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# Sasha Velour
Sasha Velour (* 25. Juni 1987 in Berkeley als Alexander „Sasha“ Hedges Steinberg) ist eine nichtbinäre US-amerikanische Comiczeichnerin und Dragqueen, die bei ihren Drag-Auftritten oft auf Elemente des Theaters zurückgreift. Sie wurde vor allem als Gewinnerin der neunten Staffel von RuPaul’s Drag Race bekannt. 2019 wählte die Zeitschrift New York Velour auf den zwölften Platz der zwanzig einflussreichsten Dragqueens in den Vereinigten Staaten.

## Leben
Sasha Steinberg wurde 1987 in Berkeley im US-Bundesstaat Kalifornien geboren, lebte bis zum neunten Lebensjahr allerdings in New Haven. Danach zog die Familie nach Urbana im Staat Illinois, wo der Vater Mark D. Steinberg als Geschichtsdozent an der University of Illinois at Urbana-Champaign arbeitete. Steinbergs Mutter Jane Hedges war Lektorin der Yale University Press sowie Chefredakteurin der Kulturzeitschrift Slavic Review, die sich auf den eurasischen, mittel- und osteuropäischen Raum fokussiert.
Väterlicherseits hat Steinberg russisch-jüdische Wurzeln und praktiziert auch den jüdischen Glauben. Laut Steinberg sei die persönliche religiöse Identität nicht von bestimmten Orten oder Sprachen, sondern verschiedenen kulturellen Ritualen und Familientraditionen geprägt, da die jüdischen Vorfahren in verschiedenen Ländern lebten. Drag-Kunst sei ähnlich aufgebaut, weil sie auf verschiedenen Kunststilen und nicht einer bestimmten Art von Geschlechtsausdruck basiere.
Nach dem Abschluss an der örtlichen University Laboratory High School 2004 ging Steinberg für einige Zeit nach Russland und Deutschland. In Berlin absolvierte Steinberg ein Praktikum an der Staatsoper Unter den Linden, wieder in den Vereinigten Staaten schloss Steinberg einige Jahre darauf das Fach Literatur am Vassar College ab. Anschließend reiste Steinberg als Mitglied des Fulbright-Programms nach Moskau und betrieb dort Recherchen über LGBT-Aktivismus. Weil jedes Projekt im Vorfeld von der russischen Regierung genehmigt werden musste, gab Steinberg zur Erlangung der Erlaubnis an, über politische Streetart zu forschen. 2013 erhielt Steinberg am Center for Cartoon Studies in Vermont einen Master im Fach Comiczeichnen und übte danach verschiedene Berufe aus. So unterrichtete Steinberg an einer örtlichen Schule Englisch, wies Teilnehmer in einem Töpfereikurs an und zeichnete für einen Kinder-Comicverlag.
Während des Studiums in Vermont lernte Steinberg den späteren Lebensgefährten John Jacob Lee bei einer Aufführung von Annie kennen, in der dieser mitspielte. Die beiden arbeiten öfters zusammen, wobei Lee den Künstlernamen Johnny Velour trägt. Steinberg identifiziert sich als genderfluid, eine nichtbinäre Geschlechtsidentität. Im Bezug auf sich selbst verwendet Steinberg nach eigener Aussage die geschlechtsneutralen Pronomen they/them und benutzt weibliche Pronomina nur im Beruf.
Steinbergs Künstlername leitet sich vom realen Vornamen sowie dem Textilgewebe Velours ab. Als künstlerische Vorbilder nennt Steinberg unter anderem Jean-Michel Basquiat, Keith Haring und Andy Warhol. Bei Drag-Auftritten trägt Steinberg sehr selten Perücken, wie es in der Branche eigentlich üblich ist, sondern tritt mit kahlrasiertem Kopf auf. Dies sei eine Hommage an die 2015 verstorbene Mutter, die aufgrund einer Chemotherapie die Haare verlor. Ein weiteres von Steinbergs Markenzeichen ist eine aufgemalte Monobraue. Steinberg versuche nach eigenen Angaben während der Arbeit als Dragqueen stets, Mainstream-Vorstellungen von Schönheit umzudrehen, wofür sich eine Monobraue gut eigne, da sie von vielen Personen als hässliches Gesichtsmerkmal betrachtet werde. Steinberg kam die Idee zur Monobraue dabei nicht nur durch eine Vorliebe für die Figur Nosferatu, sondern auch Frida Kahlo, deren markante Augenbrauen nach Steinbergs Ansicht zur Selbstehrung dienten.

## Karriere

### Comiczeichnerin
Sasha und Johnny Velour zogen 2013 nach Brooklyn. Ihren Lebensunterhalt verdiente Sasha dort anfangs durch den Verkauf einzelner Zeichnungen und kurzer Comichefte. Velours Arbeiten wurden zudem in mehreren Zeitschriften veröffentlicht, darunter ein Comic über den Stonewall-Aufstand. Auch standen Zeichnungen der Künstlerin im Mittelpunkt mehrerer Ausstellungen, unter anderem Nightrooms, die im November 2015 in der Black Box Gallery in Brooklyn stattfand. Im März 2017 gestaltete Velour neben anderen Dragqueens im Auftrag des Künstlerkollektivs New Art Dealers Alliance (kurz NADA) für dessen Modelinie Contemporary Drag ein T-Shirt und trat bei einer dessen Kunstveranstaltungen auf. 2019 erschien ein weiterer Comic von ihr, der den Titel Three Dollar Riot trug. Er ist eine veränderte Ausgabe ihres ersten Comics über Stonewall, der ursprünglich ihre Abschlussarbeit am Center for Cartoon Studies werden sollte. Das Werk zählt die Ereignisse der Nacht aus der Sicht mehrerer realer und fiktiver Personen, unter anderem Stormé DeLarverie, Marsha P. Johnson und Sylvia Rivera, nach. In der zweiten Version sind historische Quellen, weiterführende Literaturempfehlungen sowie ein von Velour gezeichnetes Vorwort enthalten.

### Dragqueen

#### Anfänge
Während ihres Studiums am Center for Cartoon Studies absolvierte Velour erste Drag-Auftritte. Anfang 2013 organisierte sie mit ihrem Partner Johnny Velour im Main Street Museum in White River Junction das Musical Whatever She Wants, A Drag Musicale. Das Ensemble der Aufführung bestand dabei vollständig aus in der Gemeinde wohnenden Amateur-Schauspielern. 2015 veröffentlichte Velour zusammen mit Johnny erstmals die Drag-Zeitschrift Vym, für deren Kunstrubrik sie als Ressortleiterin fungiert. Von Vym, später umbenannt in Velour, The Drag Magazine, erschienen bislang drei Ausgaben, 2018 kam ein 300 Seiten umfassendes Buch unter anderem bestehend aus in der Publikation veröffentlichten Collagen, Fotografien, Fotoromanen und Illustrationen heraus. Seit August 2015 veranstaltet Velour Nightgowns, eine monatliche Drag-Show in Brooklyn, die sich aus der Veröffentlichungsfeier der ersten Ausgabe des Magazins entwickelte. Die Show fand zunächst im Club Bizarre, seit 2017 im National Sawdust statt. Die einzelnen Mitglieder des Ensembles können dabei frei entscheiden, welche Art von Kunst sie darbieten möchten. So sind bei Vorstellungen beispielsweise Schauspieleinlagen neben Gesangsauftritten verschiedener Genres, Tanzvorführungen und Lipsyncs zu sehen. Im Gegensatz zu üblichen Drag-Shows wird das Publikum bei Nightgowns dazu aufgefordert, den Darbietungen still zuzusehen und nur am Ende zu applaudieren.

#### RuPaul’s Drag Race
Am 2. Februar 2017 wurde Velour neben 13 weiteren Kandidatinnen als Teilnehmerin der neunten Staffel von RuPaul’s Drag Race angekündigt. Sie gewann zwei der zwölf Challenges genannten Hauptaufgaben, dies waren die Produktion einer fiktiven Frühstücksfernsehen-Sendung sowie einer fiktiven Pilotfolge. Bei diesen Challenges arbeitete sie mit ihrer Kollegin Shea Couleé zusammen, mit der sie sich die Siege teilte. Velour wirkte noch während der Staffel zusammen mit ihren Mitstreiterinnen Aja, Alexis Michelle und Peppermint am House-Lied C.L.A.T. sowie dem zugehörigen Musikvideo mit.
Velour erreichte schließlich das Finale am 23. Juni, bei dem die vier letzten Kandidatinnen erstmals in Lipsync-Duellen um den Sieg antreten mussten. Das Duell zwischen Velour und Couleé fand zum Lied So Emotional statt, wobei Velour während des zweiten Refrains ihre Perücke abnahm, in der sich rote Rosenblüten befanden, mit denen sie sich selbst überschüttete. Nachdem Velour weiterkam, war sie auch im letzten Lipsync gegen Peppermint siegreich und gewann schließlich die gesamte Staffel. Velours Rosenblüten-Darbietung wurde von mehreren Rezensenten, unter anderem der vorherigen Gewinnerin Bob the Drag Queen, als einer der besten Final-Auftritte in der Geschichte der Sendung bezeichnet und später von Kate McKinnon in ihrer Rolle als Elizabeth Warren in Saturday Night Live imitiert.

#### Karriere nach Drag Race
Nach ihrem Sieg bei Drag Race gründeten Sasha und Johnny Velour The House of Velour, eine Film- und Theaterproduktionsfirma. Neben weiteren Vorstellungen von Nightgowns in New York tourte Sasha mit der Show durch Los Angeles und London. Für ihre beruflichen Leistungen wurde sie 2017 und 2019 in die OUT100 der 100 einflussreichsten LGBT-Personen der USA gewählt, in letzterem Jahr war sie auch in der Variety-Liste Power of New York List der wichtigsten queeren Medienschaffenden der Stadt vertreten. Im Juni 2019 wurde sie von New York auf dem zwölften Platz der 100 wichtigsten Dragqueens der USA geführt.
2018 moderierte Velour für das Modelabel Opening Ceremony eine Veranstaltung auf der New York Fashion Week, bei der 40 queere Models über den Laufsteg gingen. Neben ihren Kolleginnen Couleé und Farrah Moan stand bei dieser auch Christina Aguilera auf der Bühne, die dort einen spontanen Auftritt absolvierte.
Velour wurde nach dem Sieg als Rednerin auf mehrere Veranstaltungen eingeladen, unter anderem The Long Conversation in der Smithsonian Institution in Washington, D.C. Bei dieser tauschten sich unter anderem Kunstschaffende und Journalisten wie Alfre Woodard und David Brooks gemeinsam über das Thema Zukunftsgestaltung aus. Zudem fungierte Velour als Gesprächspartnerin bei weiteren Diskussionsrunden, unter anderem beim Teen Vogue Summit 2018, bei dem sie vor Jugendlichen über die gesellschaftliche Bedeutung von Drag redete, sowie 2021 mit Peppermint auf LGBT-Veranstaltungen der Columbia University und der Oakland University.
Im August 2021 erstellte Velour während der häuslichen Quarantäne im Zuge der COVID-19-Pandemie mehrere Pappmaché-Masken. Diese stellten „Pioniere der Drag-Weltgeschichte“ dar, woraus Velour schließlich die Videoserie Faces of Drag machte, in der sie die einzelnen Porträtierten vorstellte. Zu ihnen gehörten der amerikanische Trazepkünstler Barbette, die französische Entertainerin Coccinelle, der chinesische Schauspieler Mei Lanfang und die Japanerin Okuni, die als Erfinderin des Kabuki gilt.
Im Juni 2023 war Velour auf dem Titelblatt der brasilianischen Online-Ausgabe von Elle zu sehen. Einen Monat darauf gab HBO bekannt, dass sie ab der vierten Staffel eine der Moderatorinnen von We’re Here sein wird. In der Dokumentar-Serie bereiten Dragqueens Bewohner von mehreren Kleinstädten auf die Teilnahme bei nächtlichen Drag-Wettbewerben vor. Die ehemaligen Drag Race-Kandidatinnen Bob the Drag Queen, Eureka O’Hara und Shangela Laquifa Wadley führten durch die ersten drei Staffeln. Neben Velour werden sie durch Jaida Essence Hall, Gewinnerin der zwölften Drag Race-Staffel, und Priyanka, die die erste Staffel des kanadischen Ablegers Canada’s Drag Race für sich entschied, ersetzt. Zudem war Velour im November desselben Jahres Gastjurorin beim deutschen Drag Race-Ableger Drag Race Germany.

### Schauspielerin
2018 produzierte Velour einen Kurzfilm mit dem Titel Pirate Jenny. In diesem sang sie in der Rolle einer Varieté-Künstlerin eine eigene, englische Übersetzung des deutschen Lieds Die Seeräuber-Jenny aus Die Dreigroschenoper mit abgewandeltem Text. Ihre Mutter habe ihr das Lied als Kind vorgespielt, wobei Velour sofort Gefallen daran gefunden habe. Sie möge das Stück, da sie generell Geschichten schätze, in denen sich Figuren, die eigentlich keinerlei Macht haben, als Bösewichte, Piraten oder Spione entpuppen. Die Produktion feierte in der Ausstellung Bona Drag: An Incomplete History of Drag and Cross-Gender Performance in Film and Video Art (Part 1) an der Rhode Island School of Design ihre Uraufführung.
2019 stand Velour in kurzen Gastrollen der Serien The Bold Type – Der Weg nach oben und Broad City vor der Kamera. Anfang desselben Jahres tourte sie mit ihrer Dragshow Smoke & Mirrors zunächst durch Australien und Neuseeland. Bei dieser greift Velour auf Methoden des Theaters zurück, so ist jede Vorstellung in mehrere Akte unterteilt, in denen die Künstlerin verschiedene Lipsyncs darbietet. Dabei ist das Bühnenbild jedes Mal anders; so war eines wie ein typisches Musikvideo aus den 1980er Jahren inklusive digitalen Backgroundtänzern gestaltet. Bei einem anderen Lipsync war im Hintergrund auf einer Leinwand ein gezeichneter Apfel zu sehen, der langsam verfaulte, was am Ende des Lieds rückgängig gemacht wurde.
Nach der ersten Tour erfolgten von März bis August mehrere Aufführungen in New York, London, Los Angeles sowie an den Universitäten Purdue University und University of Illinois at Urbana-Champaign. Von Oktober bis November tourte Velour mit Smoke & Mirrors durch mehrere Städte in Kanada und den USA, im darauffolgenden Jahr sollte eigentlich eine europaweite Tournee stattfinden, die allerdings aufgrund der COVID-19-Pandemie abgebrochen und auf unbestimmte Zeit verschoben wurde, ehe sie Anfang 2022 wieder aufgenommen werden konnte.
Am 6. April 2020 feierte die Dokumentar-Serie Nightgowns auf Quibi ihre Premiere, in der es um das Produktionsgeschehen sowie die Mitglieder von Velours gleichnamiger Show geht. Sie fungierte dabei als Executive Producer und arbeitete mit der Musikvideo-Regisseurin Sophie Muller zusammen. Eigentlich wurde Nightgowns für eine zweite Staffel verlängert, allerdings folgten aufgrund der Einstellung des Streaming-Dienstes im Oktober desselben Jahres vorerst keine neuen Episoden.
Im März 2021 spielte Velour die Hauptrolle im Opern-Kurzfilm The Island We Made. Dieser entstand auf Initiative der Opera Philadelphia und handelt von Mutter-Tochter-Beziehungen. Die Geschichte wurde dabei durch ein im Off gesungenes Lied erzählt, das Velour per Lipsync darbot, sie schrieb zudem zusammen mit der Komponistin Angélica Negrón das Drehbuch.

