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# Tetris Effect
Tetris Effect es un videojuego de rompecabezas desarrollado por los estudios japoneses Resonair y Monstar y publicado por Enhance, Inc. El juego se anunció inmediatamente antes de la Electronic Entertainment Expo 2018, y salió a la venta en PlayStation 4, incluyendo soporte opcional para PlayStation VR, el 9 de noviembre de 2018. Una expansión llamada "Tetris Effect: Connected" salió a la venta el 10 de noviembre de 2020 a través de Xbox One, Xbox Series X y Series S y la tienda Xbox de Windows 10. El juego se incluyó en el servicio de suscripción Xbox Game Pass el día de lanzamiento. Dicha versión salió como una actualización gratuita para las versiones existentes (PS4, Oculus Quest y Epic Games Store) y a la venta en Steam el 18 de agosto de 2021, y una versión para Nintendo Switch fue anunciada para debutar el 8 de octubre del mismo año. Una versión para PlayStation 5, con soporte para PlayStation VR2, fue lanzada el 22 de febrero de 2023.

## Jugabilidad
La jugabilidad de Tetris todavía se aplica, donde los jugadores deben colocar tetrominós en un campo de juego para crear líneas, las cuales son eliminadas al completarse. El juego incorpora temas y música a través de treinta etapas diferentes con el juego ligado al ritmo de la música. Una nueva mecánica, llamada "Zone", permite a los jugadores "detener el tiempo"; esto permite colocar varios bloques a la vez que potencialmente pueden despejar más de dieciséis líneas a la vez, apodado un decahexatris. El juego incluye un sistema de nivelación de meta-juego que presenta al jugador con nuevos desafíos a medida que progresan.

## Tetris Effect: Connected
La versión Connected incluye como novedad un modo multijugador, tanto local y en línea, inspirado en lo que se logró en Tetris 99, título exclusivo de la Nintendo Switch.
El multijugador incluye 5 modos, los cuales son:
Conectado: Un equipo de 3 jugadores deberá unirse para derrotar una serie de jefes controlados por la máquina. En total hay 5 zonas, que están integradas por 3 jefes cada uno (representados por signos zodiacales, a excepción de la Zona 5).
Conectado VS: Este modo, disponible solo los fines de semana, permite a los jugadores controlar a los jefes del modo "Conectado", lo cual les da la capacidad de enfrentarse contra un equipo de 3 jugadores, usando los ataques únicos de cada jefe.
Ataque de Zona: 2 jugadores deberán eliminar líneas, usando técnicas avanzadas para enviar varias líneas al contrincante. En este modo, los jugadores podrán usar la mecánica de "Zone" que les permitirá eliminar y enviar un mayor número de líneas. El jugador que llene su pantalla, perderá la partida.
Ataque de Puntuación: 2 jugadores deberán conseguir la mayor puntuación posible con la jugabilidad del Tetris moderno (caída rápida, cola de espera, etc.). Conforme se vayan eliminando más líneas, la velocidad de juego aumentará. Si el jugador con mayor puntaje llena su pantalla y no puede continuar, el contrario solo tendrá 2 minutos para superar dicho puntaje. Gana el jugador que consiga la puntuación más alta.
Ataque de Puntuación Clásico: Pasa lo mismo que en el modo anterior, con la diferencia de que, en esta ocasión, se usa la jugabilidad clásica de Tetris (sin cola de espera ni caída rápida, por ejemplo). Este modo rememora la versión de Tetris lanzada para la Nintendo Entertainment System en el año 1989.

## Desarrollo
Tetris Effect está en desarrollo desde 2012 y se inspira en el fenómeno del mismo nombre, en el que, después de jugar durante un largo periodo de tiempo, los jugadores seguirían viendo caer bloques de "Tetris" durante algún tiempo después de abandonar el juego, un elemento relacionado con el concepto de zona. Según el creador del juego, Tetsuya Mizuguchi, el objetivo del juego era "amplificar y realzar esa misma sensación mágica en la que no puedes sacártela de la cabeza, y no solo las figuras que caen, sino todos los elementos visuales, los sonidos, la música". Mizuguchi había querido durante muchos años producir un juego basado en la música en torno a Tetris, pero su licencia estaba en manos de Electronic Arts, lo que dificultaba su uso. Alrededor de 2012, Mizuguchi comenzó a hablar con Henk Rogers, el fundador de The Tetris Company que ahora posee los derechos de Tetris. Mizuguchi y Rogers hablaron sobre el desarrollo de una versión de Tetris musicalizada con un "flujo" que los jugadores lograrían mientras jugaban, lo que conduciría al inicio del desarrollo del juego.

title: Tetris Effect

wikitext:
{{Ficha de videojuego
|nombre        = Tetris Effect
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'''''Tetris Effect''''' es un videojuego de [[rompecabezas]] desarrollado por los estudios japoneses Resonair y Monstar y publicado por Enhance, Inc.<ref>{{cita web|url=https://vandal.elespanol.com/noticia/1350709795/tetris-effect-se-luce-en-un-nuevo-video-de-su-jugabilidad/|título=Tetris Effect se luce en un nuevo vídeo de su jugabilidad|nombre=Alberto|apellidos=González|obra=Vandal Videojuegos|fecha=2 de julio de 2018|fechaacceso=21 de julio de 2018}}</ref> El juego se anunció inmediatamente antes de la [[Electronic Entertainment Expo 2018]],<ref>{{cita web|url=http://es.ign.com/tetris-effect-ps4/134314/news/e3-2018-sony-anuncia-tetris-effect|título=E3 2018: SONY ANUNCIA TETRIS EFFECT|nombre=David|apellidos=Soriano|obra=[[IGN (sitio web)|IGN España]]|fecha=6 de junio de 2018|fechaacceso=21 de julio de 2018}}</ref> y salió a la venta en [[PlayStation 4]], incluyendo soporte opcional para [[PlayStation VR]], el 9 de noviembre de 2018.<ref>{{cita web|apellidos1=Piedrabuena|nombre1=Toni|título=Tetris Effect ya tiene fecha de lanzamiento: 9 de noviembre|url=https://www.3djuegos.com/noticias-ver/185719/tetris-effect-ya-tiene-fecha-de-lanzamiento-9-de-noviembre/|editorial=''3DJuegos''|fecha=17 de septiembre de 2018|fechaacceso=17 de septiembre de 2018}}</ref> Una expansión llamada "Tetris Effect: Connected" salió a la venta el 10 de noviembre de 2020 a través de [[Xbox One]], [[Xbox Series X y Series S]] y la tienda Xbox de [[Windows 10]]. El juego se incluyó en el servicio de suscripción [[Xbox Game Pass]] el día de lanzamiento. Dicha versión salió como una actualización gratuita para las versiones existentes (PS4, [[Oculus Quest]] y [[Epic Games Store]]) y a la venta en [[Steam]] el 18 de agosto de 2021, y una versión para [[Nintendo Switch]] fue anunciada para debutar el 8 de octubre del mismo año. Una versión para [[PlayStation 5]], con soporte para PlayStation VR2, fue lanzada el 22 de febrero de 2023.<ref>{{Cita web|url=https://vandal.elespanol.com/noticia/1350760105/tetris-effect-connected-se-actualiza-con-nuevos-modos-y-el-lanzamiento-en-ps5-y-ps-vr2/|título=Tetris Effect: Connected se actualiza con nuevos modos y el lanzamiento en PS5 y PS VR2|fechaacceso=2023-05-11|apellido=Varela|nombre=Ramón|fecha=17 de febrero de 2023|sitioweb=Vandal|idioma=es-es}}</ref>

== Jugabilidad ==
La jugabilidad de ''[[Tetris]]'' todavía se aplica, donde los jugadores deben colocar [[tetromino|tetrominó]]s en un campo de juego para crear líneas, las cuales son eliminadas al completarse. El juego incorpora temas y música a través de treinta etapas diferentes con el juego ligado al ritmo de la música. Una nueva mecánica, llamada "Zone", permite a los jugadores "detener el tiempo"; esto permite colocar varios bloques a la vez que potencialmente pueden despejar más de dieciséis líneas a la vez, apodado un decahexatris.<ref name="playstation blog tetris effect">{{cita web | url = https://blog.us.playstation.com/2018/06/25/tetris-effect-adds-a-new-strategic-layer-to-the-decades-old-game-and-it-works/ |title = Tetris Effect Adds A New Strategic Layer to the Decades-Old Game… And it Works | nombre = Justin | apellidos = Massongill | fecha = 25 de junio de 2018 | fechaacceso = 25 de junio de 2018 | obra = [[Playstation Blog]] |idioma=inglés}}</ref> El juego incluye un sistema de nivelación de meta-juego que presenta al jugador con nuevos desafíos a medida que progresan.

== Tetris Effect: Connected ==

La versión Connected incluye como novedad un modo multijugador, tanto local y en línea, inspirado en lo que se logró en [[Tetris 99]], título exclusivo de la [[Nintendo Switch]].

El multijugador incluye 5 modos, los cuales son:

'''''Conectado:''''' Un equipo de 3 jugadores deberá unirse para derrotar una serie de jefes controlados por la máquina. En total hay 5 zonas, que están integradas por 3 jefes cada uno (representados por signos zodiacales, a excepción de la Zona 5).

'''''Conectado VS:''''' Este modo, disponible solo los fines de semana, permite a los jugadores controlar a los jefes del modo "Conectado", lo cual les da la capacidad de enfrentarse contra un equipo de 3 jugadores, usando los ataques únicos de cada jefe.

'''''Ataque de Zona:''''' 2 jugadores deberán eliminar líneas, usando técnicas avanzadas para enviar varias líneas al contrincante. En este modo, los jugadores podrán usar la mecánica de "Zone" que les permitirá eliminar y enviar un mayor número de líneas. El jugador que llene su pantalla, perderá la partida.

'''''Ataque de Puntuación:''''' 2 jugadores deberán conseguir la mayor puntuación posible con la jugabilidad del Tetris moderno (caída rápida, cola de espera, etc.). Conforme se vayan eliminando más líneas, la velocidad de juego aumentará. Si el jugador con mayor puntaje llena su pantalla y no puede continuar, el contrario solo tendrá 2 minutos para superar dicho puntaje. Gana el jugador que consiga la puntuación más alta.

'''''Ataque de Puntuación Clásico:''''' Pasa lo mismo que en el modo anterior, con la diferencia de que, en esta ocasión, se usa la jugabilidad clásica de Tetris (sin cola de espera ni caída rápida, por ejemplo). Este modo rememora la versión de Tetris lanzada para la [[Nintendo Entertainment System]] en el año 1989.

== Desarrollo ==
''Tetris Effect'' está en desarrollo desde 2012 y se inspira en el [[Efecto Tetris|fenómeno del mismo nombre]], en el que, después de jugar durante un largo periodo de tiempo, los jugadores seguirían viendo caer bloques de "Tetris" durante algún tiempo después de abandonar el juego, un elemento relacionado con el concepto de zona. Según el creador del juego, [[Tetsuya Mizuguchi]], el objetivo del juego era "amplificar y realzar esa misma sensación mágica en la que no puedes sacártela de la cabeza, y no solo las figuras que caen, sino todos los elementos visuales, los sonidos, la música".<ref name="arstech tetris effect">{{cita web|url=https://arstechnica.com/gaming/2018/06/tetris-meets-rhythm-gaming-in-trippy-mesmerizing-tetris-effect-reveal/|título=The Tetris Effect is the trippy block-stacking game we didn’t know we needed|fechaacceso=6 de junio de 2018|apellidos=Orland|nombre=Kyle|fecha=6 de junio de 2018|obra=[[Ars Technica]]|idioma=inglés}}</ref> Mizuguchi había querido durante muchos años producir un juego basado en la música en torno a ''Tetris'', pero su licencia estaba en manos de [[Electronic Arts]], lo que dificultaba su uso. Alrededor de 2012, Mizuguchi comenzó a hablar con [[Henk Rogers]], el fundador de [[The Tetris Company]] que ahora posee los derechos de ''Tetris''. Mizuguchi y Rogers hablaron sobre el desarrollo de una versión de ''Tetris'' musicalizada con un "[[Flujo (psicología)|flujo]]" que los jugadores lograrían mientras jugaban, lo que conduciría al inicio del desarrollo del juego.<ref name="polygon tetris effect">{{cita web|url=https://www.levelup.com/noticias/483908/Tetris-Effect-lleva-aproximadamente-6-anos-en-desarrollo|título=Tetris Effect lleva aproximadamente 6 años en desarrollo|apellidos=Laguna|nombre=Daniel|fecha=15 de junio de 2018|obra=LevelUp|fechaacceso=21 de julio de 2018}}</ref>

