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# Carry-On-Filmreihe
Die Carry-On-Filmreihe ist eine 30-teilige Reihe von britischen Filmkomödien, die zwischen 1958 und 1978 (mit einem Nachzügler von 1992) unter der Regie von Gerald Thomas entstanden ist. Im deutschsprachigen Raum sind sie am ehesten unter dem Sammeltitel Ist ja irre bekannt.

## Beschreibung
Die Carry-On-Filme sind eine Mischung aus Klamotte, Komödie und Parodie in der Tradition des britischen Vaudeville- bzw. Music-Hall-Theaters. Sie gelten als Klassiker der britischen Filmkomödie (Britcom) vor allem der 1960er und frühen 1970er Jahre. Die Filme wurden zunächst von Anglo-Amalgamated Productions produziert, später von The Rank Organisation. Gedreht wurden sie in den berühmten Pinewood Studios.
Markenzeichen der Reihe waren zum einen die immer wieder auftretenden Stars (allen voran Sidney James, Kenneth Williams, Charles Hawtrey und Joan Sims), zum anderen die Parodierung diverser Filmgenres (Sandalenfilme bei Cäsar liebt Kleopatra, Hammer-Horrorfilme bei Alarm im Gruselschloß oder Western bei Der dreiste Cowboy). In der Anfangszeit der Serie sowie später in Ein Streik kommt selten allein waren es noch verschiedene Berufsgruppen gewesen, die aufs Korn genommen wurden (Soldaten, Ärzte, Lehrer, Polizisten, Seeleute, Taxifahrer).
In ihrer Gesamtheit waren die Carry-On-Filme bis in die frühen 1970er Jahre die größten kommerziellen Erfolge des britischen Kinos; einige Teile der Serie führten die Box-Office-Wertung der jeweiligen Jahre an. Der kommerziell erfolgreichste Film war 41 Grad Liebe (1959), der sogar ein Hit in den USA wurde. Mit den Schauspielern wurde der finanzielle Erfolg allerdings nicht geteilt.
Die Darsteller beklagten sich seinerzeit zunehmend über mangelhafte Entlohnung, blieben der Serie aus Prinzip aber treu. Dazu gibt es eine relativierende Aussage des Produzenten Peter Rogers, der behauptete er habe grundsätzlich genau die Summe gezahlt, die von den jeweiligen Agenten der Schauspieler verlangt worden seien. Hätten sie mehr verlangt, hätte er auch mehr gezahlt, denn es sei ja nicht sein Geld gewesen.
Durch den Erfolg beflügelt brachte man ähnliche Filmreihen an den Start. Am erfolgreichsten davon waren die Up-Filme mit Frankie Howerd. Sie gingen in den frühen 1970ern aus einer Fernsehserie hervor, die der langjährige Carry-On-Autor Talbot Rothwell kreiert hatte. Howerd selbst hatte zuvor größere Rollen in zwei Carry-On-Filmen gespielt.
Der kommerzielle Erfolg der Carry-On-Filme hielt sich bis Mitte der 1970er Jahre. Der erste herbe Flop, der nicht einmal seine Kosten einspielte, war 1971 Ein Streik kommt selten allein, der letzte Erfolg an den Kinokassen war Der total verrückte Mumienschreck von 1975. Die Nachfolger Retter der Nation und Mach’ weiter, Emmanuelle fanden kein Publikum, und der Versuch, die Serie nach 14-jähriger Unterbrechung mit Carry On Columbus wiederzubeleben, scheiterte ebenfalls.