## Verbindung zu Marlene Dietrich
Am 27. Dezember 2017 war ein Marlene-Dietrich-Porträt von Velour anlässlich des 116. Geburtstags der Schauspielerin als Google Doodle zu sehen. Die Künstlerin erklärte gegenüber Google, dass Dietrich sie sehr inspiriere, da sie sich über gesellschaftliche Normen hinweggesetzt habe und ihren eigenen Weg gegangen sei. Auch sei sie wegen ihrer starken und mysteriösen Aura auf der Leinwand auch ein künstlerisches Vorbild für die Dragqueen.
Velour imitiere Dietrich zudem bei Drag Race im Zuge der Improvisations-Challenge Snatch Game. Bei dieser müssen die Kandidatinnen von RuPaul vorgegebene Aussagen möglichst humorvoll vervollständigen, ohne dabei aus der Rolle der von ihnen dargestellten Prominenten zu fallen. Velour trug beim Spiel einen für Dietrich typischen Anzug inklusive Handschuhen und Zylinder. Bei der Beantwortung der Fragen sprach Velour mit deutschem Akzent und machte mehrmals Anspielungen auf Dietrichs sehr offenen Umgang mit ihrer Sexualität, unter anderem durch die Behauptung, dass „bisexuelle Teutonen“ die besten Liebhaber seien. Zudem scherzte „Dietrich“, dass sie wegen ihres Anzugs oft für lesbisch gehalten werde; des Weiteren beantwortete „Dietrich“ die Frage, was mit einer neuen Snapchat-Funktion außer Porträtfotos noch vertauscht werden könne, auf Deutsch mit Kartoffeln, Tomaten und Sauerkraut. Letztere Antwort begründete sie mit ihrer Zurückgezogenheit und ihres einige Jahrzehnte zurückliegenden Todes, aufgrund derer sie neumodische Dinge wie Snapchat gar nicht kenne.

title: Sasha Velour

wikitext:
[[Datei:Sasha Velour (cropped).jpg|mini|hochkant|Sasha Velour auf der ''Dragcon'' in [[New York City]] (2017)|alt=Sasha Velour trägt eine Glatze, lila Lidschatten, roten Lippenstift, falsche Wimpern, Wimperntusche, aufgemalte Augenbrauen, ein schwarzes Kleid mit silbernen Kugeln, auf der linken Brust eine gelbe, blumenförmige Brosche mit rotem Kern, lila Handschuhe sowie am linken Ohr eine Kette, an der eine goldene Blüte und ein Bernstein hängen. Im Hintergrund sind Fenster und mehrere Personen zu sehen, von denen einige Smartphones hochhalten.]]

'''Sasha Velour''' (* [[25. Juni]] [[1987]] in [[Berkeley]] als ''Alexander „Sasha“ Hedges Steinberg'') ist eine [[Nichtbinäre Geschlechtsidentität|nichtbinäre]] [[Vereinigte Staaten|US-amerikanische]] [[Comic-Künstler|Comiczeichnerin]] und [[Dragqueen]], die bei ihren Drag-Auftritten oft auf Elemente des [[Theater]]s zurückgreift. Sie wurde vor allem als Gewinnerin der neunten Staffel von ''[[RuPaul’s Drag Race]]'' bekannt. 2019 wählte die Zeitschrift ''[[New York (Zeitschrift)|New York]]'' Velour auf den zwölften Platz der zwanzig einflussreichsten Dragqueens in den Vereinigten Staaten.

== Leben ==
Sasha Steinberg wurde 1987 in Berkeley im US-Bundesstaat [[Kalifornien]] geboren, lebte bis zum neunten Lebensjahr allerdings in [[New Haven (Connecticut)|New Haven]]. Danach zog die Familie nach [[Urbana (Illinois)|Urbana]] im Staat [[Illinois]], wo der Vater Mark D. Steinberg als Geschichtsdozent an der [[University of Illinois at Urbana-Champaign]] arbeitete.<ref name="DailyIllini 2017-05-19">{{Internetquelle |autor=Joseph Longo |url=https://dailyillini.com/features/2017/05/19/sasha-velour-of-rupauls-drag-race-calls-urbana-home/ |titel=Why Sasha Velour of “RuPaul’s Drag Race” calls Urbana home |werk=The Daily Illini |datum=2017-05-19 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Steinbergs Mutter Jane Hedges war Lektorin der [[Yale University Press]]<ref>{{Internetquelle |url=https://www.news-gazette.com/obituaries/jane-hedges/article_727b33fe-12ff-557e-bf39-72b8163d808e.html |titel=Jane Hedges |werk=The News Gazette |datum=2015-06-21 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> sowie Chefredakteurin der Kulturzeitschrift ''Slavic Review'',<ref>{{Internetquelle |autor=Abigail Weil |url=https://thetheatretimes.com/sasha-velours-smoke-mirrors-long-live-the-queen/ |titel=Sasha Velour’s “Smoke & Mirrors”: Long Live The Queen |werk=The Theatre Times |datum=2019-03-29 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> die sich auf den [[Eurasien|eurasischen]], [[Mitteleuropa|mittel-]] und [[Osteuropa|osteuropäischen]] Raum fokussiert.<ref>{{Internetquelle |url=http://www.slavicreview.illinois.edu/ |titel=Slavic Review |werk=Slavic Review |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Väterlicherseits hat Steinberg [[Geschichte der Juden in Russland|russisch-jüdische]] Wurzeln und praktiziert auch den [[Judentum|jüdischen]] Glauben. Laut Steinberg sei die persönliche religiöse Identität nicht von bestimmten Orten oder Sprachen, sondern verschiedenen kulturellen Ritualen und Familientraditionen geprägt, da die jüdischen Vorfahren in verschiedenen Ländern lebten. Drag-Kunst sei ähnlich aufgebaut, weil sie auf verschiedenen Kunststilen und nicht einer bestimmten Art von Geschlechtsausdruck basiere.<ref name=":2">{{Internetquelle |autor=Michael Kaminer |url=https://forward.com/culture/art/318495/sasha-velours-talmud-of-drag/ |titel=Inside Sasha Velour’s Talmud of Drag |werk=[[The Forward]] |datum=2015-08-12 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Nach dem Abschluss an der örtlichen University Laboratory High School 2004<ref>{{Internetquelle |autor=Melissa Merli |url=https://www.news-gazette.com/news/studio-visit-sasha-steinberg-and-john-jacob-lee/article_04216486-80e5-5a88-8b85-0e1dea68bed9.html |titel=Studio Visit: Sasha Steinberg and John Jacob Lee |werk=The News-Gazette |datum=2015-06-08 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> ging Steinberg für einige Zeit nach [[Russland]] und [[Deutschland]]. In [[Berlin]] absolvierte Steinberg ein Praktikum an der [[Staatsoper Unter den Linden]], wieder in den Vereinigten Staaten schloss Steinberg einige Jahre darauf das Fach Literatur am [[Vassar College]] ab. Anschließend reiste Steinberg als Mitglied des [[Fulbright-Programm]]s nach Moskau und betrieb dort Recherchen über [[LGBT]]-Aktivismus. Weil jedes Projekt im Vorfeld von der russischen Regierung genehmigt werden musste, gab Steinberg zur Erlangung der Erlaubnis an, über politische [[Streetart]] zu forschen. 2013 erhielt Steinberg am Center for Cartoon Studies in [[Vermont]] einen [[Master]] im Fach [[Comic-Künstler|Comiczeichnen]]<ref name=":2" /> und übte danach verschiedene Berufe aus. So unterrichtete Steinberg an einer örtlichen Schule Englisch, wies Teilnehmer in einem [[Töpferei]]kurs an und zeichnete für einen Kinder-Comicverlag.<ref>{{Internetquelle |autor=Romy Oltuski |url=https://www.instyle.com/celebrity/money-talks/sasha-velour-rupauls-drag-race |titel=How Much it Costs to Be a Drag Queen, According to RuPaul’s Drag Race Winner Sasha Velour |werk=[[InStyle]] |datum=2018-12-20 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Während des Studiums in Vermont lernte Steinberg den späteren Lebensgefährten John Jacob Lee bei einer Aufführung von ''[[Annie (Musical)|Annie]]'' kennen, in der dieser mitspielte. Die beiden arbeiten öfters zusammen,<ref name=":3">{{Internetquelle |autor=Nora Doyle-Burr |url=https://www.vnews.com/Drag-Queen-with-Upper-Valley-Connections-Appears-on-RuPaul-s-Drag-Race-9019057 |titel=The Upper Valley Has Launched a Drag Star (Video) |werk=Valley News |datum=2017-04-07 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> wobei Lee den Künstlernamen Johnny Velour trägt.<ref name=":4">{{Internetquelle |autor=KC Ifeyani |url=https://www.fastcompany.com/90354078/how-the-house-of-velour-is-disrupting-the-business-of-drag |titel=How the House of Velour is disrupting the business of drag |werk=[[Fast Company (Magazin)|Fast Company]] |datum=2019-05-23 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Steinberg identifiziert sich als ''genderfluid'', eine [[nichtbinäre Geschlechtsidentität]].<ref>{{Internetquelle |autor=Fran Tirado |url=https://www.out.com/drag/2019/4/03/sasha-velours-new-solo-show-homage-her-gender-fluidity |titel=Sasha Velour’s New Solo Show Is an Homage to Her Gender Fluidity |werk=[[Out (Zeitschrift)|Out]] |datum=2019-04-03 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Im Bezug auf sich selbst verwendet Steinberg nach eigener Aussage die geschlechtsneutralen Pronomen ''they/them'' und benutzt weibliche Pronomina nur im Beruf.<ref>{{Internetquelle |autor=Mitchell Kuga |url=https://www.gq.com/story/drag-kings-sasha-velour-roundtable |titel=From Joan of Arc to Murray Hill, Drag Kings Have Redefined Queer Culture |werk=[[GQ – Gentlemen’s Quarterly]] |datum=2019-06-27 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Arya Roshanian |url=https://www.bustle.com/entertainment/sasha-velour-pride-advice-drag-race-nightgowns-musical |titel=Sasha Velour Is “So Happy” With Her Drag Legacy So Far |werk=Bustle |datum=2021-06-15 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Steinbergs Künstlername leitet sich vom realen Vornamen sowie dem Textilgewebe [[Velours]] ab.<ref>{{Internetquelle |autor=Kevin Phinney |url=https://metrosource.com/drag-race-winner-sasha-velour-explains-got-drag-name/ |titel=Drag Race Winner Sasha Velour Explains How She Got Her Drag Name |werk=Metrosource |datum=2017-06-28 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Als künstlerische Vorbilder nennt Steinberg unter anderem [[Jean-Michel Basquiat]], [[Keith Haring]] und [[Andy Warhol]].<ref name="DailyIllini 2017-05-19" /><ref>{{Internetquelle |autor=Hilton Dresden |url=https://www.out.com/interviews/2017/9/07/all-eyes-sasha-velour-how-drag-race-winner-championing-queer-voices |titel=All Eyes on Sasha Velour: How the Drag Race Winner is Championing Queer Voices |werk=Out |datum=2017-09-07 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Bei Drag-Auftritten trägt Steinberg sehr selten [[Perücke]]n, wie es in der Branche eigentlich üblich ist, sondern tritt mit kahlrasiertem Kopf auf. Dies sei eine Hommage an die 2015 verstorbene Mutter, die aufgrund einer [[Chemotherapie]] die Haare verlor.<ref>{{Internetquelle |autor=Alice Underwood |url=https://medium.com/@aliceunderwood/sasha-velour-and-a-literal-lip-sync-for-your-life-b5236166a81b |titel=Sasha Velour and a Literal Lip Sync For Your Life |werk=Medium |datum=2017-06-26 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Ein weiteres von Steinbergs Markenzeichen ist eine aufgemalte [[Monobraue]]. Steinberg versuche nach eigenen Angaben während der Arbeit als Dragqueen stets, Mainstream-Vorstellungen von Schönheit umzudrehen, wofür sich eine Monobraue gut eigne, da sie von vielen Personen als hässliches Gesichtsmerkmal betrachtet werde. Steinberg kam die Idee zur Monobraue dabei nicht nur durch eine Vorliebe für die Figur ''[[Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens|Nosferatu]]'', sondern auch [[Frida Kahlo]], deren markante Augenbrauen nach Steinbergs Ansicht zur Selbstehrung dienten.<ref>{{Internetquelle |autor=Kyle Munzenrieder |url=https://www.wmagazine.com/story/sasha-velour-winner-rupauls-drag-race-season-9-finale-exit-interview |titel=Sasha Velour Explains That Flower Stunt and the Inspiration Behind Her Eyebrows |werk=W |datum=2017-06-26 |sprache=en |abruf=2021-12-05}}</ref>

