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# Víctimas del Doctor Cerebro
Las Víctimas del Doctor Cerebro es un grupo de rock mexicano originario de Ciudad Nezahualcóyotl, Estado de México. Este grupo, como muchos de sus contemporáneos, optan por un sonido que mezcla muchas (o todas) sus influencias musicales en un sonido único, aunque característico del rock mexicano, ya que van desde el ska, metal alternativo, heavy metal, hard rock, punk rock, entre otros hasta las cumbias e incluso un fragmento de La Marcha de Zacatecas en una versión muy peculiar. Un rasgo notorio de las Víctimas es el hecho de adoptar personajes y nombres artísticos bajo los cuales se caracterizan y se dan a conocer a su público. También los hace resaltar el hecho de efectuar performances en sus conciertos en vivo.

## Historia
En 1987, Jesús Romualdo Flores "El Chipotle" y Ricardo Flores "El Abulón", padre e hijo, crearon una banda llamada Tecnopal, dueto que era apoyado en vivo por miembros de una agrupación llamada Factotum, la cual, años después, intentaría despojarlos infructuosamente de su éxito "El esqueleto", composición de un entonces muy joven Abulón. Para participar en un concurso de nuevas bandas llamado Rock en la selva de asfalto, que terminarían ganando, los Flores deciden refundar la banda a finales de 1990, expandiendo su sonido más allá de los sintetizadores, las secuencias, cajas de ritmos y los saxofones que caracterizó su etapa inicial como Tecnopal (Tecno Nopal), hacia un rock más orgánico, vinculado a diferentes influencias alternativas, y sumando a nuevos miembros: Arturo Flores "El Tuco" (bajo), hermano menor de "Abulón"; "El Destroyer" (guitarra) y "El Bruja" (batería). Así nace Víctimas del Doctor Cerebro, con un nombre en honor a un villano que aparece luchando contra El Santo en la película "Santo contra Cerebro del Mal" (México-Cuba, 1958). A finales de los ochenta, el "Chipotle" y Ricardo Flores con Tecnopal lucharon por el reconocimiento en la naciente escena del rock mexicano de aquella época, la cual comenzaron a lograr gracias al tema "El esqueleto", incluido en el único disco que editó esa banda, en 1990, titulado con el mismo nombre de la canción y el cual fue grabado en un pequeño estudio de grabación en Acapulco en no más de 4 horas. Ya en la nueva etapa, su reconocimiento crece en los años subsecuentes, y pronto tocan en todos los espacios importantes de aquel entonces. Poco antes de sacar su primer álbum como grupo, el "Destroyer" deja el grupo, y lo sustituye Javier Cázares, alias el "Stoneface". También se les une Daniel Flores, otro hijo de "Chipotle", apodado el "Ranas", quien contribuye con coros y, en las presentaciones en vivo, da piruetas por el escenario usando coloridas máscaras.
En 1994, el grupo lanza su primer álbum con EMI, bautizado simplemente con el nombre del grupo: Víctimas del Doctor Cerebro, el cual es gratamente recibido por el público y el sencillo "El Esqueleto", una nueva versión de su antiguo éxito subterráneo, se vuelve un suceso a nivel nacional y los ubica rápidamente en una posición muy importante en la creciente escena del rock mexicano y el rock en español.
En 1995 lanzan su segundo álbum, "Brujerías", que los consolida en el gusto del público, del cual se desprende su segundo gran éxito titulado "ya tus amigos".
En 1997, sale "Boutique 2000", disco que, si bien es recibido por los fans del grupo, causa menos revuelo que sus dos antecesores. En 1998 se les va el baterista y se les une en la batería Pedro Gamon baterista de Saltillo Coahuila que dura poco tiempo, el cual es considerado uno de los mejores del norte del país. Actualmente Pedro Gamón es productor independiente en su ciudad natal.
El 9 de noviembre de 1999 los integrantes del grupo se salvaron de perecer en el Vuelo 725 de TAESA, el cual sufrió un percance que culminó en la muerte de todos los ocupantes. Los integrantes perdieron el vuelo ya que la noche anterior habían ingerido demasiadas bebidas alcohólicas, causando que no se presentaran a tiempo.
En el 2002 sale "Fenómenos" y la edición estadounidense del mismo el cual incluye el tema "Venas".
Pasaron tres años más para que las Víctimas presentaran su séptima producción, "Invencibles", donde se unieron Carlos Sánchez en la batería, David López Chirino en el bajo y Carlos Colorado "Carolo" en la guitarra, quien ya había participado con ellos en el disco Fenómenos grabando la versión acústica de "Ella Se Muere". Con este disco festejaron 19 años de carrera que envuelve innumerables giras por EE. UU. y toda Hispanoamérica, presentándose en festivales como "Rock al Parque", "Vive Latino", "Pululagüa" entre otros una película, bandas alternas y una constante evolución musical y visual.
Las Víctimas, a pesar de haber sido afectados por la gradual disminución de espacios para grupos de rock que toma lugar a final de los noventa, siguen siendo reconocidos por la comunidad roquera mexicana (en especial, para quienes vivieron el auge del rock mexicano de los noventa) y permanecen activos.
En 2007 su alineación estaría compuesta por Chipotle (metales, saxofón), Abulón (voz y teclados), Tuco (bajo), Ranas (guitarra).
En el 2008 estrenaron el nuevo sencillo de su nuevo álbum denominado El cadáver del amor, y para el 2009, promocionaron el sencillo Fantasma poco más de un mes antes del lanzamiento de su próximo disco.
El 15 de junio de 2009, después de muchos retrasos, su última producción, "Fantasma" sale a la venta.
En junio del 2009 aparecen en el cierre del Vive Latino y posteriormente hacen varias presentaciones en mismo evento contando hasta la fecha 7 apariciones en tal festival.
Posteriormente fallece Miguel Ruiz, conocido como El gitano del rock y fundador original de Tecnopal con Abulón y Chipotle. También fallece La Bruja, primer baterista de su encarnación ya como víctimas del Dr. Cerebro.
En estos años la alineación del grupo era conformada por: Chipotle (metales y teclado), Abulón (voz), Ranas (guitarra), Tuco (bajo), Pain Galván (guitarra) y Alex Díaz (batería).
En 2014 presentaron su disco Sobrenatural en el legendario teatro Fru fru y realizaron una gira de regreso por Estados Unidos y su primera incursión a Europa, regresando a Colombia, Panamá, Ecuador, Chile y varios países de Hispanoamérica.
En el año 2015 festejaron sus 26 años de trayectoria con un espectáculo en el Teatro Blanquita

## Discografía
- Tecnopal (Independiente, 1991)
- Víctimas del Doctor Cerebro (EMI, 1994)
- Brujerías (EMI Music, 1995)
- Boutique 2000 (EMI Music, 1997)
- Fenómenos (?, 2002)
- Invencibles (?, 2005)
- Fantasma (?, 2009)
- Sobrenatural (Cerebro Records / Dragora, 2014)
- El rey de los monstruos (Cerebro Records / Dragora, 2017)
- Shock Rock (Cerebro Records /Dragora, 2018)
- Vienen las brujas (Cerebro Records /Dragora, 2022)

title: Víctimas del Doctor Cerebro

wikitext:
{{Ficha de artista musical
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[[Pop rock]]
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Abulón (voz y teclados)
Ranas (performance, guitarra, voz)
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Julián André (batería)
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Paolo(coros pesados)
|otros_miembros  = El Destroyer
La Bruja
Jay de la Cueva
 Pedro Pain
 Álex Díaz
 Carlos Colorado "Carolo"
}}

Las '''Víctimas del Doctor Cerebro''' es un grupo de [[rock mexicano]] originario de [[Ciudad Nezahualcóyotl]], [[Estado de México]]. Este grupo, como muchos de sus contemporáneos, optan por un sonido que mezcla muchas (o todas) sus influencias musicales en un sonido único, aunque característico del rock mexicano, ya que van desde el [[ska]], [[metal alternativo]], [[heavy metal]], [[hard rock]], [[punk rock]], entre otros hasta las cumbias e incluso un fragmento de [[Marcha de Zacatecas|La Marcha de Zacatecas]] en una versión muy peculiar. Un rasgo notorio de las Víctimas es el hecho de adoptar personajes y nombres artísticos bajo los cuales se caracterizan y se dan a conocer a su público. También los hace resaltar el hecho de efectuar [[performances]] en sus conciertos en vivo.

== Historia ==

En 1987, Jesús Romualdo Flores "El Chipotle" y Ricardo Flores "El Abulón", padre e hijo, crearon una banda llamada Tecnopal, dueto que era apoyado en vivo por miembros de una agrupación llamada Factotum, la cual, años después, intentaría despojarlos infructuosamente de su éxito "El esqueleto", composición de un entonces muy joven Abulón. Para participar en un concurso de nuevas bandas llamado Rock en la selva de asfalto, que terminarían ganando, los Flores deciden refundar la banda a finales de 1990, expandiendo su sonido más allá de los sintetizadores, las secuencias, cajas de ritmos y los saxofones que caracterizó su etapa inicial como Tecnopal (Tecno Nopal), hacia un rock más orgánico, vinculado a diferentes influencias alternativas, y sumando a nuevos miembros: Arturo Flores "El Tuco" (bajo), hermano menor de "Abulón"; "El Destroyer" (guitarra) y "El Bruja" (batería). Así nace Víctimas del Doctor Cerebro, con un nombre en honor a un [[villano]] que aparece luchando contra [[El Santo]] en la película "[[Santo contra cerebro del mal|Santo contra Cerebro del Mal]]" (México-Cuba, 1958). A finales de los ochenta, el "Chipotle" y Ricardo Flores con Tecnopal lucharon por el reconocimiento en la naciente escena del rock mexicano de aquella época, la cual comenzaron a lograr gracias al tema "El esqueleto", incluido en el único disco que editó esa banda, en 1990, titulado con el mismo nombre de la canción y el cual fue grabado en un pequeño estudio de grabación en [[Acapulco de Juárez|Acapulco]] en no más de 4 horas. Ya en la nueva etapa, su reconocimiento crece en los años subsecuentes, y pronto tocan en todos los espacios importantes de aquel entonces. Poco antes de sacar su primer álbum como grupo, el "Destroyer" deja el grupo, y lo sustituye Javier Cázares, alias el "Stoneface". También se les une Daniel Flores, otro hijo de "Chipotle", apodado el "Ranas", quien contribuye con coros y, en las presentaciones en vivo, da piruetas por el escenario usando coloridas máscaras.