== Referencias ==
{{listaref}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Videojuegos para PlayStation 4]]
[[Categoría:Videojuegos para PlayStation VR]]
[[Categoría:Videojuegos para Xbox One]]
[[Categoría:Videojuegos para Xbox Series X y Series S]]
[[Categoría:Videojuegos para Nintendo Switch]]
[[Categoría:Videojuegos para Windows]]
[[Categoría:Videojuegos de 2018]]
[[Categoría:Videojuegos de lógica]]
[[Categoría:Videojuegos desarrollados en Japón]]

title: Información general

Desarrollador: Resonair · Monstars

Distribuidor: Enhance, Inc.

title: Datos del juego

Género: Rompecabezas

Idiomas: inglés, francés, italiano, alemán, español, japonés, coreano, chino simplificado, tailandés y chino tradicional

Modos de juego: Un jugador · Multijugador local y en línea

Clasificaciones: ESRBPEGICEROUSK

title: Datos del software

Motor: Unreal Engine 4

Plataformas: PlayStation 4 · PlayStation VR · PlayStation 5 · Oculus Quest · Xbox One · Xbox Series X y Series S · Windows 10 · Nintendo Switch

title: Datos del hardware

Formato: distribución digital

title: Desarrollo

Lanzamiento: - WW 9 de noviembre de 2018

title: Enlaces

Enlaces: Sitio web oficial


text:
# Como plaga de langosta
Como plaga de langosta es una película de drama histórico satírico estadounidense de 1975 dirigida por John Schlesinger y protagonizada por Donald Sutherland, Karen Black, William Atherton, Burgess Meredith, Richard Dysart, John Hillerman y Geraldine Page. Ambientada en Hollywood, California, justo antes de la Segunda Guerra Mundial, la película describe la alienación y la desesperación de un grupo dispar de individuos cuyos sueños de éxito no se hacen realidad. El guion de Waldo Salt está basado en la novela homónima de 1939 de Nathanael West.
La película ha llamado la atención de los académicos por sus comentarios críticos sobre la industria cinematográfica, así como por su descripción de pesadilla de Hollywood, y algunos críticos identificaron elementos de terror implícitos en las imágenes.

## Trama
Tod Hackett, aspirante a artista y recién graduado de Yale, llega al Hollywood de los años 30 para trabajar como pintor en un importante estudio de cine. Alquila un apartamento en San Bernardino Arms, un edificio de apartamentos en ruinas ocupado por varias personas, muchas de ellas al margen de la industria: entre ellas se encuentran Faye Greener, una vulgar aspirante a actriz; su padre Harry, un antiguo artista de vodevil; Abe Kusich, un enano que mantiene una tempestuosa relación con su novia, Mary; Adore Loomis, un niño cuya madre espera convertirlo en una estrella infantil; y Homer Simpson, un contable reprimido que desea a Faye. La habitación de Tod tiene una grieta en una pared causada por un terremoto; Pone una flor roja brillante en ella. Tod se hace amigo de Faye y asiste a la proyección de una película en la que ella tiene un pequeño papel, acompañada por Earle Shoop, un vaquero de westerns de serie B con el que está saliendo. Faye está decepcionada con la película después de descubrir que su aparición se ha visto gravemente truncada. Tod intenta entablar una relación con Faye, pero ella lo rechaza tímidamente y le dice que solo se casaría con un hombre rico.
Tod asiste a una fiesta en la mansión de Hollywood Hills, donde los asistentes se deleitan viendo películas de despedida de soltero. A pesar de sus dudas, Faye sigue pasando tiempo con Tod. Los dos tienen una fogata de campamento en el desierto con Earle y su amigo Miguel. Un Tod borracho se enfurece cuando Faye baila con Miguel y la persigue, aparentemente para violarla, pero ella lo rechaza. Algún tiempo después, Faye y Homer llevan a Harry a una reunión de la iglesia de los Santos Rodantes dirigida por una predicadora conocida como Big Sister, quien realiza una "curación" pública de él en un intento de curar su enfermedad cardíaca, pero posteriormente muere. Para pagar los gastos del funeral de Harry, Faye comienza a prostituirse.
El tímido y obsesivo Homer continúa compitiendo por el afecto de Faye y cuidándola después de la muerte de su padre. Los dos finalmente se mudan juntos y Faye continúa buscando empleo desesperadamente como extra de película. Mientras filma un drama de época con temática de Waterloo, Faye escapa de las lesiones durante un violento colapso del set y se reúne con Tod, quien es testigo del accidente. Posteriormente, Faye y Homer invitan a Tod a cenar. Los tres asisten a una cena en un club nocturno que ofrece un espectáculo de drag como entretenimiento. Durante la cena, Faye le confiesa a Tod que su relación con Homer carece de sexo, pero es amorosa y le ofrece seguridad. Más tarde, Faye y Homer organizan una fiesta a la que asisten Tod, Abe, Earle, Miguel y Claude Estee, un exitoso director de arte. Faye deambula por la fiesta, intentando impresionar a Claude y los demás hombres. Mientras está afuera, Homer observa a varios hombres borrachos adulando a Faye a través de una ventana. Cuando Faye se da cuenta de su presencia, lo acusa de ser un mirón antes de arrojar un jarrón por la ventana. Poco después, Homer se encuentra con Faye manteniendo relaciones sexuales con Miguel. Tod ignora pasivamente la escena, pero Earle la descubre y comienza a pelear con Miguel.
Posteriormente se está llevando a cabo el estreno de The Buccaneer en el Grauman's Chinese Theatre, al que asisten celebridades y una gran multitud de fanes y actores, entre ellos Faye. Tod, atrapado en el tráfico debido al evento, se da cuenta de que Homer camina sin rumbo por la calle. Intenta hablar con él, pero Homer lo ignora y se sienta en un banco cerca del teatro. Adore, que asiste al estreno con su madre, comienza a molestar a Homer antes de golpearlo en la cabeza con una piedra. Enfurecido, Homer persigue a Adore entre la multitud hasta un estacionamiento. Cuando Adore tropieza y cae, Homer comienza a pisotearlo violentamente, aplastando sus huesos y órganos, y matándolo. Los gritos agonizantes de Adore llaman la atención de la multitud, que se encuentra con Homer de pie sobre el cadáver ensangrentado del niño. Posteriormente, una turba persigue a Homer, lo golpea brutalmente y pronto estalla un disturbio en toda regla. Mientras tanto, un locutor en el estreno confunde la acción al otro lado de la calle con emoción por la película. Faye es asaltada en el tumulto, Tod sufre una fractura expuesta en la pierna y un automóvil es volcado, provocando un incendio. Mientras Tod observa el frenesí, es testigo de las apariciones de numerosas figuras goyescas sin rostro de sus pinturas que descienden a la escena.
Poco después, una mañana, Faye entra en el apartamento abandonado de Tod. Ella ve que todo fue retirado excepto la flor en la grieta de la pared, y sus ojos se llenan de lágrimas.

## Elenco
- William Atherton - Tod Hackett
- Karen Black - Faye Greener
- Donald Sutherland - Homer Simpson
- Burgess Meredith - Harry Greener
- Geraldine Page - Big Sister
- Richard Dysart - Claude Estee
- Bo Hopkins - Earle Shoop
- Pepe Serna - Miguel
- Lelia Goldoni - Mary Dove
- Billy Barty - Abe Kusich
- Jackie Earle Haley - Adore Loomis
- Gloria LeRoy - Mrs. Loomis
- Jane Hoffman - Mrs. Odlesh
- Norman Leavitt - Mr. Odlesh
- Madge Kennedy - Mrs. Johnson
- Natalie Schafer - Audrey Jennings
- Gloria Stroock - Alice Estee
- Nita Talbot - Joan
- Paul Stewart - Helverston
- John Hillerman - Ned Grote
- William C-tle - el director
- Paul Jabara - el animador del club nocturno

## Análisis
El estudioso del cine M. Keith Booker considera El día de la langosta como "una de las críticas cinematográficas más desagradables jamás producidas sobre la propia industria cinematográfica",  que describe a Hollywood como un "reino de pesadilla dominado por imágenes de sexo y violencia mercantilizados".  Booker señala que la película pretende representar a Hollywood y a Los Ángeles como un "vertedero en el que los sueños rotos pueden ser descartados para dar paso a los sueños cada vez más nuevos que la industria cultural estadounidense produce constantemente".
Lee Gambin de ComingSoon.net considera El día de la langosta una "película que no es de terror y que en secreto si lo es...una aventura genuinamente aterradora en los rincones oscuros no sólo de una industria que se come su producto, lo vomita y se burla de él otra vez, sino también una maravillosa crítica a la fealdad y la desolación humanas."

## Producción
La película se rodó en Los Ángeles (incluido Hollywood , Beverly Hills e Inglewood).  El estreno mundial tuvo lugar el 7 de mayo de 1975 en Los Ángeles. El edificio de apartamentos también fue un escenario de The Fortune.  El director William Castle tiene un breve cameo en la película como director de Hollywood.

## Recepción
Estrenada en la primavera de 1975, The Day of the Locust fue considerada un fracaso de taquilla tras su estreno.
En su reseña en The New York Times, Vincent Canby la llamó "menos una película convencional que un panorama gigantesco, un espectáculo que ilustra la prosa desapasionada de West con una fidelidad al detalle que se encuentra más a menudo en una epopeya bíblica extravagante que en algo tan ridiculiza implacablemente la civilización americana... La película está lejos de ser sutil, pero no importa. Parece que se filmó mucho más material del que podría caber fácilmente en la película, incluso en 144 minutos... Es la realidad proyectada como su grosería, su cualidad más grande que la vida, es una parte tan importante de su estilo (y de lo que West estaba escribiendo) que uno respeta las extravagancias, la escala casi lunática en la que Schlesinger ha filmado sus secuencias clave. "
Jay Gallos del Tiempo dijo; "El día de la langosta parece hinchado y exagerado, suena estridente porque está hecho con una combinación de autodesprecio y tenue superioridad moral. Esta es una película producida por el tipo de mentalidad de la que West se burlaba. La adaptación de Salt... "Se pierde lo más crucial: el tono de ira nivelada y compasión sesgada de West, su capacidad para hacer humana incluso la burla más grotesca".
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, la calificó como una "película épica y atrevida... brillante en ocasiones, y con una gran cantidad de actuaciones agudas", citando la de Donald Sutherland como "una de las maravillas de la película". aunque expresó algunas reservas, señalando que "en algún momento del camino hacia sus vastas metáforas finales, Como plaga de langosta pierde su preocupación por sus personajes. Comenzamos a sentir que están marchando en respuesta a los requisitos de la historia, en lugar de vivir sus propias vidas. Y así dejamos de preocuparnos por ellos, porque de todos modos están condenados y no siempre por sus propios defectos".
En el Chicago Reader, Jonathan Rosenbaum describió la película como "una reducción y simplificación dolorosamente errónea... de la gran novela de Nathanael West sobre Hollywood... Omite aspectos cruciales del surrealismo y la sátira del libro, aunque tiene un buen número de compensaciones si no te importa lo que se está pisoteando - entre ellas, la cinematografía de Conrad Hall y... una de las mejores actuaciones de Donald Sutherland."
Channel 4 la consideró "fascinante, aunque defectuosa" y "a veces llamativa, amarga y en ocasiones simplemente extraña", y agregó que "las grandes actuaciones y el magnífico diseño hacen de esta una película espectacular y muy entretenida".
Greg Ferrara para TCM, escribió "... tan poderosa como cualquier película sobre la industria cinematográfica que existe y, en mi opinión, transmite los temas y metáforas del libro exactamente en el tono correcto. No se equivocaron". En general, lo hicieron perfectamente bien al contar la historia, cinematográficamente, de una manera muy diferente a la del libro. Es dura, brutal, cruel e implacable. Pocas veces he visto una película más pesimista, pero it’s [sic], todo este fraude y desesperanza que nos rodea está bien presentado y bien tomado".
Prisma juzgó: “La sátira de Hollywood de Schlesinger [...] fue un intento completamente noble de mostrar un espejo a la fábrica de sueños. […] Es sorprendente que Hollywood sea capaz de adoptar enfoques tan autocríticos una y otra vez, pero cada vez más raramente: Faye Greener, que ha degenerado en una puta noble, representa el desgaste humano que produce el entorno de Hollywood. Hay tanta miseria y miseria detrás de su idolatría del estrellato como en la multitud de personas vanamente esperanzadas y decepcionadas. Al final de la película, los sueños fallidos de felicidad y esplendor se convierten en furiosa desesperación y provocan un asesinato sin sentido que provoca un revuelo masivo.
La película se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1975, pero no entró en la competición principal.  En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación del 61% según 33 reseñas. El consenso resume: "Aunque los temas del material original a veces están más allá del alcance de Como plaga de langosta, ésta es una adaptación que se puede ver constantemente y que gana su propio poder emocional".