== Karriere ==

=== Comiczeichnerin ===
Sasha und Johnny Velour zogen 2013 nach [[Brooklyn]].<ref>{{Internetquelle |autor=Laura Sanchez |url=https://vmagazine.com/article/nightgowns-series-brings-the-fabulous-world-of-drag-to-you/ |titel=Nightgowns Series Brings the Fabulous World of Drag To You |werk=V |datum=2020-04-13 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Ihren Lebensunterhalt verdiente Sasha dort anfangs durch den Verkauf einzelner Zeichnungen und kurzer Comichefte. Velours Arbeiten wurden zudem in mehreren Zeitschriften veröffentlicht, darunter ein Comic über den [[Stonewall]]-Aufstand.<ref name=":1">{{Internetquelle |autor=Amy Roberts |url=https://www.bustle.com/p/sasha-velour-drew-marlene-dietrichs-google-doodle-because-this-rupauls-drag-race-winner-is-incredibly-talented-7702991 |titel=You’ve Been Seeing “Drag Race” Winner Sasha Velour’s Artwork All Day & Didn’t Even Realize |werk=Bustle |datum=2017-12-27 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Auch standen Zeichnungen der Künstlerin im Mittelpunkt mehrerer Ausstellungen, unter anderem ''Nightrooms'', die im November 2015 in der Black Box Gallery in Brooklyn stattfand.<ref>{{Internetquelle |autor=Aiden Mason |url=https://tvovermind.com/five-things-didnt-know-sasha-velour/ |titel=Five Things You Didn’t Know About Sasha Velour |werk=TV Overmind |datum=2017-07-20 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Im März 2017 gestaltete Velour neben anderen Dragqueens im Auftrag des Künstlerkollektivs New Art Dealers Alliance (kurz NADA) für dessen Modelinie ''Contemporary Drag'' ein T-Shirt<ref>{{Internetquelle |autor=Dennis Hinzman |url=https://www.out.com/popnography/2017/2/17/lady-bunny-leads-drag-queen-collab-new-art-dealers-alliance |titel=Lady Bunny Leads Drag Queen Collab with New Art Dealers Alliance |werk=Out |datum=2017-02-17 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> und trat bei einer dessen Kunstveranstaltungen auf.<ref>{{Internetquelle |autor=Eliza Jordan |url=https://whitewall.art/art/nada-new-york-feels-fresh-with-a-focus-on-activism-and-reflection |titel=Nada: New York Feels Fresh With a Focus on Activism and Reflection |werk=Whitewall Art |datum=2017-03-03 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> 2019 erschien ein weiterer Comic von ihr, der den Titel ''Three Dollar Riot'' trug. Er ist eine veränderte Ausgabe ihres ersten Comics über Stonewall, der ursprünglich ihre Abschlussarbeit am Center for Cartoon Studies werden sollte. Das Werk zählt die Ereignisse der Nacht aus der Sicht mehrerer realer und fiktiver Personen, unter anderem [[Stormé DeLarverie]], [[Marsha P. Johnson]] und [[Sylvia Rivera]], nach. In der zweiten Version sind historische Quellen, weiterführende Literaturempfehlungen sowie ein von Velour gezeichnetes Vorwort enthalten.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.cartoonstudies.org/sasha-velours-three-dollar-riot/ |titel=Sasha Velour’s “Three Dollar Riot” |werk=Center for Cartoon Studies |sprache=en |abruf=2023-01-02}}</ref>

=== Dragqueen ===

==== Anfänge ====
[[Datei:Sasha Velour at Dragcon by dvsross.jpg|mini|alt=Velour steht auf einer Bühne, hinter ihr sind dunkelblaue Vorhänge zu sehen. Sie trägt roten Lippenstift, aufgemalte Augenbrauen, dunklen Lidschatten, falsche Wimpern, Wimperntusche, am linken Ohr einen gelben Ohrstecker, an dem eine Kette mit einer gelben Krone hängt, schwarze Handschuhe sowie eine Art gelben Morgenmantel, auf dem sich verschiedenfarbige Farbkleckse und schwarze Augen mit dunkelblauer Iris befinden. Mit der rechten Hand schiebt sie ihre Sonnenbrille mit roten Gläsern nach unten, während auf ihrem kahl rasierten Kopf eine weiße Plüschmaus sitzt.|Velour auf der Dragcon 2018]]
Während ihres Studiums am Center for Cartoon Studies absolvierte Velour erste Drag-Auftritte. Anfang 2013 organisierte sie mit ihrem Partner Johnny Velour im Main Street Museum in [[White River Junction]] das Musical ''Whatever She Wants, A Drag Musicale''. Das Ensemble der Aufführung bestand dabei vollständig aus in der Gemeinde wohnenden Amateur-Schauspielern.<ref name=":3" /> 2015 veröffentlichte Velour zusammen mit Johnny erstmals die Drag-Zeitschrift ''Vym'',<ref>{{Internetquelle |autor=Melissa Merli |url=https://www.news-gazette.com/news/urbana-native-uni-alum-wins-season-9-of-rupauls-drag-race/article_820d1d07-7d16-5da0-aca2-33a404568565.html |titel=Urbana native, Uni alum wins Season 9 of “RuPaul’s Drag Race” |werk=The News-Gazette |datum=2017-06-27 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> für deren Kunstrubrik sie als Ressortleiterin fungiert. Von ''Vym'', später umbenannt in ''Velour, The Drag Magazine,'' erschienen bislang drei Ausgaben, 2018 kam ein 300 Seiten umfassendes Buch unter anderem bestehend aus in der Publikation veröffentlichten [[Collage]]n, Fotografien, [[Fotoroman]]en und Illustrationen heraus. Seit August 2015 veranstaltet Velour ''Nightgowns'', eine monatliche Drag-Show in Brooklyn, die sich aus der Veröffentlichungsfeier der ersten Ausgabe des Magazins entwickelte.<ref>{{Internetquelle |autor=Michael Love Michael |url=https://www.papermag.com/sasha-velour-art-book-2619905009.html?rebelltitem=18#rebelltitem18 |titel=12 Stunning Spreads From Sasha Velour’s New Art Book |werk=Paper |datum=2018-11-15 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Die Show fand zunächst im Club ''Bizarre''<ref>{{Internetquelle |autor=Erik Piepenburg |url=https://www.nytimes.com/2016/06/24/arts/gay-pride-new-york-all-drag-weekend.html |titel=It’s Gay Pride Weekend: Dress the Part |werk=[[The New York Times]] |datum=2016-06-23 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>, seit 2017 im ''National Sawdust'' statt. Die einzelnen Mitglieder des Ensembles können dabei frei entscheiden, welche Art von Kunst sie darbieten möchten. So sind bei Vorstellungen beispielsweise Schauspieleinlagen neben Gesangsauftritten verschiedener Genres, Tanzvorführungen und [[Lippensynchronisation|Lipsyncs]] zu sehen. Im Gegensatz zu üblichen Drag-Shows wird das Publikum bei ''Nightgowns'' dazu aufgefordert, den Darbietungen still zuzusehen und nur am Ende zu applaudieren.<ref>{{Internetquelle |autor=Elyssa Goodman |url=https://www.billboard.com/articles/news/pride/8258207/sasha-velour-nightgowns-feature |titel=Sasha Velour’s Nightgowns: Inside the Eclectic, Wild & Highly Personal Drag Show |werk=[[Billboard (Magazin)|Billboard]] |datum=2018-03-23 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

==== RuPaul’s Drag Race ====
Am 2. Februar 2017 wurde Velour neben 13 weiteren Kandidatinnen als Teilnehmerin der neunten Staffel von [[RuPaul’s Drag Race]] angekündigt.<ref>{{Internetquelle |autor=Dave Quinn |url=https://people.com/tv/rupauls-drag-race-season-9-contestants-revealed/ |titel=RuPaul’s Drag Race Names Its New Queens! Meet the 13 Contestants Sashaying Their Way to Season 9 |werk=[[People (Zeitschrift)|People]] |datum=2017-02-02 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Sie gewann zwei der zwölf ''Challenges'' genannten Hauptaufgaben, dies waren die Produktion einer fiktiven [[Frühstücksfernsehen]]-Sendung<ref>{{Internetquelle |autor=Joel Kim Booster |url=https://www.vulture.com/2017/04/rupauls-drag-race-season-9-episode-4-recap.html |titel=RuPaul’s Drag Race Recap: That’s the News |werk=[[New York (Zeitschrift)|New York]] |datum=2017-04-14 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> sowie einer fiktiven [[Pilotfilm|Pilotfolge]]. Bei diesen ''Challenges'' arbeitete sie mit ihrer Kollegin [[Shea Couleé]] zusammen, mit der sie sich die Siege teilte.<ref>{{Internetquelle |autor=Joel Kim Booster |url=https://www.vulture.com/2017/05/rupauls-drag-race-recap-season-9-episode-9.html |titel=RuPaul’s Drag Race Recap: Take Off Your Mask |werk=New York |datum=2017-05-19 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Velour wirkte noch während der Staffel zusammen mit ihren Mitstreiterinnen [[Aja (Dragqueen)|Aja]], [[Alexis Michelle]] und [[Peppermint (Künstlerin)|Peppermint]] am [[House]]-Lied ''C.L.A.T.'' sowie dem zugehörigen Musikvideo mit.<ref>{{Internetquelle |autor=Joe Lynch |url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/7767972/rupauls-drag-race-new-york-city-queens-clat |titel=„RuPaul’s Drag Race“ Season 9 Queens From NYC Team Up for “C.L.A.T.” Video: Exclusive |werk=Billboard |datum=2017-04-21 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Velour erreichte schließlich das Finale am 23. Juni, bei dem die vier letzten Kandidatinnen erstmals in Lipsync-Duellen um den Sieg antreten mussten. Das Duell zwischen Velour und Couleé fand zum Lied ''[[So Emotional]]'' statt, wobei Velour während des zweiten Refrains ihre Perücke abnahm, in der sich rote [[Rosen]]blüten befanden, mit denen sie sich selbst überschüttete. Nachdem Velour weiterkam, war sie auch im letzten Lipsync gegen Peppermint siegreich und gewann schließlich die gesamte Staffel.<ref>{{Internetquelle |autor=Meka Beresford |url=https://www.pinknews.co.uk/2017/06/25/and-the-winner-is-rupauls-drag-race-season-finale-recap/ |titel=And the winner is… RuPaul’s Drag Race season nine finale recap |werk=PinkNews |datum=2017-06-25 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Velours Rosenblüten-Darbietung wurde von mehreren Rezensenten, unter anderem der vorherigen Gewinnerin [[Bob the Drag Queen]],<ref>{{Internetquelle |autor=Michael Cuby |url=https://www.teenvogue.com/story/rupauls-drag-race-season-9-finale-recap |titel=Bob the Drag Queen on “RuPaul’s Drag Race” Season 9’s Winner |werk=[[Vogue (Zeitschrift)|Teen Vogue]] |datum=2017-06-26 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> als einer der besten Final-Auftritte in der Geschichte der Sendung bezeichnet<ref>{{Internetquelle |autor=Chancellor Agard |url=https://ew.com/tv/2017/12/27/tv-best-musical-moments-of-2017/ |titel=TV’s 9 best musical moments of 2017 |werk=[[Entertainment Weekly]] |datum=2017-12-27 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Joel Kim Booster |url=https://www.vulture.com/2017/06/rupauls-drag-race-season-9-finale-recap.html#comments |titel=RuPaul’s Drag Race Season-Finale Recap: And the Winner Is … |werk=New York |datum=2017-06-23 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref><ref>{{Internetquelle |autor=Allison Shoemaker |url=https://www.avclub.com/looking-for-the-performance-of-the-year-watch-2-minute-1821318303 |titel=Looking for the performance of the year? Watch 2 minutes of RuPaul’s Drag Race |werk=The A.V. Club |datum=2017-12-26 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> und später von [[Kate McKinnon]] in ihrer Rolle als [[Elizabeth Warren]] in ''[[Saturday Night Live]]'' imitiert.<ref>{{Internetquelle |autor=Karen Valby |url=https://www.vanityfair.com/hollywood/2019/10/saturday-night-live-elizabeth-warren-town-hall |titel=Saturday Night Live: Bow Down to Kate McKinnon’s Elizabeth Warren |werk=[[Vanity Fair (Magazin)|Vanity Fair]] |datum=2019-10-13 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

==== Karriere nach Drag Race ====
Nach ihrem Sieg bei Drag Race gründeten Sasha und Johnny Velour ''The House of Velour'', eine Film- und Theaterproduktionsfirma.<ref name=":4" /> Neben weiteren Vorstellungen von ''Nightgowns'' in New York<ref>{{Internetquelle |autor=Stephen Daw |url=https://www.billboard.com/articles/news/pride/8473028/sasha-velour-shea-coulee-dragcon-nyc-nightgowns |titel=Sasha Velour Casts Shea Couleé, Vander Von Odd & More for Her DragCon NYC “Nightgowns” Show |werk=Billboard |datum=2018-08-30 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> tourte Sasha mit der Show durch [[Los Angeles]] und [[London]].<ref>{{Internetquelle |url=https://nationalsawdust.org/event/sasha-velours-nightgowns-11/ |titel=Sasha Velour’s Nightgowns |werk=National Sawdust |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Für ihre beruflichen Leistungen wurde sie 2017<ref>{{Internetquelle |url=https://www.out.com/out100-2017/2017/11/08/out100-2017 |titel=Out100 2017 |werk=Out |datum=2017-11-08 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> und 2019 in die ''[[Out (Zeitschrift)|OUT100]]'' der 100 einflussreichsten LGBT-Personen der USA gewählt,<ref>{{Internetquelle |autor=Mikelle Street |url=https://www.out.com/print/2019/11/21/out100-drag-queens-year-trixie-mattel-sasha-velour-shangela |titel=Out100 Drag Queens of the Year: Trixie Mattel, Sasha Velour, Shangela |werk=Out |datum=2019-11-21 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> in letzterem Jahr war sie auch in der ''[[Variety]]''-Liste ''Power of New York List'' der wichtigsten queeren Medienschaffenden der Stadt vertreten.<ref>{{Internetquelle |url=https://variety.com/gallery/power-of-new-york-list-2019/ |titel=The New Power of New York List 2019 |werk=[[Variety]] |datum=2019-10-01 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Im Juni 2019 wurde sie von ''[[New York (Zeitschrift)|New York]]'' auf dem zwölften Platz der 100 wichtigsten Dragqueens der USA geführt.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.vulture.com/article/most-powerful-drag-queens-in-america-ranked.html |titel=The Most Powerful Drag Queens in America: Ranking the new establishment |werk=New York |datum=2019-06-10 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