En 1994, el grupo lanza su primer álbum con EMI, bautizado simplemente con el nombre del grupo: [[Víctimas del Doctor Cerebro (álbum)|Víctimas del Doctor Cerebro]], el cual es gratamente recibido por el público y el sencillo "El Esqueleto", una nueva versión de su antiguo éxito subterráneo, se vuelve un suceso a nivel nacional y los ubica rápidamente en una posición muy importante en la creciente escena del rock mexicano y el rock en español.

En 1995 lanzan su segundo álbum, "[[Brujerías (álbum)|Brujerías]]", que los consolida en el gusto del público, del cual se desprende su segundo gran éxito titulado "ya tus amigos".
En 1997, sale "Boutique 2000", disco que, si bien es recibido por los ''fans'' del grupo, causa menos revuelo que sus dos antecesores. En 1998 se les va el baterista y se les une en la batería Pedro Gamon baterista de Saltillo Coahuila que dura poco tiempo, el cual es considerado uno de los mejores del norte del país. Actualmente Pedro Gamón es productor independiente en su ciudad natal.

El 9 de noviembre de 1999 los integrantes del grupo se salvaron de perecer en el [[Vuelo 725 de TAESA]], el cual sufrió un percance que culminó en la muerte de todos los ocupantes. Los integrantes perdieron el vuelo ya que la noche anterior habían ingerido demasiadas bebidas alcohólicas, causando que no se presentaran a tiempo.

En el 2002 sale "Fenómenos" y la edición estadounidense del mismo el cual incluye el tema "Venas".
Pasaron tres años más para que las Víctimas presentaran su séptima producción, "Invencibles", donde se unieron Carlos Sánchez en la batería, David López Chirino en el bajo y Carlos Colorado "Carolo" en la guitarra, quien ya había participado con ellos en el disco Fenómenos grabando la versión acústica de "Ella Se Muere". Con este disco festejaron 19 años de carrera que envuelve innumerables giras por EE. UU. y toda [[Hispanoamérica]], presentándose en festivales como "Rock al Parque", "Vive Latino", "Pululagüa" entre otros una película, bandas alternas y una constante evolución musical y visual.

Las Víctimas, a pesar de haber sido afectados por la gradual disminución de espacios para grupos de rock que toma lugar a final de los noventa, siguen siendo reconocidos por la comunidad roquera mexicana (en especial, para quienes vivieron el auge del rock mexicano de los noventa) y permanecen activos.

En 2007 su alineación estaría compuesta por Chipotle (metales, saxofón), Abulón (voz y teclados), Tuco (bajo), Ranas (guitarra).
En el 2008 estrenaron el nuevo sencillo de su nuevo álbum denominado El cadáver del amor, y para el 2009, promocionaron el sencillo Fantasma poco más de un mes antes del lanzamiento de su próximo disco.

El 15 de junio de 2009, después de muchos retrasos, su última producción, "Fantasma" sale a la venta.

En junio del 2009 aparecen en el cierre del Vive Latino y posteriormente hacen varias presentaciones en mismo evento contando hasta la fecha 7 apariciones en tal festival.

Posteriormente fallece Miguel Ruiz, conocido como El gitano del rock y fundador original de Tecnopal con Abulón y Chipotle. También fallece ''La Bruja'', primer baterista de su encarnación ya como víctimas del Dr. Cerebro.

En estos años la alineación del grupo era conformada por: Chipotle (metales y teclado), Abulón (voz), Ranas (guitarra), Tuco (bajo), Pain Galván (guitarra) y Alex Díaz (batería).

En 2014 presentaron su disco ''Sobrenatural'' en el legendario teatro Fru fru y realizaron una gira de regreso por Estados Unidos y su primera incursión a Europa, regresando a Colombia, Panamá, Ecuador, Chile y varios países de Hispanoamérica.

En el año 2015 festejaron sus 26 años de trayectoria con un espectáculo en el Teatro Blanquita

== Discografía ==

* ''Tecnopal'' (Independiente, 1991)
* ''[[Víctimas del Doctor Cerebro (álbum)|Víctimas del Doctor Cerebro]]'' (EMI, 1994)
* ''[[Brujerías (álbum)|Brujerías]]'' (EMI Music, 1995)
* ''Boutique 2000'' (EMI Music, 1997)
* ''Fenómenos'' (?, 2002)
* ''Invencibles'' (?, 2005)
* ''Fantasma'' (?, 2009)
* ''Sobrenatural'' (Cerebro Records / Dragora, 2014)
* ''El rey de los monstruos'' (Cerebro Records / Dragora, 2017)
* ''Shock Rock'' (Cerebro Records /Dragora, 2018)
* ''Vienen las brujas'' (Cerebro Records /Dragora, 2022)

== Enlaces externos ==

* [https://web.archive.org/web/20140603233538/http://victimas.com.mx/ Sitio oficial]

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[[Categoría:Grupos de música formados en 1987]]
[[Categoría:Grupos de música formados en los años 1980]]

title: Datos generales

Origen: Nezahualcóyotl, Estado de México, México

Estado: Activo

title: Información artística

Género(s): Ska · Rock · Pop rock · Punk rock · Rock alternativo · Rock en español

Período de actividad: 1987 - actualmente

Discográfica(s): EMI Records · Cerebro Records · Dragora Records

title: Web

Sitio web: Sitio Oficial

title: Miembros

Miembros: Chipotle (saxofón, teclados y voz) · Abulón (voz y teclados) · Ranas (performance, guitarra, voz) · Tuco (bajo) · Julián André (batería) · Carloz Olivoz(guitarra) · Paolo(coros pesados)

title: Exmiembros

Exmiembros: El Destroyer · La Bruja · Jay de la Cueva · Pedro Pain · Álex Díaz · Carlos Colorado "Carolo"


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# Canals (Bajo Pallars)
Canals era un pueblo, actualmente despoblado y en ruinas, del municipio de Bajo Pallars, en la comarca leridana del Pallars Sobirá. Hasta 1969 perteneció al antiguo término de Peramea.
Está situado en el sector SO del municipio, en la vertiente oriental de la Sierra de Peracalç, al E de este pueblo y al O de Pujol,
La iglesia del pueblo, Santa Eulalia, era románica. Dependía de la parroquia de Pujol, aunque en 1904 fue segregada de esta y agregada a la de Peracalç. Actualmente, como el resto del pueblo, se encuentra en total estado de abandono y ruina.

## Historia
El lugar de Canals aparece documentado por primera vez en 1083, cuando el conde Artal I vendió al monasterio de Gerri la villa de Canals con su censo, su parroquia y sus diezmos. En la bula del papa Alejandro III de 1164 se le confirma dicha posesión. Esta vinculación con el monasterio perdurará, a pesar de los diferentes conflictos entre distintos abades y condes, hasta la extinción del dominio del monasterio.

## Canals en el Madoz
Canals aparece citado en el Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España y sus posesiones de Ultramar, obra de Pascual Madoz. Por su gran interés documental e histórico, se transcribe a continuación dicho artículo sin abreviaturas y respetando la grafía original y los posibles errores.

CANALS: aldea que forma ayuntamiento con el lugar de Pujol en la provincia de Lérida (25 horas), partido judicial de Sort (5), audiencia territorial y capitania general de Barcelona (46), diócesis de Urgel y abadiato de Gerri. Se halla situado al pie de una árida montaña rodeada por la parte de oeste de una grande peña. Le combaten los vientos norte y este; su CLIMA frio produce apoplegias y catarros. Tiene 4 CASAS y una plazuela con iglesia (Santa Catalina) aneja de Pujol (Véase), el cementerio se halla en un pequeño llano muy próximo á la poblacion. El TÉRMINO se estiende de norte a sur ½ legua y de este a oeste una; confinando norte Pujol (½); este rio Noguera igual distancia;, sur Peracals (1), y oeste Moncortés á la misma que el anterior. Se encuentran en él varias fuentes de aguas muy fuertes y por debajo la misma aldea pasa el arroyo llamado Morreras que es de fuertes avenidas. El TERRENO es montuoso y generalmente árido, encontrándose en él un pequeño monte poblado de encinas, robles, boj, romeros y otras matas bajas. Hay también algunos prados donde se crían buenas yerbas y sus CAMINOS malos dirigen á Moncortes, Pujol y Pobla de Segur, hallándose en uno de ellos la venta de Morreras. El CORREO lo reciben de la estafeta de Gerri. PRODUCE: un poco de trigo y mucha, bellota, ganado vacuno y cabrio, caza de muchas perdices y conejos. POBLACION, RIQUEZA y CONTRIBUCION con el ayuntamiento de Pujol. (Véase)

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title: Canals (Bajo Pallars)

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'''Canals''' era un pueblo, actualmente despoblado y en ruinas, del municipio de [[Bajo Pallars]], en la comarca [[provincia de Lérida|leridana]] del [[Pallars Sobirá]]. Hasta 1969 perteneció al antiguo término de [[Peramea]].

Está situado en el sector SO del municipio, en la vertiente oriental de la [[Sierra de Peracalç]], al E de [[Peracalç|este pueblo]] y al O de [[Pujol (Baix Pallars)|Pujol]],

La iglesia del pueblo, Santa Eulalia, era románica. Dependía de la parroquia de Pujol, aunque en 1904 fue segregada de esta y agregada a la de Peracalç.<ref name=CR>Cases, M.Ll.; Adell, J.A.: ''El Pallars'', pág. 60.</ref> Actualmente, como el resto del pueblo, se encuentra en total estado de abandono y ruina.