## Macher
- Wichtigste treibende Kraft der Carry-On-Filme war der Regisseur Gerald Thomas, der es seinem Bruder, dem Regisseur Ralph Thomas, gleichtun wollte. Dieser hatte Mitte der 1950er Jahre eine langlebige Komödienreihe mit Dirk Bogarde begonnen, die Doktor-Filme, die Bogarde als Medizinstudenten und jungen Arzt über mehrere Stationen begleiteten (bevor er durch Leslie Phillips ersetzt wurde). Etliche Darsteller der Doktor-Reihe traten auch in den Carry-On-Filmen auf und umgekehrt. Gerald Thomas sollte seinen Bruder Ralph mit großem Erfolg überflügeln.
- Drehbuchautor der ersten sechs Carry-On-Filme war Norman Hudis. Seine Drehbücher waren noch recht betulich und standen erkennbar unter dem Einfluss der Ealing-Komödien, die im selben Jahr endeten, in dem die Carry-Ons begannen.
- Der Durchbruch zur Anarchokomödie kam mit Hudis’ Nachfolger Talbot Rothwell, der – auch der Zeit geschuldet – direkter, böser und frivoler wurde. Rothwell blieb der Serie 20 Filme lang treu, und sein Ausstieg beschleunigte ihren Niedergang.
- Produzent aller 30 Filme war Peter Rogers, den man auch Mr Carry On und Father of Carry On nennt.
- Die typischen Filmmusiken schrieb der nicht mit Peter verwandte Eric Rogers, der vom sechsten Film bis zum Schluss dabei war (mit Ausnahme des Spätwerks Carry On Columbus).

