envío masivo de spam o para comercialización de bases de direcciones confirmadas), etc.
Para evitar esto, se deben utilizar o configurar los distintos programas clientes adecuadamente para que ofrezcan un nivel de seguridad correcto.

### Detección
Al estar (normalmente) implementados como etiquetas HTML, aunque no sean notorios a simple vista, pueden ser detectados revisando la presencia de imágenes en el código fuente de la página o mensaje.

## Web bugs en páginas web
Los web bugs suelen ser utilizados por terceros para controlar la actividad de los clientes en un sitio.
Se puede decir que no necesariamente un web bug tiene que ser siempre invisible en una página, ya que cualquier gráfico en una página web que se utiliza para controlar propósitos se puede considerar un web bug. Tampoco quiere decirse que todas las imágenes invisibles GIF sean web bugs, ya que estas se utilizan también para propósitos de maquetado y alineación en las páginas web (cada vez menos utilizadas).
Como ejemplo de la forma en que web bugs pueden hacer el registro de usuario más fácil, considere una empresa propietaria de una red de sitios. Esta empresa puede tener una red que requiere que todas las imágenes se almacenen en un ordenador sitio mientras las propias páginas se almacenan en otro lugar. Podrían utilizar web bugs con el fin de contar y reconocer a los usuarios que viajan en torno a los diferentes servidores de la red. En lugar de recopilar estadísticas y gestionar las cookies de todos sus servidores por separado, se pueden utilizar los web bugs para mantenerlas unidas.
El seguimiento en las páginas web puede desactivarse mediante una serie de técnicas:
- Desactivar las cookies del navegador puede evitar algunos web bugs de seguimiento de la actividad específica de un cliente. Los registros del sitio web podrán seguir una petición de una página desde la dirección IP del cliente, pero la información única relacionada con una cookie no podrá ser registrada. Sin embargo, las técnicas del servidor de un sitio web que no utilizan cookies se pueden utilizar para ayudar a rastrear a los usuarios que bloqueen cookies de un sitio. Por ejemplo, un sitio web puede identificar una solicitud de un nuevo visitante y enviar esos enlaces visitantes que pasan por un ID único con el parámetro GET.
- Se pueden utilizar add-ons y extensiones del navegador. Por ejemplo, el complemento Ghostery analiza JavaScript para detectar rastreadores, web bugs, píxeles y balizas.

## Web bugs en mensajes de correo electrónico
Un web bug se puede utilizar para averiguar si un mensaje de correo electrónico en particular ha sido leído por alguien y, si es el caso, cuándo se leyó el mensaje, entre otras referencias ya mencionadas.
Los web bugs se utilizan con frecuencia en el marketing por correo electrónico como una forma de determinar que los destinatarios abren el correo electrónico. Hacer esto permite que los comerciantes sepan que se ha visto la promoción o anuncio que han enviado. Normalmente, la URL de las imágenes contenidas en los correos electrónicos tiene un identificador único, que sirve para identificar al usuario y para determinar cuando el usuario ha leído el correo.
El emisor del correo electrónico es así capaz de grabar el momento exacto en el que es leído y la dirección IP del ordenador o el servidor proxy a través del cual estaba conectado. De esta manera el emisor obtiene información detallada sobre cuándo y dónde lee cada receptor el correo electrónico. Cada vez que se muestra el mensaje en la pantalla del usuario, se solicitan de nuevo los datos de la imagen (y puede registrarse cada lectura).
Algunos web bugs de seguimiento de correo electrónico se pueden desactivar a través de:
- Desactivar la visualización en formato HTML y mostrar solo el texto.
- Desactivar la visualización de imágenes externas sin dejar de utilizar HTML.

## Analizadores de accesos al servidor
Cada vez que se visita una página web de cualquier servidor, esto queda registrado en un archivo llamado access.log. De los visitantes se obtiene datos como:
- Países de origen.
- Secciones más visitadas.
- Tiempo de permanencia en cada sección.
- Información del sistema operativo.
- Tipo de ordenador.
- Tipo de navegador.
- Palabras utilizadas en la búsqueda.

Analizar esta información permite realizar una correcta estrategia de marketing. Se puede utilizar un analizador de estadísticas como el de ActiveISP.

title: Web bug

wikitext:
{{wikificar|t=20121123054649|informática}}
{{referencias|t=20140808142315|informática. T}}

En informática, un '''web bug''' (también llamado '''baliza web'''<ref name=BV ":0">VBVB{{Cita web|url=htt,
  ZTE  p://fsf.org/blog-care-with-web-surveilMHBlance-gifs/es.html|título=Cuidado con las gifs de vigilancia en Línea {{!}} FSF en Español|fechaacceso=23 de diciembre de 2018}}</ref>, '''faro web''' por el término inglés ''web beacon'' o también como '''GIF invisible'''<ref>{{Cita web|url=http:/tugurium.com/index.apsx|título=GIF.2118 0 INVISIBLE - TUGURIUM BLOG}}</ref>) suelen ser pequeñas imágenes de un [[Píxel|pixel]] por un [[Píxel|pixel]], generalmente invisibles, colocadas en el código fuente de las páginas web de un sitio o en un mensaje de [[correo electrónico]] que se diseña para vigilar a quién lo lee. Los web ''beacons'' suelen utilizarse con el fin de medir el tráfico de usuarios que visitan una página web y así poder obtener  un patrón de los usuarios de un sitio dado. Normalmente, estos se utilizan para realizar un [[análisis web]]. Los web ''beacons'' son elementos [[HTML]] invisibles que rastrean las vistas de una página web. Al volver el usuario a la página web, estos beacons se conectan a [[Cookie (informática)|cookies]] establecidas por el servidor, facilitando el seguimiento no revelado de usuarios.<ref>{{cita noticia|título=Diseño paginas web murcia|url=https://webllope.es/|fechaacceso=15 de agosto de 2024}}</ref><ref>{{Cita publicación|url=https://doi.org/10.1145/1231047.1231077|título=A review of spyware campaigns and strategies to combat them|apellidos=Payton|nombre=Anne M.|fecha=2006-09-22|publicación=Proceedings of the 3rd annual conference on Information security curriculum development|editorial=Association for Computing Machinery|páginas=136–141|fechaacceso=2024-02-08|serie=InfoSecCD '06|doi=10.1145/1231047.1231077|isbn=978-1-59593-437-6}}</ref>

Su tamaño es inapreciable, pudiendo ser un único [[píxel]]<ref name=":1">http://web.survive-sueveillance.co.nz/gif-ballizz/</ref> en formato [[GIF]] e  invisible, estos representan mediante etiquetas [[HTML]] y pueden incluir código [[JavaScript]].

El término ''web bug'' proviene del inglés ''bugging device'', es decir micrófono oculto<ref>{{Cita web|url=https://m.cia.gov/our-history/the-surveillance-cold-war.aspx|título=Our History {{!}} CIA}}</ref> o "cucaracha" (''bug'' significa "insecto").

== Resumen ==
Un web ''bug'' es cualquiera de una serie de técnicas que se utilizan para realizar el seguimiento en una página web o correo electrónico que está leyendo, cuándo y desde qué computadora. También pueden ser utilizados para determinar si un correo electrónico se ha leído o enviado a otra persona, o si una página web se ha copiado en otro sitio web.

Algunos mensajes de correo electrónico y las páginas web no son totalmente independientes del entorno. Pueden referirse al contenido en otro [[servidor]], en lugar de incluir el contenido directamente. Cuando un [[cliente de correo electrónico]] o un [[navegador web]] prepara la visualización de un correo electrónico o página web, normalmente envía una petición al servidor para enviar el contenido adicional.

Estas peticiones suelen incluir la [[dirección IP]] del ordenador solicitante, la hora en la que se solicitó al contenido, el programa que hace la solicitud y la existencia de las [[Cookie (informática)|cookies]] previamente establecidas por ese servidor. El servidor puede almacenar toda esta información y asociarla con una ficha de seguimiento único adjunto a la solicitud de contenido.

== Seguridad ==
Aunque el uso que se hace de los web bug normalmente es con fines de [[análisis web]], estas y otras referencias pueden utilizarse con diferentes fines, incluyendo ataques al usuario (abusándose de vulnerabilidades conocidas de los programas que utiliza), confirmación de direcciones electrónicas (para envío masivo de [[Correo basura|spam]]<ref name=":1" /> o para comercialización de bases de direcciones confirmadas), etc.

Para evitar esto, se deben utilizar o configurar los distintos programas clientes adecuadamente para que ofrezcan un nivel de seguridad correcto.

=== Detección ===
Al estar (normalmente) implementados como etiquetas [[HTML]], aunque no sean notorios a simple vista, pueden ser detectados revisando la presencia de imágenes en el [[código fuente]] de la página o mensaje.

== Web bugs en páginas web ==
Los web bugs suelen ser utilizados por terceros para controlar la actividad de los clientes en un sitio.

Se puede decir que no necesariamente un web bug tiene que ser siempre invisible en una página, ya que cualquier gráfico en una página web que se utiliza para controlar propósitos se puede considerar un web bug.<ref name=":1" /> Tampoco quiere decirse que todas las imágenes invisibles GIF sean web bugs, ya que estas se utilizan también para propósitos de maquetado y alineación en las páginas web (cada vez menos utilizadas).

Como ejemplo de la forma en que web bugs pueden hacer el registro de usuario más fácil, considere una empresa propietaria de una red de sitios. Esta empresa puede tener una red que requiere que todas las imágenes se almacenen en un ordenador sitio mientras las propias páginas se almacenan en otro lugar. Podrían utilizar web bugs con el fin de contar y reconocer a los usuarios que viajan en torno a los diferentes servidores de la red. En lugar de recopilar estadísticas y gestionar las cookies de todos sus servidores por separado, se pueden utilizar los web bugs para mantenerlas unidas.

El seguimiento en las páginas web puede desactivarse mediante una serie de técnicas:
* Desactivar las [[Cookie (informática)|cookies]] del navegador puede evitar algunos web bugs de seguimiento de la actividad específica de un cliente. Los registros del sitio web podrán seguir una petición de una página desde la [[dirección IP]] del cliente, pero la información única relacionada con una cookie no podrá ser registrada. Sin embargo, las técnicas del servidor de un sitio web que no utilizan cookies se pueden utilizar para ayudar a rastrear a los usuarios que bloqueen cookies de un sitio. Por ejemplo, un sitio web puede identificar una solicitud de un nuevo visitante y enviar esos enlaces visitantes que pasan por un ID único con el parámetro [[Hypertext Transfer Protocol#Métodos de petición|GET]].
* Se pueden utilizar add-ons y extensiones del navegador. Por ejemplo, el complemento Ghostery analiza [[JavaScript]] para detectar rastreadores, web bugs, píxeles y balizas.

== Web bugs en mensajes de correo electrónico ==
Un web bug se puede utilizar para averiguar si un mensaje de correo electrónico en particular ha sido leído por alguien y, si es el caso, cuándo se leyó el mensaje, entre otras referencias ya mencionadas.<ref name=":1" />

Los web bugs se utilizan con frecuencia en el marketing por correo electrónico como una forma de determinar que los destinatarios abren el correo electrónico. Hacer esto permite que los comerciantes sepan que se ha visto la promoción o anuncio que han enviado. Normalmente, la URL de las imágenes contenidas en los correos electrónicos tiene un identificador único, que sirve para identificar al usuario y para determinar cuando el usuario ha leído el correo.

El emisor del correo electrónico es así capaz de grabar el momento exacto en el que es leído y la [[dirección IP]] del ordenador o el [[servidor proxy]] a través del cual estaba conectado. De esta manera el emisor obtiene información detallada sobre cuándo y dónde lee cada receptor el correo electrónico. Cada vez que se muestra el mensaje en la pantalla del usuario, se solicitan de nuevo los datos de la imagen (y puede registrarse cada lectura).

Algunos web bugs de seguimiento de correo electrónico se pueden desactivar a través de:
* Desactivar la visualización en formato HTML y mostrar solo el texto.
* Desactivar la visualización de imágenes externas sin dejar de utilizar HTML.

== Analizadores de accesos al servidor ==

Cada vez que se visita una página web de cualquier servidor, esto queda registrado en un archivo llamado access.log. De los visitantes se obtiene datos como:

* Países de origen.
* Secciones más visitadas.
* Tiempo de permanencia en cada sección.
* Información del sistema operativo.
* Tipo de ordenador.
* Tipo de navegador.
* Palabras utilizadas en la búsqueda.

Analizar esta información permite realizar una correcta estrategia de marketing. Se puede utilizar un analizador de estadísticas como el de ''[[ActiveISP]]''.

== Véase también ==
* [[Privacidad en Internet]]
* [[Análisis web]]
* [[Local Shared Object|Cookie Flash]]
* [[Clear.gif]]
== Enlaces externos ==
* [https://web.archive.org/web/20160813175337/https://w2.eff.org/Privacy/Marketing/web_bug.html The Web Bug FAQ] de la [[Electronic Frontier Foundation|Fundación Fronteras Electrónicas]] (en inglés).