==Historia==
El lugar de Canals aparece documentado por primera vez en 1083, cuando el conde [[Artal I de Pallars Sobirá|Artal I]] vendió al [[Monasterio de Santa María de Gerri|monasterio de Gerri]] la villa de Canals con su censo, su parroquia y sus diezmos. En la bula del papa [[Alejandro III (papa)|Alejandro III]] de 1164 se le confirma dicha posesión. Esta vinculación con el monasterio perdurará, a pesar de los diferentes conflictos entre distintos abades y condes, hasta la extinción del dominio del monasterio.<ref name=CR/>

==Canals en el Madoz==
'''Canals''' aparece citado en el ''[[Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España y sus posesiones de Ultramar]]'', obra de [[Pascual Madoz]]. Por su gran interés documental e histórico, se transcribe a continuación dicho artículo sin abreviaturas y respetando la grafía original y los posibles errores.{{cita|'''CANALS''': aldea que forma ayuntamiento con el lugar de Pujol en la provincia de Lérida (25 horas), partido judicial de Sort (5), audiencia territorial y capitania general de Barcelona (46), diócesis de Urgel y abadiato de Gerri. Se halla situado al pie de una árida montaña rodeada por la parte de oeste de una grande peña. Le combaten los vientos norte y este; su CLIMA frio produce apoplegias y catarros. Tiene 4 CASAS y una plazuela con iglesia (Santa Catalina) aneja de ''Pujol'' (Véase), el cementerio se halla en un pequeño llano muy próximo á la poblacion. El TÉRMINO se estiende de norte a sur ½ legua y de este a oeste una; confinando norte Pujol (½); este rio Noguera igual distancia;, sur Peracals (1), y oeste Moncortés á la misma que el anterior.{{refn|group=nota|Parece ser que el colaborador de Madoz a quien se debe este artículo perdió el norte, pues Canals, en realidad, limita al norte con [[Cortscastell]], al este con Pujol, al oeste con Peracalç y al sur con la sierra de Peracalç y el [[congosto de Collegats]].}} Se encuentran en él varias fuentes de aguas muy fuertes y por debajo la misma aldea pasa el arroyo llamado ''Morreras'' que es de fuertes avenidas. El TERRENO es montuoso y generalmente árido, encontrándose en él un pequeño monte poblado de encinas, robles, boj, romeros y otras matas bajas. Hay también algunos prados donde se crían buenas yerbas y sus CAMINOS malos dirigen á Moncortes, Pujol y Pobla de Segur, hallándose en uno de ellos la venta de ''Morreras''. El CORREO lo reciben de la estafeta de Gerri. PRODUCE: un poco de trigo y mucha, bellota, ganado vacuno y cabrio, caza de muchas perdices y conejos. POBLACION, RIQUEZA y CONTRIBUCION con el ayuntamiento de ''Pujol''. (Véase)<ref>Madoz, P.: ''Diccionario...'', [http://www.bibliotecavirtualdeandalucia.es/catalogo/catalogo_imagenes/grupo.cmd?path=1004942&presentacion=pagina&posicion=391&accion_ir=Ir pág. 391].</ref>|}}

==Notas==
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==Referencias==
{{listaref}}

==Bibliografía==
*CASES i Loscos, Maria-Lluïsa; ADELL i Gisbert, Joan Albert: «Santa Eulàlia de Canals» en ''El Pallars'', (Catalunya Romànica, vol. XV), pág. 60. Enciclopèdia Catalana, Barcelona, 1993. ISBN 84-7739-566-7. (En [[idioma catalán|catalán]]).
*MADOZ, Pascual: ''Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España y sus posesiones de Ultramar'', vol. V, 640 págs. Establecimiento literario-tipográfico de P. Madoz y L. Sagasti, Madrid, 1846.
*PLADEVALL i Font, Antoni; CASTILLÓ Cadena, Arcadi: «Gerri de la Sal», en ''Gran Geografia Comarcal de Catalunya'', vol. 12, pág. 57. Enciclopèdia Catalana, Barcelona, 1995 (2ª ed.). ISBN 84-7739-948-4. (En catalán).

==Enlaces externos==
*Web del ayuntamiento de [https://web.archive.org/web/20160701184626/http://baixpallars.ddl.net/turisme.php?seccio=Poble%20a%20poble&id_seccio=4436&pag=1 Bajo Pallars]. (En catalán).

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Localidades del Pallars Sobirá]]
[[Categoría:Bajo Pallars]]

title: Canals

País: España

• Com. autónoma: Cataluña

• Provincia: Lérida

• Comarca: Pallars Sobirá

• Municipio: Bajo Pallars


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# Ochtrup
Ochtrup es una ciudad de Alemania ubicada al noroeste del estado federado Renania del Norte-Westfalia, dentro del Distrito de Steinfurt.
Está hermanada con el municipio onubense de Valverde del camino

## Historia
Los hallazgos arqueológicos muestran que la región de Ochtrup, Langenhorst y Welbergen ya estaba asentada en el período neolítico. Una antigua posesión sajona también se considera segura.
"Ohtepe" (el este de Epe u Ostepe) fue mencionado por primera vez en 1143 en una carta del monasterio de Clarholz. En 1203 se mencionó por primera vez como parroquia. El lugar ya tenía una iglesia bautismal en la época de Franconia y formó una parroquia con Wester, Oster y Weinerbauernschaft. En 1593/94, Ochtrup fue fortificado con una muralla, un foso ancho y tres puertas de la ciudad. En 1597 Ochtrup recibió los derechos del mercado. Además, Ochtrup fue elevado al rango de un llamado "wigbold". Las fortificaciones de la ciudad no ofrecían la protección segura: en 1595 y 1598, Ochtrup fue incendiado por los españoles. Pero no fueron solo la Guerra de Sucesión español-holandesa, los trenes de Bernhard von Galen y la Guerra de los Treinta Años de 1618 a 1648 los que afectaron gravemente el centro de la ciudad. Las puertas de la ciudad no fueron demolidas hasta alrededor de 1820 y alrededor del cambio del siglo las murallas fueron removidas y diseñadas como un área verde. Hoy los nombres de las calles Nordwall, Ostwall y Westwall lo recuerdan. Una base o raid ha sobrevivido en la pared oeste, este oso de agua se llama Stüwwenkopp.

El "Pottbäckerei" es tan antiguo como Ochtrup. Esto se demuestra por las ollas de barro (urnas) encontradas, cuya edad es estimada por la comunidad científica en 3000 años. Como una ocupación artesanal independiente, independiente de la fabricación exclusiva de vasijas de barro para su propio uso doméstico, ella solo apareció cuando una gran parte de las personas cultivables que se establecieron en el pueblo comenzaron a operar la "cerámica" para ganarse la vida, y con cerámica fabricada. actuar. La "panadería" floreció. El Ochtruper Pöttker fue un comerciante bienvenido y Ochtrup se convirtió en el "Pottbäckerland". Se produjeron y ofrecieron a la venta cuencos de tierra, cuencos para refrigerios, platos, cuencos y jarras de aceite, pero especialmente el ruiseñor Ochtrup de siete orejas y el famoso juguete para niños. Al igual que en el antiguo Wigbold de los siglos XVII y XVIII había una cerámica en casi todas las casas o detrás de él en una pequeña extensión, así que la escena de la calle de esa época es el Ochtruper Kiepenkerl con una caja completamente llena, con botas y vestida a prueba de intemperie, en azul; caminando por batas, indispensable. Era conocido en todo el Münsterland, hasta el Hannoveriano y el Holandés. Alrededor de 1800 todavía había más de 20 fábricas de cerámica en Ochtrup.
Con el siglo XIX, se creó la fábrica de tejidos de algodón. Alrededor de 1850 había alrededor de 500 tejedores de casas en el pueblo y los vecinos agricultores. Estos dependían de compañías individuales que suministraban el material, aceptaban los productos terminados y fijaban los salarios. En 1854, los comerciantes Anton y Bernhard Laurenz fundaron la fábrica de tejidos a mano A. y B. Laurenz en Bergstrasse 58, más tarde conocida como Gebr. Laurenz. Bajo la dirección de los dos hijos Hermann (* 1829) y Heinrich (* 1834) hubo un importante del repunte económico. Para el año 1930, se habían creado 330 departamentos para trabajadores y funcionarios, Marienhospiz con una escuela secundaria y jardines de infancia. Después de la Segunda Guerra Mundial, en las décadas de 1950 y 1960, la compañía Gebr. Laurenz empleó a más de 4000 personas en las ubicaciones de Ochtrup y Epe.
El 1 de octubre de 1890, la comunidad se formó nuevamente por la fusión de las comunidades anteriores Wigbold Ochtrup y la Parroquia de Ochtrup. En 1949, la ley de la ciudad fue recompensada. Langenhorst y Welbergen se incorporaron el 1 de julio de 1969.
Entre el 25 y el 30 de noviembre de 2005, la ciudad estuvo completa durante varios días, luego en parte sin electricidad y fue noticia en todo el país. El apagón fue provocado por un inicio masivo de invierno, en los cuales de las líneas de alto voltaje entre Gronau y Ochtrup se volvieron excesivamente heladas debido a las fuertes nevadas y vientos. Debido al peso, los cables colgaban a unos pocos metros del piso. Docenas de torres de electricidad se doblaron. Cientos de voluntarios operaron generadores de emergencia de toda Alemania las 24 horas del día. Sin embargo, hubo enormes daños financieros, especialmente en la ganadería, así como a través de la pérdida de producción en otras operaciones comerciales. El proveedor responsable de energía RWE y expertos independientes discutieron en los medios sobre si el suministro de energía exclusivamente por encima del suelo Ochtrups se había mantenido adecuadamente en años anteriores. RWE excluyó toda responsabilidad, pero creó un fondo de ayuda por valor de cinco millones de euros para la región en cuestión. Los medios de comunicación de todo el país describieron este incidente como un caos de nieve en Münsterland o "la falla eléctrica más grave en la historia de la posguerra".

## Referencial
1. ↑  Worldpostalcodes.org, código postal n.º 48607.
2. ↑  Martin Bünermann (1970). Die Gemeinden des ersten Neugliederungsprogramms in Nordrhein-Westfalen. Köln: Deutscher Gemeindeverlag. p. 97.

title: Ochtrup

wikitext:
{{Ficha de entidad subnacional
|nombre             = Ochtrup
|nombre_oficial     = Ochtrup
|país               = Alemania
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|superior_1         = [[Renania del Norte-Westfalia]]
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|superior_3         = [[Distrito de Steinfurt|Steinfurt]]
|tipo_div_1         = Organización urbana
|div_1              = 3 barrios
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|dirigente1         = [[Franz- Josef Melis]]
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<!-- Mapas de localización -->
|mapa_loc           = Alemania
<!-- Parámetros geográficos -->
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|horario            = [[Hora central europea|CET]] ([[Tiempo universal coordinado|UTC]] +1)
|horario_verano     = [[Hora central europea de verano|CEST]] (UTC +2)
<!-- Parámetros demográficos -->
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|población_post     =
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<!-- Códigos y otros -->
|código_postal      = 48607
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|matrícula_autos    = ST
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|imageninferior_tamaño =
|imageninferior_pie = Vista de Ochtrup
|página web         = www.ochtrup.de
}}
'''Ochtrup''' es una ciudad de [[Alemania]] ubicada al noroeste del estado federado [[Renania del Norte-Westfalia]], dentro del [[Distrito de Steinfurt]].
Está hermanada con el municipio onubense de [[Valverde del camino]]

== Historia ==
Los hallazgos arqueológicos muestran que la región de Ochtrup, Langenhorst y Welbergen ya estaba asentada en el período [[neolítico]]. Una antigua posesión sajona también se considera segura.