## Schauspieler und Figuren

### Die wichtigsten Hauptdarsteller
In Klammern die Anzahl der Auftritte.
- Kenneth Williams (25) nimmt mit 25 Auftritten in der 30-teiligen Serie die Spitzenposition aller Darsteller ein. Die Markenzeichen dieses exaltierten Komikers waren seine nasale Stimme und die typisch aufgeblähten Nasenlöcher. Normalerweise spielte er den dümmlichen Snob, der sich oft in einer Position von Macht oder zumindest Ansehen befindet; die von ihm dargestellten Charaktere pendelten meist taktisch zwischen Arroganz und Katzbuckelei. Seine Partnerin in den Filmen war häufig die nach ihm schmachtende Hattie Jacques, den Gegenpart hatte in aller Regel Sidney James inne. Williams war ein seltenes Beispiel dafür, dass gnadenloses Chargieren durchaus komisch sein kann.
- Joan Sims (24) gilt in Fankreisen als Miss Carry On. Am Anfang spielte sie oft das kleine Dummchen, später wurde sie zur selbstbewussten Frau, zwar eher verklemmt, aber alle Situationen schnell durchschauend. Auch wenn sie oft als Ehefrau oder Freundin von Sid James besetzt wurde, war sie von allen Hauptakteuren wohl am vielseitigsten und wandelbarsten: Ob als feurige Lebefrau oder verhärmtes Mauerblümchen, in komischen oder vergleichsweise „straighten“ Rollen, als junge Frau oder ältere Dame besetzt, vermochte sie fast immer zu überzeugen.
- Charles Hawtrey (23) verkörperte immer wieder den liebenswerten aber dümmlich-tumben Tropf, der viel Einsatz zeigte, aber am Ende wenig zustande brachte. Trotz fröhlichem „Oh, hello!“ und Anfällen von ungestümer Lüsternheit hatte er die etwas melancholische Aura eines Außenseiters, der in seiner ganz eigenen Welt zu leben schien. Seine alkoholisierten Charaktere in Carry On Cowboy und Carry On Abroad waren ein Spiegelbild des tatsächlichen Hawtrey. Vor seiner Carry-On-Zeit hatte er in mehreren Filmen des Komikers Will Hay mitgewirkt.
- Sidney James (19) verkörperte schlicht das pralle Leben. Sein breites Grinsen und sein typisches dreckiges Lachen brachte Anarchie in die Reihe. Seine Spezialität war die Darstellung bodenständiger und lüsterner Charaktere mit Charisma und schlagfertigem Witz, gelegentlich auch mit schurkischem Einschlag (Carry On Cleo, Carry On Cowboy, Carry On Dick). Meist war er Partner von Joan Sims oder Barbara Windsor, gelegentlich auch von Hattie Jaques (Carry On Cabby). Sein Gegenspieler war normalerweise Kenneth Williams; auch privat konnten sich die beiden wichtigsten Säulen der Serie nicht leiden. Vor seiner Carry-On-Zeit hatte James in mehreren Ealing-Komödien gespielt, u. a. neben Alec Guinness.
- Kenneth Connor (17) war in der Anfangszeit der Serie ein ähnlich wichtiger Darsteller wie Kenneth Williams oder Sid James und hinterlässt im Erstling Carry On Sergeant sogar den stärksten Eindruck. Anfangs wurde er vor allem als schüchterner und verklemmter (weil zu klein geratener) Kumpeltyp oder als Nervenbündel besetzt. Nach Carry On Cleo pausierte er für eine halbe Dekade und verkörperte nach seiner Rückkehr zur Serie auch öfters sexhungrige, schmutzige alte Männer. Seine größte Hauptrolle hatte er als aufgeplusterter Hauptmann in Carry On England.
- Peter Butterworth (16) spielte in den Filmen sehr verschiedene Rollen, die er mit seiner typischen Art zu seinen eigenen machte. Sein verlebtes Äußeres und sein treuer Blick machten ihn zunächst zum idealen Prügelknaben, z. B. in Carry On Screaming!. Die unschuldige Fassade konnte aber auch nur Tarnung für ungute Charakterzüge wie z. B. Geldgier sein (Carry On Camping). Am besten war er, wenn er in einer lebensbedrohlichen Situation mehr und mehr außer Fassung geriet, während bzw. weil sein Umfeld der prekären Lage mit völliger Ignoranz begegnete (Carry On Up the Khyber, Carry On Abroad). In einigen Filmen der 70er Jahre hatte er nur Kurzauftritte.
- Hattie Jacques (14) fiel äußerlich durch ihre üppige Körperfülle auf. Sie verkörperte meist die züchtige alte Jungfer, in der ein Vulkan brodelte, der unerwartet zum Ausbruch kommen konnte. Ihre diesbezügliche Paraderolle in insgesamt vier Filmen war die einer Oberschwester. Sie spielte oft mit Sidney James oder Kenneth Williams zusammen, hinter dem sie in den Filmen oft her war, der aber ihre Leidenschaft nicht erwidern wollte. Während ihrer frühen Carry-On-Zeit spielte sie auch erfolgreich in den Komödien von Norman Wisdom.
- Bernard Bresslaw (14) verkörperte meist den starken und etwas tumben Riesen mit dem Herz am rechten Fleck. Mit seinen zwei Metern Körpergröße überragte er die anderen Hauptdarsteller mindestens um eine Haupteslänge. Gags, in denen er sich den Kopf stößt oder mit selbigem ein Zeltdach einreißt, waren so vorprogrammiert. Oft war er der Partner von Barbara Windsor oder Dilys Laye.
- Jim Dale (11) spielte zumeist ungeschickte, begriffsstutzige und liebenswerte Trottel. Er ersetzte in den Filmen der 1960er Jahre eine Zeit lang Kenneth Connor als den romantischen (Anti-)Helden; in Carry On Cleo sind beide Seite an Seite zu sehen. In den 1970ern wirkte Dale in mehreren Disney-Realfilmen mit, bevor er sich 1992 für die Hauptrolle in Carry On Columbus zurückmeldete.
- Barbara Windsor (9) war auf den Part der kleinen blonden Sexbombe abonniert. Oft spielte sie diese Rolle an der Seite des simplen Riesen (Bresslaw) oder des proletenhaften Genussmenschen (Sid James). Ihre geringe Körpergröße sowie ihr ansteckendes albernes Gekicher verliehen ihr etwas Koboldhaftes. In den Filmen der 1970er Jahre zeigte sie mehrfach nackte Haut, was sowohl zur Popularität der Filme, als auch ihrer eigenen nachhaltig beitrug.
- Patsy Rowlands (9) spielte in den Filmen der frühen 70er Jahre meist die verkümmerte, unbedarfte und unbeachtete Ehefrau oder Sekretärin eines der Hauptdarsteller.
- Jack Douglas (8) war in der Endphase der Serie als gutmütiger bebrillter Kumpeltyp besetzt. Er war linkisch und ungeschickt, hatte oft mit Gegenständen zu kämpfen und seine Arme litten in einigen der Filme unter spastischen Zuckungen.
- Terry Scott (7) spielte diverse Typen. Am besten war er in Rollen, die ihm offene oder unterdrückte Aggression abverlangten, so der diensteifrige Sergeant Major in Carry On Up the Khyber oder der unterm Pantoffel stehende Gatte in Carry On Camping.