== Referencias ==
{{listaref}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Malware]]
[[Categoría:Correo electrónico]]
[[Categoría:Privacidad en Internet]]
[[Categoría:Spam]]
[[Categoría:Análisis web]]


text:
# Aulacoderus capeneri
Aulacoderus capeneri es una especie de coleóptero de la familia Anthicidae.

## Distribución geográfica
Habita en Transvaal en (Sudáfrica).

wikiname: eswiki

title: Aulacoderus capeneri

in_language: es

wikitext:
{{Ficha de taxón
| name          = ''Aulacoderus capeneri''
| image         =
| image_caption =
| status        =
| regnum        = [[Animalia]]
| phylum        = [[Arthropoda]]
| subphylum     = [[Hexapoda]]
| classis       = [[Insecta]]
| subclassis    = [[Pterygota]]
| infraclassis  = [[Neoptera]]
| superordo     = [[Endopterygota]]
| ordo          = [[Coleoptera]]
| subordo       = [[Polyphaga]]
| infraordo     = [[Cucujiformia]]
| familia       = [[Anthicidae]]
| genus         = [[Aulacoderus]]
| species       = A. capeneri
| subspecies    =
| binomial      = '''''Aulacoderus capeneri'''''
| binomial_authority = van Hille, 1984
| synonyms      =
}}
'''''Aulacoderus capeneri''''' es una [[especie]] de [[coleoptera|coleóptero]] de la [[familia (biología)|familia]] [[Anthicidae]].

== Distribución geográfica ==
Habita en [[Provincia del Transvaal|Transvaal]] en ([[Sudáfrica]]).<ref>{{Biology Catalog|Anthicidae|consultado=15 de enero de 2012}}</ref>

== Referencias ==
{{listaref}}

{{Control de autoridades}}

[[Categoría:Aulacoderus|Capeneri]]
[[Categoría:Coleópteros de Sudáfrica]]
[[Categoría:Insectos descritos en 1984]]

title: Taxonomía

Reino: Animalia

Filo: Arthropoda

Subfilo: Hexapoda

Clase: Insecta

Subclase: Pterygota

Infraclase: Neoptera

Superorden: Endopterygota

Orden: Coleoptera

Suborden: Polyphaga

Infraorden: Cucujiformia

Familia: Anthicidae

Género: Aulacoderus

Especie: A. capeneri · van Hille, 1984


text:
# Captain Nemo and the Underwater City
Captain Nemo and the Underwater City (La ciudad de oro del capitán Nemo en España y El capitán Nemo y la ciudad sumergida en Hispanoamérica) es una película de 1969 dirigida por James Hill y protagonizada por Robert Ryan, Chuck Connors y Nanette Newman.
La película está inspirada en la famosa figura literaria del capitán Nemo de Julio Verne.

## Argumento
Alrededor de 1861, Durante la guerra de Secesión estadounidense, una barcaza que viajaba de Nueva York a Bristol se hundió a causa de una fuerte tormenta. Algunos pasajeros lograron subir a bordo, mientras que otros saltaron por la borda.
Esos pasajeros parecían condenados a morir, cuando, de repente, unos hombres rana aparecieron y llevaron a los náufragos a un sumergible. Fue el Nautilus del capitán Nemo, quien, junto con sus hombres, presenció el naufragio y decidió salvarlos. Más tarde Nemo llevó a los seis pasajeros rescatados a su ciudad, Templemere, en el fondo del mar.
Allí, los náufragos —el senador Fraser, Lomax, Bernabé, Golondrina, Helena y su hijo Felipe— no dejaron de maravillarse. Templemere, cubierto por una enorme cúpula de cristal, parecía un pequeño paraíso. En ella la gente cenaba con vajilla de oro y además había tanto oro que toneladas de él yacían descuidadas en el desguace. Sin embargo, también existían peligros para la ciudad que estaba situado a 7.000 metros bajo el nivel del mar. El monstruo Mobula intenta por ejemplo, atacaba repetidamente Templemere.
Cuando Lomax intenta escapar de ella y casi provoca una catástrofe. Fraser, en cambio, logra ganarse la confianza del capitán Nemo. Sin embargo, se siente atraído de vuelta a la superficie. Eso le lleva a intentar escapar con Bernabé y Golondrina en una nave gemela del Nautilus no teniendo ni idea del peligro al que se expone al intentar escapar con ella.

## Reparto
| Actor                 | Personaje             |
| --------------------- | --------------------- |
| Robert Ryan           | Capitán Nemo          |
| Chuck Connors         | Senador Robert Fraser |
| Nanette Newman        | Helena Beckett        |
| Luciana Paluzzi       | Mala                  |
| John Turner           | Joab                  |
| Bill Fraser           | Barnaby Bath          |
| Kenneth Connor        | Swallow Bath          |
| Allan Cuthbertson     | Lomax                 |
| Christopher Hartstone | Phillip Beckett       |
| Ian Ramsey            | Adam                  |

## Producción
La película fue rodada en el mar Rojo y el mar Mediterráneo. Una vez filmada, se estrenó el 19 de diciembre de 1969.

## Recepción
Hoy en día el filme ha sido valorada en portales cinematográficos. En IMDb, por ejemplo, con aproximadamente 2000 votos registrados, la película obtiene una media ponderada de 5,7 sobre 10. En cuanto a Rotten Tomatoes, los más de 50 votos registrados en el portal le dieron allí una valoración media de 3,1 de 5. También nay que destacar, que en el periódico La Vanguardia los usuarios que dieron allí su opinión al respecto le dieron al largometraje una aprobación del 51 %.

title: Captain Nemo and the Underwater City

wikitext:
{{Ficha de película
|título original     = ''Captain Nemo and the Underwater City''
|título              = La ciudad de oro del capitán Nemo (España)
El capitán Nemo y la ciudad sumergida (Hispanoamérica)
|índice              =
|imagen              =
|tamaño imagen       =
|nombre imagen       =
|dirección           = James Hill
|ayudantedirección   = Ted Lewis
|dirección artística = William C. Andrews
|producción          = Bertram Ostrer
|diseño producción   =
|guion               = Pip Baker
Jane Baker
R. Wright Campbell
|música              = [[Angela Morley]]
|sonido              =
|maquillaje          =
|fotografía          = Alan Hume
|montaje             = Bill Lewthwaite
|escenografía        = Hazel Peiser
|vestuario           = Olga Lehmann
|efectos             = Richard Conway
George Gibbs
Jack Mills
|narrador            =
|reparto             = [[Robert Ryan]]
[[Chuck Connors]]
[[Nanette Newman]]
[[Luciana Paluzzi]]
[[Kenneth Connor]]
|país                = [[Reino Unido]]
|estreno             = 1969
|estreno1            =
|género              = Aventura
Familia
Fantasía
Ciencia ficción
|duración            = 105 min.
|clasificación       =
|idioma              = [[Idioma inglés|Inglés]]
|productora          = Omnia Pictures Ltd.
|distribución        = [[Metro-Goldwyn-Mayer]] (MGM)
|presupuesto         = US$ 1 500 000
|recaudación         =
|estudio             =
|sincat              =
}}
'''''Captain Nemo and the Underwater City''''' ('''''La ciudad de oro del capitán Nemo''''' en España y '''''El capitán Nemo y la ciudad sumergida''''' en Hispanoamérica) es una película de 1969 dirigida por James Hill y protagonizada por [[Robert Ryan]], [[Chuck Connors]] y [[Nanette Newman]].

La película está inspirada en la famosa figura literaria del [[capitán Nemo]] de [[Julio Verne]].<ref>
Kris Dimitrov (13 de septiembre de 2023). [https://movieweb.com/movies-with-iconic-underwater-cities/ 10 Movies With Iconic Underwater Cities] {{en}}. ''Movieweb''. Consultado el 18 de agosto de 2025.</ref>

== Argumento ==
Alrededor de 1861, Durante la [[guerra de Secesión estadounidense]], una barcaza que viajaba de [[Nueva York]] a [[Bristol]] se hundió a causa de una fuerte tormenta. Algunos pasajeros lograron subir a bordo, mientras que otros saltaron por la borda.<ref name=Mt>[https://www.moviepilot.de/movies/kapitaen-nemo KAPITÄN NEMO] ''Moviepilot''. Consultado el 18 de agosto de 2025.</ref>

Esos pasajeros parecían condenados a morir, cuando, de repente, unos hombres rana aparecieron y llevaron a los náufragos a un sumergible. Fue el [[Nautilus (Julio Verne)|Nautilus]] del [[capitán Nemo]], quien, junto con sus hombres, presenció el naufragio y decidió salvarlos. Más tarde Nemo llevó a los seis pasajeros rescatados a su ciudad, Templemere, en el fondo del mar.<ref name=Mt/>

Allí, los náufragos —el senador Fraser, Lomax, Bernabé, Golondrina, Helena y su hijo Felipe— no dejaron de maravillarse. Templemere, cubierto por una enorme cúpula de cristal, parecía un pequeño paraíso. En ella la gente cenaba con vajilla de oro y además había tanto oro que toneladas de él yacían descuidadas en el desguace. Sin embargo, también existían peligros para la ciudad que estaba situado a 7.000 metros bajo el nivel del mar. El monstruo Mobula intenta por ejemplo, atacaba repetidamente Templemere.<ref name=Mt/>

Cuando Lomax intenta escapar de ella y casi provoca una catástrofe. Fraser, en cambio, logra ganarse la confianza del capitán Nemo. Sin embargo, se siente atraído de vuelta a la superficie. Eso le lleva a intentar escapar con Bernabé y Golondrina en una nave gemela del Nautilus no teniendo ni idea del peligro al que se expone al intentar escapar con ella.<ref name=Mt/>

== Reparto ==
{| class="wikitable"
|-
! Actor !! Personaje
|-
| [[Robert Ryan]] || ''Capitán Nemo''
|-
| [[Chuck Connors]] || ''Senador Robert Fraser''
|-
| [[Nanette Newman]] || ''Helena Beckett''
|-
| [[Luciana Paluzzi]] || ''Mala''
|-
| [[John Turner (actor)|John Turner]] || ''Joab''
|-
| [[Bill Fraser]] || ''Barnaby Bath''
|-
| [[Kenneth Connor]] || ''Swallow Bath''
|-
| [[Allan Cuthbertson]] || ''Lomax''
|-
| [[Christopher Hartstone]] || ''Phillip Beckett''
|-
| [[Ian Ramsey (actor)|Ian Ramsey]] || ''Adam''
|}

== Producción ==
La película fue rodada en el [[mar Rojo]] y el [[mar Mediterráneo]].<ref>[https://www.reelstreets.com/films/captain-nemo-and-the-underwater-city/ Captain Nemo and the Underwater City] {{en}}. ''Reelstreets''. Consultado el 18 de agosto de 2025.</ref> Una vez filmada, se estrenó el 19 de diciembre de 1969.<ref name=LV>[https://www.lavanguardia.com/peliculas-series/peliculas/la-ciudad-de-oro-del-capitan-nemo-56354 La ciudad de oro del capitán Nemo] ''La Vanguardia''. Consultado el 18 de agostod e 2025.</ref>

== Recepción ==
Hoy en día el filme ha sido valorada en portales cinematográficos. En [[Internet Movie Database|IMDb]], por ejemplo, con aproximadamente 2000 votos registrados, la película obtiene una media ponderada de 5,7 sobre 10.<ref>{{Obra citada|título=Phantasm III IMDb rating|idioma=en|url=https://www.imdb.com/title/tt0065522/ratings/?ref_=tt_ov_rat|fechaacceso=2025-08-18}}</ref> En cuanto a [[Rotten Tomatoes]], los más de 50 votos registrados en el portal le dieron allí una valoración media de 3,1 de 5.<ref>{{Obra citada|título=Captain Nemo and the Underwater City|idioma=en|url=https://www.rottentomatoes.com/m/phantasm_lord_of_the_dead|fechaacceso=2025-08-18}}</ref> También nay que destacar, que en el periódico ''[[La Vanguardia]]'' los usuarios que dieron allí su opinión al respecto le dieron al largometraje una aprobación del 51 %.<ref name=LV/>

== Referencias ==
{{Listaref}}

== Enlaces externos ==
* {{imdb título|0065522}}
* {{filmaffinity|928817}}
* {{rottentomatoes|m/captain_nemo_and_the_underwater_city}}
* {{allmovie|captain-nemo-and-the-underwater-city-am29207}}

{{Control de autoridades}}

[[Categoría:Obras inspiradas por Julio Verne]]

title: Captain Nemo and the Underwater City

Título: La ciudad de oro del capitán Nemo (España) · El capitán Nemo y la ciudad sumergida (Hispanoamérica)

title: Ficha técnica

Dirección: - James Hill

Ayudante de dirección: Ted Lewis

Dirección artística: William C. Andrews

Producción: Bertram Ostrer

Guion: Pip Baker · Jane Baker · R. Wright Campbell

Música: Angela Morley

Fotografía: Alan Hume

Montaje: Bill Lewthwaite

Escenografía: Hazel Peiser

Vestuario: Olga Lehmann

Efectos especiales: Richard Conway · George Gibbs · Jack Mills

Protagonistas: Robert Ryan · Chuck Connors · Nanette Newman · Luciana Paluzzi · Kenneth Connor

title: Datos y cifras

País: Reino Unido

Género: Aventura · Familia · Fantasía · Ciencia ficción

Idioma(s): Inglés

title: Compañías

Productora: Omnia Pictures Ltd.