## Premios
Burgess Meredith como Mejor Actor de Reparto y Conrad L. Hall como Mejor Fotografía fueron nominados al Oscar en 1976. Karen Black como Mejor Actriz de Drama y Burgess Meredith como Mejor Actor de Reparto fueron nominadas al Globo de Oro en 1976.
Ann Roth ganó el premio BAFTA en 1976 por el vestuario. Burgess Meredith y Richard Macdonald fueron nominados al premio BAFTA en 1976 al Mejor Diseño de Producción.

wikiname: eswiki

title: Como plaga de langosta

in_language: es

wikitext:
{{Ficha de película
| nombre = The Day of the Locust
| imagen =
| dirección = [[John Schlesinger]]
| productor = [[Jerome Hellman]]
| guion = [[Waldo Salt]]
| música = [[John Barry]]
| cinematografía = [[Conrad Hall|Conrad L. Hall]]
| distribuidor = [[Paramount Pictures]]
| país = Estados Unidos
| idioma = inglés
| género = Drama histórico
| basada en = [[El día de la langosta]]
}}

'''''Como plaga de langosta''''' es una [[Drama histórico (cinematografía)|película de drama histórico]] [[Sátira|satírico]] estadounidense de 1975 dirigida por [[John Schlesinger]] y protagonizada por [[Donald Sutherland]], [[Karen Black]], [[William Atherton]], [[Burgess Meredith]], [[Richard Dysart]], [[John Hillerman]] y [[Geraldine Page]]. Ambientada en [[Hollywood]], California, justo antes de [[Segunda Guerra Mundial|la Segunda Guerra Mundial]], la película describe la alienación y la desesperación de un grupo dispar de individuos cuyos sueños de éxito no se hacen realidad. El guion de [[Waldo Salt]] está basado en la [[El día de la langosta|novela homónima de 1939]] de [[Nathanael West]].

La película ha llamado la atención de los académicos por sus comentarios críticos sobre la industria cinematográfica, así como por su descripción de pesadilla de Hollywood, y algunos críticos identificaron elementos [[Cine de terror|de terror]] implícitos en las imágenes.

== Trama ==
Tod Hackett, aspirante a artista y recién graduado [[Universidad Yale|de Yale]], llega al [[Hollywood]] de los años 30 para trabajar como pintor en un importante estudio de cine. Alquila un apartamento en San Bernardino Arms, un edificio de apartamentos en ruinas ocupado por varias personas, muchas de ellas al margen de la industria: entre ellas se encuentran Faye Greener, una vulgar aspirante a actriz; su padre Harry, un antiguo artista de [[vodevil]]; Abe Kusich, un [[Enanismo|enano]] que mantiene una tempestuosa relación con su novia, Mary; Adore Loomis, un niño cuya madre espera convertirlo en una [[Actor infantil|estrella infantil]]; y Homer Simpson, un contable [[Represión (psicoanálisis)|reprimido]] que desea a Faye. La habitación de Tod tiene una grieta en una pared causada por un terremoto; Pone una flor roja brillante en ella. Tod se hace amigo de Faye y asiste a la proyección de una película en la que ella tiene un pequeño papel, acompañada por Earle Shoop, un vaquero de westerns de serie B con el que está saliendo. Faye está decepcionada con la película después de descubrir que su aparición se ha visto gravemente truncada. Tod intenta entablar una relación con Faye, pero ella lo rechaza tímidamente y le dice que solo se casaría con un hombre rico.

Tod asiste a una fiesta en la mansión [[Hollywood Hills|de Hollywood Hills]], donde los asistentes se deleitan viendo [[Stag film|películas de despedida de soltero]]. A pesar de sus dudas, Faye sigue pasando tiempo con Tod. Los dos tienen una fogata de campamento en el desierto con Earle y su amigo Miguel. Un Tod borracho se enfurece cuando Faye baila con Miguel y la persigue, aparentemente para violarla, pero ella lo rechaza. Algún tiempo después, Faye y Homer llevan a Harry a una reunión de la iglesia de los Santos Rodantes dirigida por una predicadora conocida como Big Sister, quien realiza una "curación" pública de él en un intento de curar su enfermedad cardíaca, pero posteriormente muere. Para pagar los gastos del funeral de Harry, Faye comienza a prostituirse.

El tímido y obsesivo Homer continúa compitiendo por el afecto de Faye y cuidándola después de la muerte de su padre. Los dos finalmente se mudan juntos y Faye continúa buscando empleo desesperadamente como extra de película. Mientras filma un drama de época con temática [[Batalla de Waterloo|de Waterloo]], Faye escapa de las lesiones durante un violento colapso del set y se reúne con Tod, quien es testigo del accidente. Posteriormente, Faye y Homer invitan a Tod a cenar. Los tres asisten a una cena en un club nocturno que ofrece un espectáculo de [[Drag queen|drag]] como entretenimiento. Durante la cena, Faye le confiesa a Tod que su relación con Homer carece de sexo, pero es amorosa y le ofrece seguridad. Más tarde, Faye y Homer organizan una fiesta a la que asisten Tod, Abe, Earle, Miguel y Claude Estee, un exitoso director de arte. Faye deambula por la fiesta, intentando impresionar a Claude y los demás hombres. Mientras está afuera, Homer observa a varios hombres borrachos adulando a Faye a través de una ventana. Cuando Faye se da cuenta de su presencia, lo acusa de ser un [[Voyerismo|mirón]] antes de arrojar un jarrón por la ventana. Poco después, Homer se encuentra con Faye manteniendo relaciones sexuales con Miguel. Tod ignora pasivamente la escena, pero Earle la descubre y comienza a pelear con Miguel.

Posteriormente se está llevando a cabo el estreno de ''The Buccaneer'' en el [[Grauman's Chinese Theatre]], al que asisten celebridades y una gran multitud de fanes y actores, entre ellos Faye. Tod, atrapado en el tráfico debido al evento, se da cuenta de que Homer camina sin rumbo por la calle. Intenta hablar con él, pero Homer lo ignora y se sienta en un banco cerca del teatro. Adore, que asiste al estreno con su madre, comienza a molestar a Homer antes de golpearlo en la cabeza con una piedra. Enfurecido, Homer persigue a Adore entre la multitud hasta un estacionamiento. Cuando Adore tropieza y cae, Homer comienza a pisotearlo violentamente, aplastando sus huesos y órganos, y matándolo. Los gritos agonizantes de Adore llaman la atención de la multitud, que se encuentra con Homer de pie sobre el cadáver ensangrentado del niño. Posteriormente, una turba persigue a Homer, lo golpea brutalmente y pronto estalla un [[disturbio]] en toda regla. Mientras tanto, un locutor en el estreno confunde la acción al otro lado de la calle con emoción por la película. Faye es asaltada en el tumulto, Tod sufre una [[fractura expuesta]] en la pierna y un automóvil es volcado, provocando un incendio. Mientras Tod observa el frenesí, es testigo de las [[Aparición|apariciones]] de numerosas figuras [[Francisco de Goya|goyescas]] sin rostro de sus pinturas que descienden a la escena.

Poco después, una mañana, Faye entra en el apartamento abandonado de Tod. Ella ve que todo fue retirado excepto la flor en la grieta de la pared, y sus ojos se llenan de lágrimas.

== Elenco  ==
{{lista de columnas|2|
* [[William Atherton]] - Tod Hackett
* [[Karen Black]] - Faye Greener
* [[Donald Sutherland]] - Homer Simpson
* [[Burgess Meredith]] - Harry Greener
* [[Geraldine Page]] - Big Sister
* [[Richard Dysart]] - Claude Estee
* [[Bo Hopkins]] - Earle Shoop
* [[Pepe Serna]] - Miguel
* [[Lelia Goldoni]] - Mary Dove
* [[Billy Barty]] - Abe Kusich
* [[Jackie Earle Haley]] - Adore Loomis
* [[Gloria LeRoy]] - Mrs. Loomis
* Jane Hoffman - Mrs. Odlesh
* [[Norman Leavitt]] - Mr. Odlesh
* [[Madge Kennedy]] - Mrs. Johnson
* [[Natalie Schafer]] - Audrey Jennings
* [[Gloria Stroock]] - Alice Estee
* [[Nita Talbot]] - Joan
* [[Paul Stewart (actor)|Paul Stewart]] - Helverston
* [[John Hillerman]] - Ned Grote
* [[William C-tle]] - el director
* [[Paul Jabara]] - el animador del club nocturno
}}

== Análisis ==
El estudioso del cine M. Keith Booker considera ''El día de la langosta'' como "una de las críticas cinematográficas más desagradables jamás producidas sobre la propia industria cinematográfica", {{Harvnp|Booker|2007|p=120}} que describe a Hollywood como un "reino de pesadilla dominado por imágenes de sexo y violencia mercantilizados". {{Harvnp|Booker|2007|p=121}} Booker señala que la película pretende representar a Hollywood y a Los Ángeles como un "vertedero en el que los sueños rotos pueden ser descartados para dar paso a los sueños cada vez más nuevos que la industria cultural estadounidense produce constantemente". {{Harvnp|Booker|2007|p=121}}

Lee Gambin de ComingSoon.net considera ''El día de la langosta'' una "película que no es de terror y que en secreto si lo es...una aventura genuinamente aterradora en los rincones oscuros no sólo de una industria que se come su producto, lo vomita y se burla de él otra vez, sino también una maravillosa crítica a la fealdad y la desolación humanas." <ref>{{Cita web|url=https://www.comingsoon.net/horror/news/748392-secretly-scary-1975s-day-locust|título=Secretly Scary: 1975's The Day of the Locust|autor=Gambin|nombre=Lee|fecha=2016-01-26|sitioweb=[[ComingSoon.net]]|urlarchivo=https://archive.today/20190821005127/https://www.comingsoon.net/horror/news/748392-secretly-scary-1975s-day-locust|fechaarchivo=2019-08-21}}</ref>

== Producción ==
La película se rodó en [[Los Ángeles]] (incluido [[Hollywood]] , [[Beverly Hills]] e [[Inglewood (California)|Inglewood]]). <ref>[https://imdb.com/title/tt0072848/locations Drehorte auf imdb.com], abgerufen am 21. Februar 2008.</ref> El estreno mundial tuvo lugar el 7 de mayo de 1975 en Los Ángeles. <ref>[https://imdb.com/title/tt0072848/releaseinfo Premierendaten auf imdb.com], abgerufen am 21. Februar 2008.</ref>El edificio de apartamentos también fue un escenario de ''[[The Fortune (película)|The Fortune]]''. <ref>{{Cita web|url=https://www.thecrimson.com/article/1975/7/22/squandering-a-fortune-pbebveryone-can-remember/|título=Squandering A Fortune|fechaacceso=2020-08-05|autor=Holub|nombre=Kathy|fecha=1975-07-22|sitioweb=The Harvard Crimson}}</ref> El director [[William Castle]] tiene un breve [[cameo]] en la película como director de Hollywood.

== Recepción ==
Estrenada en la primavera de 1975, ''The Day of the Locust'' fue considerada un [[fracaso de taquilla]] tras su estreno. <ref>{{Cita noticia|fecha=1976-10-24|apellidos=Lewis|nombre=Dan|título=Dramamine dramas make a splash|página=B-26|url=https://www.newspapers.com/clip/35116187/the_record/|obra=The Record|ubicación=Hackensack, New Jersey}}</ref>

En su reseña en ''[[The New York Times]]'', [[Vincent Canby]] la llamó "menos una película convencional que un panorama gigantesco, un espectáculo que ilustra la prosa desapasionada de West con una fidelidad al detalle que se encuentra más a menudo en una [[Cine épico|epopeya]] [[Biblia|bíblica]] extravagante que en algo tan ridiculiza implacablemente la civilización americana... La película está lejos de ser sutil, pero no importa. Parece que se filmó mucho más material del que podría caber fácilmente en la película, incluso en 144 minutos... Es la realidad proyectada como su grosería, su cualidad más grande que la vida, es una parte tan importante de su estilo (y de lo que West estaba escribiendo) que uno respeta las extravagancias, la escala casi lunática en la que Schlesinger ha filmado sus secuencias clave. " <ref>{{Cita web|url=https://movies.nytimes.com/movie/review?res=9A07E2D71E3EE53BBC4053DFB366838E669EDE|título='Day of Locust' Turns Dross Into Gold|autor=Canby|nombre=Vincent|enlaceautor=Vincent Canby|fecha=1975-05-08|sitioweb=[[The New York Times]]|urlarchivo=https://archive.today/20190821024715/https://www.nytimes.com/1975/05/08/archives/day-of-locust-turns-dross-into-gold.html|fechaarchivo=2019-08-21}}</ref>

[[Jay Cocks|Jay Gallos]] del ''[[Time|Tiempo]]'' dijo; "''El día de la langosta'' parece hinchado y exagerado, suena estridente porque está hecho con una combinación de autodesprecio y tenue superioridad moral. Esta es una película producida por el tipo de mentalidad de la que West se burlaba. La adaptación de Salt... "Se pierde lo más crucial: el tono de ira nivelada y compasión sesgada de West, su capacidad para hacer humana incluso la burla más grotesca".