Anmerkung: Betrachtet man den Kompilationsfilm That’s Carry On! (1977) als zur Serie gehörig, kann man bei Kenneth Williams und Barbara Windsor, die hier als Präsentatoren auftraten, noch jeweils einen Auftritt hinzuaddieren.

### Weitere Darsteller
- Michael Nightingale (13) war zwischen 1961 und 1978 der meistbeschäftigte Nebendarsteller, allerdings oft in Statistenrollen. Der von ihm dargestellte Butler in Follow That Camel war nach ihm selbst benannt.
- Peter Gilmore (11) spielte zwischen 1963 und 1971 diverse oft schillernde kleine Rollen, vor allem den Piratenkapitän in Carry On Jack, Robespierre in Don't Lose Your Head und Franz I. von Frankreich in Carry On Henry. 1992 wurde er für Carry On Columbus abermals verpflichtet.
- Marianne Stone (9) spielte zwischen 1959 und 1975 diverse kleinere Rollen und eine etwas größere als kichernde Toilettenfabrik-Arbeiterin in Carry On at Your Convenience.
- Julian Holloway (8) spielte ab den späten 1960ern diverse Nebenrollen, vor allem Major Shorthouse in Carry On Up the Khyber, als der er bei der berühmten Ess-Szene mitwirkte.
- Cyril Chamberlain (7) spielte Nebenrollen in den Filmen bis 1964, denen er ein einprägsames Gesicht verlieh.
- Valerie Leon (6) spielte ab den späten 1960ern diverse dekorative weibliche Nebenrollen, darunter größere in Carry On Up the Jungle und Carry On Girls.
- Joan Hickson (5) spielte in den frühen Schwarzweiß-Filmen so unterschiedliche Nebenrollen wie die humorlose Oberschwester in Carry On Nurse oder die betrunkene Lady in Carry On Constable. In den frühen 1970er Jahren kehrte sie für zwei Filme zurück, bevor sie in den 1980ern in diversen Fernsehfilmen als Miss Marple reüssierte.
- Bill Maynard (5) spielte Nebenrollen in den Filmen der 1970er Jahre, z. B. einen der vier Gauner in Carry On Matron.
- Leslie Phillips (4) hatte Hauptrollen in den frühen Schwarzweiß-Filmen und kehrte für Carry On Columbus zurück. Wie Charles Hawtrey fiel er durch einen vornehmen Upper-class-Akzent auf (im englischen Original).
- Angela Douglas (4) spielte weibliche Hauptrollen, vor allem Annie Oakley in Carry On Cowboy.
- Jacki Piper (4) spielte in den 1970er Jahren die Art von Rollen wie sie Angela Douglas in den 1960ern gehabt hatte.
- Dilys Laye (4) spielte weibliche Hauptrollen und bildete in Carry On Doctor und Carry On Camping ein gutes Team mit Bernard Bresslaw.
- Liz Fraser (4) spielte weibliche Hauptrollen in den frühen 1960ern und kehrte 1975 für eine kleinere Rolle in Carry On Behind zurück.
- Eric Barker (4) spielte in den frühen Schwarzweiß-Filmen größere Nebenrollen in Gestalt von Cheftypen und Generälen und kehrte 1978 für Carry On Emmannuelle zurück. Zudem steuerte er die Story zu Carry On Cruising bei.
- Jon Pertwee (4) spielte kleinere, aber in Erinnerung bleibende Rollen, z. B. den kurzsichtigen und schwerhörigen Sheriff Earp in Carry On Cowboy. Später wurde er als Doctor Who und Wurzel, die Vogelscheuche bekannt, bevor er 1992 noch einmal in Carry On Columbus auftrat.
- June Whitfield (4) wirkte zuerst in Carry On Nurse und zuletzt in Carry On Columbus mit, vor allem aber Anfang der 1970er Jahre als verkniffene Tugendwächterin in Carry On Abroad und Carry On Girls.
- Esma Cannon (4) wirkte in den frühen 1960er Jahren in kleineren und größeren Rollen mit und stahl in Carry On Cruising die Schau.
- Terence Longdon (4) hatte größere Rollen in den frühen Schwarzweiß-Filmen.
- Bill Owen (4), dito.
- Bernard Cribbins (3) spielte Hauptrollen in Carry On Jack, Carry On Spying und Carry On Columbus. Wie Liz Fraser hatte er Potential, wurde aber wie diese vom Produzenten Peter Rogers gefeuert, nachdem auch er dessen Unmut erregt hatte.
- Kenneth Cope (3) hatte bereits als Statist in Carry On Jack mitgewirkt, bevor er in den frühen 1970ern Hauptrollen in Carry On at Your Convenience und Carry On Matron erhielt.
- Shirley Eaton (3) spielte weibliche Hauptrollen in den ersten beiden Filmen, bevor sie Bond-Girl wurde.
- Frankie Howerd (2) spielte Hauptrollen in Carry On Doctor und Carry On Up the Jungle und hatte für Carry On Columbus unterschrieben, bevor er starb.
- Windsor Davies (2) hatte Mitte der 1970er Jahre als kurzzeitiger Sid-James-Ersatz Hauptrollen in Carry On Behind und Carry On England.
- Richard O’Callaghan (2) hatte Anfang der 1970er Jahre als kurzzeitiger Jim-Dale-Ersatz Hauptrollen in Carry On Loving und Carry On at Your Convenience, jeweils an der Seite von Jacki Piper.