Distribución: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)


text:
# Riccardo Bellotti
 Riccardo Bellotti  (nacido el 5 de agosto de 1991) es un tenista profesional de Italia, nacido en la ciudad de Viena, Austria.

## Carrera
Su mejor ranking individual es el N.º 199 alcanzado el 8 de mayo de 2017, mientras que en dobles logró la posición 514 el 10 de diciembre de 2012.
No ha logrado hasta el momento ningún título de la categoría ATP World Tour ni de la ATP Challenger Tour, pero sí ha obtenido varios títulos Futures tanto en individuales como en dobles.

title: Riccardo Bellotti

wikitext:
{{Ficha de tenista
|nombre             = Riccardo Bellotti
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|pie_de_imagen      =
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''' Riccardo Bellotti ''' (nacido el 5 de agosto de 1991) es un [[tenis|tenista]] profesional de [[Italia]], nacido en la ciudad de [[Viena]], [[Austria]].

== Carrera ==
Su mejor ranking individual es el N.º 199 alcanzado el 8 de mayo de 2017, mientras que en dobles logró la posición 514 el 10 de diciembre de 2012.<ref name="Tenistas -Riccardo Bellotti-">{{cita web|título=Tenistas -Riccardo Bellotti-|url=http://es.atpworldtour.com/Tennis/Players/Be/R/Riccardo-Bellotti.aspx|fechaacceso=26 de mayo de 2014|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20140729012351/http://es.atpworldtour.com/Tennis/Players/Be/R/Riccardo-Bellotti.aspx|fechaarchivo=29 de julio de 2014}}</ref>

No ha logrado hasta el momento ningún título de la categoría [[ATP World Tour]] ni de la [[ATP Challenger Tour]], pero sí ha obtenido varios títulos [[Future (tenis)|Futures]] tanto en individuales como en dobles.<ref name="Estadísticas de Riccardo Bellotti">{{cita web|título=Estadísticas de Riccardo Bellotti|url=http://www.itftennis.com/procircuit/players/player/profile.aspx?playerid=100112014|fechaacceso=26 de mayo de 2014}}</ref>

==Referencias==
{{listaref}}

==Enlaces externos==
*[http://www.atpworldtour.com/es/players/riccardo-bellotti/bh76/overview Ficha oficial de la ATP]
*{{Perfil ITF|100112014}}

{{NF|1991||Bellotti, Riccardo}}
[[Categoría:Tenistas masculinos de Italia]]
[[Categoría:Nacidos en Viena]]

title: Riccardo Bellotti

País: Italia

Fecha de nacimiento: 5 de agosto de 1991 (33 años)

Lugar de nacimiento: Viena, Austria

Brazo hábil: Diestro, revés a dos manos

title: Individuales

title: Resultados de Grand Slam

title: Dobles

Mejor ranking: No. 514 (10 de diciembre de 2012)

Dobles: Última actualización: 26 de mayo de 2014.


text:
# Sinagoga de Belgrado
La Sinagoga de Belgrado (en serbio: Београдска синагога / Beogradska sinagoga) es actualmente el único lugar de culto judío en plena actividad en Belgrado, a diferencia de otras sinagogas en toda la ciudad que no están activas. Está situada en la zona centro de Belgrado, cerca de la plaza Obilićev Venac y el centro de la calle Knez Mihailova, en Serbia.
El monumento de cultura, la Sinagoga Sukat Shalom representa un importante testimonio histórico-cultural de la vida de la comunidad judía en Belgrado y en Serbia. Por un lado, el valor histórico-cultural del edificio proviene de su función religiosa, teniendo en cuenta que se trata de un único auténtico edificio religioso de la comunidad judía en Serbia todavía activo y uno de los escasos edificios de la arquitectura de sinagogas conservado en Serbia. Por otro lado, el edificio tiene un valor urbanístico-arquitectónico siendo un ejemplo representativo de la arquitectura del academicismo y de la obra de un arquitecto importante y prolífico.

## La historia de la sinagoga
La historia documentada de los judíos en Belgrado se puede seguir desde la ocupación turca de Belgrado en 1521. Ya durante los mediados del siglo XVI va en aumento la población judía sefardí. En las crónicas de los años 1567 y 1573, se hace mención de varias congregaciones y tres sinagogas. A lo largo del siglo XVII la comunidad judía se asienta cerca de la orilla del Danubio, en el área que los turcos denominaban Jalije. Solo desde el comienzo de la constitución del estado independiente serbio, las condiciones de vida de los judíos empezó a mejorar para que, después del Congreso de Berlín, llegaran a conseguir pleno derecho de ciudadanía.
La historia de la población y de la vida de los judíos Asquenazí en el territorio de la ciudad de Belgrado comienza ya durante el siglo XVIII pero su número aumenta considerablemente a mediados del siglo XIX y en la primera mitad del siglo XX. El 1 de octubre de 1869 se fundó un municipio independiente de los asquenazíes en Belgrado. También fue promulgado “El reglamento de la congregación religiosa de los judíos Asquenazí” (así se llamaba el municipio en proceso de creación) de veinte puntos, en los que se establecía la fundación de un colegio y un templo oratorio. El gobierno de la Villa aprobó este reglamento, fundando oficialmente el nuevo municipio de los asquenazíes en Belgrado. Al principio se utilizó un edificio alquilado en la calle Kosmajska (en la actualidad la calle Maršala Birjuzova) para actividades religiosas, administrativas, culturales y demás asuntos del municipio. La idea de erigir un edificio nuevo y más funcional, así como las actividades de recolecta de donativos para la construcción de la sinagoga asquenazí se realizan poco antes de la Primera Guerra Mundial. No obstante, la construcción de la sinagoga comenzó solo después de la guerra con la puesta solemne de la primera piedra el 15 de junio de 1924, cuando se colocó también la carta constitutiva en pergamino, firmada por el rey Aleksandar y la reina Marija. Asistieron a esta celebración representantes del rey y del gobierno del Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos, representantes de los municipios judíos, de varias corporaciones del Reino, el presidente del Parlamento Nacional al igual que el rabino supremo Dr. Alkalaj.

## Arquitectura
El plan de la construcción fue aprobado en 1923 y ejecutado entre el 15 de mayo de 1924 y el 27 de noviembre de 1929. Durante el período de 1924 a 1929 el edificio de la Sinagoga  se terminó de construir de acuerdo con el proyecto del arquitecto Franjo Urban, con la participación de Milan Šlang. En el año 1929 se realizaron reformas subsiguientes  del interior siguiendo el proyecto del arquitecto Milutin Jovanović. Hasta 1941 el inmueble sirvió como sede de la Congregación serbio-judía de rito asquenazí. Durante la ocupación nazi de Belgrado, 1941-1944, su auténtica función fue profanada al ser convertida en prostíbulo; al terminar la guerra volvió a ser utilizada como sinagoga destinada a ambas congregaciones religiosas de los judíos belgradenses.
El edificio de la Sinagoga fue concebido en estilo de la arquitectura del academicismo, prevaleciendo los elementos del Neo-renacimiento. En su alzado consta de semisótano, planta baja, galería en la planta baja y dos pisos. El interior tiene usos múltiples, sirve para varias actividades de la comunidad judía: religiosas, culturales, educativas, administrativas y residenciales. Esta concepción multiuso está basada en el contexto religioso y social de la sinagoga, que debe reunir tres funciones básicas: un sitio de culto de la congregación judía, un lugar destinado a la educación y a las reuniones de la comunidad judía. En el semisótano está la cocina kosher con comedor y dependencias de servicio. El espacio central de la planta baja con galería es fundamental por su importancia simbólica y religiosa, un lugar destinado al culto. A los lados, separados del espacio religioso por un tabique, se ubican las oficinas, el aula y la sala de conferencias. En la primera y segunda planta se encuentran viviendas. El espacio oratorio está dividido por dos filas de columnas que sostienen la galería. La fachada frontal está concebida de manera armoniosa y simétrica resaltando el frontón del tejado en cuyo óculo se encuentra el escudo de David - la estrella de seis puntas. La parte central de la fachada la ocupan cuatro ventanas alargadas y acabadas en forma semiesférica, que se extienden por la zona de la planta baja y  de la galería. La zona de la primera planta está separada de la zona inferior por una hilada saliente poco profunda y sencilla. La fachada de esta zona está retirada respecto a las zonas inferiores formando así una terraza abalaustrada. A nivel de la fachada de esta zona están regularmente distribuidos cuatro vanos semiesféricos. De acuerdo con el proyecto original de 1923, entre estas aberturas se colocaron medallones decorativos. La segunda planta tiene una disposición más sencilla con ocho ventanales semiesféricos y se separa de la primera por una hilera saliente decorativa. Aparte de los elementos arquitectónicos mencionados, que proporcionan el efecto de una equilibrada horizontalidad, la verticalidad se enfatiza con dos resaltes laterales en la primera planta en forma de torrecillas aliviadas por las aberturas arqueadas trilaterales. Estas torrecillas recuerdan claramente la forma de fortificación y la función del templo original de Salomón. También representan un motivo recurrente en la arquitectura de sinagogas simbolizando a  Jachin y Boaz, las columnas del Templo de Salomón. El definitivo énfasis de la verticalidad se consiguió con el frontón triangular por encima de la segunda planta. La impresión general del carácter solemne y ceremonial de la Sinagoga se resalta por una escalera de acceso trilateral en la zona del semisótano y la planta baja, decorada con una barandilla simple y dos candelabros. En la creación estilística y espacial de la escalera se nota la reminiscencia del clasicismo francés, es decir de la fachada norte de El Pequeño Trianón en Versalles.
En la creación arquitectónico-estética de las fachadas, el papel representativo se concedió a la fachada frontal que está diseñada de manera armoniosa y equilibrada.  El acento decorativo se sitúa en el frontón en cuyo óculo se encuentra el escudo de David – la estrella de seis puntas. La verticalidad se resalta con las ventanas alargadas y arqueadas en la zona ritual de la Sinagoga, al igual que mediante los resaltes laterales con torrecillas que flanquean la parte central de la fachada.
El oratorio destinado al culto religioso es a la vez la parte central y esencial de la sinagoga. El Hejal de la sinagoga Sukat Shalom tiene forma longitudinal y está situado en la zona de la planta baja y la galería. Está orientado en dirección este-oeste y dividido por dos hileras de columnas octogonales con capiteles decorativos. Estas columnas, que al mismo tiempo poseen la función estética, simbólica y constructiva soportan la galería. El techo  está formado por casetones y  está decorado con  bordeado floral. La parte más sagrada y a la vez más decorada es el Aron Ha-Kodesh situado en la pared oriental del templo. En él se conservan los rollos de los libros sagrados de las toras de los asquenazíes y los sefardíes y la Biblia del Antiguo Testamento. A ambos lados de esta zona se sitúan dos columnas, iguales que las columnas del Hejal, solo seccionadas de manera circular. Ellas sostienen un gran cubo de mármol que simboliza el Arca del Convenio con el decálogo de Moisés. Estos elementos arquitectónicos decorativos datan del período de la reconstrucción de los monumentos de cultura, después de la Segunda Guerra Mundial, ya que el interior, durante la ocupación, fue completamente destruido, salvo la distribución de los espacios.
En cuanto a su disposición urbanística el edificio de la Sinagoga es una construcción autónoma situada al fondo del terreno lo que parcialmente dificulta las vistas desde la calle. Esta disposición se debe ante todo al esquema urbanístico del área colindante históricamente caracterizada por el trazado irregular de las calles y solares alargados.

## Literatura
- Ignjat Šlang,“ Jevreji u Beogradu“ (in Serbian), Belgrade  1926.
- Nebojša Jovanović, „Pregled istorije beogradskih Jevreja do sticanja građanske ravnopravnosti, Zbornik 6. Jevrejskog istorijskog muzeja“ (in Serbian), Belgrade  1992. page 115 – 166.
- Divna Đurić Zamolo,“ Arhitektura i građevinarstvo Jevreja u Beogradu, Zbornik 6. Jevrejskog istorijskog muzeja“ (in Serbian), Belgrade  1992. page 236-238.
- Dr Harijet Pas Frajdenrajh, „Jevreju u Beogradu između ratova, Zbornik 6. Jevrejskog istorijskog muzeja“ (in Serbian), Belgrade  1992. page 365 - 371.
- Mr Nebojša Popović, „ Jevreji u Srbiji 1918 – 1941“ (in Serbian), Belgrade  1997.
- Ženi Lebl, „Do konačnog rešenja, Jevreji u Beogradu 1521-1941“ (in Serbian), Belgrade  2001.
- John Wilkinson, From Synagogue to Church - The Traditional Design, New York, 2002.

title: Sinagoga de Belgrado

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La '''Sinagoga de Belgrado''' (en [[idioma serbio|serbio]]: ''Београдска синагога / Beogradska sinagoga'') es actualmente el único lugar de culto judío en plena actividad en [[Belgrado]], a diferencia de otras sinagogas en toda la ciudad que no están activas. Está situada en la zona centro de Belgrado, cerca de la plaza Obilićev Venac y el centro de la [[calle Knez Mihailova]], en [[Serbia]].<ref>http://www.beograd.rs/cms/view.php?id=1408</ref>

El monumento de cultura, la Sinagoga Sukat Shalom representa un importante testimonio histórico-cultural de la vida de la comunidad judía en Belgrado y en Serbia. Por un lado, el valor histórico-cultural del edificio proviene de su función religiosa, teniendo en cuenta que se trata de un único auténtico edificio religioso de la comunidad judía en Serbia todavía activo y uno de los escasos edificios de la arquitectura de sinagogas conservado en Serbia. Por otro lado, el edificio tiene un valor urbanístico-arquitectónico siendo un ejemplo representativo de la arquitectura del [[academicismo]] y de la obra de un arquitecto importante y prolífico.