[[Roger Ebert]], del ''[[Chicago Sun-Times]],'' la calificó como una "película épica y atrevida... brillante en ocasiones, y con una gran cantidad de actuaciones agudas", citando la de Donald Sutherland como "una de las maravillas de la película". aunque expresó algunas reservas, señalando que "en algún momento del camino hacia sus vastas metáforas finales, ''Como plaga de langosta'' pierde su preocupación por sus personajes. Comenzamos a sentir que están marchando en respuesta a los requisitos de la historia, en lugar de vivir sus propias vidas. Y así dejamos de preocuparnos por ellos, porque de todos modos están condenados y no siempre por sus propios defectos". <ref>{{Cita web|url=http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/19750523/REVIEWS/505230301/1023|título=The Day of the Locust|autor=Ebert|nombre=Roger|enlaceautor=Roger Ebert|fecha=1975-05-23|sitioweb=[[Chicago Sun-Times]]|urlarchivo=https://archive.today/20140812045353/http://www.rogerebert.com/reviews/day-of-the-locust-1975|fechaarchivo=2014-08-12}}</ref>

En el ''[[Chicago Reader]]'', Jonathan Rosenbaum describió la película como "una reducción y simplificación dolorosamente errónea... de la gran novela de Nathanael West sobre Hollywood... Omite aspectos cruciales del surrealismo y la sátira del libro, aunque tiene un buen número de compensaciones si no te importa lo que se está pisoteando - entre ellas, la cinematografía de Conrad Hall y... una de las mejores actuaciones de Donald Sutherland." <ref>{{Cita web|url=http://onfilm.chicagoreader.com/movies/capsules/2474_DAY_OF_THE_LOCUST.html|título=The Day of the Locust|autor=Rosenbaum|nombre=Jonathan|sitioweb=[[Chicago Reader]]|urlarchivo=https://archive.today/20130407221830/http://www.chicagoreader.com/chicago/the-day-of-the-locust/Film?oid=1067969|fechaarchivo=2013-04-07}}</ref>

[[Channel 4]] la consideró "fascinante, aunque defectuosa" y "a veces llamativa, amarga y en ocasiones simplemente extraña", y agregó que "las grandes actuaciones y el magnífico diseño hacen de esta una película espectacular y muy entretenida". <ref>{{Cita web|url=http://www.channel4.com/film/reviews/film.jsp?id=102602|título=The Day of the Locust|sitioweb=[[Channel 4]]|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20041209214855/http://www.channel4.com/film/reviews/film.jsp?id=102602|fechaarchivo=2004-12-09}}</ref>

Greg Ferrara para [[Turner Classic Movies|TCM]], escribió "... tan poderosa como cualquier película sobre la industria cinematográfica que existe y, en mi opinión, transmite los temas y metáforas del libro exactamente en el tono correcto. No se equivocaron". En general, lo hicieron perfectamente bien al contar la historia, cinematográficamente, de una manera muy diferente a la del libro. Es dura, brutal, cruel e implacable. Pocas veces he visto una película más pesimista, pero {{Sic|it’s}}, todo este fraude y desesperanza que nos rodea está bien presentado y bien tomado". <ref>{{Cita web|url=http://moviemorlocks.com/2012/02/22/too-big-to-fail-and-yet/|título=Too Big to Fail and yet…|fechaacceso=2020-08-06|autor=Ferrara|nombre=Greg|fecha=2012-02-27|editorial=TCM|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20120227003734/http://moviemorlocks.com/2012/02/22/too-big-to-fail-and-yet/|fechaarchivo=2012-02-27}}</ref>

[[Prisma (guía de televisión)|Prisma]] juzgó: “La sátira de Hollywood de Schlesinger [...] fue un intento completamente noble de mostrar un espejo a la fábrica de sueños. […] Es sorprendente que Hollywood sea capaz de adoptar enfoques tan autocríticos una y otra vez, pero cada vez más raramente: Faye Greener, que ha degenerado en una puta noble, representa el desgaste humano que produce el entorno de Hollywood. Hay tanta miseria y miseria detrás de su idolatría del estrellato como en la multitud de personas vanamente esperanzadas y decepcionadas. Al final de la película, los sueños fallidos de felicidad y esplendor se convierten en furiosa desesperación y provocan un asesinato sin sentido que provoca un revuelo masivo. <ref>{{Cita web|url=https://www.prisma.de/filme/Der-Tag-der-Heuschrecke,251419|título=Der Tag der Heuschrecke|fechaacceso=1-11-2023}}</ref>

La película se proyectó en el [[Festival Internacional de Cine de Cannes de 1975|Festival de Cine de Cannes de 1975]], pero no entró en la competición principal. <ref name="festival-cannes.com">{{Cita web|url=http://www.festival-cannes.com/en/archives/ficheFilm/id/2173/year/1975.html|título=Festival de Cannes: The Day of the Locust|fechaacceso=2009-05-04|sitioweb=festival-cannes.com}}</ref> En [[Rotten Tomatoes]], la película tiene una calificación del 61% según 33 reseñas. El consenso resume: "Aunque los temas del material original a veces están más allá del alcance de ''Como plaga de langosta'', ésta es una adaptación que se puede ver constantemente y que gana su propio poder emocional". <ref>{{Cita web|url=https://www.rottentomatoes.com/m/day_of_the_locust|título=The Day of the Locust|sitioweb=[[Rotten Tomatoes]]}}</ref>
== Premios ==
Burgess Meredith como [[anexo:Óscar al mejor actor de reparto|Mejor Actor de Reparto]] y Conrad L. Hall como [[anexo:Óscar a la mejor fotografía|Mejor Fotografía]] fueron nominados al [[Premios Óscar|Oscar]] en 1976. Karen Black como [[anexo:Globo de Oro a la mejor actriz - Drama|Mejor Actriz de Drama]] y Burgess Meredith como [[anexo:Globo de Oro al mejor actor de reparto|Mejor Actor de Reparto]] fueron nominadas al [[Premios Globo de Oro|Globo de Oro]] en 1976.

Ann Roth ganó el [[Premios BAFTA|premio BAFTA]] en 1976 por el vestuario. Burgess Meredith y Richard Macdonald fueron nominados al premio BAFTA en 1976 al Mejor Diseño de Producción.

== Referencias ==
{{Listaref}}

== Bibliografía ==

* {{cite book|last=Booker|first=M. Keith|year=2007|title=From Box Office to Ballot Box: The American Political Film|publisher=Greenwood Publishing Group|location=Westport, Connecticut|isbn=978-0-275-99122-7}}
* Tibbetts, John C., and James M. Welsh, eds. ''The Encyclopedia of Novels Into Film'' (2nd ed. 2005) pp 91–93.
{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Películas de Paramount Pictures]]
[[Categoría:Películas ambientadas en Los Ángeles]]
[[Categoría:Películas ambientadas en los años 1930]]
[[Categoría:Películas con música de John Barry]]
[[Categoría:Películas dirigidas por John Schlesinger]]
[[Categoría:Películas basadas en novelas estadounidenses]]
[[Categoría:Películas satíricas de Estados Unidos]]
[[Categoría:Películas dramáticas de Estados Unidos]]
[[Categoría:Películas de 1975]]

title: Ficha técnica

Dirección: - John Schlesinger

Producción: Jerome Hellman

Guion: Waldo Salt

Basada en: El día de la langosta

Música: John Barry

Fotografía: Conrad Hall

Montaje: Jim Clark

Vestuario: Ann Roth

Protagonistas: - William Atherton - Karen Black - Burgess Meredith - Donald Sutherland - Geraldine Page - Bo Hopkins - Lelia Goldoni - Billy Barty - Gloria LeRoy - Paul Stewart - John Hillerman - William Castle - Richard Dysart - Madge Kennedy - Jackie Earle Haley

Ficha técnica: Ver todos los créditos (IMDb)

title: Datos y cifras

País: Estados Unidos

Género: Drama histórico

Duración: 144 minutos y 145 minutos

Idioma(s): inglés

title: Compañías

Productora: Paramount Pictures

Distribución: Paramount Pictures

Compañías: Ficha en IMDb · Ficha en FilmAffinity


text:
# ROC en los Juegos Olímpicos
ROC (del inglés, Russian Olympic Committee) es la denominación que el Comité Olímpico Internacional (COI) adoptó para permitir la participación en los Juegos Olímpicos de Tokio 2020 y de Pekín 2022 de los deportistas de Rusia que cumplieron los requisitos impuestos después de la suspensión del Comité Olímpico Ruso por el escándalo de dopaje encubierto por la Agencia Rusa Antidopaje. Los deportistas tuvieron que competir con un uniforme neutral y bajo la bandera de su comité olímpico.
Los deportistas rusos han competido bajo diferentes denominaciones: de 1900 a 1912 como Imperio Ruso, de 1952 a 1988 bajo la bandera de la Unión Soviética, en 1992 como parte del Equipo Unificado y en 2018 como Atletas Olímpicos de Rusia.
El equipo en los Juegos Olímpicos de Verano de 2020 en Tokio estuvo compuesto por 336 deportistas. Obtuvieron en total 71 medallas: 20 de oro, 28 de plata y 23 de bronce.
En los Juegos Olímpicos de Invierno participó en la edición de Pekín 2022, consiguiendo un total de 32 medallas: 5 de oro, 12 de plata y 15 de bronce.

## Suspensión del Comité Olímpico Ruso
El 9 de diciembre de 2019, la Agencia Mundial Antidopaje (AMA) decidió excluir a Rusia de las competiciones olímpicas por cuatro años –incluyendo Tokio 2020 y los Pekín 2022– en represalia al dopaje en el deporte ruso.
Como ya ocurriera en los Juegos Olímpicos de Invierno de 2018, el TAS permitió la participación de aquellos deportistas rusos que hubieran sido autorizados individualmente. El COI adoptó la denominación ROC (acrónimo del nombre en inglés del Comité Olímpico Ruso) y dictaminó que los deportistas clasificados compitieran bajo la bandera del Comité Olímpico Ruso, con un uniforme sin mención al Comité Olímpico Ruso y sin el uso del acrónimo RUS, y en lugar del himno de Rusia se use el Concierto para piano n.º 1 de Chaikovski.

## Medalleros

### Por edición
| Evento     | Oro | Plata | Bronce | Total |
| ---------- | --- | ----- | ------ | ----- |
| Tokio 2020 | 20  | 28    | 23     | 71    |
| TOTAL      | 20  | 28    | 23     | 71    |

| Evento     | Oro | Plata | Bronce | Total |
| ---------- | --- | ----- | ------ | ----- |
| Pekín 2022 | 5   | 12    | 15     | 32    |
| TOTAL      | 5   | 12    | 15     | 32    |