"Ohtepe" (el este de Epe u Ostepe) fue mencionado por primera vez en 1143 en una carta del monasterio de [[Clarholz]]. En 1203 se mencionó por primera vez como parroquia. El lugar ya tenía una iglesia bautismal en la época de Franconia y formó una parroquia con Wester, Oster y Weinerbauernschaft. En 1593/94, Ochtrup fue fortificado con una muralla, un foso ancho y tres puertas de la ciudad. En 1597 Ochtrup recibió los derechos del mercado. Además, Ochtrup fue elevado al rango de un llamado "[[Ciudad de mercado|wigbold]]". Las fortificaciones de la ciudad no ofrecían la protección segura: en 1595 y 1598, Ochtrup fue incendiado por los españoles. Pero no fueron solo la Guerra de Sucesión español-holandesa, los trenes de [[Christoph Bernhard von Galen|Bernhard von Galen]] y la [[Guerra de los Treinta Años]] de 1618 a 1648 los que afectaron gravemente el centro de la ciudad. Las puertas de la ciudad no fueron demolidas hasta alrededor de 1820 y alrededor del cambio del siglo las murallas fueron removidas y diseñadas como un área verde. Hoy los nombres de las calles Nordwall, Ostwall y Westwall lo recuerdan. Una [[Defensa básica|base]] o [[raid]] ha sobrevivido en la [[Terraplén|pared]] oeste, este oso de agua se llama ''Stüwwenkopp''.

El "Pottbäckerei" es tan antiguo como Ochtrup. Esto se demuestra por las ollas de barro (urnas) encontradas, cuya edad es estimada por la comunidad científica en 3000 años. Como una ocupación artesanal independiente, independiente de la fabricación exclusiva de vasijas de barro para su propio uso doméstico, ella solo apareció cuando una gran parte de las personas [[Cultivable|cultivables]] que se establecieron en el pueblo comenzaron a operar la "cerámica" para ganarse la vida, y con cerámica fabricada. actuar. La "panadería" floreció. El Ochtruper Pöttker fue un comerciante bienvenido y Ochtrup se convirtió en el "Pottbäckerland". Se produjeron y ofrecieron a la venta cuencos de tierra, cuencos para refrigerios, platos, cuencos y jarras de aceite, pero especialmente el ''ruiseñor Ochtrup'' ''de siete orejas'' y el famoso juguete para niños. Al igual que en el antiguo Wigbold de los siglos {{siglo|XVII}} y {{siglo|XVIII}} había una cerámica en casi todas las casas o detrás de él en una pequeña extensión, así que la escena de la calle de esa época es el Ochtruper Kiepenkerl con una caja completamente llena, con botas y vestida a prueba de intemperie, en azul; caminando por batas, indispensable. Era conocido en todo el Münsterland, hasta el Hannoveriano y el Holandés. Alrededor de 1800 todavía había más de 20 fábricas de cerámica en Ochtrup.

Con el {{siglo|XIX||s}}, se creó la fábrica de tejidos de algodón. Alrededor de 1850 había alrededor de 500 tejedores de casas en el pueblo y los vecinos agricultores. Estos dependían de compañías individuales que suministraban el material, aceptaban los productos terminados y fijaban los salarios. En 1854, los comerciantes [[Anton Laurenz|Anton]] y [[Bernhard Laurenz]] fundaron la fábrica de tejidos a mano ''A. y B. Laurenz'' en Bergstrasse 58, más tarde conocida como ''[[Gebrüder Laurenz|Gebr. Laurenz]]''. Bajo la dirección de los dos hijos [[Hermann Laurenz|Hermann]] (* 1829) y [[Heinrich Laurenz|Heinrich]] (* 1834) hubo un importante del repunte económico. Para el año 1930, se habían creado 330 departamentos para trabajadores y funcionarios, Marienhospiz con una escuela secundaria y jardines de infancia. Después de la [[Segunda Guerra Mundial]], en las décadas de 1950 y 1960, la compañía Gebr. Laurenz empleó a más de 4000 personas en las ubicaciones de Ochtrup y Epe.

El 1 de octubre de 1890, la comunidad se formó nuevamente por la fusión de las comunidades anteriores ''Wigbold Ochtrup'' y la [[Parroquia de Ochtrup]]. En 1949, la ley de la ciudad fue recompensada. Langenhorst y Welbergen se incorporaron el 1 de julio de 1969.<ref>{{cita libro|autor=Martin Bünermann|título=Die Gemeinden des ersten Neugliederungsprogramms in Nordrhein-Westfalen|año=1970|editorial=Deutscher Gemeindeverlag|ciudad=Köln|página=97}}</ref>

Entre el 25 y el 30 de noviembre de 2005, la ciudad estuvo completa durante varios días, luego en parte sin electricidad y fue noticia en todo el país. El apagón fue provocado por un inicio masivo de invierno, en los cuales de las líneas de alto voltaje entre [[Gronau (Borken)|Gronau]] y Ochtrup se volvieron excesivamente heladas debido a las fuertes nevadas y vientos. Debido al peso, los cables colgaban a unos pocos metros del piso. Docenas de torres de electricidad se doblaron. Cientos de voluntarios operaron generadores de emergencia de toda Alemania las 24 horas del día. Sin embargo, hubo enormes daños financieros, especialmente en la ganadería, así como a través de la pérdida de producción en otras operaciones comerciales. El proveedor responsable de energía [[RWE]] y expertos independientes discutieron en los medios sobre si el suministro de energía exclusivamente por encima del suelo Ochtrups se había mantenido adecuadamente en años anteriores. RWE excluyó toda responsabilidad, pero creó un fondo de ayuda por valor de cinco millones de euros para la región en cuestión. Los medios de comunicación de todo el país describieron este incidente como un [[caos de nieve en Münsterland]] o "la falla eléctrica más grave en la historia de la posguerra".

== Referencial ==
{{listaref}}

== Enlaces externos ==
{{commonscat}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Localidades del distrito de Steinfurt]]

title: Ochtrup

Idioma oficial: Alemán

Entidad: Municipio urbano de Alemania

• País: Alemania

• Estado federado: Renania del Norte-Westfalia

• Región: Münster

• Distrito: Steinfurt

• Alcalde: Franz- Josef Melis

Organización urbana: 3 barrios

• Densidad: 109 hab./km²

Huso horario: CET (UTC +1)

• en verano: CEST (UTC +2)

Matrícula: ST


text:
# Enzo Apicella
Vincenzo Apicella (Nápoles, Italia, 26 de junio de 1922-Roma, Italia, 31 de octubre de 2018), conocido como Enzo Apicella, fue un historietista, diseñador, pintor, periodista y restaurador italiano.

## Biografía
Nativo de Nápoles, durante la Segunda Guerra Mundial sirvió en la Regia Aeronautica, para luego estudiar en una escuela de cine en Roma. Muy pronto comenzó su actividad de dibujante; en 1953, en Venecia, cofundó Melodramma, una revista dedicada a la ópera.
Cuando la revista dejó de publicarse, en 1954, Apicella se mudó a Londres, comenzando a ilustrar carteles y escenografías para la televisión y haciendo dibujos animados. Animador autodidacta, realizó tiras para The Observer, The Guardian, Punch, The Economist, Private Eye, Harpers & Queen y, en Italia, para La Città Futura (semanario de la Federación Juvenil Comunista Italiana), Epoca y Liberazione (diario del Partido de la Refundación Comunista).
En 1974, colaboró con John & Rosalind para el LP A Night at Factotum, realizando el diseño de la portada y algunas caricaturas. Fue considerado entre los protagonistas de la Swinging London, un conjunto de tendencias culturas nacidas en el Reino Unido en la década de 1960. Enigmático e inconformista, fue descrito por el historiador, autor y periodista Bevis Hillier como «uno de los creadores de los años sesenta» influyendo de modo decisivo en el lado artístico y creativo de los restaurantes londinenses.
Trabajó como diseñador de interiores para 150 restaurantes, incluyendo 70 locales PizzaExpress de Peter Boizot. También fue copropietario de varios locales: Club dell'Arethusa, Meridiana, Factotum, Apicella '81 y Condotti. Colaboró con muchos restauradores de Londres como Peter Langan, Peter Boizot, Michael Chow, Alvaro Maccioni, Sir Terence Conran, Mario Cassandro, The Wolseley, Chris Corbin y Jeremy King.
Fue miembro de la Chartered Society of Designers y fue incluido en el Dictionary of British cartoonists and caricaturists.

## Obras
- 1967 Non Parlare Baciami
- 1976 The Pizza Express Cookbook ISBN 0241891965
- 1978 The Recipes That Made a Million ISBN 0-85613-489-9
- 1983 Memorie di uno smemorato
- 1985 Jonathan Routh's Initial good loo guide: Where to 'go' in London. London: Banyan, 1987. ISBN 0-7119-1282-3. Text by Jonathan Routh.
- 1987 The Harpers & Queen Guide to London's 100 Best Restaurants ISBN 1-85203-018-6
- 1988 Don't Talk, Kiss ISBN 0-9506402-3-9
- 1993 Mouthfool: A Collection of Culinary Cartoons ISBN 0-948817-87-9
- 2003 Apicella Versus the United States of America ISBN 88-8112-430-0
- 2007 God Bless America ISBN 978-88-87826-45-6

title: Enzo Apicella

wikitext:
{{Ficha de persona
|cabecera                   =
|nombre                     = Enzo Apicella
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'''Vincenzo Apicella''' ([[Nápoles]], [[Reino de Italia (1861-1946)|Italia]], 26 de junio de 1922-[[Roma]], [[Italia]], 31 de octubre de 2018), conocido como '''Enzo Apicella''', fue un [[historietista]], [[diseñador]], [[pintor]], [[periodista]] y restaurador [[Pueblo italiano|italiano]].

== Biografía ==
Nativo de [[Nápoles]], durante la [[Segunda Guerra Mundial]] sirvió en la ''[[Regia Aeronautica]]'', para luego estudiar en una escuela de [[cine]] en [[Roma]]. Muy pronto comenzó su actividad de [[dibujante]]; en 1953, en [[Venecia]], cofundó ''Melodramma'', una revista dedicada a la [[ópera]].

Cuando la revista dejó de publicarse, en 1954, Apicella se mudó a [[Londres]], comenzando a ilustrar carteles y escenografías para la televisión y haciendo [[Dibujo animado|dibujos animados]]. [[Animador]] autodidacta, realizó [[Tira de prensa|tiras]] para ''[[The Observer]]'', ''[[The Guardian]]'', ''[[Punch]]'', ''[[The Economist]]'', ''Private Eye'', ''Harpers & Queen'' y, en Italia, para ''La Città Futura'' (semanario de la [[Federación Juvenil Comunista Italiana]]), ''Epoca'' y ''Liberazione'' (diario del [[Partido de la Refundación Comunista]]).