2018 moderierte Velour für das Modelabel Opening Ceremony eine Veranstaltung auf der [[New York Fashion Week]], bei der 40 queere Models über den Laufsteg gingen.<ref>{{Internetquelle |autor=Cady Lang |url=https://www.yahoo.com/news/comprehensive-guide-most-show-stopping-220144705.html |titel=A Comprehensive Guide to the Most Show-Stopping Moments of New York Fashion Week |werk=[[Altaba|Yahoo]] |datum=2018-09-15 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Neben ihren Kolleginnen Couleé und [[Farrah Moan]] stand bei dieser auch [[Christina Aguilera]] auf der Bühne, die dort einen spontanen Auftritt absolvierte.<ref>{{Internetquelle |autor=Dominic Cadogan |url=https://www.dazeddigital.com/fashion/article/41275/1/xtina-sasha-velour-opening-ceremony-ss19-nyfw-shea-coulee |titel=Xtina, Sasha Velour, and all your Drag Race faves slayed Opening Ceremony |werk=Dazed |datum=2018-09-10 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Velour wurde nach dem Sieg als Rednerin auf mehrere Veranstaltungen eingeladen, unter anderem ''The Long Conversation'' in der [[Smithsonian Institution]] in [[Washington, D.C.]] Bei dieser tauschten sich unter anderem Kunstschaffende und Journalisten wie [[Alfre Woodard]] und [[David Brooks (Journalist)|David Brooks]] gemeinsam über das Thema Zukunftsgestaltung aus.<ref>{{Internetquelle |autor=Helen Andrews-Dyer |url=https://www.washingtonpost.com/arts-entertainment/2018/12/09/smithsonian-brings-big-thinkers-alfre-woodard-sasha-velour-together-long-conversation/?noredirect=on |titel=Smithsonian brings together big thinkers – from Alfre Woodard to Sasha Velour – for a “long conversation” |werk=[[The Washington Post]] |datum=2018-12-09 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Zudem fungierte Velour als Gesprächspartnerin bei weiteren Diskussionsrunden, unter anderem beim ''[[Vogue (Zeitschrift)|Teen Vogue]] Summit 2018'', bei dem sie vor Jugendlichen über die gesellschaftliche Bedeutung von Drag redete,<ref>{{Internetquelle |autor=Gabe Bergado |url=https://www.teenvogue.com/story/sasha-velour-queer-royalty |titel=Sasha Velour on Dressing Like Queer Royalty and How Youth Can Learn About LGBTQ History |werk=Teen Vogue |datum=2018-06-27 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> sowie 2021 mit Peppermint auf LGBT-Veranstaltungen der [[Columbia University]]<ref>{{Internetquelle |url=http://www.college.columbia.edu/events/event/night-peppermint-and-sasha |titel=A Night with Peppermint and Sasha |werk=[[Columbia University]] |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> und der [[Oakland University]].<ref>{{Internetquelle |autor=Lauren Karmo |url=https://oaklandpostonline.com/34986/campus/drag-queens-peppermint-sasha-velour-kickoff-pride-month/ |titel=Campus Drag queens Peppermint, Sasha Velour kickoff Pride Month |werk=The Oakland Post |datum=2021-03-09 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Im August 2021 erstellte Velour während der häuslichen Quarantäne im Zuge der [[COVID-19-Pandemie]] mehrere [[Pappmaché]]-Masken. Diese stellten „Pioniere der Drag-Weltgeschichte“ dar, woraus Velour schließlich die Videoserie ''Faces of Drag'' machte, in der sie die einzelnen Porträtierten vorstellte. Zu ihnen gehörten der amerikanische Trazepkünstler [[Barbette (Trapezkünstler)|Barbette]], die französische Entertainerin [[Coccinelle (Entertainerin)|Coccinelle]], der chinesische Schauspieler [[Mei Lanfang]] und die Japanerin [[Izumo no Okuni|Okuni]], die als Erfinderin des [[Kabuki]] gilt.<ref>{{Internetquelle |autor=Mark Molloy |url=https://gcn.ie/sasha-velour-faces-of-drag/ |titel=Sasha Velour serves an enchanting lesson on queer history with 'Faces of Drag' |werk=GCN |datum=2021-08-26 |sprache=en |abruf=2023-01-02}}</ref>

Im Juni 2023 war Velour auf dem Titelblatt der [[Brasilien|brasilianischen]] Online-Ausgabe von ''[[Elle (Zeitschrift)|Elle]]'' zu sehen.<ref>{{Internetquelle |url=https://elle.com.br/moda/elle-view-orgulhosamente-apresenta-sasha-velour |titel=ELLE View orgulhosamente apresenta: Sasha Velour |werk=[[Elle (Zeitschrift)|Elle]] |datum=2023-06-20 |sprache=pt |abruf=2023-11-10}}</ref> Einen Monat darauf gab [[Home Box Office|HBO]] bekannt, dass sie ab der vierten Staffel eine der Moderatorinnen von ''We’re Here'' sein wird. In der Dokumentar-Serie bereiten Dragqueens Bewohner von mehreren Kleinstädten auf die Teilnahme bei nächtlichen Drag-Wettbewerben vor. Die ehemaligen ''Drag Race''-Kandidatinnen [[Bob the Drag Queen]], [[Eureka O’Hara]] und [[Shangela Laquifa Wadley]] führten durch die ersten drei Staffeln. Neben Velour werden sie durch [[Jaida Essence Hall]], Gewinnerin der zwölften ''Drag Race''-Staffel, und [[Priyanka]], die die erste Staffel des [[Kanada|kanadischen]] Ablegers ''[[Canada’s Drag Race]]'' für sich entschied, ersetzt.<ref>{{Internetquelle |autor=Joey Nolfi |url=https://ew.com/tv/were-here-season-4-replacing-drag-race-queen-cohosts/ |titel=We're Here season 4 to replace 3 Drag Race queens with new hosts Sasha Velour, Jaida Essence Hall, Priyanka |werk=Entertainment Weekly |datum=2023-07-12 |sprache=en |abruf=2023-11-10}}</ref> Zudem war Velour im November desselben Jahres Gastjurorin beim deutschen ''Drag Race''-Ableger ''[[Drag Race Germany]]''.<ref>{{Internetquelle |autor=Bernardo Sim |url=https://www.out.com/gay-tv-shows/rupauls-drag-race-judges#rebelltitem1 |titel=18 'RuPaul's Drag Race' Queens Who Became Judges |werk=Out |datum=2023-11-07 |sprache=en |abruf=2023-11-10}}</ref>

=== Schauspielerin ===
[[Datei:Sasha Velour in Bath, UK.jpg|alt=Velour steht inmitten einer Reihe hochgeklappter beiger Sitzbänke mit braunen Armlehnen und dunkelgrün-weiß kariertem Bezug. Sie trägt roten Lippenstift, rosa Lidschatten, Wimperntusche, falsche Wimpern, aufgemalte Augenbrauen, ein lila Kostüm mit Edelsteinen an der Brust und den Ärmeln sowie eine Halskette und Ohrringe aus Diamanten. Auf ihrem kahl rasierten Kopf befindet sich eine längliche Kopfbedeckung mit Edelsteinen und nach oben abstehenden Federn. An der dunkelgrünen Wand hinter ihr befinden sich zwei runde, gelb leuchtende Lampen und ein türkis-schwarz gestreifter Teppich mit braunem Bogenmuster.|mini|Velour vor einem Auftritt 2022 in [[Bath]]]]
2018 produzierte Velour einen Kurzfilm mit dem Titel ''Pirate Jenny''. In diesem sang sie in der Rolle einer [[Varieté]]-Künstlerin eine eigene, englische Übersetzung des deutschen Lieds ''[[Die Seeräuber-Jenny]]'' aus ''[[Die Dreigroschenoper]]'' mit abgewandeltem Text. Ihre Mutter habe ihr das Lied als Kind vorgespielt, wobei Velour sofort Gefallen daran gefunden habe. Sie möge das Stück, da sie generell Geschichten schätze, in denen sich Figuren, die eigentlich keinerlei Macht haben, als Bösewichte, Piraten oder Spione entpuppen.<ref>{{Internetquelle |autor=Fran Tirado |url=https://www.them.us/story/sasha-velour-short-film-pirate-jenny |titel=Sasha Velour’s Newest Film Project Celebrates the True Diversity of Drag |werk=Them |datum=2018-05-03 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Die Produktion feierte in der Ausstellung ''Bona Drag: An Incomplete History of Drag and Cross-Gender Performance in Film and Video Art (Part 1)'' an der [[Rhode Island School of Design]] ihre Uraufführung.<ref>''Bona Drag: An Incomplete History of Drag and Cross-Gender Performance in Film and Video Art (Part 1)''. [[Rhode Island School of Design]] (2018), S. 1 ([https://risdmuseum.org/sites/default/files/museumplus/313921.pdf PDF]).</ref>

2019 stand Velour in kurzen Gastrollen der Serien ''[[The Bold Type – Der Weg nach oben]]''<ref>{{Internetquelle |autor=Samantha Highfill |url=https://ew.com/tv/2019/04/17/the-bold-type-rupauls-drag-race-sasha-velour/ |titel=Watch The Bold Type cast fangirl over RuPaul’s Drag Race star Sasha Velour’s set visit |werk=Entertainment Weekly |datum=2019-04-17 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> und Broad City vor der Kamera.<ref>{{Internetquelle |autor=Shirley Li |url=https://ew.com/tv/2019/02/27/broad-city-alan-cumming-shangela-be-our-guest/ |titel=Alan Cumming puts a spin on “Be Our Guest” in exclusive Broad City sneak peek |werk=Entertainment Weekly |datum=2019-02-27 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Anfang desselben Jahres tourte sie mit ihrer Dragshow ''Smoke & Mirrors'' zunächst durch [[Australien]] und [[Neuseeland]].<ref>{{Internetquelle |autor=A.A. Christi |url=https://www.broadwayworld.com/sydney/article/Sasha-Velour-to-Perform-Live-And-In-Colour-in-Australia-and-New-Zealand-in-2019-20180403 |titel=Sasha Velour to Perform Live And In Colour in Australia and New Zealand in 2019 |werk=BroadwayWorld |datum=2018-04-03 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Bei dieser greift Velour auf Methoden des Theaters zurück, so ist jede Vorstellung in mehrere Akte unterteilt, in denen die Künstlerin verschiedene Lipsyncs darbietet. Dabei ist das Bühnenbild jedes Mal anders; so war eines wie ein typisches Musikvideo aus den [[1980er]] Jahren inklusive digitalen Backgroundtänzern gestaltet. Bei einem anderen Lipsync war im Hintergrund auf einer Leinwand ein gezeichneter Apfel zu sehen, der langsam verfaulte, was am Ende des Lieds rückgängig gemacht wurde.<ref name=":6">{{Internetquelle |autor=Alex Blynn |url=https://www.papermag.com/sasha-velour-smoke-mirrors-drag-2632858990.html?rebelltitem=20#rebelltitem20 |titel=Sasha Velour’s “Smoke & Mirrors” Will Distort Your Reality |werk=PaperMag.com |datum=2019-03-26 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Nach der ersten Tour erfolgten von März bis August mehrere Aufführungen in New York,<ref name=":6" /> London,<ref>{{Internetquelle |autor=Jonathan Yates |url=https://www.getsurrey.co.uk/whats-on/music-nightlife-news/sasha-velour-announces-two-london-16447356 |titel=Sasha Velour announces two London shows at O2 Shepherd’s Bush Empire – how to get tickets |werk=Surrey Advertiser |datum=2019-06-18 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Los Angeles<ref name=":0">{{Internetquelle |autor=Joey Nolfi |url=https://ew.com/theater/2019/09/04/sasha-velour-smoke-mirrors-tour-dates/ |titel=Drag superstar Sasha Velour reveals Smoke & Mirrors tour dates |werk=Entertainment Weekly |datum=2019-09-04 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> sowie an den Universitäten [[Purdue University]]<ref>{{Internetquelle |autor=Matthew Oates |url=https://www.purdue.edu/newsroom/releases/2019/Q3/purdue-lgbtq-center-hosting-sasha-velour-and-her-one-queen-show.html |titel=Purdue LGBTQ Center hosting Sasha Velour and her one-queen show |werk=[[Purdue University]] |datum=2019-09-13 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> und University of Illinois at Urbana-Champaign.<ref>{{Internetquelle |url=https://krannertcenter.com/events/sasha-velours-smoke-mirrors |titel=Sasha Velour’s Smoke & Mirrors |werk=Krannert Center for the Performing Arts |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Von Oktober bis November tourte Velour mit ''Smoke & Mirrors'' durch mehrere Städte in [[Kanada]] und den USA,<ref name=":0" /> im darauffolgenden Jahr sollte eigentlich eine europaweite Tournee stattfinden, die allerdings aufgrund der COVID-19-Pandemie abgebrochen und auf unbestimmte Zeit verschoben wurde,<ref>{{Internetquelle |autor=Joey Nolfi |url=https://ew.com/tv/coronavirus-impacting-drag/ |titel=Tip your queens and kings: How coronavirus closures are upending the drag industry |werk=Entertainment Weekly |datum=2020-03-19 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> ehe sie Anfang 2022 wieder aufgenommen werden konnte.<ref>{{Internetquelle |autor=Chris Selman |url=https://www.gaytimes.co.uk/originals/sasha-velour-brings-high-concept-drag-experience-to-the-stage-with-smoke-mirrors-review/ |titel=Sasha Velour brings high-concept drag experience to the stage with Smoke & Mirrors – review |werk=[[Gay Times]] |datum=2022-02-21 |sprache=en |abruf=2023-01-02}}</ref>

Am 6. April 2020 feierte die Dokumentar-Serie ''Nightgowns'' auf [[Quibi]] ihre Premiere, in der es um das Produktionsgeschehen sowie die Mitglieder von Velours gleichnamiger Show geht.<ref>{{Internetquelle |autor=Alison Foreman |url=https://mashable.com/article/quibi-launch-titles |titel=Everything coming to Quibi for the streaming service’s April launch |werk=[[Mashable]] |datum=2020-03-06 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Sie fungierte dabei als [[Executive Producer]] und arbeitete mit der Musikvideo-Regisseurin [[Sophie Muller]] zusammen.<ref>{{Internetquelle |autor=Dino-Ray Ramos |url=https://deadline.com/2019/07/quibi-nightgowns-sasha-velour-rupaul-drag-race-1202656062/ |titel=Quibi Sets “Nightgowns” Series From “RuPaul Drag Race” Winner Sasha Velour |werk=[[Deadline.com]] |datum=2019-07-29 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> Eigentlich wurde ''Nightgowns'' für eine zweite Staffel verlängert,<ref>{{Internetquelle |autor=Dino-Ray Ramos |url=https://deadline.com/2020/08/sasha-velour-nightgowns-renewed-season-2-quibi-1203008507/ |titel=Sasha Velour’s “NightGowns” Docuseries Renewed For Season 2 At Quibi |werk=Deadline.com |datum=2020-08-10 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref> allerdings folgten aufgrund der Einstellung des Streaming-Dienstes im Oktober desselben Jahres vorerst keine neuen Episoden.<ref>{{Internetquelle |autor=Todd Spangler |url=https://variety.com/2020/digital/news/quibi-officially-shuts-down-1234842926/ |titel=Quibi Is Officially Dead |werk=Variety |datum=2020-12-01 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

Im März 2021 spielte Velour die Hauptrolle im Opern-Kurzfilm ''The Island We Made''. Dieser entstand auf Initiative der [[Opera Philadelphia]] und handelt von Mutter-Tochter-Beziehungen. Die Geschichte wurde dabei durch ein im [[Off camera|Off]] gesungenes Lied erzählt, das Velour per Lipsync darbot, sie schrieb zudem zusammen mit der Komponistin [[Angélica Negrón]] das Drehbuch.<ref>{{Internetquelle |autor=Peter Crimmins |url=https://www.npr.org/sections/deceptivecadence/2021/03/19/978900735/the-island-we-made-lip-sync-opera-and-high-drag-sing-an-ode-to-mothers |titel=“The Island We Made”: Lip-Sync Opera And High Drag Sing An Ode To Mothers |werk=[[National Public Radio]] |datum=2021-03-19 |sprache=en |abruf=2021-12-03}}</ref>