### Por deporte
| Evento                | Oro | Plata | Bronce | Total |
| --------------------- | --- | ----- | ------ | ----- |
| Atletismo             | 1   | 1     | 0      | 2     |
| Baloncesto            | 0   | 2     | 0      | 2     |
| Balonmano             | 0   | 1     | 0      | 1     |
| Boxeo                 | 1   | 1     | 4      | 6     |
| Ciclismo              | 0   | 0     | 2      | 2     |
| Esgrima               | 3   | 4     | 1      | 8     |
| Gimnasia              | 2   | 4     | 4      | 10    |
| Judo                  | 0   | 0     | 3      | 3     |
| Lucha                 | 4   | 0     | 4      | 8     |
| Natación              | 2   | 2     | 1      | 5     |
| Natación sincronizada | 2   | 0     | 0      | 2     |
| Remo                  | 0   | 2     | 0      | 2     |
| Saltos                | 0   | 0     | 1      | 1     |
| Taekwondo             | 2   | 1     | 1      | 4     |
| Tenis                 | 1   | 2     | 0      | 3     |
| Tiro                  | 2   | 4     | 2      | 8     |
| Tiro con arco         | 0   | 2     | 0      | 2     |
| Voleibol              | 0   | 1     | 0      | 1     |
| Vóley playa           | 0   | 1     | 0      | 1     |
| TOTAL                 | 20  | 28    | 23     | 71    |

| Evento                  | Oro | Plata | Bronce | Total |
| ----------------------- | --- | ----- | ------ | ----- |
| Biatlón                 | 0   | 1     | 3      | 4     |
| Esquí acrobático        | 0   | 0     | 3      | 3     |
| Esquí de fondo          | 4   | 4     | 3      | 11    |
| Hockey sobre hielo      | 0   | 1     | 0      | 1     |
| Luge                    | 0   | 0     | 1      | 1     |
| Patinaje artístico      | 1   | 3     | 2      | 6     |
| Patinaje de velocidad   | 0   | 1     | 1      | 2     |
| Patinaje en pista corta | 0   | 1     | 1      | 2     |
| Salto en esquí          | 0   | 1     | 0      | 1     |
| Snowboard               | 0   | 0     | 1      | 1     |
| TOTAL                   | 5   | 12    | 15     | 32    |

title: ROC en los Juegos Olímpicos

wikitext:
{{Ficha de país en los Juegos Olímpicos
|CNO=ROC
|nombreCOI=[[Comité Olímpico Ruso]]<br>([http://www.roc.ru/ pág. web])
|oro      = 25
|plata    = 40
|bronce   = 38
|total    = 103
}}
'''ROC''' (del [[idioma inglés|inglés]], '''Russian Olympic Committee''') es la denominación que el [[Comité Olímpico Internacional]] (COI) adoptó para permitir la participación en los [[Juegos Olímpicos]] de [[Tokio 2020]] y de [[Pekín 2022]] de los deportistas de [[Rusia]] que cumplieron los requisitos impuestos después de la suspensión del [[Comité Olímpico Ruso]] por el [[Dopaje en Rusia|escándalo de dopaje]] encubierto por la [[Agencia Rusa Antidopaje]]. Los deportistas tuvieron que competir con un uniforme neutral y bajo la bandera de su [[Comité Olímpico Ruso|comité olímpico]].<ref name=cas>[https://stillmed.olympics.com/media/Document%20Library/OlympicOrg/News/2021/02/Principles-implementation-CAS-WADA-Rusada.pdf «Principles relating to the implementation of the CAS award WADA vs RUSADA»]. Pág. del [[Comité Olímpico Internacional|COI]], 21 de abril de 2021 {{en}}.</ref>

Los deportistas rusos han competido bajo diferentes denominaciones: de 1900 a 1912 como [[Imperio Ruso]], de 1952 a 1988 bajo la bandera de la [[Unión Soviética en los Juegos Olímpicos|Unión Soviética]], en 1992 como parte del [[Equipo Unificado]] y en 2018 como [[Atletas Olímpicos de Rusia en los Juegos Olímpicos de Pyeongchang 2018|Atletas Olímpicos de Rusia]].

El equipo en los [[Tokio 2020|Juegos Olímpicos de Verano de 2020]] en [[Tokio]] estuvo compuesto por 336 deportistas. Obtuvieron en total 71 medallas: 20 de oro, 28 de plata y 23 de bronce.<ref name=olympedia>[https://www.olympedia.org/countries/ROC «ROC en los Juegos Olímpicos»]. ''olympedia'' {{en}}.</ref>

En los [[Juegos Olímpicos de Invierno]] participó en la edición de [[Pekín 2022]], consiguiendo un total de 32 medallas: 5 de oro, 12 de plata y 15 de bronce.<ref name=olympedia />

==Suspensión del Comité Olímpico Ruso==
El 9 de diciembre de 2019, la [[Agencia Mundial Antidopaje]] (AMA) decidió excluir a Rusia de las competiciones olímpicas por cuatro años –incluyendo Tokio 2020 y los [[Juegos Olímpicos de Pekín 2022|Pekín 2022]]– en represalia al [[Dopaje en Rusia|dopaje en el deporte ruso]].<ref>[https://www.rtve.es/deportes/20191209/agencia-mundial-antidopaje-excluye-rusia-juegos-olimpicos-tokio/1993385.shtml «La Agencia Mundial Antidopaje excluye a Rusia de los Juegos Olímpicos de Tokio»]. Pág. de [[RTVE]], 9 de diciembre de 2019.</ref>

Como ya ocurriera en los [[Juegos Olímpicos de Pyeongchang 2018|Juegos Olímpicos de Invierno de 2018]], el [[Tribunal Arbitral del Deporte|TAS]] permitió la participación de aquellos deportistas rusos que hubieran sido autorizados individualmente.<ref>[https://www.rtve.es/deportes/20201217/dopaje-rusia-sancion-tas/2060461.shtml «El TAS reduce el veto a Rusia por dopaje hasta 2022»]. Pág. de [[RTVE]], 17 de diciembre de 2020.</ref> El COI adoptó la denominación '''ROC''' (acrónimo del nombre en inglés del [[Comité Olímpico Ruso]]) y dictaminó que los deportistas clasificados compitieran bajo la bandera del Comité Olímpico Ruso, con un uniforme sin mención al Comité Olímpico Ruso y sin el uso del acrónimo '''RUS''', y en lugar del [[himno de Rusia]] se use el [[Concierto para piano n.º 1 (Chaikovski)|Concierto para piano n.º 1]] de [[Piotr Ilich Chaikovski|Chaikovski]].<ref name=cas />

==Medalleros==
===Por edición===

{| width="100%"
| valign="top" |
;Juegos Olímpicos de Verano
{| {{Medallero |tipo=3 |ancho=60%}}
|-
|{{bandera|JAP}} [[Juegos Olímpicos de Tokio 2020|Tokio 2020]] ||20||28||23||71
|-
|'''TOTAL''' ||20||28||23||71
|}
| valign="top" |

;Juegos Olímpicos de Invierno
{| {{Medallero |tipo=3 |ancho=60%}}
|-
|{{bandera|CHN}} [[Juegos Olímpicos de Pekín 2022|Pekín 2022]] ||5||12||15||32
|-
|'''TOTAL''' ||5||12||15||32
|}
|}

===Por deporte===

{| width="100%"
| valign="top" |
;Deportes de verano
{| {{Medallero |tipo=3 |ancho=60%}}
|-
|[[Atletismo en los Juegos Olímpicos|Atletismo]] ||1||1||0||2
|-
|[[Baloncesto en los Juegos Olímpicos|Baloncesto]] ||0||2||0||2
|-
|[[Balonmano en los Juegos Olímpicos|Balonmano]] ||0||1||0||1
|-
|[[Boxeo en los Juegos Olímpicos|Boxeo]] ||1||1||4||6
|-
|[[Ciclismo en los Juegos Olímpicos|Ciclismo]] ||0||0||2||2
|-
|[[Esgrima en los Juegos Olímpicos|Esgrima]] ||3||4||1||8
|-
|[[Gimnasia en los Juegos Olímpicos|Gimnasia]] ||2||4||4||10
|-
|[[Judo en los Juegos Olímpicos|Judo]] ||0||0||3||3
|-
|[[Lucha en los Juegos Olímpicos|Lucha]] ||4||0||4||8
|-
|[[Natación en los Juegos Olímpicos|Natación]] ||2||2||1||5
|-
|[[Natación sincronizada en los Juegos Olímpicos|Natación sincronizada]] ||2||0||0||2
|-
|[[Remo en los Juegos Olímpicos|Remo]] ||0||2||0||2
|-
|[[Saltos en los Juegos Olímpicos|Saltos]] ||0||0||1||1
|-
|[[Taekwondo en los Juegos Olímpicos|Taekwondo]] ||2||1||1||4
|-
|[[Tenis en los Juegos Olímpicos|Tenis]] ||1||2||0||3
|-
|[[Tiro en los Juegos Olímpicos|Tiro]] ||2||4||2||8
|-
|[[Tiro con arco en los Juegos Olímpicos|Tiro con arco]] ||0||2||0||2
|-
|[[Voleibol en los Juegos Olímpicos|Voleibol]] ||0||1||0||1
|-
|[[Vóley playa en los Juegos Olímpicos|Vóley playa]] ||0||1||0||1
|-
|'''TOTAL''' ||20||28||23||71
|}
| valign="top" |

;Deportes de invierno
{| {{Medallero |tipo=3 |ancho=60%}}
|-
|[[Biatlón en los Juegos Olímpicos|Biatlón]] ||0||1||3||4
|-
|[[Esquí acrobático en los Juegos Olímpicos|Esquí acrobático]] ||0||0||3||3
|-
|[[Esquí de fondo en los Juegos Olímpicos|Esquí de fondo]] ||4||4||3||11
|-
|[[Hockey sobre hielo en los Juegos Olímpicos|Hockey sobre hielo]] ||0||1||0||1
|-
|[[Luge en los Juegos Olímpicos|Luge]] ||0||0||1||1
|-
|[[Patinaje artístico en los Juegos Olímpicos|Patinaje artístico]] ||1||3||2||6
|-
|[[Patinaje de velocidad en los Juegos Olímpicos|Patinaje de velocidad]] ||0||1||1||2
|-
|[[Patinaje de velocidad en pista corta en los Juegos Olímpicos|Patinaje en pista corta]] ||0||1||1||2
|-
|[[Salto en esquí en los Juegos Olímpicos|Salto en esquí]] ||0||1||0||1
|-
|[[Snowboard en los Juegos Olímpicos|Snowboard]] ||0||0||1||1
|-
|'''TOTAL''' ||5||12||15||32
|}
|}

==Véase también==
*[[Rusia en los Juegos Olímpicos]]
*[[Equipo Unificado en los Juegos Olímpicos]]
*[[Atletas Olímpicos de Rusia en los Juegos Olímpicos de Pyeongchang 2018|Atletas Olímpicos de Rusia en los Juegos Olímpicos]]

==Referencias==
{{listaref}}

==Enlaces externos==
{{Commonscat}}
*[http://www.roc.ru/ Pág. oficial] del [[Comité Olímpico Ruso]] {{ru}}.

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Países en los Juegos Olímpicos]]
[[Categoría:Rusia en los Juegos Olímpicos| ]]
[[Categoría:Deporte en Rusia|Juegos Olimpicos]]

title: ROC en los Juegos Olímpicos

Código COI: ROC

CON: Comité Olímpico Ruso · (pág. web)

title: Historia olímpica

Otras apariciones: Imperio Ruso (1900–1912) · Unión Soviética (1952–1988) · Equipo Unificado (1992) · Rusia (1994–2014) · Atletas Olímpicos de Rusia (2018)

title: CON


text:
# Iglesia de Santa María del Amor Divino (Roma)
La iglesia de Santa Maria del Amor Divino (del italiano Chiesa di Santa Maria del Divino Amore) es un lugar de culto católico en Roma, en el distrito de Campo Marzio, ubicado en el callejón del Divino Amore. Hasta principios del siglo XIX estuvo bajo la advocación de Santa Cecilia y San Blas (San Biagio en italiano). La iglesia también es conocida como la Madonna del Divino Amore in Campo Marzio.

## Historia y descripción
El nombre de Santa Cecilia se remonta a una doble y errónea tradición según la cual la iglesia se construyó sobre la casa de la Santa de Trastevere, o según la cual en el sótano de la iglesia se reunía a orar. De hecho, el documento más antiguo que hace referencia a esta iglesia es un cipo (pequeño pilar o pedestal) de mármol, hallado en el siglo XVII bajo el altar, que lleva la siguiente inscripción: Hec est domus in qua orabat Sancta Cecilia MCXXXI consacravit (Esta es la casa donde santa Cecilia oraba ; consagrado en 1131).
En 1575 la iglesia fue confiada al cuidado de la Compañía de colchoneros (materassari), que añadió al antiguo título el de San Blas (Biagio), protector de la compañía. Bajo el pontificado de Benedicto XIII, la iglesia fue completamente reconstruida según un diseño de Filippo Raguzzini (1729).
En 1802 Pío VII la encomendó a la Cofradía del Divino Amor (Archicofradía del Santísimo Sacramento y de la Virgen del Divino Amor), que tiene allí su sede y de donde deriva el nombre de la calle y de la iglesia.
De la iglesia medieval se ha conservado el campanario, que data del siglo XII.
La fachada de la iglesia tiene dos plantas. La inferior tiene cuatro pilastras con triglifos en lugar de capiteles. Las pilastras sostienen un entablamento, cuyo friso lleva la inscripción DEIPARAE VIRGINI DIVINI AMORIS DICATVM. El piso superior tiene molduras y la fachada está coronada por un frontón rectangular con ventana redonda. El fresco de Antonio Bicchierai sobre el portal de la iglesia desapareció hace mucho tiempo.
El interior de una sola nave con bóveda de cañón está decorado por Filippo Prosperi. En el techo de la iglesia, se ven los santos Cecilia y Blas venerando a la Virgen y el Niño. En las paredes laterales, Prosperi pintó las cuatro virtudes: la Razón, la Justicia, el Coraje y la Moderación.  La pintura del altar mayor es la Madonna del Divino Amore, obra de Vincenzo Camuccini. El altar del lado derecho está decorado con San Blas de Sigismondo Rosa curando a un niño, mientras que el altar lateral izquierdo tiene a las santas Cecilia y Valeriana coronadas por un ángel de Placido Costanzi.
En la sacristía de la iglesia se conserva un fresco del siglo XV que representa la boda de Santa Cecilia y Valeriana. El hermano de Valerian, Tiburtius, y el Papa Urbano I también están en el fresco. En la antecámara de la sacristía, el visitante puede contemplar un busto que representa al Papa Benedicto XIII.