En 1974, colaboró con John & Rosalind para el [[LP]] ''A Night at Factotum'', realizando el diseño de la portada y algunas caricaturas.<ref>{{cita web|título=John And Rosalind – A Night At Factotum|url=https://www.discogs.com/it/John-And-Rosalind-A-Night-At-Factotum/release/4975666|obra=discogs.com|idioma=inglés|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref> Fue considerado entre los protagonistas de la ''[[Swinging London]]'', un conjunto de tendencias culturas nacidas en el [[Reino Unido]] en la década de 1960.<ref>{{cita libro|apellidos1=Bailey|nombre1=David|apellidos2=Evans|nombre2=Peter|título=Goodbye baby and amen: A saraband for the sixties|fecha=1969|editorial=Conde Nast Publications|ubicación=Londres|isbn=0900303069}}</ref><ref>{{cita web|apellidos1=MacCarthy|nombre1=Fiona|título=The line of beauty|url=https://www.theguardian.com/books/2006/nov/11/art|obra=theguardian.com|idioma=inglés|fecha=11 de noviembre de 2006|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref> Enigmático e inconformista, fue descrito por el historiador, autor y periodista Bevis Hillier como «''uno de los creadores de los años sesenta''» influyendo de modo decisivo en el lado artístico y creativo de los restaurantes londinenses.

Trabajó como diseñador de interiores para 150 restaurantes,<ref>{{cita web|apellidos1=Mitchell|nombre1=Jamie|título=Enzo Apicella|url=http://www.designcurial.com/opinion/enzo-apicella18156264/|obra=designcurial.com|idioma=inglés|fecha=27 de febrero de 2012|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref> incluyendo 70 locales ''[[PizzaExpress]]'' de Peter Boizot.<ref>{{cita web|apellidos1=Fort|nombre1=Matthew|título=Time to get back to Boizot's basics|url=https://www.theguardian.com/business/2002/nov/05/lifeandhealth.foodanddrink|obra=theguardian.com|idioma=inglés|fecha=5 de noviembre de 2002|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref> También fue copropietario de varios locales: ''Club dell'Arethusa'', ''Meridiana'', ''Factotum'', ''Apicella '81'' y ''Condotti''. Colaboró con muchos restauradores de Londres como Peter Langan, Peter Boizot, Michael Chow, Alvaro Maccioni,<ref>{{cita web|título=Alvaro Maccioni - obituary|url=https://www.telegraph.co.uk/news/obituaries/culture-obituaries/10484998/Alvaro-Maccioni-obituary.html|obra=telegraph.co.uk|idioma=inglés|fecha=29 de noviembre de 2013|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref> Sir Terence Conran, Mario Cassandro,<ref>{{cita web|título=Mario Cassandro|url=https://www.telegraph.co.uk/news/obituaries/culture-obituaries/8601684/Mario-Cassandro.html|obra=telegraph.co.uk|idioma=inglés|fecha=27 de junio de 2011|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref> The Wolseley, Chris Corbin y Jeremy King.

Fue miembro de la ''Chartered Society of Designers'' y fue incluido en el ''Dictionary of British cartoonists and caricaturists''.<ref>{{cita libro|apellidos1=Bryant|nombre1=Mark|apellidos2=Heneage|nombre2=Simon|título=Dictionary of British cartoonists and caricaturists 1730–1980|fecha=1994|editorial=Aldershot|ubicación=Scolar Press|isbn=0859679764}}</ref><ref>{{cita web|apellidos1=Bayley|nombre1=Stephen|título=Enzo Apicella obituary|url=https://www.theguardian.com/artanddesign/2018/nov/14/enzo-apicella-obituary|obra=theguardian.com|idioma=inglés|fecha=14 de noviembre de 2018|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref><ref>{{cita web|título=Vincenzo Apicella morto a Roma: il vignettista aveva lavorato anche per Economist e Guardian|url=https://www.ilfattoquotidiano.it/2018/11/01/vincenzo-apicella-morto-a-roma-il-vignettista-aveva-lavorato-anche-per-economist-e-guardian/4736215/|obra=ilfattoquotidiano.it|idioma=italiano|fecha=1 noviembre de 2018|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref><ref>{{cita web|apellidos1=Brai|nombre1=Stefania|apellidos2=Maselli|nombre2=Citto|título=Un ricordo di Enzo Apicella|url=http://www.rifondazione.it/primapagina/?p=36230|obra=rifondazione.it|idioma=italiano|fecha=31 de octubre de 2018|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref><ref>{{cita web|apellidos1=Acerbo|nombre1=Maurizio|título=Enzo Apicella, un artista in lotta contro l’imperialismo|url=http://www.rifondazione.it/primapagina/?p=36239|obra=rifondazione.it|idioma=italiano|fecha=31 de octubre de 2018|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref><ref>{{cita web|título=È morto Enzo Apicella, fumettista comunista|url=http://nena-news.it/e-morto-enzo-apicella-fumettista-comunista/|obra=nena-news.it|idioma=italiano|fecha=31 de octubre de 2018|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref><ref>{{cita web|título=Enzo Apicella|url=https://zambon.net/shop/it/autori/enzo-apicella|obra=zambon.net|idioma=italiano|fechaacceso=12 de mayo de 2021}}</ref>

== Obras ==
* 1967 ''Non Parlare Baciami''
* 1976 ''The Pizza Express Cookbook'' ISBN 0241891965
* 1978 ''The Recipes That Made a Million'' ISBN 0-85613-489-9
* 1983 ''Memorie di uno smemorato''
* 1985 ''Jonathan Routh's Initial good loo guide: Where to 'go' in London''. London: Banyan, 1987. ISBN 0-7119-1282-3. Text by [[Jonathan Routh]].
* 1987 ''The Harpers & Queen Guide to London's 100 Best Restaurants'' ISBN 1-85203-018-6
* 1988 ''Don't Talk, Kiss'' ISBN 0-9506402-3-9
* 1993 ''Mouthfool: A Collection of Culinary Cartoons'' ISBN 0-948817-87-9
* 2003 ''Apicella Versus the United States of America'' ISBN 88-8112-430-0
* 2007 ''God Bless America'' ISBN 978-88-87826-45-6

== Referencias ==
{{listaref}}

== Enlaces externos ==
* [https://web.archive.org/web/20190130061102/http://www.enzoapicella.co.uk/ Web oficial] {{it}} {{en}}

{{NF|1922|2018|Apicella, Vincenzo}}
[[Categoría:Nacidos en Nápoles]]
[[Categoría:Fallecidos en Roma]]
[[Categoría:Emigrantes italianos hacia el Reino Unido]]
[[Categoría:Diseñadores de Italia]]
[[Categoría:Pintores de Italia del siglo XX]]
[[Categoría:Pintores de Italia del siglo XXI]]
[[Categoría:Dibujantes de Italia]]
[[Categoría:Historietistas de Italia]]
[[Categoría:Comunistas de Italia]]

title: Información personal

Nombre de nacimiento: Vincenzo Apicella

Nacimiento: 26 de junio de 1922 · Nápoles, Reino de Italia

Fallecimiento: 31 de octubre de 2018 (96 años) · Roma, Italia

Nacionalidad: Italiana

title: Familia

Cónyuge: Sophie Jegado

title: Información profesional

Ocupación: Historietista, diseñador, pintor, periodista y restaurador


text:
# Orxines
Orxines (en griego antiguo: Ὀρξίνης) era un noble aqueménida del siglo IV a. C., descendiente de Ciro II el Grande.
Estuvo presente en la batalla de Gaugamela. Pertenecía a la tribu de los pasargadas.
En el año 323 a. C., cuando Alejandro Magno regresó a Pasargadas, Orxines hizo regalos caros a Alejandro y su séquito, pero ignoró deliberadamente al amante de Alejandro, el eunuco persa Bagoas. Cuando le hablaron del afecto de Alejandro por el eunuco, Orxines respondió «que presentaba sus respetos a los amigos del rey, no a sus putas, y que no era costumbre persa considerar hombres a quienes se dejaban utilizar sexualmente como mujeres». Como resultado, Bagoas puso a Alejandro en contra de Orxines, acusándolo de robar de la tumba de Ciro el Grande, y Orxines fue crucificado y ejecutado.

title: Orxines

wikitext:
'''Orxines''' ({{lang-grc|Ὀρξίνης}}) era un noble [[dinastía aqueménida|aqueménida]] del {{siglo|IV|a|s}}, descendiente de [[Ciro II el Grande]].<ref name="Smith">{{cite journal  |url=https://www.perseus.tufts.edu/hopper/text?doc=Perseus:text:1999.04.0104:entry=orxines-bio-1&highlight=orxines|first=William|last = Smith|author-link =William Smith (lexicógrafo)|title = Orxines|journal= [[Dictionary of Greek and Roman Biography and Mythology]]|year=1873|publisher=J. Murray| accessdate=2025-02-27| language =en}}</ref>

Estuvo presente en la [[batalla de Gaugamela]].<ref name="Smith"/> Pertenecía a la tribu de los [[pasargadas (tribu)|pasargadas]].<ref>{{cita libro|autor =Quinto Curcio Rufo|enlaceautor =Quinto Curcio Rufo|url =https://books.google.com/books?id=sBxyXb11AzoC&dq=Orxines+persian+Alexander+the+great+Curtius&pg=PA95|título = Curtius Rufus, Histories of Alexander the Great|volumen =10|traductor =J. C. Yardley|editorial =[[Oxford University Press]]|fecha = 2009-03-12|pasaje= 4.12.8|isbn =019156785X| idioma =en|fechaacceso =2025-02-27}}</ref>

En el año 323 a. C., cuando [[Alejandro Magno]] regresó a [[Pasargadas]], Orxines hizo regalos caros a Alejandro y su séquito, pero ignoró deliberadamente al amante de Alejandro, el eunuco persa [[Bagoas (cortesano de Alejandro)|Bagoas]]. Cuando le hablaron del afecto de Alejandro por el eunuco, Orxines respondió «que presentaba sus respetos a los amigos del rey, no a sus putas, y que no era costumbre persa considerar hombres a quienes se dejaban utilizar sexualmente como mujeres». Como resultado, Bagoas puso a Alejandro en contra de Orxines, acusándolo de robar de la [[tumba de Ciro el Grande]], y Orxines fue crucificado y ejecutado.<ref>[[Flavio Arriano]], "[[Anábasis de Alejandro Magno]]" 3.8.8, 6.29.3; Quinto Curcio Rufo, "[[Historiae Alexandri Magni Macedonis]]",  4.12.8, 10.1. §§ 22, 29, 37</ref>

== Referencias ==
{{Listaref}}

== Enlaces externos ==
{{traducido ref|en|Orxines|oldid=1176397554|trad = total}}

{{control de autoridades}}

[[Categoría:Iraníes del siglo IV a. C.]]
[[Categoría:Dinastía aqueménida]]
[[Categoría:Militares del Imperio aqueménida]]
[[Categoría:Fallecidos en 323 a. C.]]
[[Categoría:Alejandro Magno]]
[[Categoría:Ejecutados por crucifixión]]


text:
# No olvidar
«No olvidar» es una canción interpretada por la cantante chilena Denise Rosenthal, se estrenó como el séptimo sencillo de su próximo álbum de estudio el 4 de junio de 2020 por Universal Music Chile. Fue escrita por la intérprete junto a Álvaro Rodríguez y Troy Scott.