== Verbindung zu Marlene Dietrich ==
Am 27. Dezember 2017 war ein [[Marlene Dietrich|Marlene-Dietrich]]-Porträt von Velour anlässlich des 116. Geburtstags der Schauspielerin als [[Google Doodle]] zu sehen. Die Künstlerin erklärte gegenüber Google, dass Dietrich sie sehr inspiriere, da sie sich über gesellschaftliche Normen hinweggesetzt habe und ihren eigenen Weg gegangen sei. Auch sei sie wegen ihrer starken und mysteriösen Aura auf der Leinwand auch ein künstlerisches Vorbild für die Dragqueen.<ref>{{Internetquelle |autor=Amy Roberts |url=https://www.bustle.com/p/sasha-velour-drew-marlene-dietrichs-google-doodle-because-this-rupauls-drag-race-winner-is-incredibly-talented-7702991 |titel=You've Been Seeing 'Drag Race' Winner Sasha Velour's Artwork All Day & Didn't Even Realize |werk=Bustle |datum=2017-12-27 |sprache=en |abruf=2023-01-02}}</ref>

Velour imitiere Dietrich zudem bei ''Drag Race'' im Zuge der Improvisations-''Challenge'' ''Snatch Game.'' Bei dieser müssen die Kandidatinnen von [[RuPaul]] vorgegebene Aussagen möglichst humorvoll vervollständigen, ohne dabei aus der Rolle der von ihnen dargestellten Prominenten zu fallen.<ref name=":1" /> Velour trug beim Spiel einen für Dietrich typischen Anzug inklusive Handschuhen und [[Zylinder (Hut)|Zylinder]]. Bei der Beantwortung der Fragen sprach Velour mit deutschem Akzent und machte mehrmals Anspielungen auf Dietrichs sehr offenen Umgang mit ihrer Sexualität, unter anderem durch die Behauptung, dass „[[Bisexualität|bisexuelle]] [[Teutonen]]“ die besten Liebhaber seien.<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=A6Qsp5qigtk Snatch Game der neunten Staffel], Stelle bei 6:50 Minuten.</ref> Zudem scherzte „Dietrich“, dass sie wegen ihres Anzugs oft für [[lesbisch]] gehalten werde;<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=A6Qsp5qigtk Snatch Game der neunten Staffel], Stelle bei 0:40 Minuten.</ref> des Weiteren beantwortete „Dietrich“ die Frage, was mit einer neuen [[Snapchat]]-Funktion außer Porträtfotos noch vertauscht werden könne, auf Deutsch mit ''Kartoffeln, Tomaten und Sauerkraut''. Letztere Antwort begründete sie mit ihrer Zurückgezogenheit und ihres einige Jahrzehnte zurückliegenden Todes, aufgrund derer sie neumodische Dinge wie Snapchat gar nicht kenne.<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=A6Qsp5qigtk Snatch Game der neunten Staffel], Stelle bei 8:30 Minuten.</ref>

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* {{IMDb|nm8766502}}

== Einzelnachweise ==
<references responsive />

{{Normdaten|TYP=p|GND=1340843854|LCCN=n2020002235|NDL=|VIAF=11157949276665091520}}

{{SORTIERUNG:Velour, Sasha}}
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{{Personendaten
|NAME=Velour, Sasha
|ALTERNATIVNAMEN=Steinberg, Alexander Hedges (wirklicher Name)
|KURZBESCHREIBUNG=US-amerikanische Comiczeichnerin und Dragqueen<!--nichtbinär-->
|GEBURTSDATUM=25. Juni 1987
|GEBURTSORT=[[Berkeley]], [[Kalifornien]]
|STERBEDATUM=
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}}


text:
# Bauwerksabdichter
Der Bauwerksabdichter (früher Klebeabdichter, in Österreich auch Schwarzdecker) stellt schützende Abdichtungen für Bauwerke aller Art fachgerecht her und führt Instandhaltungsarbeiten an der Abdichtung durch. Die Abdichtung von Bauwerken ist notwendig, um Oberflächenwasser und Grundwasser am Eintritt in die Außenbauteile zu hindern und damit Bauschäden zu vermeiden.
Der Beruf ist dem Baunebengewerbe zuzuordnen und wird mit Hilfe einer mehrjährigen Ausbildung erlernt. Anstellung findet der Bauwerksabdichter bei Betrieben im Hoch- und Tiefbau, die am Ausbau von Gebäuden oder an der Abdichtung von Brücken- oder Tunnelbauwerken beteiligt sind.

## Tätigkeiten
Zu den wesentlichen Aufgaben des Bauwerksabdichters zählt das Anbringen von Abdichtungsmaterialien (Bitumen-Schweißbahnen, Kunststoffabdichtungsbahnen, Anstriche sowie Dämmmaterialien). Zu diesem Zweck werden die Baustoffe entweder mit der Hand durch Kleber/Quellschweißmittel oder mit Hilfe von Geräten wie etwa dem Gasbrenner, verarbeitet. Die Arbeitsplätze gestalten sich vielseitig und können im Bereich der Gebäudeabdichtung oder im Tunnel- und Brückenbau liegen. Die meisten Abdichtungsmaßnahmen werden im Hochbau im Bereich der Untergeschosse oder auf dem (Flach-)Dach ausgeführt. Zum Aufgabenspektrum kann auch die anschließende Begrünung des Flachdaches hinzukommen. Im Tiefbau hat der Bauwerksabdichter die Aufgabe, Verkehrsbauwerke und Wasserbauwerke vor Feuchtigkeitseintritt zu schützen.

## Berufsaussichten
Der Beruf des Schwarzdeckers wird in Österreich als Mangelberuf geführt (Stand 2018).

wikiname: dewiki

title: Bauwerksabdichter

in_language: de

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[[Datei:DachpappeVerschweißen.JPG|mini|Bauwerksabdichter bei der Herstellung einer Abdichtung aus Bitumen-Schweißbahnen]]
Der '''Bauwerksabdichter''' (früher ''Klebeabdichter'', in Österreich auch ''Schwarzdecker'') stellt schützende [[Bauwerksabdichtung|Abdichtungen]] für Bauwerke aller Art fachgerecht her und führt Instandhaltungsarbeiten an der Abdichtung durch. Die Abdichtung von Bauwerken ist notwendig, um Oberflächenwasser und Grundwasser am Eintritt in die Außenbauteile zu hindern und damit [[Bauschaden|Bauschäden]] zu vermeiden.

Der Beruf ist dem [[Baunebengewerbe]] zuzuordnen und wird mit Hilfe einer mehrjährigen Ausbildung erlernt. Anstellung findet der Bauwerksabdichter bei Betrieben im [[Hochbau|Hoch-]] und [[Tiefbau]], die am Ausbau von Gebäuden oder an der Abdichtung von Brücken- oder Tunnelbauwerken beteiligt sind.

== Tätigkeiten ==
Zu den wesentlichen Aufgaben des Bauwerksabdichters zählt das Anbringen von Abdichtungsmaterialien ([[Bitumen-Schweißbahn]]en, [[K-Wanne|Kunststoffabdichtungsbahnen]], Anstriche sowie Dämmmaterialien). Zu diesem Zweck werden die Baustoffe entweder mit der Hand durch Kleber/Quellschweißmittel oder mit Hilfe von Geräten wie etwa dem [[Gasbrenner]], verarbeitet. Die Arbeitsplätze gestalten sich vielseitig und können im Bereich der Gebäudeabdichtung oder im Tunnel- und Brückenbau liegen. Die meisten Abdichtungsmaßnahmen werden im Hochbau im Bereich der Untergeschosse oder auf dem ([[Flachdach|Flach]]-)Dach ausgeführt. Zum Aufgabenspektrum kann auch die anschließende Begrünung des Flachdaches hinzukommen. Im Tiefbau hat der Bauwerksabdichter die Aufgabe, Verkehrsbauwerke und Wasserbauwerke vor Feuchtigkeitseintritt zu schützen.

== Berufsaussichten ==
Der Beruf des Schwarzdeckers wird in Österreich als [[Mangelberuf]] geführt (Stand 2018).<ref>[https://www.migration.gv.at/de/formen-der-zuwanderung/dauerhafte-zuwanderung/fachkraefte-in-mangelberufen/mangelberufsliste-2018/ Mangelberufsliste Österreich.]</ref>

== Einzelnachweise ==
<references />

== Weblinks ==
* {{Berufenet|4304|Bauwerksabdichter}}

{{Normdaten|TYP=s|GND=4493966-8}}

[[Kategorie:Bauberuf]]
[[Kategorie:Ausbildungsberuf]]


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# Peter Wienand
Peter Wienand (* 27. Juni 1946 in Dortmund; † 20. Februar 2024 in Berlin) war ein deutscher Diplomat.

## Leben
Peter Wienand legte 1967 sein Abitur ab. Von 1968 bis 1972 studierte er Wirtschaftswissenschaften, Politikwissenschaft und Soziologie sowie Pädagogik. Nach dem Ersten Staatsexamen schloss er 1977 seine Promotion ab. Ein Jahr später trat er in den Höheren Auswärtigen Dienst ein.
Nach der Attachéausbildung von 1978 bis 1980 an der Diplomatenschule in Bonn-Ippendorf war Wienand von 1982 bis 1985 Ständiger Vertreter an der Deutschen Botschaft Kathmandu (Nepal). Von 1985 bis 1987 war er im Auswärtigen Amt in Bonn beschäftigt. Von 1987 bis 1990 war Wienand Ständiger Vertreter an der Botschaft in Khartum (Sudan), bevor er von 1990 bis 1993 das Amt des Ständigen Vertreters an der Botschaft Colombo (Sri Lanka) innehatte.
Nach einer Zeit im Auswärtigen Amt von 1993 bis 1996 war Wienand von 1996 bis 2001 deutscher Botschafter in Bischkek (Kirgisistan). Die nächste Auslandsverwendung führte ihn von 2001 bis 2003 als Ständigen Vertreter an die deutsche Botschaft in Seoul (Südkorea). Von 2003 bis 2006 war Wienand Botschafter in Cotonou (Benin). Seit Juli 2006 vertrat er die Bundesrepublik Deutschland als Botschafter in Laos und wurde nach seiner Versetzung in den Ruhestand im Oktober 2011 von Robert von Rimscha, dem bisherigen Chef des Planungsstabes im Auswärtigen Amt, abgelöst.
Peter Wienand war verheiratet.

## Schriften
1. Peter Wienand: Der „geborene“ Rebell. Rudolf Rocker – Leben und Werk. Karin Kramer Verlag, Berlin 1981[2]
2. Peter Wienand und Michael Wirbelauer: Lachen links, Heiterkeit rechts. Vergnügliches aus dem Bundestag. Droste Verlag, Düsseldorf 1974

title: Peter Wienand

wikitext:
'''Peter Wienand''' (* [[27. Juni]] [[1946]] in [[Dortmund]]; † [[20. Februar]] [[2024]] in [[Berlin]]<ref>Nachruf des Auswärtigen Amts vom 2. Mai 2024 ([[Politisches Archiv des Auswärtigen Amts|PA AA]])</ref>) war ein deutscher [[Diplomat]].

== Leben ==
Peter Wienand legte 1967 sein Abitur ab. Von 1968 bis 1972 studierte er [[Wirtschaftswissenschaft]]en, [[Politikwissenschaft]] und [[Soziologie]] sowie [[Pädagogik]]. Nach dem Ersten Staatsexamen schloss er 1977 seine [[Promotion (Doktor)|Promotion]] ab. Ein Jahr später trat er in den [[Höherer Dienst|Höheren]] [[Auswärtiger Dienst|Auswärtigen Dienst]] ein.

Nach der Attachéausbildung von 1978 bis 1980 an der Diplomatenschule in [[Bonn]]-[[Ippendorf]] war Wienand von 1982 bis 1985 Ständiger Vertreter an der Deutschen Botschaft [[Kathmandu]] ([[Nepal]]). Von 1985 bis 1987 war er im [[Auswärtiges Amt|Auswärtigen Amt]] in Bonn beschäftigt. Von 1987 bis 1990 war Wienand Ständiger Vertreter an der Botschaft in [[Khartum]] ([[Sudan]]), bevor er von 1990 bis 1993 das Amt des Ständigen Vertreters an der Botschaft [[Colombo]] ([[Sri Lanka]]) innehatte.

Nach einer Zeit im Auswärtigen Amt von 1993 bis 1996 war Wienand von 1996 bis 2001 deutscher Botschafter in [[Bischkek]] ([[Kirgisistan]]). Die nächste Auslandsverwendung führte ihn von 2001 bis 2003 als Ständigen Vertreter an die deutsche Botschaft in [[Seoul]] ([[Südkorea]]). Von 2003 bis 2006 war Wienand Botschafter in [[Cotonou]] ([[Benin]]). Seit Juli 2006 vertrat er die Bundesrepublik Deutschland als Botschafter in Laos und wurde nach seiner Versetzung in den [[Ruhestand]] im Oktober 2011 von [[Robert von Rimscha]], dem bisherigen Chef des Planungsstabes im Auswärtigen Amt, abgelöst.

Peter Wienand war verheiratet.

== Weblinks ==
* {{Webarchiv | url=http://www.vientiane.diplo.de/Vertretung/vientiane/de/02/Botschafter__und__Abteilungen/Behoerdenleiter__CV.html | wayback=20080930193411 | text=Lebenslauf auf der Homepage der Botschaft in Vientiane}}

== Schriften ==

# Peter Wienand: Der „geborene“ Rebell. Rudolf Rocker – Leben und Werk. Karin Kramer Verlag, Berlin 1981<ref>Veröffentlichung der Dissertation vom 13.07.1977 an der Sozialwissenschaftlichen Fakultät Bochum, die den Titel trug: ''Rudolf Rocker. Porträt eines internationalen Anarchisten -'' laut freundlicher Auskunft (nach Abgleich des Geburtsdatums) durch das Dekanat der Fakultät</ref>
# Peter Wienand und Michael Wirbelauer: Lachen links, Heiterkeit rechts. Vergnügliches aus dem Bundestag. Droste Verlag, Düsseldorf 1974

== Einzelnachweise ==
<references />{{Normdaten|TYP=p|GND=1165838184|VIAF=2980153596631851900002}}

{{SORTIERUNG:Wienand, Peter}}
[[Kategorie:Deutscher Botschafter in Kirgisistan]]
[[Kategorie:Deutscher Botschafter in Benin]]
[[Kategorie:Deutscher Botschafter in Laos]]
[[Kategorie:Deutscher]]
[[Kategorie:Geboren 1946]]
[[Kategorie:Gestorben 2024]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
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|KURZBESCHREIBUNG=deutscher Diplomat
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}}


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# Occident (politische Bewegung)
Occident (1964 bis 1968) war eine gewalttätige ultrarechte Bewegung in Frankreich.