## Filme

### Kinofilme
1. Kopf hoch – Brust raus! (Carry On Sergeant, 1958, sw)
2. 41 Grad Liebe (Carry On Nurse, 1959, sw)
3. Ist ja irre – Lauter liebenswerte Lehrer (Carry On Teacher, 1959, sw)
4. Ist ja irre – Diese strammen Polizisten, auch Uns kann kein krummes Ding erschüttern (Carry On Constable, 1960, sw)
5. Nicht so toll, Süßer (Carry On Regardless, 1961, sw)
6. Ist ja irre – der Schiffskoch ist seekrank (Carry On Cruising, 1962)
7. Ist ja irre – diese müden Taxifahrer, auch Der Krach kommt doch (Carry On Cabby, 1963, sw)
8. Ist ja irre – ’ne abgetakelte Fregatte, auch Held im Hemd (Carry On Jack, auch Carry On Venus, 1963)
9. Ist ja irre – Agenten auf dem Pulverfaß (Carry On Spying, 1964, sw)
10. Ist ja irre – Cäsar liebt Cleopatra, auch Cleo, Liebe und Antike (Carry On Cleo, 1964)
11. Ist ja irre – der dreiste Cowboy, auch Rumpo Kid bittet zum Duell (Carry On Cowboy, 1965)
12. Ist ja irre – Alarm im Gruselschloß (Carry On Screaming!, 1966)
13. Ist ja irre – Nur nicht den Kopf verlieren (Carry On – Don't Lose your Head, 1966)
14. Ist ja irre – In der Wüste fließt kein Wasser (Carry On – Follow that Camel, 1967)
15. Das total verrückte Krankenhaus, auch Machen Sie weiter, Herr Doktor! (Carry On Doctor, 1967)
16. Alles unter Kontrolle – keiner blickt durch (Carry On Up the Khyber, 1968)
17. Das total verrückte Campingparadies (Carry On Camping, 1969)
18. Das total verrückte Irrenhaus, auch Komm wieder, Doktor! (Carry On Again Doctor, 1969)
19. Die total verrückte Königin der Amazonen (Carry On Up the Jungle, 1970)
20. Liebe, Liebe usw. (Carry On Loving, 1970)
21. Heinrichs Bettgeschichten oder Wie der Knoblauch nach England kam (Carry On Henry, 1971)
22. Ein Streik kommt selten allein (Carry On At your Convenience, 1971)
23. Die total verrückte Oberschwester, auch Die total verrückte Krankenschwester (Carry On Matron, 1972)
24. Ein total verrückter Urlaub, (Carry On Abroad, 1972)
25. Mißwahl auf Englisch (Carry On Girls, 1973)
26. Mach’ weiter, Dick!, auch Der total verrückte Straßenräuber (Carry On Dick, 1974)
27. Der total verrückte Mumienschreck, auch Alles geht nach hinten los (Carry On Behind, 1975)
28. Retter der Nation (Carry On England, 1976)
29. Mach’ weiter, Emmanuelle (Carry On Emmannuelle, 1978)
30. Mach’s nochmal, Columbus (Carry On Columbus, 1992)