## Antecedentes y lanzamiento
A fines de mayo de 2020, Denise continuó con su serie de estrenos durante el período de la cuarentena que formarían una trilogía de sencillos, comenzó con la canción «Amor de madre», seguida del tema «Solo hay una vida». Finalmente, sacó la pista «No olvidar» junto con su video musical, temas que formarán parte de su tercer álbum de estudio en solitario, y los cuales reflejan la idea de compartir su propio proceso personal, cada tema abarcarían una historia, partiendo por la conexión con la madre, pasando por una versión de uno más oscura y seguida con lo que aborda esta pista, un estado de positivismo.

## Composición
El tema compuesto por Denise junto a Álvaro Rodríguez y Troy Scott, es señalado por la cantante como «un tema que abarca una parte íntima de ella, que antes no había tocado». Del mismo modo, señaló que busca «reforzar el autoestima, resistir, sobrevivir y abrazar las cosas buenas y malas».

## Vídeo musical
El vídeo musical se estrenó el 4 de junio de 2020, y muestra a la cantante interpretando la canción en  diferentes lugares de una misma casa; entre ellos tocando el piano en una habitación, luego en una silla y en otras ocasiones alrededor de una tina de baño.

## Créditos y personal
- Denise Rosenthal - composición, voz
- Troy Scott - composición
- Álvaro Rodríguez - composición
- Ten Towns - personal de estudio, ingeniería de grabación, programación, ingeniería de mezcla
- Red Traxx - personal de estudio, ingeniería de masterización
- Felipe Tichauer - personal de estudio, ingeniería de masterización
- Nicolás Ríos Zunino - ingeniería de grabación

## Posicionamiento en listas
| Listas (2020)          | Mejor posición |
| ---------------------- | -------------- |
| Chile (Monitor Latino) | 65             |

title: No olvidar

wikitext:
{{Ficha de sencillo
| nombre = No olvidar
| artista = [[Denise Rosenthal]]
| tipo = Sencillo
| álbum = [[Todas seremos reinas]]
| publicación = 4 de junio de 2020
| formato = [[Descarga de música|Descarga digital]], ''[[streaming]]''
| género = [[Pop latino]], [[Pop]]
| duración = 2:43
| discográfica = [[Universal Music Group|Universal Music Chile]]
| escritor = {{lista|Denise Rosenthal|Álvaro Rodríguez|Troy Scott}}
| productor = {{lista|Denise Rosenthal|Ten Towns}}
| cronología = Cronología de sencillos de [[Denise Rosenthal]]
| sencillo anterior = [[Solo hay una vida]]
| sencillo actual = No olvidar
| sencillo posterior = [[No rompo tus fotos]]
| añoA = 2020
| añoAc = 2020
| añoP = 2020
| miscelánea = {{Video musical externo|{{YouTube|hyTELlSkv0c|«No olvidar»}}}}
}}

«'''No olvidar'''» es una [[canción]] interpretada por la cantante chilena [[Denise Rosenthal]],<ref>{{Cita web|url=https://redgol.cl/tiempolibre/Denise-Rosenthal-cierra-trilogia-musical-con-emotivo-nuevo-lanzamiento-No-Olvidar-20200604-0066.html|título=Denise Rosenthal cierra trilogía musical con emotivo nuevo lanzamiento|fechaacceso=6 de junio de 2020|sitioweb=RedGol|idioma=es-ES}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://music.apple.com/us/album/no-olvidar-single/1515738358|título=No Olvidar - Single by Denise Rosenthal|fechaacceso=6 de junio de 2020|sitioweb=Apple Music|idioma=en-us}}</ref> se estrenó como el séptimo sencillo de su próximo álbum de estudio el 4 de junio de 2020 por [[Universal Music Group|Universal Music Chile]].<ref>{{Cita web|url=https://www.tvn.cl/entretencion/espectaculos/denise-rosenthal-estrena-su-nuevo-single-no-olvidar-y-revela-detalles-de-su-proximo-disco-4230810|título=Denise Rosenthal estrena su nuevo single "No olvidar" y revela detalles de su próximo disco|fechaacceso=6 de junio de 2020|sitioweb=www.tvn.cl|idioma=en}}</ref> Fue escrita por la intérprete junto a Álvaro Rodríguez y Troy Scott.

== Antecedentes y lanzamiento ==
A fines de mayo de 2020, Denise continuó con su serie de estrenos durante el período de la [[Cuarentena de Chile de 2020|cuarentena]] que formarían una trilogía de sencillos, comenzó con la canción «[[Amor de madre (canción de Denise Rosenthal)|Amor de madre]]», seguida del tema «[[Solo hay una vida]]».<ref>{{Cita web|url=https://los40.cl/2020/denise-rosenthal-estrena-no-olvidar-su-nuevo-temazo-lleno-de-ritmo-51839.html|título=¡Denise Rosenthal estrena "No Olvidar", su nuevo temazo lleno de ritmo!|fechaacceso=5 de junio de 2020|fecha=4 de junio de 2020|sitioweb=[[Los 40 (Chile)|Los 40 Chile]]}}</ref> Finalmente, sacó la pista «No olvidar» junto con su video musical, temas que formarán parte de su tercer álbum de estudio en solitario,<ref>{{Cita web|url=https://www.adnradio.cl/estrenos/2020/06/04/denise-rosenthal-estreno-videoclip-para-su-nueva-cancion-no-olvidar.html|título=Denise Rosenthal estrenó videoclip para su nueva canción “No olvidar”|fechaacceso=5 de junio de 2020|fecha=4 de junio de 2020|sitioweb=[[Radio ADN]]}}</ref> y los cuales reflejan la idea de compartir su propio proceso personal, cada tema abarcarían una historia, partiendo por la conexión con la madre, pasando por una versión de uno más oscura y seguida con lo que aborda esta pista, un estado de positivismo.<ref name=":0">{{Cita web|url=https://envivochile.cl/2020/06/05/desnise-rosenthal-nuevo-sencillo-no-olvidar/|título=Denise Rosenthal desvela historia que será parte de su disco con nuevo single: No Olvidar|fechaacceso=6 de junio de 2020|apellido=Webzine|nombre=EnVivo|fecha=5 de junio de 2020|sitioweb=Envivochile.cl|idioma=es-CL|fechaarchivo=6 de junio de 2020|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20200606020319/https://envivochile.cl/2020/06/05/desnise-rosenthal-nuevo-sencillo-no-olvidar/|deadurl=yes}}</ref>

== Composición ==
El tema compuesto por Denise junto a Álvaro Rodríguez y Troy Scott, es señalado por la cantante como «un tema que abarca una parte íntima de ella, que antes no había tocado».<ref name=":0" /> Del mismo modo, señaló que busca «reforzar el autoestima, resistir, sobrevivir y abrazar las cosas buenas y malas».<ref>{{Cita web|url=https://www.meganoticias.cl/tendencias/303894-denise-rosenthal-no-olvidar-amor-de-madre-nueva-cancion.html|título=Denise Rosenthal revela historia que será parte de su próximo disco con nuevo single "No Olvidar"|fechaacceso=6 de junio de 2020|apellido=Meganoticias|fecha=5 de junio de 2020|sitioweb=meganoticias.cl|idioma=es}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://www.chvnoticias.cl/show/denise-rosenthal-single-no-olvidar_20200604/|título=Denise Rosenthal presenta nuevo sencillo “No Olvidar”, el lado más personal de su próximo álbum|fechaacceso=6 de junio de 2020|apellido=Noticias|nombre=C. H. V.|sitioweb=CHV Noticias|idioma=es}}</ref>

== Vídeo musical ==
El vídeo musical se estrenó el 4 de junio de 2020, y muestra a la cantante interpretando la canción en  diferentes lugares de una misma casa; entre ellos tocando el piano en una habitación, luego en una silla y en otras ocasiones alrededor de una tina de baño.<ref>{{Cita web|url=https://www.fmdos.cl/noticias/mira-el-videoclip-de-no-olvidar-lo-nuevo-de-denise-rosenthal/|título=#AlertaDeEstreno Mira el videoclip de "No olvidar", lo nuevo de Denise Rosenthal|fechaacceso=6 de junio de 2020|fecha=5 de junio de 2020|sitioweb=FMDOS|idioma=es}}</ref>

== Créditos y personal ==

* Denise Rosenthal - composición, voz
* Troy Scott - composición
* Álvaro Rodríguez - composición
* Ten Towns - personal de estudio, ingeniería de grabación, programación, ingeniería de mezcla
* Red Traxx - personal de estudio, ingeniería de masterización
* Felipe Tichauer - personal de estudio, ingeniería de masterización
* Nicolás Ríos Zunino - ingeniería de grabación

== Posicionamiento en listas ==
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! scope="col" |Listas (2020)
! scope="col" |Mejor<br /> posición
|-
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|65
|}

== Referencias ==
{{listaref|2}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Sencillos de 2020]]
[[Categoría:Sencillos de Denise Rosenthal]]
[[Categoría:Canciones de Denise Rosenthal]]
[[Categoría:Canciones de 2020]]
[[Categoría:Canciones de pop]]
[[Categoría:Canciones en español]]

title: Sencillo de Denise Rosenthal · del álbum Todas seremos reinas

Publicación: 4 de junio de 2020

Formato: Descarga digital, streaming

Género(s): Pop latino, Pop

Discográfica: Universal Music Chile

Autor(es): Denise Rosenthal, Álvaro Rodríguez y Troy Scott

Productor(es): Denise Rosenthal y Ten Towns

title: Cronología de sencillos de Denise Rosenthal

«Solo hay una vida» · (2020): «No olvidar» · (2020) · «No rompo tus fotos» · (2020)

title: Videoclip

Videoclip: «No olvidar» en YouTube.


text:
# Ruta Provincial 2 (Formosa)
La Ruta Provincial 2 es una carretera perteneciente a la red vial primaria de la provincia. Tiene aproximadamente 110 km y se localiza en el este de la Provincia de Formosa, Argentina.
De los 110 kilómetros totales, 95 km se encuentran totalmente pavimentados, en el tramo entre Laguna Blanca y Ruta Nacional 11 y solo 15 km son de tierra en el tramo Ruta Nacional 11 y la Ruta Provincial 6.