## Gründung und Auflösung
Occident wurde 1963 von Parisern Schülern und Studenten gegründet. Ihr Sprecher war Pierre Sidos. Nachdem es im Mai 1968 zu schweren Krawallen zwischen Occident und linksextremen Gruppen gekommen war, verfügte Innenminister Raymond Marcellin die Auflösung der Organisation. Als Nachfolgeorganisation gilt Ordre nouveau.

## Politik
Im Katalog der Nationalbibliothek Frankreichs wird sie als rechtsextreme, antikommunistische, antifreimaurerische, ultranationalistische politische Bewegung charakterisiert, die das Konzept der Demokratie anprangert. - Entstanden aus der Auflösung der Pariser Sektion der Fédération des étudiants nationalistes (FEN). Die Bewegung rekrutierte hauptsächlich Studenten. Sie war stark antikommunistisch, prangerte aber auch die Regierung von Präsident Charles de Gaulle an und stimmte in den Chor der pied-noirs (Algerienfranzosen) ein, die de Gaulle beschuldigten, sie verraten zu haben.
Als es im Mai 1968 zu gewalttätigen Auseinandersetzungen kam, wurde Occident als gewalttätige und illegale Gruppe angesehen und daher von der Verwaltung aufgelöst. Die mit Anhängern der OAS vermischte Gruppe Occident hatte „angeblich die ersten Zusammenstöße zwischen Studenten und Polizei planmäßig provoziert“. Occident und seine Nachfolgegruppen tragen das Emblem des keltischen Kreuzes.
Viele ihrer Mitglieder schlossen sich rechtsextremen Gruppen wie der Groupe Union Droit an oder wechselten ins konservative Lager.
- Alain Madelin (Minister in der Präsidentschaft François Mitterrands und Jacques Chiracs), Patrick Devedjian (Minister in der Präsidentschaft Nicolas Sarkozys) und Claude Goasguen (Minister in der Präsidentschaft Jacques Chiracs) schlossen sich konservativen Parteien an;
- Alain Robert und Hervé Novelli (Staatssekretär in der Präsidentschaft Nicolas Sarkozys) kamen zunächst bei rechtsradikalen Parteien unter, bevor sie zu konservativen Parteien wie Les Républicains übertraten;
- Michel de Rostolan wurde Mitglied des Front National.

title: Occident (politische Bewegung)

wikitext:
[[Datei:Celtic-style crossed circle.svg|mini|Das [[Keltenkreuz]], eines der Symbole der Bewegung]]
'''Occident'''<ref>frz. für Abendland oder Okzident (auch der Westen)</ref> (1964 bis 1968) war eine gewalttätige ultrarechte Bewegung in [[Frankreich]].

== Gründung und Auflösung ==
Occident wurde 1963 von Parisern Schülern und Studenten gegründet. Ihr Sprecher war '''Pierre Sidos'''.<ref>{{Internetquelle |autor=Franck Johannès |url=https://www.lemonde.fr/politique/article/2020/09/05/mort-de-pierre-sidos-figure-de-l-extreme-droite-petainiste-et-nationaliste_6051128_823448.html |titel=Le Monde: Mort de Pierre Sidos, figure de l’extrême droite pétainiste et nationaliste |abruf=2022-01-22 |sprache=fr}}</ref> Nachdem es im Mai 1968 zu schweren Krawallen zwischen Occident und linksextremen Gruppen gekommen war, verfügte Innenminister [[Raymond Marcellin]] die Auflösung der Organisation.<ref>{{Internetquelle |autor=Romain Rambaud |url=http://www.revuedlf.com/droit-administratif/la-loi-du-10-janvier-1936-sur-les-groupes-de-combat-et-milices-privees-article-l-212-1-du-code-de-la-securite-interieure-larme-de-dissolution-massive/#note-5903-82 |titel=Revue des droits et libertés fondamentaux: La loi du 10 janvier 1936 sur les groupes de combat et milices privées |abruf=2022-01-22 |sprache=fr}}</ref> Als Nachfolgeorganisation gilt '''Ordre nouveau'''.<ref>{{Internetquelle |url=https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb12767067v |titel=Französische Nationalbibliothek: Ordre Nouveau |abruf=2022-01-22 |sprache=fr}}</ref>

== Politik ==
Im Katalog der [[Bibliothèque nationale de France|Nationalbibliothek Frankreichs]] wird sie als ''rechtsextreme, antikommunistische, antifreimaurerische, ultranationalistische politische Bewegung'' charakterisiert, ''die das Konzept der Demokratie anprangert. - Entstanden aus der Auflösung der Pariser Sektion der [[Fédération des étudiants nationalistes]] (FEN)''.<ref>[https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb13120375w catalogue.bnf.fr]: „Mouvement politique français d'extrême-droite, anticommuniste, anti franc-maçon, ultra-nationaliste, dénonçant le concept de Démocratie. - Issu de la dissolution de la section de Paris de la "Fédération des étudiants nationalistes"“ – abgerufen am 20. Mai 2021</ref> Die Bewegung rekrutierte hauptsächlich Studenten. Sie war stark antikommunistisch, prangerte aber auch die Regierung von Präsident [[Charles de Gaulle]] an und stimmte in den Chor der ''[[pied-noir]]s'' (Algerienfranzosen) ein, die de Gaulle beschuldigten, sie verraten zu haben.

Als es im [[Mai 1968 in Frankreich|Mai 1968]] zu gewalttätigen Auseinandersetzungen kam, wurde ''Occident'' als gewalttätige und illegale Gruppe angesehen und daher von der Verwaltung aufgelöst. Die mit Anhängern der ''[[Organisation de l’armée secrète|OAS]]'' vermischte Gruppe Occident hatte „angeblich die ersten Zusammenstöße zwischen Studenten und Polizei planmäßig provoziert“.<ref>Alain Ayache, S. 109</ref> ''Occident'' und seine Nachfolgegruppen tragen das Emblem des [[Keltenkreuz|keltischen Kreuzes]].

Viele ihrer Mitglieder schlossen sich rechtsextremen Gruppen wie der ''[[Groupe Union Défense#Geschichte|Groupe Union Droit]]'' an oder wechselten ins konservative Lager.
* [[Alain Madelin]] (Minister in der Präsidentschaft [[François Mitterrand]]s und [[Jacques Chirac]]s), [[Patrick Devedjian]] (Minister in der Präsidentschaft [[Nicolas Sarkozy]]s) und Claude Goasguen (Minister in der Präsidentschaft Jacques Chiracs) schlossen sich konservativen Parteien an;
* Alain Robert und Hervé Novelli (Staatssekretär in der Präsidentschaft Nicolas Sarkozys) kamen zunächst bei rechtsradikalen Parteien unter, bevor sie zu konservativen Parteien wie [[Les Républicains]] übertraten;
* Michel de Rostolan wurde Mitglied des [[Rassemblement National|Front National]].

== Literatur ==
* Alain Ayache: ''Paris Mai 1968. Hier spricht die Revolution. Gehört, erlebt und gesammelt von Alain Ayache''. Desch, München 1968.
* Frédéric Charpier: ''Génération Occident''. Le Seuil, 2005. ISBN 978-2-02061-413-9.

== Weblinks ==
* [https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb13120375w catalogue.bnf.fr]

== Einzelnachweise und Fußnoten ==
<references />

[[Kategorie:Französische Geschichte (20. Jahrhundert)]]
[[Kategorie:Gegründet 1964]]
[[Kategorie:Politik 1968]]
[[Kategorie:Aufgelöst 1968]]
[[Kategorie:68er-Bewegung]]
[[Kategorie:Organisation (Rechtsextremismus)]]


text:
# Sak Prasert
Sak Prasert (Oui oder Wi, Prinz [Sadet Chao] Chao Saktiprasartha; * 1882 in Champasak; † 1966) war ein hoher Beamter im thailändischen Innenministerium (seinerzeit Siam), Gouverneur der Provinz Chiang Mai und von 1948 bis 1955 Mitglied des Obersten Rates von Laos. 1915 erhielt Sak Prasert von König Rama VI. den Familiennamen na Champasakti (etwa „von Champasak“) zugesprochen.

## Leben
Sak Prasert war der dritte Sohn des Vizekönigs von Champasak, Kham Souk (reg. 1862 bis 1900), und dessen Frau Kutmayi. Er wurde am Lycée Chasseloup-Laubat in Saigon ausgebildet und trat 1897 in den siamesischen Staatsdienst. Im Innenministerium diente er in Phitsanulok (1900 bis 1901) und dann als Administrator von Champasak (1901 bis 1902). Nach dem Ende des Fürstentums 1904 zog er ganz nach Siam und setzte seine Karriere im Innenministerium fort. Von 1906 bis 1907 war er in der Monthon Phayap (dem ehemaligen Lan Na) tätig, 1907 bis 1909 war er Nai Amphoe (etwa Landrat) in Chiang Mai, bevor er von König Rama V. 1909 zum Chao Mueang (Gouverneur) der Provinz Chiang Rai ernannt wurde. Sak Prasert ging 1946 nach Laos zurück und half beim Aufbau der Verwaltung. Zwischen 1948 und 1955 wirkte er im Obersten Rat des Königreichs Laos mit.
1904 heiratete Sak Prasert Prinzessin (Chao Heuane) Keava Sri Savangsa (Keo Sisavang), mit der er neun Kinder hatte. In zweiter Ehe war er mit seiner Halbschwester Prinzessin (Sadet Chao Heuane) Sangavanakama (Sangvankham) verheiratet. Aus dieser Ehe gingen sechs Kinder hervor.

title: Sak Prasert

wikitext:
'''Sak Prasert''' (Oui oder Wi, Prinz [''Sadet Chao''] Chao Saktiprasartha; * [[1882]] in [[Champasak (Stadt)|Champasak]]; † [[1966]]) war ein hoher Beamter im [[Innenministerium (Thailand)|thailändischen Innenministerium]] (seinerzeit Siam), [[Gouverneur]] der [[Tschangwat|Provinz]] [[Chiang Mai (Provinz)|Chiang Mai]] und von 1948 bis 1955 Mitglied des Obersten Rates von [[Laos]]. 1915 erhielt Sak Prasert von König [[Vajiravudh|Rama VI.]] den Familiennamen ''na Champasakti'' (etwa „von Champasak“) zugesprochen.

== Leben ==
Sak Prasert war der dritte Sohn des Vizekönigs von [[Königreich Champasak|Champasak]], [[Kham Souk]] (reg. 1862 bis 1900), und dessen Frau Kutmayi. Er wurde am Lycée Chasseloup-Laubat in [[Ho-Chi-Minh-Stadt|Saigon]] ausgebildet und trat 1897 in den [[siam]]esischen Staatsdienst. Im Innenministerium diente er in [[Phitsanulok (Provinz)|Phitsanulok]] (1900 bis 1901) und dann als Administrator von Champasak (1901 bis 1902). Nach dem Ende des Fürstentums 1904 zog er ganz nach Siam und setzte seine Karriere im Innenministerium fort. Von 1906 bis 1907 war er in der [[Monthon]] Phayap (dem ehemaligen [[Lan Na]]) tätig, 1907 bis 1909 war er ''Nai Amphoe'' (etwa Landrat) in [[Chiang Mai (Provinz)|Chiang Mai]], bevor er von König [[Chulalongkorn|Rama V.]] 1909 zum ''Chao Mueang'' (Gouverneur) der Provinz [[Chiang Rai (Provinz)|Chiang Rai]] ernannt wurde. Sak Prasert ging 1946 nach Laos zurück und half beim Aufbau der Verwaltung. Zwischen 1948 und 1955 wirkte er im Obersten Rat des [[Königreich Laos|Königreichs Laos]] mit.

1904 heiratete Sak Prasert Prinzessin (''Chao Heuane'') Keava Sri Savangsa (Keo Sisavang), mit der er neun Kinder hatte. In zweiter Ehe war er mit seiner Halbschwester Prinzessin (''Sadet Chao Heuane'') Sangavanakama (Sangvankham) verheiratet. Aus dieser Ehe gingen sechs Kinder hervor.

== Siehe auch ==
* [[Liste der Herrscher von Laos]]

== Weblinks ==
* [http://www.royalark.net/Laos/champasa.htm royalark.net] – Webseiten von Christopher Buyers zur Geschichte von Laos; abgerufen am 29. Mai 2010.

[[Kategorie:Adliger]]
[[Kategorie:Beamter (Thailand)]]
[[Kategorie:Person (thailändische Geschichte)]]
[[Kategorie:Person (laotische Geschichte)]]
[[Kategorie:Provinz Chiang Rai]]
[[Kategorie:Laote]]
[[Kategorie:Geboren 1882]]
[[Kategorie:Gestorben 1966]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
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|GEBURTSDATUM=1882
|GEBURTSORT=[[Champasak (Stadt)|Champasak]]
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# Otto Kohtz
Otto Kohtz (* 23. Februar 1880 in Magdeburg; † 22. Dezember 1956 in Berlin) war ein deutscher Architekt, Architekturtheoretiker und Autor.