==La historia de la sinagoga==

La historia documentada de los judíos en Belgrado se puede seguir desde [[Imperio otomano|la ocupación turca]] de Belgrado en 1521. Ya durante los mediados del {{siglo|XVI||s}} va en aumento la población judía [[sefardí]]. En las crónicas de los años 1567 y 1573, se hace mención de varias congregaciones y tres sinagogas. A lo largo del {{siglo|XVII||s}} la comunidad judía se asienta cerca de la orilla del [[Danubio]], en el área que los turcos denominaban Jalije. Solo desde el comienzo de la constitución del estado independiente serbio, las condiciones de vida de los judíos empezó a mejorar para que, después del [[Congreso de Berlín]], llegaran a conseguir pleno derecho de ciudadanía.

La historia de la población y de la vida de los judíos [[Asquenazí]] en el territorio de la ciudad de Belgrado comienza ya durante el {{siglo|XVIII||s}} pero su número aumenta considerablemente a mediados del {{siglo|XIX||s}} y en la primera mitad del {{siglo|XX||s}}. El 1 de octubre de 1869 se fundó un municipio independiente de los asquenazíes en Belgrado. También fue promulgado “El reglamento de la congregación religiosa de los judíos Asquenazí” (así se llamaba el municipio en proceso de creación) de veinte puntos, en los que se establecía la fundación de un colegio y un templo oratorio. El gobierno de la Villa aprobó este reglamento, fundando oficialmente el nuevo municipio de los asquenazíes en Belgrado. Al principio se utilizó un edificio alquilado en la calle Kosmajska (en la actualidad la calle [[Serguéi Biriuzov|Maršala Birjuzova]]) para actividades religiosas, administrativas, culturales y demás asuntos del municipio. La idea de erigir un edificio nuevo y más funcional, así como las actividades de recolecta de donativos para la construcción de la sinagoga asquenazí se realizan poco antes de la [[Primera Guerra Mundial]]. No obstante, la construcción de la sinagoga comenzó solo después de la guerra con la puesta solemne de la primera piedra el 15 de junio de 1924, cuando se colocó también la carta constitutiva en pergamino, firmada por [[Alejandro I de Yugoslavia|el rey Aleksandar]] y [[María de Rumanía|la reina Marija]]. Asistieron a esta celebración representantes del rey y del gobierno del [[Reino de Yugoslavia|Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos]], representantes de los municipios judíos, de varias corporaciones del Reino, el presidente del Parlamento Nacional al igual que el rabino supremo Dr. Alkalaj.

==Arquitectura==

[[File:Београдска синагога.jpg|thumb|250px|right| El escudo de David ]]

El plan de la construcción fue aprobado en 1923 y ejecutado entre el 15 de mayo de 1924 y el 27 de noviembre de 1929. Durante el período de 1924 a 1929 el edificio de la Sinagoga  se terminó de construir de acuerdo con el proyecto del arquitecto Franjo Urban, con la participación de Milan Šlang. En el año 1929 se realizaron reformas subsiguientes  del interior siguiendo el proyecto del arquitecto Milutin Jovanović. Hasta 1941 el inmueble sirvió como sede de la Congregación serbio-judía de rito asquenazí. Durante [[Nazismo|la ocupación nazi]] de Belgrado, 1941-1944, su auténtica función fue profanada al ser convertida en prostíbulo; al terminar la guerra volvió a ser utilizada como sinagoga destinada a ambas congregaciones religiosas de los judíos belgradenses.

El edificio de la Sinagoga fue concebido en estilo de la arquitectura del academicismo, prevaleciendo los elementos del [[Neorrenacimiento|Neo-renacimiento]]. En su alzado consta de semisótano, planta baja, galería en la planta baja y dos pisos. El interior tiene usos múltiples, sirve para varias actividades de la comunidad judía: religiosas, culturales, educativas, administrativas y residenciales. Esta concepción multiuso está basada en el contexto religioso y social de la sinagoga, que debe reunir tres funciones básicas: un sitio de culto de la congregación judía, un lugar destinado a la educación y a las reuniones de la comunidad judía. En el semisótano está la cocina kosher con comedor y dependencias de servicio. El espacio central de la planta baja con galería es fundamental por su importancia simbólica y religiosa, un lugar destinado al culto. A los lados, separados del espacio religioso por un tabique, se ubican las oficinas, el aula y la sala de conferencias. En la primera y segunda planta se encuentran viviendas. El espacio oratorio está dividido por dos filas de columnas que sostienen la galería. La fachada frontal está concebida de manera armoniosa y simétrica resaltando el frontón del tejado en cuyo óculo se encuentra [[Estrella de David|el escudo de David]] - la estrella de seis puntas. La parte central de la fachada la ocupan cuatro ventanas alargadas y acabadas en forma semiesférica, que se extienden por la zona de la planta baja y  de la galería. La zona de la primera planta está separada de la zona inferior por una hilada saliente poco profunda y sencilla. La fachada de esta zona está retirada respecto a las zonas inferiores formando así una terraza abalaustrada. A nivel de la fachada de esta zona están regularmente distribuidos cuatro vanos semiesféricos. De acuerdo con el proyecto original de 1923, entre estas aberturas se colocaron medallones decorativos. La segunda planta tiene una disposición más sencilla con ocho ventanales semiesféricos y se separa de la primera por una hilera saliente decorativa. Aparte de los elementos arquitectónicos mencionados, que proporcionan el efecto de una equilibrada horizontalidad, la verticalidad se enfatiza con dos resaltes laterales en la primera planta en forma de torrecillas aliviadas por las aberturas arqueadas trilaterales. Estas torrecillas recuerdan claramente la forma de fortificación y la función del templo original de [[Salomón]]. También representan un motivo recurrente en la arquitectura de sinagogas simbolizando a  Jachin y Boaz, las columnas del Templo de Salomón. El definitivo énfasis de la verticalidad se consiguió con el frontón triangular por encima de la segunda planta. La impresión general del carácter solemne y ceremonial de la Sinagoga se resalta por una escalera de acceso trilateral en la zona del semisótano y la planta baja, decorada con una barandilla simple y dos candelabros. En la creación estilística y espacial de la escalera se nota la reminiscencia [[Neoclasicismo|del clasicismo francés]], es decir de la fachada norte de El [[Pequeño Trianón]] en [[Versalles]].

En la creación arquitectónico-estética de las fachadas, el papel representativo se concedió a la fachada frontal que está diseñada de manera armoniosa y equilibrada.  El acento decorativo se sitúa en el frontón en cuyo óculo se encuentra el escudo de David – la estrella de seis puntas. La verticalidad se resalta con las ventanas alargadas y arqueadas en la zona ritual de la Sinagoga, al igual que mediante los resaltes laterales con torrecillas que flanquean la parte central de la fachada.

El oratorio destinado al culto religioso es a la vez la parte central y esencial de la sinagoga. El Hejal de la sinagoga Sukat Shalom tiene forma longitudinal y está situado en la zona de la planta baja y la galería. Está orientado en dirección este-oeste y dividido por dos hileras de columnas octogonales con capiteles decorativos. Estas columnas, que al mismo tiempo poseen la función estética, simbólica y constructiva soportan la galería. El techo  está formado por casetones y  está decorado con  bordeado floral. La parte más sagrada y a la vez más decorada es el Aron Ha-Kodesh situado en la pared oriental del templo. En él se conservan los rollos de los libros sagrados de las toras de los asquenazíes y los sefardíes y la Biblia del [[Arca de la Alianza|Antiguo Testamento]]. A ambos lados de esta zona se sitúan dos columnas, iguales que las columnas del Hejal, solo seccionadas de manera circular. Ellas sostienen un gran cubo de mármol que simboliza el Arca del Convenio con el [[Diez Mandamientos|decálogo de Moisés]]. Estos elementos arquitectónicos decorativos datan del período de la reconstrucción de los monumentos de cultura, después de la [[Segunda Guerra Mundial]], ya que el interior, durante la ocupación, fue completamente destruido, salvo la distribución de los espacios.

En cuanto a su disposición urbanística el edificio de la Sinagoga es una construcción autónoma situada al fondo del terreno lo que parcialmente dificulta las vistas desde la calle. Esta disposición se debe ante todo al esquema urbanístico del área colindante históricamente caracterizada por el trazado irregular de las calles y solares alargados.

==Literatura==

*Ignjat Šlang,“ Jevreji u Beogradu“ (in Serbian), Belgrade  1926.
*Nebojša Jovanović, [https://books.google.rs/books?id=A3ZBCgAAQBAJ&pg=PA344&dq=%D0%9F%D1%80%D0%B5%D0%B3%D0%BB%D0%B5%D0%B4+%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%98%D0%B5+%D0%B1%D0%B5%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D1%85+%D0%88%D0%B5%D0%B2%D1%80%D0%B5%D1%98%D0%B0+%D0%B4%D0%BE+%D1%81%D1%82%D0%B8%D1%86%D0%B0%D1%9A%D0%B0+%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%92%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B5+%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%BD%D0%BE%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%BD%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B8,+%D0%97%D0%B1%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B8%D0%BA+6&hl=sr&sa=X&ved=0CBwQ6AEwAGoVChMIuYTi9ZLWxwIVSYcsCh0OzQ_F#v=onepage&q=%D0%9F%D1%80%D0%B5%D0%B3%D0%BB%D0%B5%D0%B4%20%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%98%D0%B5%20%D0%B1%D0%B5%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%B8%D1%85%20%D0%88%D0%B5%D0%B2%D1%80%D0%B5%D1%98%D0%B0%20%D0%B4%D0%BE%20%D1%81%D1%82%D0%B8%D1%86%D0%B0%D1%9A%D0%B0%20%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%92%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B5%20%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%BD%D0%BE%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%BD%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B8%2C%20%D0%97%D0%B1%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B8%D0%BA%206&f=false „Pregled istorije beogradskih Jevreja do sticanja građanske ravnopravnosti], Zbornik 6. Jevrejskog istorijskog muzeja“ (in Serbian), Belgrade  1992. page 115 – 166.
*Divna Đurić Zamolo,“ Arhitektura i građevinarstvo Jevreja u Beogradu, Zbornik 6. Jevrejskog istorijskog muzeja“ (in Serbian), Belgrade  1992. page 236-238.
*Dr Harijet Pas Frajdenrajh, „Jevreju u Beogradu između ratova, Zbornik 6. Jevrejskog istorijskog muzeja“ (in Serbian), Belgrade  1992. page 365 - 371.
*Mr Nebojša Popović, [https://books.google.rs/books?id=tdttAAAAMAAJ&q=%D0%88%D0%B5%D0%B2%D1%80%D0%B5%D1%98%D0%B8+%D1%83+%D0%A1%D1%80%D0%B1%D0%B8%D1%98%D0%B8&dq=%D0%88%D0%B5%D0%B2%D1%80%D0%B5%D1%98%D0%B8+%D1%83+%D0%A1%D1%80%D0%B1%D0%B8%D1%98%D0%B8&hl=sr&sa=X&ved=0CBsQ6AEwAGoVChMIyJHN7pbWxwIVgZssCh2GDQC5  „ Jevreji u Srbiji 1918 – 1941“] (in Serbian), Belgrade  1997.
*Ženi Lebl, [https://books.google.rs/books?id=-4lyQgAACAAJ&dq=%D0%94%D0%BE+%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%87%D0%BD%D0%BE%D0%B3+%D1%80%D0%B5%D1%88%D0%B5%D1%9A%D0%B0,+%D0%88%D0%B5%D0%B2%D1%80%D0%B5%D1%98%D0%B8+%D1%83+%D0%91%D0%B5%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%B4%D1%83&hl=sr&sa=X&ved=0CCMQ6AEwAmoVChMI_Nm3jpfWxwIVAbIsCh34uQ66 „Do konačnog rešenja, Jevreji u Beogradu 1521-1941“] (in Serbian), Belgrade  2001.
*John Wilkinson, [https://books.google.rs/books?id=TB1IAwAAQBAJ&pg=PR3&dq=John+Wilkinson,+From+Synagogue+to+Church+-+The+Tradicionl+Design&hl=sr&sa=X&ved=0CB4Q6AEwAGoVChMIsPbIwZfWxwIVhIssCh0D-wa_#v=onepage&q=John%20Wilkinson%2C%20From%20Synagogue%20to%20Church%20-%20The%20Tradicionl%20Design&f=false From Synagogue to Church - The Traditional Design], New York, 2002.