Es un importante vínculo entre las localidades de Colonia Pastoril, Riacho He-Hé y Laguna Blanca. Además conecta la Ruta Nacional 11 con la Ruta Nacional 86.

## Localidades que atraviesa
- Colonia Pastoril
- Riacho He-Hé
- Laguna Blanca

## Intersecciones y puentes
|  | STRq | KRZ | STRq |

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title: Ruta Provincial 2 (Formosa)

wikitext:
{{Ficha de vía de transporte
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}}

La '''Ruta Provincial 2''' es una carretera perteneciente a la red vial primaria de la provincia. Tiene aproximadamente 110 km y se localiza en el este de la [[Provincia de Formosa]], [[Argentina]].
De los 110 kilómetros totales, 95 km se encuentran totalmente pavimentados, en el tramo entre [[Laguna Blanca (Formosa)|Laguna Blanca]] y [[Ruta Nacional 11 (Argentina)|Ruta Nacional 11]] y solo 15 km son de tierra en el tramo [[Ruta Nacional 11 (Argentina)|Ruta Nacional 11]] y la [[Ruta Provincial 6 (Formosa)|Ruta Provincial 6]].<ref>{{Cita web |url=http://www.dpvformosa.com.ar/WEB%20DPV%202019/RED%20PRIMARIA.htm/ |título=DIRECCION PROVINCIAL DE VIALIDAD - PROVINCIA DE FORMOSA |fechaacceso=25 de febrero de 2021 |fechaarchivo=23 de febrero de 2020 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20200223033906/http://www.dpvformosa.com.ar/WEB%20DPV%202019/RED%20PRIMARIA.htm |deadurl=yes }}</ref><ref>{{Cita web |url=http://www.dpvformosa.com.ar/Distritos%2015-10-19/Global.pdf/ |título=DIRECCION PROVINCIAL DE VIALIDAD - PROVINCIA DE FORMOSA |fechaacceso=25 de febrero de 2021 |fechaarchivo=1 de diciembre de 2022 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20221201031232/http://dpvformosa.com.ar/Distritos%2015-10-19/Global.pdf |deadurl=yes }}</ref>

Es un importante vínculo entre las localidades de [[Colonia Pastoril]], [[Riacho He-Hé]] y [[Laguna Blanca (Formosa)|Laguna Blanca]]. Además conecta la [[Ruta Nacional 11 (Argentina)|Ruta Nacional 11]] con la [[Ruta Nacional 86 (Argentina)|Ruta Nacional 86]].

== Localidades que atraviesa ==
* [[Colonia Pastoril]]
* [[Riacho He-Hé]]
* [[Laguna Blanca (Formosa)|Laguna Blanca]]

== Intersecciones y puentes ==
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|-
{{BS4||STRq|KRZ|STRq|km 0|[[Ruta Provincial 6 (Formosa)|Ruta Provincial 6]]}}
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{{BS4||WASSERq|WBRÜCKE1|WASSERq|km 40|Puente sobre el [[Riacho Monte Lindo Grande]]}}
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{{BS4||WASSERq|WBRÜCKE1|WASSERq|km 102|Puente sobre el [[Riacho El Porteño]]}}
{{BS4||STRq|KRZ|STRq|km 110|[[Ruta Nacional 86 (Argentina)|Ruta Nacional 86]]}}
|-
|colspan=8 align=center|
|}

== Referencias ==
{{Listaref}}

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Rutas provinciales de Formosa]]

title: Datos de la ruta

Identificador: RP 2

Tipo: Ruta provincial

title: Otros datos

Departamentos: Departamento Formosa · Departamento Pilcomayo

Intersecciones: Ruta Provincial 6 · Ruta Nacional 11 · Ruta Provincial 14 · Ruta Provincial 6 · Ruta Provincial 4 · Ruta Nacional 86

title: Orientación

• Sur: Ruta Provincial 6

• Norte: Ruta Nacional 86


text:
# Ropa interior femenina
Ropa interior femenina es un término utilizado para clasificar a la indumentaria que las mujeres visten debajo de su ropa  para proteger la ropa exterior de contraer suciedad por las secreciones corporales. Incluye bragas, bombachas, tangas, culotte, sostenes, corpiños,  sujetadores bralette, deportivos,  con aro, sin aro, con relleno, sin relleno,  push up, reductores, con abertura para la lactancia o amamantamiento, preformados, invisibles, bodys, camisones, enaguas, medias, ligas y ligueros para sostenerlas.

## Historia
La ropa interior femenina tuvo su origen en  temas de higiene y abrigo, pero  también se utiliza para moldear y corregir la figura femenina, e históricamente adquirió connotaciones mucho más morales que funcionales, como portadora de valores morales, de jerarquía social, políticos, estéticos, económicos y religiosos,
y también como formas de expresión, de seducción y de rebeldía. La ropa interior femenina estuvo siempre relacionada con dependencia y la independencia o autonomía de la mujer, cuanto más rigidez y empaque menor capacidad de movimientos.
En el mundo antiguo, la prenda de mayor difusión entre las mujeres fue la túnica, que podía estar ceñida al pecho con fascia, pectoralis, mammilare, taenia, strophium o amictorium.  En la época medieval se usaban el lino, la lana y el cáñamo.  Los musulmanes trajeron el algodón y la seda.  En general existía el traje de debajo, el traje de encima y el sobretodo. Durante el siglo XIII usaban sayas y briales como trajes de debajo. La riqueza en la indumentaria señalaba las diferencias de clases sociales.   Cos era un corpiño interior equivalente al jubón masculino durante el siglo XV.
En el siglo XVI se disimulaban las formas del cuerpo de la mujer. La falda interior se llamaba manteo o faldellín. A partir de la segunda mitad del siglo aparece el cartón de pecho, con forma de cono invertido que daba rigidez al torso y apretaba el pecho.
Durante el Renacimiento las mujeres comenzaron a usar un tipo de pantalón turco o bloomer o pantalón bombacha debajo del vestido. En la época victoriana apareció el culotte. A finales del siglo XVI se empieza a usar el corsé mantener una postura erguida, con varillas de hierro, madera o huesos de ballenas que le daban rigidez desde el busto hasta la cintura. A las mujeres les producía indigestión, constipación,  histeria, melancolía, mareos, dificultades para respirar y a veces hemorragias internas.
En el siglo XIV, las mujeres ya usaban el cotte, una tela rígida debajo del corpiño para aplastar el pecho como prenda interior femenina, con ballenas, sin mangas, atado con cordones y terminado en haldetas para ajustar la cintura. Hasta el siglo XVIII, las mujeres usaban una  camisa de lino ajustada con mangas larga hasta debajo de las rodillas y debajo una  enaguas, con el cotte o cotilla, una prenda interior emballenada que ceñía el torso  por encima.
El corsé era extremadamente ajustado, duro y rígido. Acentuaba las curvas de la mujer pero  dificultaba la capacidad de movimiento y de respirar. El corsé, las enaguas y las camisolas dejaron de ser usadas durante la revolución francesa pero reaparecieron en la  corte luego de la época napoleónica. Durante la misma, usaban vestidos sueltos bajo el pecho, sin corsé, porque se creía que causaba abortos, pero a partir de 1820 el corsé volvió.   Según cuan ajustados estaban sus cordones era la respetabilidad de la mujer que lo usaba. Si estaba muy ajustado se llamaba strait-laced, que se tradujo al español como «puritano» y si estaban muy sueltos se llamaba loose women, que se tradujo al español como «mujeres sueltas» o «faciles».
En el siglo XIX, Paul Poiret  deja de usar el corsé, que tanto dificultaba la respiración de las mujeres.  Las mujeres usaban el polisón o miriñaque o crinolina,  una falda interior con un sistema de aros flexibles para ahuecar la falda o pollera o con almohadones para levantar la parte trasera de las faldas o polleras, que se usaba entre 1840 y 1860.  El miriñaque podía prenderse fuego y quemar a la que la usaba. En 1890,  las mujeres comenzaron a usar un tipo de calzón para montar las nuevas bicicletas de cadena.
Durante la revolución industrial comenzó a usarse el algodón, que vino a sumarse a la seda, el lino y la lana. En 1893, en los Estados Unidos, Marie Tucek pone a la venta, sin éxito, el primer sujetador con aro. En 1914 aparece el brasier.  El 3 de noviembre de 1914, Mary Phelps-Jacobs patentó el primer diseño de sujetador.  Durante el siglo XIX las mujeres usaban enaguas para sostener y modelar el pecho y tapar sus piernas. Eran fabricadas en algodón con encajes, lazos, varillas y ganchos. En España, a fines del siglo XIX, Mariano Fortuny Madrazo prescinde del corsé.
A principios del siglo XX, la ropa interior femenina utilizaba el algodón para las señoras y el satén o la seda para las amantes. El blanco se usaba para el día y el color negro para la noche. En los años 1950 se usaban las enaguas princesas con sostén y las copas eran puntiagudas o brasieres cónicos.
Para los japoneses, las zonas erógenas son el cuello y la nuca, por eso quedan expuestos en el escote del kimono, y no los senos o el pubis como para los occidentales. El corpiño es una prenda de ropa interior femenina de busto ajustada. En los años 1960 las feministas tiraban los sujetadores al aire como forma de rebeldía y tirar simbólicamente los objetos de opresión del patriarcado.

title: Ropa interior femenina

wikitext:
[[File:18th century silk brocade stays or corset MTIB 103.876.jpg|thumb|Cotte]]
[[File:Corset1878taille46 300gram.png|thumb|Corsé]]
[[File:JacobPatent1914pg2.jpg|thumb]]
'''Ropa interior femenina''' es un término utilizado para clasificar a la [[indumentaria]] que las mujeres visten debajo de su ropa  para proteger la ropa exterior de contraer suciedad por las secreciones corporales.<ref>Diana Avellaneda (2006)</ref> Incluye [[Braga (prenda de vestir)|bragas]], bombachas, tangas, culotte, sostenes, corpiños,  sujetadores bralette, deportivos,  con aro, sin aro, con relleno, sin relleno,  push up, reductores, con abertura para la lactancia o amamantamiento, preformados, invisibles, bodys, camisones, enaguas, medias, [[Liga (textil)|ligas]] y [[Liguero|ligueros]] para sostenerlas.