## Leben und Werk
Otto Kohtz war ein jüngerer Bruder des später ebenfalls in Berlin ansässigen Malers Rudolf Kohtz. Nach Abschluss einer Maurerlehre und der Ausbildung an einer Kunstgewerbeschule bzw. Baugewerkschule war er in den Jahren 1898 bis 1901 in verschiedenen Architekturbüros in Hannover und Kassel tätig. Danach studierte er an der Technischen Hochschule Charlottenburg. 1907 gründete er zusammen mit Emil Schütze eine Sozietät in Berlin, trennte sich jedoch wenige Jahre später wieder von Schütze. Zwischen 1905 und 1908 bereiste er zu Studienzwecken zahlreiche europäische Länder. Im Ersten Weltkrieg geriet er in britische Gefangenschaft, aus der er 1919 entlassen wurde. Am 20. Mai 1913 verheiratete sich Otto Kohtz in Berlin-Schöneberg mit Agnes Kuban (* 12. Januar 1887 in Scharfenort, Kreis Samter). Nach deren Tod am 4. Juli 1936 in Berlin-Schöneberg ging Otto Kohtz 1938 in Berlin-Schöneberg eine zweite Ehe ein. Otto Kohtz lebte über lange Zeit in Berlin-Schöneberg, Wilhelm-Hauff-Str. 8. Belegt ist dies für den Zeitraum von 1913 bis 1936.
Zu Kohtz’ Frühwerk zählen das Verwaltungsgebäude für den Bund deutscher Landwirte (1909/1911) in Schöneberg sowie ein Ledigenwohnheim in Moabit (1913/1914). Letzteres weist Anklänge eines klassizierenden Jugendstils auf. Nach dem Ersten Weltkrieg beschäftigte sich der Architekt zunehmend mit Fragen der Stadtentwicklung. Bekanntester Beitrag ist sein Entwurf für das „Reichshaus“ (1920/1921), ein pyramidenartig gestaffeltes, etwa 200 m hohes Bürohaus in unmittelbarer Nähe zum Reichstagsgebäude im Berliner Spreebogen. In diesem Gebäude sollten mehrere Reichsbehörden ihren Sitz haben. Die Vorliebe für Monumentalität und Hochhäuser beherrschten die praktische und theoretische Arbeit des Architekten zeitlebens.
In seinen architekturtheoretischen Abhandlungen äußerte Otto Kohtz Kritik an den Arbeiterwohnbauten, den sog. Mietskasernen. Sein Gegenvorschlag waren „deutsche Hochhäuser“ in Abgrenzung zur amerikanischen Bauweise. Mehrere Hochhausprojekte, u. a. am Bahnhof Friedrichstraße, folgten. Aus soziopsychologischen Erwägungen dürften diese Ansätze nach den Erfahrungen mit den Großsiedlungen der Nachkriegszeit heute zumindest für Wohnbebauung als überholt gelten.
Otto Kohtz’ selbst entworfenes Privathaus (1922/23) im Villenvorort Berlin-Dahlem präsentiert sich schnörkellos und von formaler Strenge mit reduziert-klassizistischen Zitaten, wie einem Säulenportikus. In seiner Gestalt ist es ein Solitär. Eigentümer war bis 2011 die Technische Universität Berlin, in deren Architekturmuseum auch zahlreiche seiner Entwurfszeichnungen zu finden sind. Wie viele andere seiner Bauwerke steht die Villa unter Denkmalschutz. Sie wurde in den 2010er Jahren denkmalgerecht saniert.
1925 wurde nach seinen Plänen der Neubau des Scherl-Verlages im Berliner Presseviertel nahe der Kochstraße errichtet.
Ende der 1920er Jahre baute Kohtz für die UFA deren erstes Tonfilmstudio, das wegen seines Grundrisses auch „Tonkreuz“ genannt wird. In den Folgejahren zeichnete er für den Neu- bzw. Umbau weiterer UFA-Ateliergebäude an der Oberlandstraße in Berlin-Tempelhof und Neubabelsberg verantwortlich. 1936/1938 wurde nach seinem Plan das Verwaltungsgebäude des Reichsnährstandes mit Reliefs von Herbert Volwahsen in Dresden errichtet. Hier ist die Staffelung des Gebäudes ähnlich seinem Entwurf für das „Reichshaus“ wieder erkennbar. Wohl vor allem aus Rücksicht vor der historischen Umgebungsbebauung, namentlich der Frauenkirche, unterblieb jedoch eine größere vertikale Betonung. Alle Bauten sind bei funktionalistischer Strenge von Monumentalität und Einflüssen eines „vergröberten“ Klassizismus gekennzeichnet.
In den späten 1930er Jahren entwarf der Künstler die Vision einer Hochschulstadt, die auf dem Gelände des heutigen Teufelsberges in Berlin-Grunewald entstehen sollte. Abermals sah Kohtz monumentale aneinandergereihte Hochhausscheiben vor, deren Vorplatz von langen, massiv wirkenden Gebäudeblöcken flankiert werden sollte. Begonnen wurde stattdessen die Ausführung eines anderen Entwurfs, der bis zum Rohbau gelangte, nach dem Krieg jedoch weitgehend als Baumaterial verwendet und mit Trümmerschutt bedeckt wurde.
Während des Zweiten Weltkriegs war Otto Kohtz maßgeblich an Bauvorhaben für die Heinkel-Werke in Oranienburg beteiligt.
In der frühen Nachkriegszeit setzte er seine Hochhauskonzepte als Wiederaufbauplanung fort und realisierte noch einige Gebäude in Berlin, so ein Synchronstudio in Berlin-Tempelhof (1946–1948), ehe er kurz vor Weihnachten 1956 im Alter von 76 Jahren in seiner langjährigen Wahlheimat starb.
Kohtz war Mitglied im Bund Deutscher Architekten (BDA) und in der Freien Deutschen Akademie des Städtebaus.

## Werk

### Bauten (Auswahl)
- zwischen 1902 und 1912: „zahlreiche Erweiterungsbauten“[2] für das Kraftwerk Schöneberg der Elektrizitätswerk Südwest AG (ESA) in Berlin-Schöneberg, Tempelhofer Weg (mit Emil Schütze, zerstört)[3][4]
- vor 1907: Grabdenkmal Maassen in Berlin (Bildhauer: Hugo Lederer)[4]
- 1909–1911: Verwaltungsgebäude für den Bund der Landwirte in Berlin, Obere Friedrichsvorstadt, Dessauer Straße[5][6]
- vor 1911: Geschäftshaus in Berlin, Friedrichstadt, Kanonierstraße 2[7] (mit Emil Schütze; zerstört)
- 1913–1914: Ledigenwohnheim Wichern-Haus in Berlin-Moabit, Waldenserstraße 31 (unter Denkmalschutz)[8]
- 1913: Kirche und Umbau des Herrenhauses auf Gut Petkus für Ferdinand von Lochow in Petkus (Baruth/Mark)
- 1913: Umbau der Villa Griebenow in Vetschau im Spreewald (abgerissen)[9][10]
- 1922–1923: eigenes Wohnhaus von Otto Kohtz in Berlin-Dahlem, Schweinfurthstraße 24 / Hellriegelstraße (unter Denkmalschutz)[11]
- 1925: Verlagshaus Scherl in Berlin, Friedrichstadt, Jerusalemer Straße 56/57/58 / Kochstraße (nur teilweise ausgeführt; kriegszerstört)[12]
- 1929–1930: UFA-Tonfilmstudio (genannt „Tonkreuz“) in Neubabelsberg[13]
- vor 1931: Um- und Neubau der UFA-Ateliers in Berlin-Tempelhof[14]
- vor 1931: Lichtspielhaus der UFA in Freiburg im Breisgau[14]
- 1936–1938: Verwaltungsgebäude des Reichsnährstands in Dresden, Ammonstraße 8 / Feldgasse
- 1942–1943: Heinkel-Werke in Oranienburg (weitgehend kriegszerstört)
- 1946–1948: Synchronstudio in Berlin-Tempelhof

### Entwürfe (Auswahl)
- 1904: Wettbewerbsentwurf für die Festhalle in Landau (angekauft, nicht ausgeführt)[15]
- 1906: Wettbewerbsentwurf für den Warenhaus-Neubau der Leonhard Tietz AG in Düsseldorf (angekauft, nicht ausgeführt)[16]
- 1907: Wettbewerbsentwurf für den Ausbau des Freiberger Doms (mit Emil Schütze; prämiert mit einem von drei 2. Preisen)[17]
- 1910: Wettbewerbsentwurf für das Bismarck-National-Denkmal auf der Elisenhöhe bei Bingerbrück[18][19]
- 1913: Ideenskizze für das Neue Königliche Opernhaus in Berlin auf dem Bismarckplatz[20]
- 1920: Turmhaus für den Blücherplatz in Berlin[21]
- 1920: Hochhaus auf dem Gelände der vormaligen Garde-Kaserne in Berlin, Spandauer Vorstadt, Johannisstraße / Friedrichstraße / Ziegelstraße (Grundstück des 1981–1984 erbauten Friedrichstadtpalasts)[21]
- 1920–1921: Entwurf für das Reichshaus am Königsplatz[22]
- 1921: Bürohochhaus in den Ministergärten in Berlin[21]
- 1920: Büroturmhausgruppe an der Prinz-Albrecht-Straße in Berlin[21]
- 1921/1922: Wettbewerbsentwurf für das Hochhaus am Bahnhof Friedrichstraße (prämiert mit einem von sechs 4. Preisen)[21]
- 1930–1931: Wettbewerbsentwurf für ein Ukrainisches Staatstheater in Charkiw
- 1935: Hochhausprojekt zur Altstadtsanierung in Berlin-Mitte, Alte Schönhauser Straße[21][23]
- 1935: Friedrichs-Theater in Dessau[24]
- 1937–1938: Hochschulstadt in Berlin-Charlottenburg[25]
- 1938–1940: Deutsche Filmakademie Babelsberg
- 1945: Wiederaufbauplan mit Hochhausscheiben für Berlin[26]

### Schriften
- Gedanken über Architektur. Baumgärtel, Berlin 1909.
- Das Reichshaus am Königsplatz in Berlin. Ein Vorschlag zur Verringerung der Wohnungsnot und der Arbeitslosigkeit. Architekturverlag „Der Zirkel“, Berlin 1920.
- Büro-Turmhäuser in Berlin. Selbstverlag, Berlin-Friedenau 1921.
- Entwürfe für Bauten der Universum Film A.-G. in Babelsberg 1939 bis 1940. o. J. (ca. 1940) (laut KOBV-Datenbank)

title: Otto Kohtz

wikitext:
'''Otto Kohtz''' (* [[23. Februar]] [[1880]] in [[Magdeburg]]; † [[22. Dezember]] [[1956]] in [[Berlin]]) war ein deutscher [[Architekt]], [[Architekturtheorie|Architekturtheoretiker]] und [[Autor]].

== Leben und Werk ==
Otto Kohtz war ein jüngerer Bruder des später ebenfalls in Berlin ansässigen Malers [[Rudolf Kohtz]]. Nach Abschluss einer Maurerlehre und der Ausbildung an einer [[Kunstgewerbeschule]] bzw. [[Baugewerkschule]] war er in den Jahren 1898 bis 1901 in verschiedenen Architekturbüros in [[Hannover]] und [[Kassel]] tätig. Danach studierte er an der [[Technische Universität Berlin|Technischen Hochschule Charlottenburg]]. 1907 gründete er zusammen mit Emil Schütze eine [[Sozietät]] in Berlin, trennte sich jedoch wenige Jahre später wieder von Schütze. Zwischen 1905 und 1908 bereiste er zu Studienzwecken zahlreiche europäische Länder. Im [[Erster Weltkrieg|Ersten Weltkrieg]] geriet er in britische Gefangenschaft, aus der er 1919 entlassen wurde. Am 20. Mai 1913 verheiratete sich Otto Kohtz in Berlin-Schöneberg mit Agnes Kuban (* 12. Januar 1887 in Scharfenort, Kreis Samter). Nach deren Tod am 4. Juli 1936 in Berlin-Schöneberg ging Otto Kohtz 1938 in Berlin-Schöneberg eine zweite Ehe ein. Otto Kohtz lebte über lange Zeit in Berlin-Schöneberg, Wilhelm-Hauff-Str. 8. Belegt ist dies für den Zeitraum von 1913 bis 1936.

[[Datei:Berlin-Moabit Waldenserstraße 31 Ledigenheim für Männer.jpg|mini|Ledigenheim für Männer in [[Berlin-Moabit]]]]
Zu Kohtz’ Frühwerk zählen das Verwaltungsgebäude für den [[Deutscher Bauernverband|Bund deutscher Landwirte]] (1909/1911) in [[Berlin-Schöneberg|Schöneberg]] sowie ein [[Ledigenheim für Männer (Berlin)|Ledigenwohnheim]] in [[Berlin-Moabit|Moabit]] (1913/1914). Letzteres weist Anklänge eines klassizierenden [[Jugendstil]]s auf. Nach dem Ersten Weltkrieg beschäftigte sich der Architekt zunehmend mit Fragen der [[Stadtentwicklung]]. Bekanntester Beitrag ist sein Entwurf für das „Reichshaus“ (1920/1921), ein pyramidenartig gestaffeltes, etwa 200 m hohes Bürohaus in unmittelbarer Nähe zum [[Reichstagsgebäude]] im Berliner [[Spreebogen]]. In diesem Gebäude sollten mehrere Reichsbehörden ihren Sitz haben. Die Vorliebe für Monumentalität und [[Hochhaus|Hochhäuser]] beherrschten die praktische und theoretische Arbeit des Architekten zeitlebens.

In seinen architekturtheoretischen Abhandlungen äußerte Otto Kohtz Kritik an den Arbeiterwohnbauten, den sog. [[Mietskaserne]]n. Sein Gegenvorschlag waren „deutsche Hochhäuser“ in Abgrenzung zur amerikanischen Bauweise. Mehrere Hochhausprojekte, u. a. am Bahnhof [[Friedrichstraße]], folgten. Aus [[Sozialpsychologie|soziopsychologischen]] Erwägungen dürften diese Ansätze nach den Erfahrungen mit den Großsiedlungen der Nachkriegszeit heute zumindest für Wohnbebauung als überholt gelten.

[[Datei:Wohnhaus-kohtz.jpg|mini|Privathaus von Otto Kohtz in Berlin-Dahlem]]
Otto Kohtz’ selbst entworfenes Privathaus (1922/23) im Villenvorort [[Berlin-Dahlem]] präsentiert sich schnörkellos und von formaler Strenge mit reduziert-klassizistischen Zitaten, wie einem [[Portikus|Säulenportikus]]. In seiner Gestalt ist es ein Solitär. Eigentümer war bis 2011 die [[Technische Universität Berlin]], in deren [[Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin|Architekturmuseum]] auch zahlreiche seiner Entwurfszeichnungen zu finden sind. Wie viele andere seiner Bauwerke steht die Villa unter [[Denkmalschutz]]. Sie wurde in den 2010er Jahren denkmalgerecht saniert.<ref>[https://bauport-berlin.de/news/ ''Sanierung des Otto-Kohtz-Landhauses''.] (Video) bauport.de; abgerufen am 18. Januar 2020.</ref>

[[Datei:Mario von Bucovich Berlin Scherlhaus 1928.png|mini|hochkant=0.8|Scherlhaus (1928)]]
1925 wurde nach seinen Plänen der Neubau des [[August Scherl|Scherl]]-Verlages im Berliner Presseviertel nahe der [[Kochstraße (Berlin)|Kochstraße]] errichtet.

Ende der 1920er Jahre baute Kohtz für die [[UFA]] deren erstes Tonfilmstudio, das wegen seines Grundrisses auch „Tonkreuz“ genannt wird. In den Folgejahren zeichnete er für den Neu- bzw. Umbau weiterer UFA-Ateliergebäude an der [[Oberlandstraße (Berlin)|Oberlandstraße]] in [[Berlin-Tempelhof]] und [[Neubabelsberg]] verantwortlich. 1936/1938 wurde nach seinem Plan das Verwaltungsgebäude des [[Reichsnährstand]]es mit Reliefs von [[Herbert Volwahsen]] in Dresden errichtet. Hier ist die Staffelung des Gebäudes ähnlich seinem Entwurf für das „Reichshaus“ wieder erkennbar. Wohl vor allem aus Rücksicht vor der historischen Umgebungsbebauung, namentlich der [[Frauenkirche (Dresden)|Frauenkirche]], unterblieb jedoch eine größere vertikale Betonung. Alle Bauten sind bei funktionalistischer Strenge von Monumentalität und Einflüssen eines „vergröberten“ [[Klassizismus]] gekennzeichnet.