### Sonstiges
1977 präsentierten Kenneth Williams und Barbara Windsor in der Kinocompilation That’s Carry On die besten Szenen aus den bis dato 28 Folgen der Reihe.
2003 wurde ein neuer Film, Carry On London, angekündigt. Der Film war bis 2008 in der Vorproduktion, bis die Produktion eingestellt wurde. 2009 wurde sie erneut aufgenommen, nun unter dem Arbeitstitel Carry On Bananas. Bis 2010 stand die Finanzierung jedoch noch nicht und der Film bleibt weiter in der Vorproduktion.

### Ungedreht
Im Laufe der Zeit sammelten sich diverse Ideen für weitere Carry-Ons an, zum Teil nahezu drehreif ausgearbeitet:
- What a Carry On… (1961)
- Carry On Smoking (1961)
- Carry On Spaceman (1961)
- Carry On Flying (1962)
- Carry On Again Robin (1965)
- Carry On Again Nurse (1967, 1979, 1988)
- Carry On Escaping (1973)
- Carry On Dallas bzw. Carry On Texas (1980, 1987)
- Carry On Down Under (1981)

### Verwandte Filme
Diese Filme liefen nicht unter dem Label Carry On, sind aber ansonsten kaum von den anderen zu unterscheiden. Regisseur war Gerald Thomas, Produzent Peter Rogers und die Darsteller kamen zum Großteil aus dem Carry-On-Darstellerpool. Mit Ist ja irre – unser Torpedo kommt zurück wird zumindest in Deutschland einer der Filme auch aktiv hinzugerechnet.
- Carry on Admiral (1957)
- Die liebestolle Familie (Please Turn Over, 1959)
- Ist ja irre – unser Torpedo kommt zurück (Watch Your Stern, 1960)
- Skandal in der Wigmore Hall (Raising The Wind, 1961)
- Die eiserne Jungfrau (The Iron Maiden, 1962)
- Krankenschwester auf Rädern (Nurse On Wheels, 1963)
- The Big Job (1965)
- Schütze dieses Haus (Bless This House, 1973)

### Fernsehen
Ab 1969 wurde es für einige Jahre Tradition, dass die Carry-On-Crew für das Fernsehen eine Weihnachtssendung gestaltete:
- Carry On Christmas (1969)
- Carry On Again Christmas (1970)
- Carry On Stuffing (1972)
- Carry On Christmas (1973)
- Carry On Laughing’s Christmas Classics (1983)

Weitere Fernsehfilme:
- What A Carry On! (1973, Doku über die Aufführung von Carry On London)
- Carry On Snogging (1998, Doku über die sexuelle Revolution anhand der Carry-On-Filme)

Fernsehserien:
- Carry On Laughing! (1975)
- mehrere Kompilationsserien (1981, 1983/84, 1993)

Verwandte Serien:
- Our House (1960–62) (nicht unter dem Carry-On-Label vertrieben, jedoch wurden Autor und viele Darsteller sowie die Art der Darstellung aus der Carry-On-Serie übernommen)
- Schütze dieses Haus (Bless This House, 1971–1976) (Basis des gleichnamigen Kinofilms)