## Galería
|                       |
| Fachada de la iglesia |

|                     |
| Campanario medieval |

|                        |
| Interior y altar mayor |

|                         |
| Detalle del altar mayor |

wikitext:
{{Ficha de templo
| nombre = Iglesia de Santa María del Amor Divino
| imagen =Verborgen_1.jpg
| tamaño_imagen= 200px
| texto_imagen=Fachada.</small>
| tipo = [[iglesia (edificio)|Iglesia]]
| advocación = [[Santa Cecilia]]
| ubicación = [[Roma]], {{Bandera|Italia}} [[Italia]]
| coordenadas =
| culto = [[Iglesia católica|Católico]]
| diócesis = [[Diócesis de Roma]]
| orden =
| sacerdote =
| construcción =
| fundador =
| estilo = [[Barroco]]
| catalogación =
| web =
}}

La '''iglesia de Santa Maria del Amor Divino''' (del [[idioma italiano|italiano]] ''Chiesa di Santa Maria del Divino Amore'') es un lugar de culto católico en [[Roma]], en el distrito de [[Municipio Roma IV|Campo Marzio]], ubicado en el callejón del Divino Amore. Hasta principios del {{siglo|XIX||s}} estuvo bajo la advocación de Santa Cecilia y San Blas (''San Biagio'' en italiano). La iglesia también es conocida como la '''Madonna del Divino Amore in Campo Marzio'''.

== Historia y descripción ==

El nombre de Santa Cecilia se remonta a una doble y errónea tradición según la cual la iglesia se construyó sobre la casa de la Santa de Trastevere, o según la cual en el sótano de la iglesia se reunía a orar. De hecho, el documento más antiguo que hace referencia a esta iglesia es un cipo (pequeño pilar o pedestal) de mármol, hallado en el {{siglo|XVII||s}} bajo el altar, que lleva la siguiente inscripción: ''Hec est domus in qua orabat Sancta Cecilia MCXXXI consacravit'' (Esta es la casa donde santa Cecilia oraba ; consagrado en 1131).<ref>https://es.catholic.net/op/articulos/59807/cat/1134/santa-maria-del-divino-amor-.html</ref>

En 1575 la iglesia fue confiada al cuidado de la Compañía de colchoneros (''materassari''), que añadió al antiguo título el de San Blas (''Biagio''), protector de la compañía. Bajo el pontificado de [[Benedicto XIII (papa)|Benedicto XIII]], la iglesia fue completamente reconstruida según un diseño de [[Filippo Raguzzini]] (1729).

En 1802 [[Pío VII]] la encomendó a la Cofradía del Divino Amor (Archicofradía del Santísimo Sacramento y de la Virgen del Divino Amor), que tiene allí su sede y de donde deriva el nombre de la calle y de la iglesia.

De la iglesia medieval se ha conservado el campanario, que data del {{siglo|XII||s}}.

La fachada de la iglesia tiene dos plantas. La inferior tiene cuatro pilastras con triglifos en lugar de capiteles. Las pilastras sostienen un entablamento, cuyo friso lleva la inscripción DEIPARAE VIRGINI DIVINI AMORIS DICATVM. El piso superior tiene molduras y la fachada está coronada por un frontón rectangular con ventana redonda. El fresco de [[Antonio Bicchierai]] sobre el portal de la iglesia desapareció hace mucho tiempo.

El interior de una sola nave con bóveda de cañón está decorado por Filippo Prosperi. En el techo de la iglesia, se ven los santos Cecilia y Blas venerando a la Virgen y el Niño. En las paredes laterales, Prosperi pintó las cuatro virtudes: la Razón, la Justicia, el Coraje y la Moderación.  La pintura del altar mayor es la Madonna del Divino Amore, obra de [[Vincenzo Camuccini]]. El altar del lado derecho está decorado con San Blas de [[Sigismondo Rosa]] curando a un niño, mientras que el altar lateral izquierdo tiene a las santas Cecilia y Valeriana coronadas por un ángel de [[Placido Costanzi]].

En la sacristía de la iglesia se conserva un fresco del {{siglo|XV||s}} que representa la boda de Santa Cecilia y Valeriana. El hermano de Valerian, Tiburtius, y el Papa [[Urbano I]] también están en el fresco. En la antecámara de la sacristía, el visitante puede contemplar un busto que representa al Papa [[Benedicto XIII (papa)|Benedicto XIII]].

== Galería ==

{{Galería de imágenes
|Campo_Marzio_-_SS._Cecilia_e_Biagio.JPG|Fachada de la iglesia
|Campo_Marzio_-_Divino_Amore_campanile_1250668.JPG|Campanario medieval
|Campo_Marzio_-_Divino_Amore_interno_1160524.JPG|Interior y altar mayor
|Divino_Amore_a_Campo_Marzio_madonna_1050273.jpg|Detalle del altar mayor
}}

== Referencias ==
{{listaref}}

== Enlaces externos ==

{{ORDENAR:Maria del Amor Divino Roma}}
{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Iglesias barrocas de Roma]]
[[Categoría:Iglesias católicas de Roma]]
[[Categoría:Iglesias de Roma en R. IV Campo Marzio]]

title: Localización

País: Italia

División: Roma

Dirección: Roma, Italia

title: Información religiosa

Culto: Católico

Diócesis: Diócesis de Roma

Advocación: Santa Cecilia

title: Datos arquitectónicos

Tipo: Iglesia

Estilo: Barroco


text:
# Movimiento Popular (Marruecos)
El Movimiento Popular (en francés: Mouvement populaire y en árabe: الحركة الشعبية Al-Ḥarakah Al-Ša'abīyah) es un partido político liberal de Marruecos fundado en 1957 por el caíd bereber Mahjoubi Aherdane con la ayuda de Abdelkrim al-Jatib, que fundó más tarde un grupo disidente (Mouvement populaire démocratique et constitutionnel) que se convirtió en el Partido Justicia y Desarrollo.
La actual formación es fruto de la fusión, el 25 de marzo de 2006, entre el principal partido que había mantenido el nombre original y dos partidos escindidos, el Movimiento Nacional Popular (Mouvement National Populaire) y la Unión Democrática (Union Démocratique). El partido es miembro de pleno derecho de la Internacional Liberal, a la que se unió en del Congreso celebrado en Dakar en 2003.
En las elecciones generales celebradas el 27 de septiembre de 2002, el Movimiento Popular obtuvo 27 de los 325 escaños en disputa. Mejoró su posición en las elecciones celebradas el 7 de septiembre de 2007, obteniendo 41 de los 325 escaños.
El Movimiento Popular (en francés: Mouvement populaire y en árabe: الحركة الشعبية Al-Ḥarakah Al-Ša'abīyah) es un partido político liberal de Marruecos fundado en 1957 por el caíd bereber Mahjoubi Aherdane con la ayuda de Abdelkrim al-Jatib. Constituido un año más tarde la independencia marroquí (1956), se articuló inicialmente como representante político de los sectores rifeños descontentos con el nuevo sistema política.
Dos años más tarde, en 1958, el descontento social en esta región desembocó en una insurrección generalizada en la zona de Rif contra el nuevo gobierno constituido a inicios del mencionado año y compuesto mayoritariamente por miembros del Partido Istilqlal. Asimismo, en este contexto de revuelta social, los dos principales dirigentes del Movimiento Popular fueron detenidos bajo las acusaciones de instigar a la revuelta, la cual inicialmente protestaba por el asesinato de Abbas Messaadi.
Sin embargo, a pesar de la represión inicial y su oposición a la conformación del Gobierno del Istiqlal, el Movimiento Popular se convirtió en uno de los principales partidos del régimen marroquí, con una base social rural y tradicionalista en todo Marruecos y no limitada a la zona rifeña. De este modo, si bien el partido se oponía al partido Istiqlal, en modo alguno se oponía al Sultán marroquí. Este hecho ha llevado a calificar al Movimiento Popular de Partido Administrativa en tanto que organización promovida a instancias del propio Estado marroquí para hacer frente a organizaciones políticas que pudiesen suponer una amenaza al orden político vigente, al Istiqlal en el caso que nos ocupa, y asegurar la continuidad del régimen a través de estos partidos bisagras.
En 1967, una escisión de este partido, liderada por Abdelkrim al-Jatib, formaría el Movimiento Popular Democrático y Constitucional. Esta nueva organización fue el germen del Partido Justicia y Desarrollo de Marruecos, el cual se presentaría a sus primeras elecciones en 1997. Previamente, el Movimiento Popular Democrático y Constitucional se presentó únicamente a las elecciones de 1977, en las cuales obtuvo 44 escaaños; en estas mismas elecciones, el Movimiento Popular vio su representación reducida a 15 escaños.
A partir de 1993 el Movimiento Popular ha cooperado de forma continuada con la Agrupación Nacional de los Independientes y Unión Constitucional. Sin embargo, en 2006 una nueva escisión sacudió al Movimiento Popular, surgiendo de ella el Movimiento Nacional Popular bajo el liderazgo de Mahjoubi Aherdan. Sin embargo, el recorrido autónomo de esta organización fue breve: en 2007, el Movimiento Nacional Popular, el Movimiento Popular y Unidad Democrática anunciaron la creación de una coalición bajo el nombre del segundo y en la que se presentarían conjuntamente las tres organizaciones. Asimismo, la materialización de este proceso de reunificación se culminó con la publicación de 66 medidas prioritarias que esta coalición pretendía implantar una vez en el gobierno. Sin embargo, a pesar de esta fusión, el nuevo Movimiento Popular perdió más de 500.000 votos en comparación con las elecciones de 2002.
Así pues, a pesar de las diferentes escisiones, las maniobras políticas del Movimiento Popular le han permitido mantener su representación en la Cámara de Representantes de Marruecos desde su primera participación electoral en 1963. A pesar de no obtener un amplio número de escaños, oscilando el número entre los 25 y los 50 representantes, ha sido lo suficientemente grande para influir en las principales decisiones parlamentarias y ocupas ciertos cargos ministeriales: gobierno de 2003 bajo la dirección de Youssoufi. En este sentido, debe mencionarse la importancia del ámbito rural. Dada las prácticas existentes de caciquismo, el espacio rural ha funcionado históricamente como sostén de los partidos administrativos, quienes aunque no lograsen arraigar en los centros urbanos, su representación, fuere más o menos amplia, quedaba asegurada por el campo.