In den späten 1930er Jahren entwarf der Künstler die Vision einer Hochschulstadt, die auf dem Gelände des heutigen [[Teufelsberg]]es in [[Berlin-Grunewald]] entstehen sollte. Abermals sah Kohtz monumentale aneinandergereihte Hochhausscheiben vor, deren Vorplatz von langen, massiv wirkenden Gebäudeblöcken flankiert werden sollte. Begonnen wurde stattdessen die Ausführung eines anderen Entwurfs, der bis zum Rohbau gelangte, nach dem Krieg jedoch weitgehend als Baumaterial verwendet und mit Trümmerschutt bedeckt wurde.

Während des [[Zweiter Weltkrieg|Zweiten Weltkriegs]] war Otto Kohtz maßgeblich an Bauvorhaben für die [[Heinkel-Werke Oranienburg|Heinkel-Werke]] in [[Oranienburg]] beteiligt.

In der frühen Nachkriegszeit setzte er seine Hochhauskonzepte als Wiederaufbauplanung fort und realisierte noch einige Gebäude in Berlin, so ein Synchronstudio in Berlin-Tempelhof (1946–1948), ehe er kurz vor Weihnachten 1956 im Alter von 76 Jahren in seiner langjährigen Wahlheimat starb.

Kohtz war Mitglied im [[Bund Deutscher Architekten]] (BDA) und in der [[Deutsche Akademie für Städtebau und Landesplanung|Freien Deutschen Akademie des Städtebaus]].

== Werk ==
=== Bauten (Auswahl) ===
* zwischen 1902 und 1912: „zahlreiche Erweiterungsbauten“<ref>Katharina Husse, Peter Lemberg, Haila Ochs, Gabriele Schulz (Bearb.): ''Denkmale in Berlin, Bezirk Tempelhof-Schöneberg, Ortsteil Schöneberg.'' (= ''[[Denkmaltopographie Bundesrepublik Deutschland]]'') Michael Imhof, Petersberg 2018, ISBN 978-3-7319-0726-8, S. 299 f.</ref> für das ''Kraftwerk Schöneberg'' der ''Elektrizitätswerk Südwest AG (ESA)'' in [[Berlin-Schöneberg]], Tempelhofer Weg (mit Emil Schütze, zerstört)<ref>[https://architekturmuseum.ub.tu-berlin.de/index.php?p=51&SID=15798768536589 10 Blätter] beim [[Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin]]; abgerufen am 24. Januar 2020</ref><ref name="BAW1912">{{BerlinerArchitekturwelt |Autor=- |Titel=Bildtafeln |Jahr=1912 |Heft=1 |Seiten=8–10 |zlb=16}}</ref>
* vor 1907: Grabdenkmal Maassen in Berlin (Bildhauer: [[Hugo Lederer]])<ref name="BAW1912" />
* 1909–1911: Verwaltungsgebäude für den [[Bund der Landwirte]] in Berlin, Obere [[Friedrichsvorstadt]], Dessauer Straße<ref>{{BerlinerArchitekturwelt |Autor=- |Titel=Bildtafeln |Jahr=1912 |Heft=1 |Seiten=4 |zlb=12}}</ref><ref>{{BerlinerArchitekturwelt |Autor=- |Titel=Bildtafeln |Jahr=1913 |Heft=6 |Seiten=228–236 |zlb=249}}</ref>
* vor 1911: Geschäftshaus in Berlin, [[Friedrichstadt (Berlin)|Friedrichstadt]], Kanonierstraße 2<ref>{{BerlinerArchitekturwelt |Autor=- |Titel=Bildtafeln |Jahr=1911 |Heft=11 |Seiten=445–447 |zlb=476}}</ref> (mit Emil Schütze; zerstört)
* 1913–1914: Ledigenwohnheim ''Wichern-Haus'' in [[Berlin-Moabit]], Waldenserstraße 31 (unter [[Denkmalschutz]])<ref>{{LDLBerlin|09050243|Eintrag in der Denkmalliste Berlin}}</ref>
* 1913: Kirche und Umbau des [[Gutshaus Petkus|Herrenhauses auf Gut Petkus]] für [[Ferdinand von Lochow (Pflanzenzüchter)|Ferdinand von Lochow]] in [[Petkus (Baruth/Mark)]]
* 1913: Umbau der Villa Griebenow in [[Vetschau/Spreewald|Vetschau im Spreewald]] (abgerissen)<ref>''[[Moderne Bauformen]]'', 14. Jahrgang 1915, Heft 8 (August 1915)</ref><ref>{{Webarchiv |url=http://vetschaufenster.info/Geschichtliches_Die_Sprengung_der_Villa_Griebenow_in_Vetschau-42.html |text=Geschichtliches: Die Sprengung der Villa Griebenow in Vetschau. |wayback=20140907005432}} Vetschaufenster, 19. Dezember 2013.</ref>
* 1922–1923: eigenes Wohnhaus von Otto Kohtz in [[Berlin-Dahlem]], Schweinfurthstraße 24 / Hellriegelstraße (unter Denkmalschutz)<ref>{{LDLBerlin|09075427|Eintrag in der Denkmalliste Berlin}}</ref>
* 1925: Verlagshaus [[August Scherl|Scherl]] in Berlin, Friedrichstadt, Jerusalemer Straße 56/57/58 / Kochstraße (nur teilweise ausgeführt; kriegszerstört)<ref>{{WasmuthsBaukunst |Autor=[[Werner Hegemann]] |Titel=Berliner Neubauten und Ludwig Hoffmann |Jahr=1927 |Heft=5 |Seiten=192–193 |zlb=208}}</ref>
* 1929–1930: UFA-Tonfilmstudio (genannt „Tonkreuz“) in [[Neubabelsberg]]<ref>{{WasmuthsBaukunst |Autor=W. H. |Titel=Otto Kohtz’ Tonfilm-Werkstatt |Jahr=1930 |Heft=3 |Seiten=129–134 |zlb=121}}</ref>
* vor 1931: Um- und Neubau der UFA-Ateliers in [[Berlin-Tempelhof]]<ref name="WMB1931">{{WasmuthsBaukunst |Autor=Otto Kohtz |Titel=Die neuen Tonfilmateliers der UFA |Jahr=1931 |Heft=11 |Seiten=505–508 |zlb=425}}</ref>
* vor 1931: Lichtspielhaus der UFA in [[Freiburg im Breisgau]]<ref name="WMB1931" />
* 1936–1938: [[Ehemaliges Verwaltungsgebäude der Landesbauernschaft Sachsen|Verwaltungsgebäude des Reichsnährstands]] in [[Dresden]], Ammonstraße 8 / Feldgasse
* 1942–1943: [[Heinkel-Werke Oranienburg|Heinkel-Werke]] in [[Oranienburg]] (weitgehend kriegszerstört)
* 1946–1948: Synchronstudio in Berlin-Tempelhof

=== Entwürfe (Auswahl) ===
* 1904: Wettbewerbsentwurf für die [[Jugendstil-Festhalle|Festhalle in Landau]] (angekauft, nicht ausgeführt)<ref>''[[Deutsche Bauzeitung]]'', 38. Jahrgang 1904, Nr. 26 (vom 30. März 1904), S. 160. (Notiz zum Wettbewerbsergebnis)</ref>
* 1906: Wettbewerbsentwurf für den Warenhaus-Neubau der ''[[Leonhard Tietz]] AG'' in Düsseldorf (angekauft, nicht ausgeführt)<ref>''Deutsche Bauzeitung'', 40. Jahrgang 1906, Nr. 97 (vom 5. Dezember 1906), S. 666. (Notiz zum Wettbewerbsergebnis)</ref>
* 1907: Wettbewerbsentwurf für den Ausbau des [[Freiberg]]er Doms (mit Emil Schütze; prämiert mit einem von drei 2. Preisen)<ref>{{BerlinerArchitekturwelt |Autor=- |Titel=Chronik |Jahr=1908 |Heft=8 |Seiten=319 |Kommentar=Notiz zum Wettbewerbsergebnis |zlb=334}}</ref>
* 1910: Wettbewerbsentwurf für das [[Bismarckdenkmal|Bismarck-National-Denkmal]] auf der Elisenhöhe bei [[Bingerbrück]]<ref>Max Schmid (Hrsg.) ''Hundert Entwürfe aus dem Wettbewerb für das Bismarck-National-Denkmal auf der Elisenhöhe bei Bingerbrück-Bingen.'' Düsseldorf 1911; [http://digital.ub.uni-duesseldorf.de/download/pdf/1855553 ub.uni-duesseldorf.de] (PDF; 20 MB).</ref><ref>{{BerlinerArchitekturwelt |Autor=- |Titel=Bildtafeln |Jahr=1912 |Heft=1 |Seiten=5–7 |zlb=13}}</ref>
* 1913: Ideenskizze für das [[Neues Königliches Opernhaus Berlin|Neue Königliche Opernhaus]] in Berlin auf dem Bismarckplatz<ref>''Der Städtebau'', Heft 11/1907</ref>
* 1920: Turmhaus für den Blücherplatz in Berlin<ref name="TGW">Ariane Leutloff: ''Turmhaus, Großhaus, Wolkenschaber. Eine Studie zu Berliner Hochhausentwürfen der 1920er Jahre.'' Kiel 2011, ISBN 978-3-86935-042-4, [[passim]].</ref>
* 1920: Hochhaus auf dem Gelände der vormaligen Garde-Kaserne in Berlin, [[Spandauer Vorstadt]], Johannisstraße / [[Friedrichstraße]] / Ziegelstraße (Grundstück des 1981–1984 erbauten [[Friedrichstadtpalast]]s)<ref name="TGW" />
* 1920–1921: Entwurf für das ''Reichshaus'' am [[Platz der Republik (Berlin)|Königsplatz]]<ref>''Moderne Bauformen'', Heft 8/1924.</ref>
* 1921: Bürohochhaus in den [[Ministergärten]] in Berlin<ref name="TGW" />
* 1920: Büroturmhausgruppe an der [[Prinz-Albrecht-Straße]] in Berlin<ref name="TGW" />
* 1921/1922: Wettbewerbsentwurf für das Hochhaus am Bahnhof Friedrichstraße (prämiert mit einem von sechs 4. Preisen)<ref name="TGW" />
* 1930–1931: Wettbewerbsentwurf für ein Ukrainisches Staatstheater in [[Charkiw]]
* 1935: Hochhausprojekt zur Altstadtsanierung in Berlin-Mitte, Alte Schönhauser Straße<ref name="TGW" /><ref>[https://architekturmuseum.ub.tu-berlin.de/index.php?p=51&SID=15798769979765 9 Blätter.] Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin; abgerufen am 24. Januar 2020</ref>
* 1935: Friedrichs-Theater in [[Dessau]]<ref>[https://architekturmuseum.ub.tu-berlin.de/index.php?set=1&p=79&Daten=90426 Ansicht.] Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin</ref>
* 1937–1938: Hochschulstadt in [[Berlin-Charlottenburg]]<ref>[https://architekturmuseum.ub.tu-berlin.de/index.php?p=51&SID=15798770949592 5 Entwurfsblätter zur Hochschulstadt von Otto Kohtz (sowie eines von Albert Speer).] Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin; abgerufen am 24. Januar 2020.</ref>
* 1938–1940: [[Deutsche Filmakademie Babelsberg]]
* 1945: Wiederaufbauplan mit Hochhausscheiben für Berlin<ref>[https://architekturmuseum.ub.tu-berlin.de/index.php?p=51&SID=15798771751308 4 Entwurfsblätter zu den Hochhausscheiben.] Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin; abgerufen am 24. Januar 2020.</ref>

=== Schriften ===
* ''Gedanken über Architektur.'' Baumgärtel, Berlin 1909.
* ''Das Reichshaus am Königsplatz in Berlin. Ein Vorschlag zur Verringerung der Wohnungsnot und der Arbeitslosigkeit.'' Architekturverlag „Der Zirkel“, Berlin 1920.
* ''Büro-Turmhäuser in Berlin.'' [[Selbstverlag]], Berlin-Friedenau 1921.
* ''Entwürfe für Bauten der Universum Film A.-G. in Babelsberg 1939 bis 1940.'' o. J. (ca. 1940) <small>(laut [[Bibliotheksverbund#Kooperativer Bibliotheksverbund Berlin-Brandenburg (KOBV)|KOBV]]-Datenbank)</small>

== Literatur ==
* {{ThiemeBecker |Lemma=Kohtz, Otto |Band=21 |Seite=212}}
* Werner Hegemann (Einl.): ''Otto Kohtz'' F. E. Hübsch, Berlin u. a. 1930 (= ''[[Neue Werkkunst]].'' Nachdruck mit kommentierendem Nachwort von [[Harold Hammer-Schenk]]: Gebr. Mann, Berlin 1996, ISBN 3-7861-1814-0).
* Otto Riedrich: ''Zu einigen Entwürfen des Architekten B.D.A. Otto Kohtz.'' In: ''[[Moderne Bauformen]]'', Jahrgang 1924, Heft 8.
* {{Vollmer |Band=3 |Seite=85 |SeiteBis= |Lemma=Kohtz, Otto}}
* {{NDB|12|435|436|Kohtz, Otto|Florian Hufnagl|119419580}}
* Brigitte Jacob, [[Wolfgang Schäche]]: ''In den Himmel bauen. Hochhausprojekte von Otto Kohtz (1880–1956).'' jovis, Berlin 2014, ISBN 978-3-939633-67-9.

== Weblinks ==
* {{DNB-Portal|119419580}}
* [http://www.das-neue-dresden.de/verwaltungsgebaeude-landesbauernschaft-sachsen.html Baubeschreibung des Dresdner Verwaltungsbaus.] das-neue-dresden.de
* [https://architekturmuseum.ub.tu-berlin.de/index.php?p=51&SID=15798766534573 1551 nachgelassene Entwurfszeichnungen.] Architekturmuseum der TU Berlin.

== Einzelnachweise ==
<references responsive />

{{Normdaten|TYP=p|GND=119419580|LCCN=n86048176|VIAF=13117708}}

{{SORTIERUNG:Kohtz, Otto}}
[[Kategorie:Architekt (Berlin)]]
[[Kategorie:Mitglied des Bundes Deutscher Architektinnen und Architekten]]
[[Kategorie:Deutscher]]
[[Kategorie:Geboren 1880]]
[[Kategorie:Gestorben 1956]]
[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
|NAME=Kohtz, Otto
|ALTERNATIVNAMEN=
|KURZBESCHREIBUNG=deutscher Architekt, Architekturtheoretiker und Autor
|GEBURTSDATUM=23. Februar 1880
|GEBURTSORT=[[Magdeburg]]
|STERBEDATUM=22. Dezember 1956
|STERBEORT=[[Berlin]]
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