### Theater
- Carry On London (1973–1976)
- Carry On Laughing (1976)
- Wot a Carry On in Blackpool (1992)

### Multimedia
Sechs Teile wurden in England in Form von Hörspielen herausgebracht, dazu mehrere Tonträger mit diversen Carry-On-Filmmusiken. Zu sieben Filmen gibt es Romane, und drei Drehbücher wurden zusammen als Buch veröffentlicht. Dazu kommen noch einige Lexika und Bildbände.
Alle Filme gibt es auch auf Video und DVD. 27 der Filme sowie Unser Torpedo kommt zurück sind mittlerweile auf DVD (Label AmCo movie) mit deutscher und teilweise auch englischer Originaltonspur erhältlich.
2012 wurden die ersten 12 Filme der Reihe auf dem Label Studiocanal in drei Boxen mit je vier DVDs veröffentlicht. Alle Filme enthalten die deutsche (ZDF-Synchronisation) und englische Tonspur sowie deutsche Untertitel. Das Label Alive legte 2016 eine DVD-Ausgabe von Mach’ weiter, Emmanuelle vor.
Somit ist bislang lediglich Carry On Columbus in Deutschland noch nicht auf DVD veröffentlicht worden, wurde aber Mitte der 1990er Jahre auf VHS veröffentlicht.

title: Carry-On-Filmreihe

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Die '''Carry-On-Filmreihe''' ist eine 30-teilige Reihe von britischen [[Filmkomödie]]n, die zwischen 1958 und 1978 (mit einem Nachzügler von 1992) unter der Regie von [[Gerald Thomas]] entstanden ist. Im deutschsprachigen Raum sind sie am ehesten unter dem Sammeltitel ''Ist ja irre'' bekannt.

== Beschreibung ==
Die ''Carry-On''-Filme sind eine Mischung aus [[Klamotte]], [[Komödie]] und [[Parodie]] in der Tradition des britischen [[Vaudeville]]- bzw. [[Music Hall|Music-Hall]]-Theaters. Sie gelten als Klassiker der britischen Filmkomödie ''(Britcom)'' vor allem der 1960er und frühen 1970er Jahre. Die Filme wurden zunächst von [[Anglo-Amalgamated Productions]] produziert, später von [[The Rank Organisation]]. Gedreht wurden sie in den berühmten [[Pinewood Studios]].

Markenzeichen der Reihe waren zum einen die immer wieder auftretenden Stars (allen voran [[Sidney James]], [[Kenneth Williams]], [[Charles Hawtrey]] und [[Joan Sims]]), zum anderen die Parodierung diverser Filmgenres ([[Sandalenfilm]]e bei ''Cäsar liebt Kleopatra'', [[Hammer-Filme|Hammer-Horrorfilme]] bei ''Alarm im Gruselschloß'' oder [[Western]] bei ''Der dreiste Cowboy''). In der Anfangszeit der Serie sowie später in ''Ein Streik kommt selten allein'' waren es noch verschiedene Berufsgruppen gewesen, die aufs Korn genommen wurden (Soldaten, Ärzte, Lehrer, Polizisten, Seeleute, Taxifahrer).

In ihrer Gesamtheit waren die ''Carry-On''-Filme bis in die frühen 1970er Jahre die größten kommerziellen Erfolge des britischen Kinos; einige Teile der Serie führten die [[Box Office|Box-Office]]-Wertung der jeweiligen Jahre an. Der kommerziell erfolgreichste Film war ''41 Grad Liebe'' (1959), der sogar ein Hit in den USA wurde. Mit den Schauspielern wurde der finanzielle Erfolg allerdings nicht geteilt.

Die Darsteller beklagten sich seinerzeit zunehmend über mangelhafte Entlohnung, blieben der Serie aus Prinzip aber treu. Dazu gibt es eine relativierende Aussage des Produzenten [[Peter Rogers]], der behauptete er habe grundsätzlich genau die Summe gezahlt, die von den jeweiligen [[Agentur|Agenten]] der Schauspieler verlangt worden seien. Hätten sie mehr verlangt, hätte er auch mehr gezahlt, denn es sei ja nicht sein Geld gewesen.<ref>Audiokommentar (2002) zum 16. Film der Reihe, ''Carry On Up the Khyber'' (1968)</ref>

Durch den Erfolg beflügelt brachte man ähnliche Filmreihen an den Start. Am erfolgreichsten davon waren die [[Up-Filme]] mit [[Frankie Howerd]]. Sie gingen in den frühen 1970ern aus einer Fernsehserie hervor, die der langjährige ''Carry-On''-Autor [[Talbot Rothwell]] kreiert hatte. Howerd selbst hatte zuvor größere Rollen in zwei ''Carry-On''-Filmen gespielt.