==Véase también==
*[[Sinagoga]]
*[[Judaísmo]]
*[[Torá]]
*[[Religión abrahámica]]
*[[Sinagoga de Novi Sad]]

==Enlaces externos==

* [http://www.belgradesynagogue.com Sinagoga de Belgrado, en 12.5.2014.]

* [http://www.beograd.rs/cms/view.php?id=220 Sitio oficial sobre la ciudad de Belgrado Judíos Belgrado ]

* [http://www.jobeograd.org/index.php?option=com_content&view=category&layout=blog&id=49&Itemid=147 Comunidad judía de Belgrado]

* [http://www.jewishvirtuallibrary.org/jsource/vjw/serbia.html Historia de los Judíos en Serbia]

* [http://www.cyberrex.org/rex/ Centro Cultural Cine Rex (serbio e Inglés)]

* [https://web.archive.org/web/20170123044017/http://www.shirautfila.com/ Banda de música sefardí Belgrado ]

* [http://beogradskonasledje.rs/wp-content/uploads/2014/04/katalozi/sinagoga.pdf  Instituto activos Protección de los Monumentos Culturales, catálogos, en 12.5.2014.]

==Referencias==
{{listaref}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Sinagogas de Serbia|Belgrado]]
[[Categoría:Arquitectura de Belgrado]]
[[Categoría:Monumentos culturales de la Ciudad de Belgrado]]
[[Categoría:Arquitectura de Serbia del siglo XX]]

title: Localización

País: Serbia

División: Belgrado

Dirección: Belgrado · Serbia

title: Información religiosa

Culto: Judaísmo

title: Datos arquitectónicos

Tipo: Sinagoga

Estilo: arquitectura neoclásica


text:
# Rafael Salguero Rodríguez
Rafael Salguero Rodríguez (Santa Fe, Granada, 1875-Granada, 11 de noviembre de 1925) fue un sacerdote y compositor español, maestro de capilla de las Santas Iglesias Catedrales de Málaga y Granada.

## Biografía
Inició su formación musical a temprana edad en su ciudad natal; posteriormente, realizó la carrera eclasiástica en el Seminario Mayor San Torcuato de Granada, recibiendo la ordenación sacerdotal. Seguidamente, participó en las oposiciones para acceder al puesto de maestro de capilla, cargo que ocupó primero en la Catedral de Málaga y, más adelante, en la Catedral de Granada. En esta última sede, se mantuvo en el puesto hasta su muerte.
Figura relevante en la vida musical granadina de comienzos del siglo XX, fue integrante de la Sociedad Filarmónica de Granada, institución en la que desempeñó el cargo de vocal de la Junta Directiva. En el seno de esta entidad, fue uno de los principales responsables —junto con Isidoro Pérez de Herrasti y Antillón, III Conde de Antillón y vocal de la Junta Directiva de la entidad, y Emilio Esteban Casares, presidente de la misma— de la fundación del Real Conservatorio de Música y Declamación de Granada (antecedente del actual Real Conservatorio Superior de Música "Victoria Eugenia" de Granada). En este centro, fue profesor de Armonía y Composición; asimismo, en 1922 y tras la dimisión de Emilio Esteban Casares, se convirtió en el segundo director de la historia del Conservatorio (con el título de Consiliario-Director), ocupando el puesto hasta su fallecimiento en 1925, siendo sucedido en el cargo por Ángel Barrios en 1938, tras varios años de vacancia.

title: Rafael Salguero Rodríguez

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{{Ficha de persona

|cargo=[[Anexo:Maestros de capilla de la Catedral de Guadix|Maestro de capilla de la Catedral de Guadix]]<ref>{{cita libro |apellidos1=Corral Báez |nombre1=Francisco Javier |apellido-editor1=Casares Rodicio |nombre-editor1=Emilio |título=Diccionario de la música española e hispanoamericana |fecha=1999 |editorial=Sociedad General de Autores y Editores |ubicación=Madrid |páginas=923 ss. |url=https://archive.org/details/diccionariodelam0005unse/page/924/mode/2up |fechaacceso=24 de septiembre de 2023 |idioma=es |capítulo=Guadix}}</ref>
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|sucesor3= [[Valentín Ruiz Aznar]]

}}
'''Rafael Salguero Rodríguez''' ([[Santa Fe (Granada)|Santa Fe]], [[provincia de Granada|Granada]], 1875-[[Granada]], 11 de noviembre de 1925) fue un [[sacerdote]] y [[compositor]] [[España|español]], [[maestro de capilla]] de las [[Santa Iglesia Catedral de Málaga|Santas Iglesias Catedrales de Málaga]] y [[Santa Iglesia Catedral de Granada|Granada]].<ref name=Martínez >{{cita web |url=https://cdn.shopify.com/s/files/1/0264/2837/5092/files/2_-_Rafael_Salguero_Rodriguez_Maestro_de_capilla_de_las_catedrales_de_Malaga_y_Granada._Francisco_Martinez_Gonzalez.pdf?1076 |título=Rafael Salguero Rodríguez, maestro de capilla de las catedrales de Málaga y Granada |nombre=Francisco |apellidos=Martínez González |ubicación=Hoquet |obra=Revista del Conservatorio Superior de Música de Málaga |ISSN=1577-8290 |número=1 |año=2001 |páginas=13-19 |idioma=es |fechaacceso=9 de abril de 2022 |otros=[https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=7333747 dialnet]}}</ref>

== Biografía ==
Inició su formación musical a temprana edad en su ciudad natal; posteriormente, realizó la carrera eclasiástica en el [[Seminario Mayor San Torcuato]] de Granada, recibiendo la ordenación sacerdotal. Seguidamente, participó en las oposiciones para acceder al puesto de [[maestro de capilla]], cargo que ocupó primero en la [[Catedral de Málaga]] y, más adelante, en la [[Catedral de Granada]]. En esta última sede, se mantuvo en el puesto hasta su muerte.

Figura relevante en la vida musical granadina de comienzos del {{siglo|XX||s}}, fue integrante de la [[Sociedad Filarmónica de Granada]], institución en la que desempeñó el cargo de vocal de la Junta Directiva. En el seno de esta entidad, fue uno de los principales responsables —junto con [[Isidoro Pérez de Herrasti y Antillón]], [[Condado de Antillón|III Conde de Antillón]] y vocal de la Junta Directiva de la entidad, y [[Emilio Esteban Casares]], presidente de la misma— de la fundación del [[Real Conservatorio de Música y Declamación de Granada]] (antecedente del actual [[Real Conservatorio Superior de Música "Victoria Eugenia" de Granada]]). En este centro, fue profesor de [[Armonía]] y [[Composición musical|Composición]]; asimismo, en 1922 y tras la dimisión de Emilio Esteban Casares, se convirtió en el segundo director de la historia del Conservatorio (con el título de Consiliario-Director), ocupando el puesto hasta su fallecimiento en 1925, siendo sucedido en el cargo por [[Ángel Barrios (músico)|Ángel Barrios]] en 1938, tras varios años de vacancia.

== Referencias ==
* {{cita publicación | apellidos=Cámara Martínez | nombre=Rafael | enlaceautor= | fecha= | título=Asentamiento del Real Conservatorio "Victoria Eugenia" de Granada durante la época de la Dictadura | publicación=Revista Digital Leitmotiv - [[Real Conservatorio Superior de Música de Granada]] | páginas=6-14 | url=http://www.conservatoriosuperiorgranada.com/revista/Leitmotiv-n3.pdf | ubicación=[[Granada]] | fechaacceso=12 de agosto de 2015 | idioma= | ISSN=2254-5360 | fechaarchivo=23 de septiembre de 2015 | urlarchivo=https://web.archive.org/web/20150923210311/http://www.conservatoriosuperiorgranada.com/revista/Leitmotiv-n3.pdf | deadurl=yes }}
* {{cita libro | apellido=Casares Rodicio | nombre=Emilio (dir. y coord.) | enlaceautor=Emilio Casares Rodicio | título=Diccionario de la Música Española e Iberoamericana | editorial=[[Sociedad General de Autores y Editores]] | editor= | ubicación=[[Madrid]] | volumen=IX | año=1999 | isbn= | páginas=597 }}
{{listaref}}

{{NF|1875|1925|Salguero Rodríguez, Rafael}}
[[Categoría:Nacidos en Santa Fe (Granada)]]
[[Categoría:Fallecidos en Granada]]
[[Categoría:Músicos de la provincia de Granada]]
[[Categoría:Compositores de Granada]]
[[Categoría:Compositores de España del siglo XIX]]
[[Categoría:Compositores de España del siglo XX]]
[[Categoría:Profesores del Real Conservatorio Superior de Música de Granada]]
[[Categoría:Directores del Real Conservatorio Superior de Música de Granada]]
[[Categoría:Maestros de capilla de la Catedral de Granada]]
[[Categoría:Maestros de capilla de la Catedral de Málaga]]
[[Categoría:Maestros de capilla de la Catedral de Guadix]]

Predecesor: José María Siles Maroto

Sucesor: Patricio Beneyto Fontabella

Sucesor: Valentín Ruiz Aznar

title: Información personal

Nacimiento: 1870 · Santa Fe (España)

Fallecimiento: 1925 · Granada (España)

Nacionalidad: Española

title: Información profesional

Ocupación: Compositor, sacerdote y maestro de capilla


text:
# Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz
Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz, llamada también San Miguel Nepantla, es una población mexicana ubicada en el municipio de Tepetlixpa (Estado de México). En esta población nació la célebre poetisa Sor Juana Inés de la Cruz, una de las figuras más relevantes de la literatura hispánica de corte Barroco.

## Historia
Los orígenes de San Miguel Nepantla comienzan a mediados del siglo XVI como una hacienda propiedad de los padres dominicos de la Ciudad de México, en el año de 1639, el entonces Virrey de la Nueva España, Lope Díez de Aux de Armendáriz, Marqués de Cadereyta,  ordenó su fundación como pueblo español en América. Los dominicos arrendaban la hacienda, y uno de esos arrendatarios fue Pedro Ramírez, oriundo de San Lucar de Barrameda, cerca de Cádiz, abuelo de quien llegaría a ser de Sor Juana Inés de la Cruz, quien nació en dicha hacienda el 12 de noviembre de1648 (más posible) o 1651 según diversas fuentes,,
con el nombre de Juana Inés de Asuaje y Ramírez (según quedó escrito su apellido en documentos del siglo XVII). Su padre fue Pedro de Asuaje, proveniente de las islas Canarias, cuyo hermano fue el dominico Francisco de Asuaje.
De la casa donde nació Sor Juana se preservan en la actualidad parte de las paredes de la cocina, resguardadas en el Centro Cultural Sor Juana Inés de la Cruz, museo inaugurado en 1995 en donde se preservan dichos restos así como otros objetos y pinturas de la época colonial. El impulso al rescate del lugar de nacimiento de Sor Juana se dio a partir de 1942 por iniciativa del entonces gobernador del Estado de México, Isidro Fabela. Por propia iniciativa, el 14 de julio de 1945 el Congreso del Estado de México modificó oficialmente el nombre de San Miguel Nepantla a Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz.

## Localización y demografía
Nepantla se encuentra localizado en el extremo sureste del Estado de México, en el municipio de Tepetlixpa a unos 8 kilómetros de distancia de la cabecera municipal, la villa de Tepetlixpa sobre la carretera Federa n.º 115 México - Cuautla y casi en el límite del Estado de México con el estado de Morelos. Está conformado por un pequeño pueblo y varios ranchos privados que lo rodean, que son grandes en terreno, pero con poca población, dispersa en algunos caseríos. En el centro del pueblo se encuentra el Centro Cultural Sor Juana Inés de la Cruz. Sus coordenadas geográficas son 18°58′49″N 98°50′27″O / 18.98028, -98.84083 y su altitud es de 2,010 metros sobre el nivel del mar. De acuerdo con los resultados del conteo de población y vivienda de 2005 realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía su población total es de 2,153 personas, de las cuales 1,028 son hombres y 1,125 son mujeres.

title: Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz

wikitext:
{{Ficha de entidad subnacional
| nombre completo     = Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz
| unidad              = [[Localidad]]
| tipo_superior_1     = [[Organización territorial de México|Estado]]
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| población_post      = <ref name="INEGI">{{cita web |url=http://www.inegi.org.mx/sistemas/consulta_resultados/iter2010.aspx?c=27329&s=est |título=Principales resultados por localidad 2010 (ITER) |año=2010 |autor=Instituto Nacional de Estadística y Geografía}}</ref>
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}}
'''Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz''',<ref name=Historico>{{enlace roto|1={{cita web |url = http://mapserver.inegi.org.mx/AHL/realizaBusquedaurl.do?cvegeo=150940002 |título = Archivo histórico de localidades |fechaacceso = 10 de agosto de 2008 |autor = Instituto Nacional de Estadística y Geografía }} |2=http://mapserver.inegi.org.mx/AHL/realizaBusquedaurl.do?cvegeo=150940002 |bot=InternetArchiveBot }}</ref> llamada también '''San Miguel Nepantla''', es una población mexicana ubicada en el [[municipio de Tepetlixpa]] ([[Estado de México]]). En esta población nació la célebre poetisa [[Sor Juana Inés de la Cruz]], una de las figuras más relevantes de la literatura hispánica de corte [[Barroco]].