== Historia ==

La ropa interior femenina tuvo su origen en  temas de higiene y abrigo, pero  también se utiliza para moldear y corregir la figura femenina, e históricamente adquirió connotaciones mucho más morales que funcionales,<ref>Riviere (2013)</ref> como portadora de valores morales, de jerarquía social, políticos, estéticos, económicos y religiosos,<ref name="sousa" />
y también como formas de expresión, de seducción y de rebeldía.<ref>{{Cita libro|título=Piel de angel: historias de la ropa interior femenina|url=https://books.google.com.ar/books?id=cNdPRAAACAAJ&dq=historia+de+la+vestimenta+femenina&hl=es-419&sa=X&redir_esc=y|editorial=Tusquets|fecha=1982|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-84-7223-814-5|idioma=es|nombre=Lola|apellidos=Gavarron|nombre2=Lola|apellidos2=Gavarrón}}</ref> La ropa interior femenina estuvo siempre relacionada con dependencia y la independencia o autonomía de la mujer, cuanto más rigidez y empaque menor capacidad de movimientos.<ref>{{Cita libro|título=Lencería|url=https://books.google.com.ar/books?id=fxHkAgAAQBAJ&dq=editions:cvLfbH7A9J0C&hl=es-419&sa=X&redir_esc=y|editorial=Parkstone International|fecha=2014-01-07|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-1-78310-215-0|idioma=es|nombre=Klaus|apellidos=Carl}}</ref>

En el [[Edad Antigua|mundo antiguo]], la prenda de mayor difusión entre las mujeres fue la túnica, que podía estar ceñida al pecho con fascia, pectoralis, mammilare, taenia, strophium o amictorium.<ref name="sousa" />  En la época medieval se usaban el lino, la lana y el cáñamo.<ref name="sousa" />  Los musulmanes trajeron el algodón y la seda.<ref name="sousa" />  En general existía el traje de debajo, el traje de encima y el sobretodo. Durante el {{siglo|XIII||s}} usaban sayas y briales como trajes de debajo. La riqueza en la indumentaria señalaba las diferencias de clases sociales.   Cos era un corpiño interior equivalente al jubón masculino durante el {{siglo|XV||s}}.<ref name="sousa" />

En el {{siglo|XVI||s}} se disimulaban las formas del cuerpo de la mujer. La falda interior se llamaba manteo o faldellín.<ref name="sousa" /> A partir de la segunda mitad del siglo aparece el cartón de pecho, con forma de cono invertido que daba rigidez al torso y apretaba el pecho.<ref name="sousa" />

Durante el [[Renacimiento]] las mujeres comenzaron a usar un tipo de pantalón turco o bloomer o pantalón bombacha debajo del vestido. En la [[época victoriana]] apareció el [[Culote|culotte]]. A finales del {{siglo|XVI||s}} se empieza a usar el corsé mantener una postura erguida, con varillas de hierro, madera o huesos de ballenas que le daban rigidez desde el busto hasta la cintura. A las mujeres les producía indigestión, constipación,  [[Histeria femenina|histeria]], [[Depresión melancólica|melancolía]], mareos, dificultades para respirar y a veces hemorragias internas.<ref name=":0">{{Cita web|url=https://www.bbc.com/mundo/noticias/2015/06/150628_vert_cul_modas_peligrosas_historia_yv|título=5 modas desastrosamente peligrosas de la historia|fechaacceso=2021-06-02|fecha=2015-06-29|sitioweb=BBC News Mundo|idioma=es}}</ref><ref name="Sin_nombre-pHgc-1">{{Cita web|url=https://genteyold.com/https-genteyold-com-el-corse-la-prenda-que-encarcelo-durante-siglos-el-cuerpo-de-la-mujer/|título=El corsé: la prenda que encarceló durante siglos el cuerpo de la mujer|fechaacceso=2021-06-02|fecha=2020-08-31|sitioweb=Gente YOLD|idioma=es}}</ref>

En el {{siglo|XIV||s}}, las mujeres ya usaban el [[Cotilla (indumentaria)|cotte]], una tela rígida debajo del corpiño para aplastar el pecho como prenda interior femenina, con [[Busk|ballenas]], sin mangas, atado con cordones y terminado en haldetas para ajustar la cintura. Hasta el {{siglo|XVIII||s}}, las mujeres usaban una  camisa de lino ajustada con mangas larga hasta debajo de las rodillas y debajo una  enaguas, con el [[Cotilla (indumentaria)|cotte]] o cotilla, una prenda interior emballenada que ceñía el torso  por encima.<ref>{{Cita web|url=http://www.culturaydeporte.gob.es/mtraje/dam/jcr:2b32d6d8-20cd-4331-b94a-e0b1bc21524f/indumenta00-09-als.pdf|título=La moda
en España durante el siglo XVIII}}</ref>

El corsé era extremadamente ajustado, duro y rígido. Acentuaba las curvas de la mujer pero  dificultaba la capacidad de movimiento y de respirar. El corsé, las enaguas y las camisolas dejaron de ser usadas durante la [[revolución francesa]] pero reaparecieron en la  corte luego de la época napoleónica. Durante la misma, usaban vestidos sueltos bajo el pecho, sin corsé, porque se creía que causaba abortos, pero a partir de 1820 el corsé volvió.<ref name="Sin_nombre-pHgc-1"/>   Según cuan ajustados estaban sus cordones era la respetabilidad de la mujer que lo usaba. Si estaba muy ajustado se llamaba ''strait-laced'', que se tradujo al español como «puritano» y si estaban muy sueltos se llamaba ''loose women'', que se tradujo al español como «mujeres sueltas» o «faciles».<ref name=":0" />

En el {{siglo|XIX||s}}, [[Paul Poiret]]  deja de usar el corsé, que tanto dificultaba la respiración de las mujeres.  Las mujeres usaban el polisón o [[miriñaque]] o crinolina,  una falda interior con un sistema de aros flexibles para ahuecar la falda o pollera o con almohadones para levantar la parte trasera de las faldas o polleras, que se usaba entre 1840 y 1860.<ref name="sousa" />  El miriñaque podía prenderse fuego y quemar a la que la usaba.<ref name=":0" /> En 1890,  las mujeres comenzaron a usar un tipo de calzón para montar las nuevas bicicletas de cadena.

Durante la [[Revolución Industrial|revolución industrial]] comenzó a usarse el algodón, que vino a sumarse a la seda, el lino y la lana. En 1893, en los Estados Unidos, Marie Tucek pone a la venta, sin éxito, el primer sujetador con aro. En 1914 aparece el brasier.  El 3 de noviembre de 1914, [[Mary Phelps Jacob|Mary Phelps-Jacobs]] patentó el primer diseño de sujetador.<ref>{{Cita web|url=http://www.ciaindumentaria.com.ar/plataforma/el-corpino-y-su-historia/|título=El corpiño y su historia|fechaacceso=2021-06-02|sitioweb=www.ciaindumentaria.com.ar|fechaarchivo=2 de junio de 2021|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20210602220052/http://www.ciaindumentaria.com.ar/plataforma/el-corpino-y-su-historia/|deadurl=yes}}</ref>  Durante el {{siglo|XIX||s}} las mujeres usaban [[Enagua|enaguas]] para sostener y modelar el pecho y tapar sus piernas. Eran fabricadas en algodón con encajes, lazos, varillas y ganchos. En España, a fines del {{siglo|XIX||s}}, [[Mariano Fortuny Madrazo]] prescinde del [[corsé]].<ref name=sousa>Sousa Congosto (2007)</ref>

A principios del {{siglo|XX||s}}, la ropa interior femenina utilizaba el algodón para las señoras y el satén o la seda para las amantes. El blanco se usaba para el día y el color negro para la noche. En los años 1950 se usaban las enaguas princesas con [[sostén]] y las copas eran puntiagudas o brasieres cónicos.

Para los japoneses, las [[Zona erógena|zonas erógenas]] son el cuello y la nuca, por eso quedan expuestos en el escote del kimono, y no los senos o el pubis como para los occidentales.<ref>{{Cita libro|título=Cuerpo vestido, cuerpo desvestido: antropología de la ropa interior femenina|url=https://books.google.com.ar/books?id=jBncAAAAMAAJ&q=ropa+interior+femenina&dq=ropa+interior+femenina&hl=es-419&sa=X&redir_esc=y|editorial=Ediciones de la Banda Oriental|fecha=2008|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-9974-1-0555-3|idioma=es|nombre=Anabella|apellidos=Loy|nombre2=Daniel|apellidos2=Vidart}}</ref> El corpiño es una prenda de ropa interior femenina de busto ajustada. En los años 1960 las feministas tiraban los sujetadores al aire como forma de rebeldía y tirar simbólicamente los objetos de opresión del patriarcado.<ref>{{Cita noticia|título=La verdad sobre las feministas que "quemaron" sus sostenes hace 50 años|url=https://www.bbc.com/mundo/noticias-45411571|periódico=BBC News Mundo|fechaacceso=2021-06-02|idioma=es}}</ref>

== Véase también ==
* [[Ropa interior]]
* [[Historia del sostén]]
* [[Ropa interior menstrual]]

== Referencias ==
{{listaref}}

== Bibliografía ==
*{{Cita libro|título=Breve historia de la ropa interior femenina|url=https://books.google.com.ar/books?id=JGfSPQAACAAJ&dq=ropa+interior+femenina&hl=es-419&sa=X&redir_esc=y|fecha=1978|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-84-85203-38-3|idioma=es|nombre=Victoria|apellidos=Paniagua}}
*{{Cita libro|título=Historia informal de la moda|url=https://books.google.com.ar/books?id=JTfCAAAAQBAJ&printsec=frontcover&dq=Historia+informal+de+la+moda&hl=es-419&sa=X&redir_esc=y#v=onepage&q=Historia%20informal%20de%20la%20moda&f=false|editorial=Penguin Random House Grupo Editorial España|fecha=2013-09-26|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-84-01-34696-5|idioma=es|nombre=M.|apellidos=Riviere}}
*Sousa Congosto, Francisco de (2007). I{{Cita libro|título=Introducción a la historia de la indumentaria en España|url=http://worldcat.org/oclc/836613738|editorial=Istmo|fecha=2007|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-84-7090-429-5|oclc=836613738|nombre=Sousa Congosto, Francisco de|apellidos=}}
*{{Cita libro|título=Debajo del vestido y por encima de la piel: historia de la ropa interior femenina|url=https://books.google.com.ar/books?id=2MyVosYa4SIC&printsec=frontcover&dq=ropa+interior+femenina&hl=es-419&sa=X&redir_esc=y#v=onepage&q=ropa%20interior%20femenina&f=false|editorial=Nobuko|fecha=2006|fechaacceso=2021-06-01|isbn=978-987-584-073-7|idioma=es|nombre=Diana|apellidos=Avellaneda}}
== Enlaces externos ==
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{{Wikcionario|lencería}}

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