## Resultados electorales

### Parlamento Marroquí
| Cámara de Representantes |                      |            |                        |     |                     |
| Año de las elecciones    | # de votos obtenidos | % de votos | # de escaños obtenidos | +/– | Líder               |
| 1963                     | 1,159,932 (#1)       | 34.8       | 69/144                 | –   | Ahmed Bahnini       |
| 1970                     | ? (#1)               | 25.0       | 60/240                 | 9   | Abdelkrim al-Jatib  |
| 1977                     | 738,541 (#2)         | 14.64      | 15/264                 | 45  | Abdelkrim al-Khatib |
| 1984                     | 695,020 (#3)         | 15.54      | 47/301                 | 32  | Abdelkrim al-Khatib |
| 1993                     | 751,864 (#5)         | 12.1       | 51/333                 | 4   | Mohand Laenser      |
| 1997                     | 659,331 (#4)         | 10.3       | 40/325                 | 11  | Mohand Laenser      |
| 2002                     | 396.932 (#5)         | 8.31       | 27/325                 | 13  | Mohand Laenser      |
| 2007                     | 426,849 (#3)         | 9.3        | 41/325                 | 14  | Mohand Laenser      |
| 2011                     | 354,468 (#6)         | 7.5        | 32/395                 | 11  | Mohand Laenser      |
| 2016                     | 409,085 (#5)         | 6.08       | 27/395                 | 5   | Mohand Laenser      |
| 2021                     | 528,261 (#5)         | 6,98       | 28/395                 | 1   | Mohand Laenser      |

title: Movimiento Popular (Marruecos)

wikitext:
{{Ficha de partido político
| nombre = Movimiento Popular
| nombre_nativo = {{Sin cursiva|ⴰⵎⵓⵙⵙⵓ ⴰⵎⴷⵏⴰⵏ}}
{{Sin cursiva|الحركة الشعبية}}
Mouvement populaire
| color = #FCCA50
| logo =
| secretario = Mohand Laenser
| tipo_superior_1 = Fundador
| superior_1 = Abdelkrim al-Khatib
Mahjoubi Aherdane
| fundación = 28 de septiembre de 1957
| ideología = {{nowrap|[[Amaziguismo]]
[[Agrarismo]]
[[Liberalismo]]
[[Liberalismo conservador]]
[[Monarquismo]]<ref>{{Citation |first=Michael J. |last=Willis |title=Politics and Power in the Maghreb: Algeria, Tunisia and Morocco from Independence to the Arab Spring |publisher=C. Hurst & Co. |year=2012 |pages=125}}</ref>
[[Medio rural|Intereses de la población rural]]}}
| posición = [[Centroderecha política|Centroderecha]]
| sede = 66 rue Patrice Lumumba, [[Rabat]]
| país = {{MAR}}
| colores = {{cuadro color|#FCCA50}} [[Amarillo]]
| internacional = [[Internacional Liberal]]
| regional = [[Red Liberal de África]]
| escaños1_título = [[Cámara de Representantes (Marruecos)|Cámara de Representantes]]
| escaños1 = {{Ficha de partido político/escaños|28|395|hex=#FCCA50 }}
| escaños2_título = [[Cámara de Consejeros de Marruecos|Cámara de Consejeros]]
| escaños2 = {{Ficha de partido político/escaños|10|120|hex=#FCCA50 }}
| web = [http://alharaka.ma/ alharaka.ma]
}}

El '''Movimiento Popular''' (en [[idioma francés|francés]]: ''Mouvement populaire'' y en [[idioma árabe|árabe]]: الحركة الشعبية ''Al-Ḥarakah Al-Ša'abīyah'') es un [[partido político]] liberal de [[Marruecos]] fundado en 1957 por el caíd bereber [[Mahjoubi Aherdane]] con la ayuda de [[Abdelkrim al-Jatib]], que fundó más tarde un grupo disidente (''Mouvement populaire démocratique et constitutionnel'') que se convirtió en el [[Partido Justicia y Desarrollo]].

La actual formación es fruto de la fusión, el 25 de marzo de 2006, entre el principal partido que había mantenido el nombre original y dos partidos escindidos, el [[Movimiento Nacional Popular]] (''Mouvement National Populaire'') y la [[Unión Democrática (Marruecos)|Unión Democrática]] (''Union Démocratique'').<ref>M’Hamed Hamrouch, [http://www.yabiladi.com/article-politique-1262.html Mahjoubi Aherdane accusé d’avoir provoqué le retrait du MP du gouvernement], [[Aujourd'hui Le Maroc]], 19 de octubre de 2008, consultado el 11 de julio de 2011.</ref><ref>Hicham Bennani, [http://hichambennani.wordpress.com/2009/04/15/mouvement-populaire-premices-d%E2%80%99un-eclatement/ Mouvement populaire: Prémices d’un éclatement], [[Le Journal Hebdomadaire]], 11 de abril de 2009, consultado el 11 de julio de 2011.</ref> El partido es miembro de pleno derecho de la [[Internacional Liberal]], a la que se unió en del Congreso celebrado en [[Dakar]] en 2003.<ref>[http://www.liberal-international.org/editorial.asp?ia_id=761 Entrada] {{Wayback|url=http://www.liberal-international.org/editorial.asp?ia_id=761 |date=20071109211941 }}, en la página oficial de la Internacional Liberal.</ref>

En las [[elecciones parlamentarias de Marruecos de 2002|elecciones generales celebradas el 27 de septiembre de 2002]], el Movimiento Popular obtuvo 27 de los 325 escaños en disputa. Mejoró su posición en las [[elecciones parlamentarias de Marruecos de 2007|elecciones celebradas el 7 de septiembre de 2007]], obteniendo 41 de los 325 escaños.<ref>[https://web.archive.org/web/20081014084028/http://www.iht.com/articles/ap/2007/09/10/africa/AF-GEN-Morocco-Elections.php "Moroccans favor conservative party instead of ushering in Islamic party"], Associated Press  vía ''[[International Herald Tribune]]'', 9 de septiembre de 2007, consultado el 11 de julio de 2011.</ref>
El '''Movimiento Popular''' (en [[Idioma francés|francés]]: ''Mouvement populaire'' y en [[Idioma árabe|árabe]]: الحركة الشعبية ''Al-Ḥarakah Al-Ša'abīyah'') es un [[partido político]] liberal de [[Marruecos]] fundado en 1957 por el caíd bereber [[Mahjoubi Aherdane]] con la ayuda de [[Abdelkrim al-Jatib]]. Constituido un año más tarde la independencia marroquí (1956), se articuló inicialmente como representante político de los sectores rifeños descontentos con el nuevo sistema política.

Dos años más tarde, en 1958, el descontento social en esta región desembocó en una [[Revuelta del Rif (1958-1959)|insurrección generalizada en la zona de Rif]] contra el nuevo gobierno constituido a inicios del mencionado año y compuesto mayoritariamente por miembros del Partido [[Partido Istiqlal|Istilqlal]]. Asimismo, en este contexto de revuelta social, los dos principales dirigentes del Movimiento Popular fueron detenidos bajo las acusaciones de instigar a la revuelta, la cual inicialmente protestaba por el asesinato de [[Abbas Messaadi]].

Sin embargo, a pesar de la represión inicial y su oposición a la conformación del Gobierno del [[Partido Istiqlal|Istiqlal]], el Movimiento Popular se convirtió en uno de los principales partidos del régimen marroquí, con una base social rural y tradicionalista en todo Marruecos y no limitada a la zona rifeña. De este modo, si bien el partido se oponía al [[partido Istiqlal]], en modo alguno se oponía al Sultán marroquí. Este hecho ha llevado a calificar al Movimiento Popular de Partido Administrativa en tanto que organización promovida a instancias del propio Estado marroquí<ref>{{Cita publicación|url=https://www.academia.edu/2966184/_Una_d%C3%A9cada_de_elecciones_en_Marruecos_el_desgaste_de_lo_pol%C3%ADtico_|título=“Una década de elecciones en Marruecos: el desgaste de lo político”|apellidos=Garcia|nombre=Bernabe Lopez|fecha=2011-01-01|publicación=Thierry Desrues y Miguel Hernando de Larramendi (Eds.), Mohamed VI. Política y cambio social en Marruecos, Almuzara, Córdoba 2011, pp. 93-114.|fechaacceso=2022-01-20}}</ref> para hacer frente a organizaciones políticas que pudiesen suponer una amenaza al orden político vigente, al Istiqlal en el caso que nos ocupa, y asegurar la continuidad del régimen a través de estos partidos bisagras.

En 1967, una escisión de este partido, liderada por [[Abdelkrim al-Jatib]], formaría el [[Movimiento Popular Democrático y Constitucional]]. Esta nueva organización fue el germen del [[Partido de la Justicia y el Desarrollo (Marruecos)|Partido Justicia y Desarrollo de Marruecos]], el cual se presentaría a sus primeras elecciones en 1997. Previamente, el Movimiento Popular Democrático y Constitucional se presentó únicamente a las [[Partido de la Justicia y el Desarrollo (Marruecos)|elecciones de 1977]], en las cuales obtuvo 44 escaaños; en estas mismas elecciones, el Movimiento Popular vio su representación reducida a 15 escaños.

A partir de 1993 el Movimiento Popular ha cooperado de forma continuada con la [[Agrupación Nacional de los Independientes]] y [[Unión Constitucional (Marruecos)|Unión Constitucional]]. Sin embargo, en 2006 una nueva escisión sacudió al Movimiento Popular, surgiendo de ella el [[Movimiento Nacional Popular]] bajo el liderazgo de [[Mahjoubi Aherdan]]. Sin embargo, el recorrido autónomo de esta organización fue breve: en 2007, el Movimiento Nacional Popular, el Movimiento Popular y Unidad Democrática anunciaron la creación de una coalición bajo el nombre del segundo y en la que se presentarían conjuntamente las tres organizaciones. Asimismo, la materialización de este proceso de reunificación se culminó con la publicación de 66 medidas prioritarias que esta coalición pretendía implantar una vez en el gobierno. Sin embargo, a pesar de esta fusión, el nuevo Movimiento Popular perdió más de 500.000 votos en comparación con las elecciones de 2002.<ref>{{Cita publicación|url=https://www.academia.edu/2966264/_Las_elecciones_legislativas_marroqu%C3%ADes_de_2007_absentismo_y_continuidad_|título=“Las elecciones legislativas marroquíes de 2007: absentismo y continuidad”|apellidos=Garcia|nombre=Bernabe Lopez|fecha=2010-01-01|publicación=Mª Angustias Parejo (coord.), Entre el autoritarismo y la democracia. Los procesos electorales en el Magreb, Edicions Bellaterra, Barcelona 2010, pp. 289-333.|fechaacceso=2022-01-20}}</ref>

Así pues, a pesar de las diferentes escisiones, las maniobras políticas del Movimiento Popular le han permitido mantener su representación en la Cámara de Representantes de Marruecos desde su primera participación electoral en 1963. A pesar de no obtener un amplio número de escaños, oscilando el número entre los 25 y los 50 representantes, ha sido lo suficientemente grande para influir en las principales decisiones parlamentarias y ocupas ciertos cargos ministeriales: gobierno de 2003 bajo la dirección de Youssoufi. En este sentido, debe mencionarse la importancia del ámbito rural. Dada las prácticas existentes de caciquismo, el espacio rural ha funcionado históricamente como sostén de los partidos administrativos, quienes aunque no lograsen arraigar en los centros urbanos, su representación, fuere más o menos amplia, quedaba asegurada por el campo.
==Resultados electorales==
===Parlamento Marroquí===
{| class=wikitable
|-
| colspan=7|[[Cámara de Representantes (Marruecos)|Cámara de Representantes]]
|-
! Año de las
elecciones
! # de votos
obtenidos
! % de votos
! # de escaños
obtenidos
! +/–
! Líder
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 1963|1963]]
| 1,159,932 (#'''1''')
| 34.8
| {{Composition bar|69|144|hex=}}
| –
| [[Ahmed Bahnini]]
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 1970|1970]]
| ? (#'''1''')
| 25.0
| {{Composition bar|60|240|hex=}}
| {{decrease}} 9
| [[Abdelkrim al-Khatib|Abdelkrim al-Jatib]]
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 1977|1977]]
| 738,541 (#2)
| 14.64
| {{Composition bar|15|264|hex=}}
| {{decrease}} 45
| [[Abdelkrim al-Khatib]]
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 1984|1984]]
| 695,020 (#3)
| 15.54
| {{Composition bar|47|301|hex=}}
| {{increase}} 32
| [[Abdelkrim al-Khatib]]
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 1993|1993]]
| 751,864 (#5)
| 12.1
| {{Composition bar|51|333|hex=}}
| {{increase}} 4
| [[Mohand Laenser]]
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 1997|1997]]
| 659,331 (#4)
| 10.3
| {{Composition bar|40|325|hex=}}
| {{decrease}} 11
| [[Mohand Laenser]]
|-
! [[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 2002|2002]]
| 396.932 (#5)
| 8.31
| {{Composition bar|27|325|hex=}}
| {{decrease}} 13
| [[Mohand Laenser]]
|-
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![[Elecciones parlamentarias de Marruecos de 2021|2021]]

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|[[Mohand Laenser]]
|}

== Referencias ==
{{listaref}}

== Enlaces externos ==
*[http://www.alharaka.ma/ Página oficial]

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Partidos políticos de Marruecos]]
[[Categoría:Partidos políticos fundados en 1957]]
[[Categoría:Partidos liberales]]
[[Categoría:Miembros de la Internacional Liberal]]

title: Movimiento Popular · ⴰⵎⵓⵙⵙⵓ ⴰⵎⴷⵏⴰⵏ · الحركة الشعبية · Mouvement populaire

Presidente: Mohamed Ouzzine

Secretario/a general: Mohand Laenser

Fundador: Abdelkrim al-Khatib · Mahjoubi Aherdane

Fundación: 28 de septiembre de 1957

Ideología: Amaziguismo · Agrarismo · Liberalismo · Liberalismo conservador · Monarquismo · Intereses de la población rural

Posición: Centroderecha

Sede: 66 rue Patrice Lumumba, Rabat

País: Marruecos

Colores: Amarillo

Afiliación internacional: Internacional Liberal

Afiliación regional: Red Liberal de África


text:
# Perfect Strangers (canción de Deep Purple)
«Perfect Strangers» es una canción de la banda británica de hard rock Deep Purple. Es la canción que da el nombre a su álbum de 1984.
La canción trata acerca de las experiencias y sentimientos de una vida anterior y la forma en que estas se conectan con uno. Es una conversación entre el ser de una vida anterior y el de hoy, pero estos -como dice la letra- deben permanecer como perfectos extraños.
Es una de las pocas canciones de Deep Purple que no cuentan con un solo de guitarra u órgano. El guitarrista de la banda Ritchie Blackmore declaró que esta es su canción favorita de Deep Purple.