== Historia ==
Los orígenes de San Miguel Nepantla comienzan a mediados del {{siglo|XVI||s}} como una hacienda propiedad de los padres [[dominicos]] de la [[Ciudad de México]], en el año de 1639, el entonces [[Virrey de la Nueva España]], [[Lope Díez de Aux de Armendáriz]], [[Marqués de Cadereyta]],  ordenó su fundación como pueblo español en América. Los dominicos arrendaban la hacienda, y uno de esos arrendatarios fue Pedro Ramírez, oriundo de San Lucar de Barrameda, cerca de Cádiz, abuelo de quien llegaría a ser de [[Sor Juana Inés de la Cruz]], quien nació en dicha hacienda el 12 de noviembre de1648 (más posible) o 1651 según diversas fuentes,,
con el nombre de ''Juana Inés de Asuaje y Ramírez'' (según quedó escrito su apellido en documentos del {{siglo|XVII||s}}). Su padre fue Pedro de Asuaje, proveniente de las islas Canarias, cuyo hermano fue el dominico Francisco de Asuaje.
De la casa donde nació Sor Juana se preservan en la actualidad parte de las paredes de la cocina, resguardadas en el Centro Cultural Sor Juana Inés de la Cruz, museo inaugurado en 1995 en donde se preservan dichos restos así como otros objetos y pinturas de la época colonial. El impulso al rescate del lugar de nacimiento de Sor Juana se dio a partir de 1942 por iniciativa del entonces gobernador del Estado de México, [[Isidro Fabela]]. Por propia iniciativa, el 14 de julio de 1945 el [[Congreso del Estado de México]] modificó oficialmente el nombre de San Miguel Nepantla a Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz.<ref name=Historico/>

== Localización y demografía ==
Nepantla se encuentra localizado en el extremo sureste del Estado de México, en el municipio de [[Tepetlixpa (municipio)|Tepetlixpa]] a unos 8 kilómetros de distancia de la cabecera municipal, la villa de [[Tepetlixpa]] sobre la carretera Federa n.º 115 México - Cuautla y casi en el límite del Estado de México con el estado de [[Morelos]]. Está conformado por un pequeño pueblo y varios ranchos privados que lo rodean, que son grandes en terreno, pero con poca población, dispersa en algunos caseríos. En el centro del pueblo se encuentra el Centro Cultural Sor Juana Inés de la Cruz. Sus coordenadas geográficas son {{coord|18|58|49|N|98|50|27|W}} y su altitud es de 2,010 metros sobre el nivel del mar. De acuerdo con los resultados del conteo de población y vivienda de 2005 realizado por el [[Instituto Nacional de Estadística y Geografía]] su población total es de 2,153 personas, de las cuales 1,028 son hombres y 1,125 son mujeres.<ref name=Historico/>

== Referencias ==
{{listaref}}

== Enlaces externos ==
* [https://web.archive.org/web/20080614191916/http://www.pormex.com/datos/emex15.htm Nepantla, Estado de México]

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Localidades del municipio de Tepetlixpa]]
[[Categoría:Sor Juana Inés de la Cruz]]
[[Categoría:Epónimos de Juana Inés de la Cruz]]

title: Nepantla de Sor Juana Inés de la Cruz

Entidad: Localidad

• País: México

• Estado: Estado de México

• Municipio: Tepetlixpa

Huso horario: Tiempo del Centro (UTC -6)

• en verano: UTC -5


text:
# Cantique de Jean Racine (Fauré)
Cantique de Jean Racine (Op. 11) es una obra para coro mixto y piano u órgano de Gabriel Fauré. Escrita cuando el compositor contaba con diecinueve años entre 1864 y 1865, la pieza ganó el primer premio cuando se graduó en la École Niedermeyer y se estrenó al año siguiente, el 4 de agosto de 1866, con acompañamiento de cuerdas y órgano. Se publicó por primera vez entre 1875 y 1876 (Schoen, París, como parte de la serie Echo des Maîtrises) y apareció en una versión para orquesta (probablemente hecha por el compositor) en 1906. El acompañamiento ha sido arreglado también para cuerdas y arpa por John Rutter.
El texto, "Verbe égal au Trés-Haut", es una paráfrasis de Jean Racine (1639-1699) (Hymnes traduites du Bréviaire romain, 1688) del himno pseudo-ambrosiano para los maitines del martes, Consors paterni luminis.[cita requerida]
Verbe égal au Très-Haut, notre unique espérance,
Jour éternel de la terre et des cieux,
De la paisible nuit nous rompons le silence:
Divin sauveur, jette sur nous les yeux.
Répands sur nous le feu de ta grâce puissante;
Que tout l'enfer fuie au son de ta voix;
Dissipe ce sommeil d'une âme languissante
Qui la conduit à l'oubli de tes lois!
Ô Christ ! sois favorable à ce peuple fidèle,
Pour te bénir maintenant assemblé;
Reçois les chants qu'il offre à ta gloire immortelle,
Et de tes dons qu'il retourne comblé.

title: Cantique de Jean Racine (Fauré)

wikitext:
{{Multimedia|CantiqueDeJeanRacine.ogg|Cantique de Jean Racine|Versión para coro mixto y órgano}}
'''''Cantique de Jean Racine''''' ([[opus (música)|Op.]] 11) es una obra para [[coro]] mixto y [[piano]] u [[órgano (música)|órgano]] de [[Gabriel Fauré]]. Escrita cuando el compositor contaba con diecinueve años entre [[:Categoría:Música en 1864|1864]] y [[:Categoría:Música en 1865|1865]], la pieza ganó el primer premio cuando se graduó en la ''[[Louis Niedermeyer|École Niedermeyer]]'' y se estrenó al año siguiente, el 4 de agosto de 1866, con acompañamiento de [[sección de cuerdas|cuerdas]] y órgano. Se publicó por primera vez entre 1875 y 1876 (Schoen, París, como parte de la serie ''Echo des Maîtrises'') y apareció en una versión para orquesta (probablemente hecha por el compositor) en 1906. El acompañamiento ha sido arreglado también para cuerdas y [[arpa]] por [[John Rutter]].

El texto, "Verbe égal au Trés-Haut", es una [[paráfrasis]] de [[Jean Racine]] (1639-1699) (''Hymnes traduites du Bréviaire romain'', 1688) del [[Vísperas#Simbolismo: los Himnos|himno]] [[Ambrosio de Milán|pseudo-ambrosiano]] para los [[maitines]] del martes, ''Consors paterni luminis''.{{cr}}

:''Verbe égal au Très-Haut, notre unique espérance,
:''Jour éternel de la terre et des cieux,
:''De la paisible nuit nous rompons le silence:
:''Divin sauveur, jette sur nous les yeux.

:''Répands sur nous le feu de ta grâce puissante;
:''Que tout l'enfer fuie au son de ta voix;
:''Dissipe ce sommeil d'une âme languissante
:''Qui la conduit à l'oubli de tes lois!

:''Ô Christ ! sois favorable à ce peuple fidèle,
:''Pour te bénir maintenant assemblé;
:''Reçois les chants qu'il offre à ta gloire immortelle,
:''Et de tes dons qu'il retourne comblé.

[[Archivo:Verbe, égal au Très-Haut.jpg|center|300px]]

== Enlaces externos ==

{{commonscat|Cantique de Jean Racine|''Cantique de Jean Racine''}}
* {{IMSLP2|id=Cantique_de_Jean_Racine%2C_Op.11_%28Faur%C3%A9%2C_Gabriel%29|cname=Cantique de Jean Racine}}
* [http://www.choirs.org.uk/prognotes/faure%20cantique.htm Notas del programa por John Bawden, director del Fareham Philhamonic Choir]
* Partituras gratis y texto completo en francés, con la traducción al español de [[choralwiki:Cantique de Jean Racine, Op. 11 (Gabriel Fauré)|esta obra]] en el [[Choral Public Domain Library|Choral Public Domain Library (ChoralWiki)]]
* [http://socrates.free.fr/musique.html Composiciones y enlaces en francés]
* [http://www.preces-latinae.org/thesaurus/Hymni/Consors.html Consors paterni luminis]

{{Control de autoridades}}

{{ORDENAR:cantique jean racine faure}}

[[Categoría:Composiciones de Gabriel Fauré|cantique jean racine]]
[[Categoría:Música coral]]
[[Categoría:Composiciones de 1864]]
[[Categoría:Composiciones de 1865]]
[[Categoría:Adaptaciones de obras de Jean Racine|cantique faure]]
[[Categoría:Composiciones en re bemol mayor]]


text:
# Home guard (papa)
Home guard es una variedad de papa que se cultiva principalmente en Irlanda. De forma oval. Es una variedad precoz con rendimientos moderados a bajos, típicamente cosechada y disponible en tiendas a mediados de mayo. La carne es blanca o de color crema, pero muestra una tendencia a la decoloración cuando se cocina. Es susceptible a varias enfermedades, como el tizón, el nemátodo del quiste de la papa y la costra en polvo.
Se originó alrededor del 1942.

title: Home guard (papa)

wikitext:
{{Ficha de taxon
|name = Guardia Nacional
|origen = {{bandera2|Reino Unido}}, 1942<ref name="dup-0-90">[http://www.rhs.org.uk/Gardening/Grow-Your-Own/Features/Top-potatoes-to-grow  ""[[Royal Horticultural Society|RHS]] website Top potaoes to grow] {{Wayback|url=http://www.rhs.org.uk/Gardening/Grow-Your-Own/Features/Top-potatoes-to-grow |date=20130109024324 }}""</ref>
| regnum   = [[Plantae]]
| divisio  =
| classis  =
| ordo     =
| familia  =
| genus    = [[Solanum]]
| species  = [[Solanum tuberosum]]
| species_authority =
}}

'''Home guard''' es una variedad de [[Solanum tuberosum|papa]] que se cultiva principalmente en [[Irlanda (isla)|Irlanda]]. De forma oval. Es una variedad precoz con rendimientos moderados a bajos, típicamente cosechada y disponible en tiendas a mediados de mayo.<ref>[http://www.potato.ie/varieties/ Potato.ie]</ref> La carne es blanca o de color crema, pero muestra una tendencia a la decoloración cuando se cocina. Es susceptible a varias enfermedades, como el [[ Plaga |tizón]], el [[Globodera|nemátodo del quiste de la papa]] y la [[Spongospora subterranea|costra en polvo]].<ref>{{Cita web |url=http://varieties.potato.org.uk/display_description.php?variety_name=Home%20Guard |título=Potato.Org.Uk |fechaacceso=26 de noviembre de 2019 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20120904092826/http://varieties.potato.org.uk/display_description.php?variety_name=Home%20Guard |fechaarchivo=4 de septiembre de 2012 }}</ref>

Se originó alrededor del 1942.

== Referencias ==
{{Listaref}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Cultivares de papa]]

title: Taxonomía

Reino: Plantae

Género: Solanum

Especie: Solanum tuberosum


text:
# Bach Collegium Japan
Bach Collegium Japan (BCJ) es una academia musical compuesta por una orquesta y un coro especializados en música barroca y tocando instrumentos de dicho periodo. Fue fundada en 1990 por Masaaki Suzuki, cuyo propósito fue introducir a las audiencias japonesas a la música clásica occidental. Suzuki es hasta el día de hoy el director de la orquesta. La agrupación ha completado la grabación de todas las Cantatas de Bach. Dicho proyecto se extendió de 1995 al 2013 constituyendo más de la mitad de la discografía de la misma.

## Historia
El ensamble fue formado en 1990 por Masaaki Suzuki, el cual aun es su director. Desde entonces, se ha convertido en un ensamble de ejecutantes altamente demandados, colaborando con artistas europeos tales como  Max von Egmond, Nancy Argenta, Christoph Prégardien, Peter Kooy, Monika Frimmer, Michael Chance, Kai Wessel, Gerd Türk, Michael Schopper y Concerto Palatino.
El ensamble ha llevado a cabo giras por Asia, Europa y Norteamérica, con muchas presentaciones y festivales culturales, tales como el Festival de Edimburgo, el Festival de artes de Hong Kong, el Festival Internacional Cervantino, el Festival de Bach en Leipzig, el Festival de Bach de Oregón y el Festival de música clásica de Boston. Cinco años después de que el Collegium fuese fundado, el ensamble comenzó un proyecto para grabar todas las Cantatas de Bach finalizando en el 2013. Dicho proyecto fue producido por la compañía discográfica sueca BIS; la recopilación fue ejecutada en una capilla cristiana en la universidad de Kobe, una de las pocas iglesias cristianas en Japón suficientemente grandes para ejecutar apropiadamente tales obras. Estas grabaciones constituyen más de la mitad de la discografía del ensamble, la cual consta de 99 álbumes.

## El ensamble
El Collegium tiene sedes en Tokio y Kobe, con el objetivo de introducir a la audiencia japonesa a la música barroca con instrumentos de la época. El ensamble consiste en una orquesta barroca y un coro con alrededor de 20 voces y 25 instrumentistas en cada presentación. A diferencia de la mayoría de las orquestas japonesas, esta contiene una sección líder femenina y cuenta con un grupo selecto de instrumentistas europeos. La sección vocal solista es una mezcla de cantantes japoneses y extranjeros teniendo, el director, como argumento principal que si el Collegium solamente empleara instrumentistas europeos no habría mayor distinción respecto a otros ensambles del periodo.

## Carrera artística
La atención del ensamble, por la cual son reconocidos, se centra en las obras de Bach y otros compositores alemanes protestantes que influenciaron a este, tal como Dietrich Buxtehude, Heinrich Schütz, Johann Hermann Schein y Georg Böhm. Son mejor conocidos por su interpretación de las Cantatas de Bach, además de las de sus Pasiones, junto a "El Mesías" de Händel y las "Vísperas de la beata Virgen" de Monteverdi. La mayoría de sus trabajos son para coros completos, pero también se ha presentado en programas más pequeños para solistas y pequeños grupos vocales.
De acuerdo con la BBC, el acercamiento de Suzuki a la música de Bach cae entre las presentaciones grandes modernas con largos ensambles, y las puristas con una voz por personaje. La interpretación se dirige sutilmente evitando los acentos abruptos, ornamentaciones y  “tiempos desenfrenados” que a veces acompañan a las interpretaciones de música barroca. La BBC ha declarado que sus interpretaciones tienen una claridad y musicalidad alta, pero a veces pueden parecer carentes de fuerza. Las interpretaciones de las cantatas son estéticamente fluidas e idiomáticas, dado que los intérpretes viven y respiran la música de Bach con tanta inmediatez como si hubieran sido compuestas ayer.

## Miembros

### Masaaki Suzuki
Masaaki Suzuki (n. 1954) fundó el Collegium después de haber sido invitado a inaugurar una sala de conciertos en Osaka reuniendo dos ensambles que se encontraban ya bajo su dirección. Suzuki es un pionero de la ejecución de música clásica en el este de Asia y una autoridad internacional en Bach. Se graduó en la Universidad Nacional de Tokio de Bellas Artes y Música, y más tarde fue al conservatorio de Sweelinck de Ámsterdam estudiando bajo la dirección de Piet Kee y Ton Koopman.

### Coro
El coro de esta agrupación ha estado formado por los siguientes miembros:
| Sopranos - Hana Blažíková - Minae Fujisaki - Haruhi Fukaya - Megumi Fukuda - Yoshie Hida - Tamiko Hoshi - Mihoko Hoshikawa - Sophie Junker - Naoco Kaketa - Naho Kashiwabara - Yumiko Kurisu - Joanne Lunn - Aki Matsui - Dorothee Mields - Maria Mochizuki - Sachiko Muratani - Miki Nakayama - Rachel Nicholls - Yukari Nonoshita - Chiyuki Okamura - Carolyn Sampson - Eri Sawae - Kozue Shimizu - Midori Suzuki - Mikiko Suzuki - Kristen Witmer - Naoko Yamamura - Aki Yanagisawa | Altos - Yuko Anazawa - Hiroya Aoki - Kelly Baxter - Pascal Bertin - Robin Blaze - Naoko Fuse - Damien Guillon - Mutsumi Hatano - Maria Koshiishi - Tomoko Koike - Yumiko Kono - Noriyuki Kubo - Clint van der Linde - Kiyoko Masuda - Yoshikazu Mera - Yoko Nagashima - Toshiharu Nakajima - Yumi Nakamura - Claudia Schmitz - Hiromi Shimomura - Kirsten Sollek-Avella - Hiroko Suzuki - Tamaki Suzuki - Akira Tachikawa - Chiharu Takahashi - Yukie Tamura - Sumihito Uesugi - Masako Yui - Matthew White - Michael Wisdom - Makiko Yamashita | Tenores - Charles Daniels - Yusuke Fujii - Christoph Genz - James Gilchrist - Hiroyuki Harada - Mattijs Hoogendijk - Hiroto Ishikawa - Eriya Itabashi - Takayuki Kagami - Koki Katano - Jan Kobow - Wolfram Lattke - Tadashi Miroku - Satoshi Mizukoshi - Katsuhiko Nakashima - Shinya Numata - Takanori Ohnishi - Nicholas Phan - Makoto Sakurada - Michio Shimada - Jun Suzuki - Yosuke Taniguchi - Akira Takizawa - Gerd Türk - Andreas Weller - Yasuo Uzuka - Zachary Wilder - Tai-ichiro Yasutomi | Bajos - Daisuke Fujii - Jun Hagiwara - Yoshiya Hida - Christian Immler - Toru Kaku - Hirotaka Kato - Peter Kooy - Stephan MacLeod - Masumitsu Miyamomo - Jumpei Niimi - Tetsuya Odagawa - Yoshitaka Ogasawara - Tetsuya Oi - Yasunori Okumura - Kazuhiko Ono - Naoki Sasaki - Paul Max Tipton - Chiyuki Urano - Bart Vandewege - John Taylor Ward - Yusuke Watanabe - Roderick Williams - Dominik Wörner - Yukihiro Yamamoto - Seiji Yoshikawa |

### Orquesta
En la orquesta la agrupación ha contado con los siguientes miembros:
- Violines: Makoto Akatsu, Mika Akiha, Yuko Araki, Akira Harada, Miho Hashizume, Paul Herrera, Shiho Hiromi, Makoto Itoh, Takeshi Kiriyama, Yoshiko Morita, Satoki Nagaoka, Luna Oda, Mari Ono, Azumi Takada [líder], Yuko Takeshima, Ryo Terakado [líder], Kaori Toda, Natsumi Wakamatsu [líder], Amiko Watabe, Keiko Watanabe, Ayaka Yamauchi, Yukie Yamaguchi
- Violín piccolo: Natsumi Wakamatsu
- Violas: Makoto Akatsu, Mika Akiha, Mina Fukazawa, Akira Harada, Yoshiko Morita, Ryoko Moro'oka, Hiroshi Narita, Stephan Sieben, Azumi Takada, Ryo Terakado, Amiko Watabe, Keiko Watanabe
- Viola d'amore: Ryo Terakado
- Violonchelos: Norizumi Moro'oka, Hidemi Suzuki [Director], Shuhei Takezawa, Mime Yamahiro, Toru Yamamoto
- Violonchelo piccolo: Dmitry Badiarov
- Violas da gamba: Hiroshi Fukuzawa, Masako Hirao, Kaori Uemua
- Violones: Takashi Konno, Yoshiaki Maeda, Seiji Nishizawa, Shigeru Sakurai
- Contrabajos: Yoshiaki Maeda, Seiji Nishizawa, Shigeru Sakurai
- Flautas dulces: Koji Ezaki, Jun-ichi Furuhashi, Yoshimichi Hamada, Kazuo Hanaoka, Akimasa Mukae, Rika Shinohila, Shigeharu Yamaoka
- Flautas traveseras: Kanae Kikuchi, Liliko Maeda, Kiyomi Suga
- Flauta piccolo: Dan Laurin
- Oboes, oboes d'amore, taille: Patrick Beaugiraud, Alfredo Bernardini, Koji Ezaki, Taka Kitazato, Yukari Maehashi, Thomas Meraner, Ayaka Mori, Atsuko Ozaki, Marcel Ponseele, Masamitsu San'nomiya, Tomofumi Shohji
- Oboe da caccia: Koji Ezaki, Yukari Maehashi, Masamitsu San'nomiya
- Fagotes: Kiyotaka Dohsaka, Sei'ichi Futakuchi, Takako Kunugi, Yukiko Murakami
- Trompas: Olivier Darbellay, Jean-François Madeuf, Claude Maury, Thomas Müller, Graham Nicholson, Olivier Picon, Gilles Rapin, Lionel Renoux, Toshio Shimada
- Corno da caccia: Olivier Darbellay, Jean-François Madeuf, Thomas Müller, Yoshimitsu Osada, Jérôme Princé, Toshio Shimada. Munenori Yamagami
- Corno da tirarsi: Toshio Shimada; Oboes: Masamitsu San'nomiya, Atsuko Ozaki;
- Trompetas: Jean-Charles Denis, Guy Ferber, Philippe Genestier, Emiko Ikeda, Yoshio Kobayashi, Osamu Kumashiro, Jean-François Madeuf, Ayako Murata, Graham Nicholson, Yoshnnitsu Osada, Gilles Rapin, Hidenori Saito, Toshio Shimada [Director], Munenori Yamalami
- Tromba da tirarsi (trompeta deslizante): Toshio Shimada
- Clarino: Toshio Shimada
- Corneta: Yoshimichi Hamada, Daisuke Hosokawa, Kuniko Ueno
- Trombones: Wim Becu, Hirotsugu Fukujin; Katsumi Hagiya, Yoshio Kobayashi, Graham Nicholson, Harry Ries, Toshio Shimada, Charles Toet, Masaru Tonegawa
- Timbales: Yoshihiro Ando, Shigemitsu Eiso, Thomas Holzinger, Takaaki Kondo, Shoichi Kubo, Toshiyuki Matsukura, Rizumu Sugishita, Maarten van der Valk
- Laúd: Shizuko Noiri
- Órgano: Naoko Imai, Itsuko Noto, Masaaki Suzuki, Masato Suzuki
- Clavicémbalo: Mizuho Doi, Mamiko Nagahisa, Mamiko Nirgahisa, Naoya Otsuka, Masaaki Suzuki, Masato Suzuki

title: Bach Collegium Japan

wikitext:
{{Ficha de agrupación artística
|fondo            = ensamble_música_clásica
|origen           = [[Tokio]] {{JPN}}
|estado          = activo
|estilo            = [[Música barroca]]
|tiempo          = 1990 – presente
|discográfica  = [[BIS Records]]
}}

'''Bach Collegium Japan''' (BCJ) es una [[educación musical|academia musical]] compuesta por una [[orquesta]] y un [[coro]] especializados en [[música barroca]] y tocando [[Anexo:Instrumentos de época|instrumentos de dicho periodo]]. Fue fundada en 1990 por [[Masaaki Suzuki]], cuyo propósito fue introducir a las audiencias japonesas a la [[música clásica occidental]]. Suzuki es hasta el día de hoy el director de la orquesta. La agrupación ha completado la grabación de todas las [[Cantatas (Bach)|Cantatas de Bach]]. Dicho proyecto se extendió de 1995 al 2013 constituyendo más de la mitad de la discografía de la misma.<ref name=":0">{{Cita web|url=https://www.bach-cantatas.com/Bio/Bach-Collegium-Japan.htm|título=Bach Collegium Japan (Choral & Instrumental Ensemble)|fechaacceso=2023-07-18|sitioweb=www.bach-cantatas.com}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://www.allmusic.com/artist/mn0002174191/biography|título=Bach Collegium Japan Biography, Songs, & Albums|fechaacceso=2023-07-18|sitioweb=[[AllMusic]]|idioma=}}</ref>

==Historia==
El ensamble fue formado en 1990 por [[Masaaki Suzuki]], el cual aun es su director. Desde entonces, se ha convertido en un ensamble de ejecutantes altamente demandados, colaborando con artistas europeos tales como  [[Max von Egmond]], [[Nancy Argenta]], [[Christoph Prégardien]], [[Peter Kooy]], [[Monika Frimmer]], [[Michael Chance]], [[Kai Wessel]], [[Gerd Türk]], [[Michael Schopper]] y Concerto Palatino.<ref name=":0" /><ref name=":1">{{Cita noticia|título=The Book of Bach|url=https://www.newyorker.com/magazine/2011/04/11/the-book-of-bach|periódico=The New Yorker|fecha=2011|issn=0028-792X|nombre=Alex|apellidos=Ross}}</ref>