## Versiones
Recientemente se ha versionado la canción por Dimmu Borgir en su más reciente álbum Abrahadabra como una pista adicional.
También fue versionado por Dream Theater, banda de metal progresivo, en su EP A Change of Seasons. Dream Theater también la interpretó en vivo en un programa de radio de la BBC, junto con el vocalista de Iron Maiden Bruce Dickinson cantando la voz principal.
El vocalista de hard rock Jorn Lande lo versionó en su álbum en solitario Unlocking the Past.

## Miembros
- Ritchie Blackmore - guitarra eléctrica
- Ian Gillan - voz
- Roger Glover - bajo
- Jon Lord - órgano
- Ian Paice - batería

wikitext:
{{Ficha de canción
|nombre = Perfect Strangers
|grupo = [[Deep Purple]]
|tipo = sencillo
|lanzamiento = 1984
|grabación =
|género = [[Hard rock]]
 [[Heavy metal]]
|duración = 5:23
|discográfica = [[Polydor]] (RU)
[[Mercury Records]] (EUA)
|productor = [[Roger Glover]]
[[Deep Purple]]
|escritor = [[Ian Gillan]]
[[Ritchie Blackmore]]
[[Roger Glover]]
|canción anterior = [[Knocking at Your Back Door]]|
|canción posterior = Knocking at Your Back Door/Perfect Strangers
|número anterior =
|número =
|número posterior =
}}
«'''''Perfect Strangers'''''» es una canción de la banda [[Reino Unido|británica]] de [[hard rock]] [[Deep Purple]]. Es la canción que da el nombre a su [[Perfect Strangers (álbum)|álbum de 1984]].

La canción trata acerca de las experiencias y sentimientos de una vida anterior y la forma en que estas se conectan con uno. Es una conversación entre el ser de una vida anterior y el de hoy, pero estos -como dice la letra- deben permanecer como perfectos extraños.<ref>http://www.lyricinterpretations.com/Deep-Purple/Perfect-Strangers</ref>

Es una de las pocas canciones de Deep Purple que no cuentan con un solo de guitarra u órgano. El guitarrista de la banda [[Ritchie Blackmore]] declaró que esta es su canción favorita de Deep Purple.<ref>http://www.dprp.net/specials/2007_blackmore/</ref>

== Versiones ==
Recientemente se ha versionado la canción por [[Dimmu Borgir]] en su más reciente álbum [[Abrahadabra (álbum)|Abrahadabra]] como una pista adicional.

También fue versionado por [[Dream Theater]], banda de metal progresivo, en su EP [[A Change of Seasons]]. Dream Theater también la interpretó en vivo en un programa de radio de la BBC, junto con el vocalista de [[Iron Maiden]] [[Bruce Dickinson]] cantando la voz principal.

El vocalista de hard rock Jorn Lande lo versionó en su álbum en solitario [[Unlocking the Past]].

== Miembros ==
*[[Ritchie Blackmore]] - guitarra eléctrica
*[[Ian Gillan]] - voz
*[[Roger Glover]] - bajo
*[[Jon Lord]] - órgano
*[[Ian Paice]] - batería

== Referencias ==
{{listaref}}

{{Control de autoridades}}

{{ORDENAR:Perfect Strangers}}

[[Categoría:Canciones de Deep Purple]]
[[Categoría:Canciones de 1984]]
[[Categoría:Canciones en inglés]]
[[Categoría:Composiciones en re mayor]]

title: Canción de Deep Purple

Álbum: Perfect Strangers

Género: Hard rock · Heavy metal

Discográfica: Polydor (RU) · Mercury Records (EUA)

Escritor(es): Ian Gillan · Ritchie Blackmore · Roger Glover

Productor(es): Roger Glover · Deep Purple

«Knocking at Your Back Door»: «Perfect Strangers» · «Knocking at Your Back Door/Perfect Strangers»


text:
# Arroyo de Cantalasranas
El Arroyo de Cantalasranas o arroyo de Cantarranas es un pequeño cauce fluvial que transcurre por la ciudad Universitaria de Madrid (inmediaciones de la Moncloa). Se encuentra soterrado en su totalidad. El arroyo desemboca en el Manzanares.

title: Arroyo de Cantalasranas

wikitext:
{{Ficha de cuerpo de agua
| nombre = Arroyo de Cantarranas
| foto =
| tamaño_foto =
| pie_foto =
| país = {{ESP}}
| división_administrativa =
| subdivisión_administrativa =
| cuenca_hidrográfica = [[Cuenca Hidrográfica del Tajo|Tajo]]
| lugar_nacimiento = [[Madrid]]
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| altitud_nacimiento =
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| afluentes =
| mapa =
| tamaño_mapa =
| pie_mapa =
|  locator_x_mapa =
|  locator_y_mapa =
}}
El '''Arroyo de Cantalasranas''' o '''arroyo de Cantarranas''' es un pequeño cauce fluvial que transcurre por la [[ciudad Universitaria de Madrid]] (inmediaciones de la [[Moncloa-Aravaca|Moncloa]]). Se encuentra soterrado en su totalidad. El arroyo desemboca en el [[río Manzanares|Manzanares]].

== Véase también ==
* [[Arroyo de Meaques]]
* [[Batalla de la Ciudad Universitaria de Madrid]]

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Arroyos de la Comunidad de Madrid|Cantalasranas]]
[[Categoría:Afluentes del Manzanares|Cantalasranas]]

title: Ubicación geográfica

Cuenca: Tajo

Nacimiento: Madrid

Desembocadura: Manzanares

title: Ubicación administrativa

País: España


text:
# Anko
Para el emperador japonés del siglo V véase Emperador Ankō
Para el personaje del anime y manga, véase Anko Mitarashi
El anko, pasta de judías dulces o pasta de judías rojas, es una pasta hecha con judías azuki muy usada en el Lejano Oriente, sobre todo en Japón, Corea y China. Es una pasta dulce que se usa principalmente en la repostería.
- Chino mandarín: 红豆沙 pinyin: hóngdòushā, Hokkien: taosa.
- Coreano: 팥소, patso.
- Japonés: an (餡?), anko (餡子?).

Es un ingrediente de la Gastronomía de China y de Japón donde además es usado para distintos tipos de dulces y postres. Se elabora hidratando las semillas de adzuki, hirviéndolas, luego se aplastan o se muelen y se les agrega azúcar.

## Variedades
El anko japonés se clasifica según su consistencia. Los tipos más comunes son:
- Tsubuan (粒餡), solo hirviendo las judías y luego agregando el azúcar
- Tsubushian (潰し餡), los porotos se muelen luego de hervirse
- Koshian (漉し餡), los porotos se pasan por un colador para quitar la piel; el tipo más común
- Sarashian (晒し餡), dulce seco al que se volvió a agregar agua
- Ogura-an (小倉あん) mitad porotos enteros y mitad molidos sin piel

## El anko en la cocina japonesa
- Anmitsu (anko y gelatina)
- Imagawayaki (es una masa que se cocina en sartén y se rellena con anko)
- Anpan (Pan relleno de anko)
- Daifuku (mochi relleno de anko) si tiene una frutilla se llama ichigo daifuku mochi
- Dorayaki (Bollo relleno de anko)
- Manjū
- Botamochi (dulce de arroz mochi y koshihikari que se cubre o rellena con anko, tiene un nombre para cada estación)
- Oshiruko or Ozenzai (sopa de judías rojas)
- Taiyaki (Gofre con forma de pez relleno con variedad de gustos entre ellos anko)
- Uirō (Un pastel tradicional japonés)
- Yōkan (Gelatina de judía roja)
- Helado de Anko
- Andonatsu (una especie de berlinesas japonesas rellenas de anko)
- Mamadoru (pan de manteca relleno de anko)
- Kintsuba (Anko envuelto en masa fina de trigo)

## El anko en la cocina china
- Sopa de judías rojas
- Tangyuan
- Zongzi
- Pastel de luna o mooncake
- Baozi (Doushabao)
- pastel de judías rojas
- Panqueque con pasta de judías rojas

title: Anko

wikitext:
{{Referencias|t=20220716024432}}

:''Para el emperador japonés del siglo V véase [[Emperador Ankō]]''
:''Para el personaje del [[anime]] y [[manga]], véase [[Anko Mitarashi#Anko Mitarashi|Anko Mitarashi]]''
[[Archivo:Daifuku 1.jpg|thumb|250px|[[Daifuku]] relleno de ''anko''.]]
El '''''anko''''', pasta de judías dulces o pasta de [[Vigna angularis|judías rojas]], es una pasta hecha con judías ''[[Vigna angularis|azuki]]'' muy usada en el [[Lejano Oriente]], sobre todo en [[Japón]], [[Corea]] y [[China]]. Es una pasta dulce que se usa principalmente en la [[repostería]].

* Chino mandarín: 红豆沙 [[pinyin]]: hóngdòushā, [[Min Nan|Hokkien]]: taosa.
* Coreano: 팥소, ''patso''.
* Japonés: {{nihongo|an|餡}}, {{nihongo|anko|餡子}}.

Es un ingrediente de la [[Gastronomía de China]] y de [[Gastronomía de Japón|Japón]] donde además es usado para distintos tipos de dulces y postres. Se elabora hidratando las semillas de ''[[adzuki]],'' hirviéndolas, luego se aplastan o se muelen y se les agrega azúcar.

== Variedades ==
El anko japonés se clasifica según su consistencia. Los tipos más comunes son:
[[Archivo:Dorayaki 002.jpg|thumb|250px|[[Dorayaki]] relleno de ''anko''.]]
* ''Tsubuan'' (粒餡), solo hirviendo las judías y luego agregando el azúcar
* ''Tsubushian'' (潰し餡), los porotos se muelen luego de hervirse
* ''Koshian'' (漉し餡), los porotos se pasan por un colador para quitar la piel; el tipo más común
* ''Sarashian'' (晒し餡), dulce seco al que se volvió a agregar agua
* Ogura-an (小倉あん) mitad porotos enteros y mitad molidos sin piel

== El anko en la cocina japonesa ==
* [[Anmitsu]] (''anko'' y gelatina)
* [[Imagawayaki]] (es una masa que se cocina en sartén y se rellena con ''anko'')
* [[Anpan]] (Pan relleno de ''anko'')
* [[Daifuku]] (mochi relleno de anko) si tiene una frutilla se llama ''ichigo daifuku mochi''
* [[Dorayaki]] (Bollo relleno de ''anko'')
* [[Manjū]]
* [[Botamochi]] (dulce de arroz mochi y koshihikari que se cubre o rellena con anko, tiene un nombre para cada estación)
* [[Oshiruko]] or ''Ozenzai'' (sopa de judías rojas)
* [[Taiyaki]] (Gofre con forma de pez relleno con variedad de gustos entre ellos ''anko'')
* [[Uirō]] (Un pastel tradicional japonés)
* [[Yōkan]] (Gelatina de judía roja)
* Helado de Anko
* Andonatsu (una especie de berlinesas japonesas rellenas de anko)
* Mamadoru (pan de manteca relleno de anko)
* Kintsuba (Anko envuelto en masa fina de trigo)

== El anko en la cocina china ==
* [[Sopa de judías rojas]]
* [[Tangyuan]]
* [[Zongzi]]
<!--Traducir-->*[[Pastel de luna]] o ''mooncake''
* [[Baozi]] (Doushabao)
* [[pastel de judías rojas]]
<!--Mejorar-->* [[Panqueque con pasta de judías rojas]]

==Véase también==
* [[Ais kacang]]
* [[wagashi]]
* [[namagashi]]

<!--Tipos

El anko japonés se clasifica según su consistencia.  Los tipos más comunes son:

* ''tsubuan'' (粒餡), whole red beans boiled with sugar but otherwise untreated
* ''tsubushian'' (潰し餡), where the beans are mashed after boiling
* ''koshian'' (漉し餡), which has been passed through a sieve to remove bean skins; the most common type
* ''sarashian'' (晒し餡), which has been dried and reconstituted with water

Strictly speaking, the Japanese term ''an'' can refer to almost any edible mashed paste, although without qualifiers red beans are assumed.  Common alternatives include ''shiroan'' (白餡), made from white [[kidney bean]]s, and ''kurian'' (栗餡), made from [[chestnut]]s.
-->
{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Ingredientes de Japón]]
[[Categoría:Gastronomía de China]]
[[Categoría:Wagashi]]
[[Categoría:Platos de frijol azuki]]