El ensamble ha llevado a cabo giras por Asia, Europa y Norteamérica, con muchas presentaciones y festivales culturales, tales como el [[Festival de Edimburgo]], el [[Festival de artes de Hong Kong]], el [[Festival Internacional Cervantino]], el Festival de Bach en Leipzig, el Festival de Bach de Oregón y el [[Festival de música clásica de Boston]].<ref name=":2">{{Cita web|url=https://www.excelsior.com.mx/expresiones/2014/10/22/988336|título=Músicos japoneses ofrecerán cantatas de Bach en el Cervantino|fechaacceso=2023-07-18|fecha=2014-10-22|sitioweb=Excélsior}}</ref> Cinco años después de que el Collegium fuese fundado, el ensamble comenzó un proyecto para grabar todas las Cantatas de Bach finalizando en el 2013.<ref name=":2" /><ref name=":3">{{Cita web|url=https://www.bbc.co.uk/music/reviews/49j9/|título=BBC - Music - Review of Johann Sebastian Bach - Cantatas vol. 51 (Bach Collegium Japan; conductor: Masaaki Suzuki)|fechaacceso=2023-07-18|apellido=Rogers|nombre=Graham|sitioweb=www.bbc.co.uk}}</ref> Dicho proyecto fue producido por la compañía discográfica sueca BIS;<ref name=":1" /> la recopilación fue ejecutada en una capilla cristiana en la [[universidad de Kobe]], una de las pocas iglesias cristianas en Japón suficientemente grandes para ejecutar apropiadamente tales obras.<ref name=":4">Gatens, William J. (1996). «Guide to records - Bach's Cantatas 4, 21, 31, 71, 106, 131, 150, 185, and 196 by Amsterdam Baroque and others under Ton Koopman / Bach's Cantatas 4, 150 and 196 by Bach Collegium Japan and others under Masaaki Suzuki». ''American Record Guide'', '''59''' (3):71.</ref> Estas grabaciones constituyen más de la mitad de la discografía del ensamble, la cual consta de 99 álbumes.<ref name=":5">Clark, Andrew. (25 de febrero de 2000) «Passionate encounter with Japan: Andrew Clark meets Masaaki Suzuki as his Bach Collegium produces a stunning St Matthew Passion [London edition]». ''[[Financial Times]]'', p. 16.</ref>

==El ensamble ==
El Collegium tiene sedes en Tokio y Kobe, con el objetivo de introducir a la audiencia japonesa a la música barroca con instrumentos de la época.<ref name=":0" /> El ensamble consiste en una orquesta barroca y un coro con alrededor de 20 voces y 25 instrumentistas en cada presentación.<ref name=":5" /> A diferencia de la mayoría de las orquestas japonesas, esta contiene una sección líder femenina y cuenta con un grupo selecto de instrumentistas europeos. La sección vocal solista es una mezcla de cantantes japoneses y extranjeros teniendo, el director, como argumento principal que si el Collegium solamente empleara instrumentistas europeos no habría mayor distinción respecto a otros ensambles del periodo.<ref name=":4" />

==Carrera artística==
La atención del ensamble, por la cual son reconocidos, se centra en las obras de Bach y otros compositores alemanes protestantes que influenciaron a este, tal como [[Dietrich Buxtehude]], [[Heinrich Schütz]], [[Johann Hermann Schein]] y [[Georg Böhm]].<ref name=":0" /><ref name=":2" /><ref name=":4" /> Son mejor conocidos por su interpretación de las Cantatas de Bach, además de las de sus Pasiones, junto a "El Mesías" de Händel y las "Vísperas de la beata Virgen" de Monteverdi. La mayoría de sus trabajos son para coros completos, pero también se ha presentado en programas más pequeños para solistas y pequeños grupos vocales.<ref name=":0" />

De acuerdo con la BBC, el acercamiento de Suzuki a la música de Bach cae entre las presentaciones grandes modernas con largos ensambles, y las puristas con una voz por personaje. La interpretación se dirige sutilmente evitando los acentos abruptos, ornamentaciones y  “tiempos desenfrenados” que a veces acompañan a las interpretaciones de música barroca. La BBC ha declarado que sus interpretaciones tienen una claridad y musicalidad alta, pero a veces pueden parecer carentes de fuerza. Las interpretaciones de las cantatas son estéticamente fluidas e idiomáticas, dado que los intérpretes viven y respiran la música de Bach con tanta inmediatez como si hubieran sido compuestas ayer''.<ref name=":3" />''

==Miembros==
===Masaaki Suzuki===
Masaaki Suzuki (n. 1954) fundó el Collegium después de haber sido invitado a inaugurar una sala de conciertos en Osaka reuniendo dos ensambles que se encontraban ya bajo su dirección. Suzuki es un pionero de la ejecución de música clásica en el este de Asia y una autoridad internacional en Bach.<ref name=":1" /> Se graduó en la Universidad Nacional de Tokio de Bellas Artes y Música, y más tarde fue al conservatorio de Sweelinck de Ámsterdam estudiando bajo la dirección de Piet Kee y [[Ton Koopman]].<ref name=":4" /><ref name=":5" />

=== Coro ===
El coro de esta agrupación ha estado formado por los siguientes miembros:<ref name=":0" />
{{columnas}}
;[[Soprano]]s
* Hana Blažíková
* Minae Fujisaki
* Haruhi Fukaya
* Megumi Fukuda
* Yoshie Hida
* Tamiko Hoshi
* Mihoko Hoshikawa
* Sophie Junker
* Naoco Kaketa
* Naho Kashiwabara
* Yumiko Kurisu
* Joanne Lunn
* Aki Matsui
* Dorothee Mields
* Maria Mochizuki
* Sachiko Muratani
* Miki Nakayama
* Rachel Nicholls
* Yukari Nonoshita
* Chiyuki Okamura
* Carolyn Sampson
* Eri Sawae
* Kozue Shimizu
* Midori Suzuki
* Mikiko Suzuki
* Kristen Witmer
* Naoko Yamamura
* Aki Yanagisawa

{{Nueva columna}}
;[[Alto]]s
* Yuko Anazawa
* Hiroya Aoki
* Kelly Baxter
* Pascal Bertin
* Robin Blaze
* Naoko Fuse
* Damien Guillon
* Mutsumi Hatano
* Maria Koshiishi
* Tomoko Koike
* Yumiko Kono
* Noriyuki Kubo
* Clint van der Linde
* Kiyoko Masuda
* Yoshikazu Mera
* Yoko Nagashima
* Toshiharu Nakajima
* Yumi Nakamura
* Claudia Schmitz
* Hiromi Shimomura
* Kirsten Sollek-Avella
* Hiroko Suzuki
* Tamaki Suzuki
* Akira Tachikawa
* Chiharu Takahashi
* Yukie Tamura
* Sumihito Uesugi
* Masako Yui
* Matthew White
* Michael Wisdom
* Makiko Yamashita

{{Nueva columna}}
;[[Tenor]]es
* Charles Daniels
* Yusuke Fujii
* Christoph Genz
* James Gilchrist
* Hiroyuki Harada
* Mattijs Hoogendijk
* Hiroto Ishikawa
* Eriya Itabashi
* Takayuki Kagami
* Koki Katano
* Jan Kobow
* Wolfram Lattke
* Tadashi Miroku
* Satoshi Mizukoshi
* Katsuhiko Nakashima
* Shinya Numata
* Takanori Ohnishi
* Nicholas Phan
* Makoto Sakurada
* Michio Shimada
* Jun Suzuki
* Yosuke Taniguchi
* Akira Takizawa
* Gerd Türk
* Andreas Weller
* Yasuo Uzuka
* Zachary Wilder
* Tai-ichiro Yasutomi

{{Nueva columna}}
;[[Bajo (voz)|Bajos]]
* Daisuke Fujii
* Jun Hagiwara
* Yoshiya Hida
* Christian Immler
* Toru Kaku
* Hirotaka Kato
* Peter Kooy
* Stephan MacLeod
* Masumitsu Miyamomo
* Jumpei Niimi
* Tetsuya Odagawa
* Yoshitaka Ogasawara
* Tetsuya Oi
* Yasunori Okumura
* Kazuhiko Ono
* Naoki Sasaki
* Paul Max Tipton
* Chiyuki Urano
* Bart Vandewege
* John Taylor Ward
* Yusuke Watanabe
* Roderick Williams
* Dominik Wörner
* Yukihiro Yamamoto
* Seiji Yoshikawa
{{Final columnas}}

=== Orquesta ===
En la orquesta la agrupación ha contado con los siguientes miembros:
* [[Violines]]: Makoto Akatsu, Mika Akiha, Yuko Araki, Akira Harada, Miho Hashizume, Paul Herrera, Shiho Hiromi, Makoto Itoh, Takeshi Kiriyama, Yoshiko Morita, Satoki Nagaoka, Luna Oda, Mari Ono, Azumi Takada [líder], Yuko Takeshima, Ryo Terakado [líder], Kaori Toda, Natsumi Wakamatsu [líder], Amiko Watabe, Keiko Watanabe, Ayaka Yamauchi, Yukie Yamaguchi
* [[Violino piccolo|Violín piccolo]]: Natsumi Wakamatsu
* [[Viola]]s: Makoto Akatsu, Mika Akiha, Mina Fukazawa, Akira Harada, Yoshiko Morita, Ryoko Moro'oka, Hiroshi Narita, Stephan Sieben, Azumi Takada, Ryo Terakado, Amiko Watabe, Keiko Watanabe
* [[Viola de amor|Viola ''d'amore'']]: Ryo Terakado
* [[Violonchelo]]s: Norizumi Moro'oka, Hidemi Suzuki [Director], Shuhei Takezawa, Mime Yamahiro, Toru Yamamoto
* [[Violonchelo piccolo]]: Dmitry Badiarov
* [[Viola da gamba|Violas ''da gamba'']]: Hiroshi Fukuzawa, Masako Hirao, Kaori Uemua
* [[Violone]]s: Takashi Konno, Yoshiaki Maeda, Seiji Nishizawa, Shigeru Sakurai
* [[Contrabajo]]s: Yoshiaki Maeda, Seiji Nishizawa, Shigeru Sakurai
* [[Flauta dulce|Flautas dulces]]: Koji Ezaki, Jun-ichi Furuhashi, Yoshimichi Hamada, Kazuo Hanaoka, Akimasa Mukae, Rika Shinohila, Shigeharu Yamaoka
* [[Flauta travesera|Flautas traveseras]]: Kanae Kikuchi, Liliko Maeda, Kiyomi Suga
* [[Flauta piccolo]]: Dan Laurin
* [[Oboe]]s, [[Oboe d'amore|oboes ''d'amore'']], [[Taille (instrumento)|taille]]: Patrick Beaugiraud, Alfredo Bernardini, Koji Ezaki, Taka Kitazato, Yukari Maehashi, Thomas Meraner, Ayaka Mori, Atsuko Ozaki, Marcel Ponseele, Masamitsu San'nomiya, Tomofumi Shohji
* [[Oboe de caza|Oboe ''da caccia'']]: Koji Ezaki, Yukari Maehashi, Masamitsu San'nomiya
* [[Fagot]]es: Kiyotaka Dohsaka, Sei'ichi Futakuchi, Takako Kunugi, Yukiko Murakami
* [[Trompa (instrumento)|Trompas]]: Olivier Darbellay, Jean-François Madeuf, Claude Maury, Thomas Müller, Graham Nicholson, Olivier Picon, Gilles Rapin, Lionel Renoux, Toshio Shimada
* [[Trompa natural|Corno ''da caccia'']]: Olivier Darbellay, Jean-François Madeuf, Thomas Müller, Yoshimitsu Osada, Jérôme Princé, Toshio Shimada. Munenori Yamagami
* ''[[Corno da tirarsi]]'': Toshio Shimada; Oboes: Masamitsu San'nomiya, Atsuko Ozaki;
* [[Trompeta]]s: Jean-Charles Denis, Guy Ferber, Philippe Genestier, Emiko Ikeda, Yoshio Kobayashi, Osamu Kumashiro, Jean-François Madeuf, Ayako Murata, Graham Nicholson, Yoshnnitsu Osada, Gilles Rapin, Hidenori Saito, Toshio Shimada [Director], Munenori Yamalami
* ''[[Tromba da tirarsi]]'' (trompeta deslizante): Toshio Shimada
* [[Clarín (instrumento musical)|Clarino]]: Toshio Shimada
* [[Corneta]]: Yoshimichi Hamada, Daisuke Hosokawa, Kuniko Ueno
* [[Trombón|Trombones]]: Wim Becu, Hirotsugu Fukujin; Katsumi Hagiya, Yoshio Kobayashi, Graham Nicholson, Harry Ries, Toshio Shimada, Charles Toet, Masaru Tonegawa
* [[Timbal de concierto|Timbales]]: Yoshihiro Ando, Shigemitsu Eiso, Thomas Holzinger, Takaaki Kondo, Shoichi Kubo, Toshiyuki Matsukura, Rizumu Sugishita, Maarten van der Valk
* [[Laúd]]: Shizuko Noiri
* [[Órgano (instrumento musical)|Órgano]]: Naoko Imai, Itsuko Noto, Masaaki Suzuki, Masato Suzuki
* [[Clavicémbalo]]: Mizuho Doi, Mamiko Nagahisa, Mamiko Nirgahisa, Naoya Otsuka, Masaaki Suzuki, Masato Suzuki

==Referencias==
{{listaref|2}}

== Enlaces externos ==
{{oficial|https://bachcollegiumjapan.org/}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Orquestas de Japón]]
[[Categoría:Grupos de música antigua]]

title: Datos generales

Origen: Tokio Japón

Estado: activo

title: Información artística

Género(s): Música barroca

Período de actividad: 1990 – presente

Discográfica(s): BIS Records

title: Web