Der kommerzielle Erfolg der ''Carry-On''-Filme hielt sich bis Mitte der 1970er Jahre. Der erste herbe Flop, der nicht einmal seine Kosten einspielte, war 1971 ''Ein Streik kommt selten allein'', der letzte Erfolg an den Kinokassen war ''Der total verrückte Mumienschreck'' von 1975. Die Nachfolger ''Retter der Nation'' und ''Mach’ weiter, Emmanuelle'' fanden kein Publikum, und der Versuch, die Serie nach 14-jähriger Unterbrechung mit ''Carry On Columbus'' wiederzubeleben, scheiterte ebenfalls.

== Macher ==
* Wichtigste treibende Kraft der ''Carry-On''-Filme war der Regisseur Gerald Thomas, der es seinem Bruder, dem Regisseur [[Ralph Thomas]], gleichtun wollte. Dieser hatte Mitte der 1950er Jahre eine langlebige Komödienreihe mit [[Dirk Bogarde]] begonnen, die ''[[Doktor-Filme]]'', die Bogarde als Medizinstudenten und jungen Arzt über mehrere Stationen begleiteten (bevor er durch [[Leslie Phillips]] ersetzt wurde). Etliche Darsteller der ''Doktor-Reihe'' traten auch in den ''Carry-On''-Filmen auf und umgekehrt. Gerald Thomas sollte seinen Bruder Ralph mit großem Erfolg überflügeln.
* Drehbuchautor der ersten sechs ''Carry-On''-Filme war [[Norman Hudis]]. Seine Drehbücher waren noch recht betulich und standen erkennbar unter dem Einfluss der [[Ealing Studios|Ealing]]-Komödien, die im selben Jahr endeten, in dem die ''Carry-Ons'' begannen.
* Der Durchbruch zur Anarchokomödie kam mit Hudis’ Nachfolger [[Talbot Rothwell]], der – auch der Zeit geschuldet – direkter, böser und frivoler wurde. Rothwell blieb der Serie 20 Filme lang treu, und sein Ausstieg beschleunigte ihren Niedergang.
* Produzent aller 30 Filme war [[Peter Rogers]], den man auch ''Mr Carry On'' und ''Father of Carry On'' nennt.
* Die typischen Filmmusiken schrieb der nicht mit Peter verwandte [[Eric Rogers]], der vom sechsten Film bis zum Schluss dabei war (mit Ausnahme des Spätwerks ''Carry On Columbus'').

== Schauspieler und Figuren ==
=== Die wichtigsten Hauptdarsteller ===
In Klammern die Anzahl der Auftritte.
* [[Kenneth Williams]] (25) nimmt mit 25 Auftritten in der 30-teiligen Serie die Spitzenposition aller Darsteller ein. Die Markenzeichen dieses exaltierten Komikers waren seine nasale Stimme und die typisch aufgeblähten Nasenlöcher. Normalerweise spielte er den dümmlichen Snob, der sich oft in einer Position von Macht oder zumindest Ansehen befindet; die von ihm dargestellten Charaktere pendelten meist taktisch zwischen Arroganz und Katzbuckelei. Seine Partnerin in den Filmen war häufig die nach ihm schmachtende Hattie Jacques, den Gegenpart hatte in aller Regel Sidney James inne. Williams war ein seltenes Beispiel dafür, dass gnadenloses [[Überzeichnung (Kunst)|Chargieren]] durchaus komisch sein kann.
* [[Joan Sims]] (24) gilt in Fankreisen als ''Miss Carry On''. Am Anfang spielte sie oft das kleine Dummchen, später wurde sie zur selbstbewussten Frau, zwar eher verklemmt, aber alle Situationen schnell durchschauend. Auch wenn sie oft als Ehefrau oder Freundin von Sid James besetzt wurde, war sie von allen Hauptakteuren wohl am vielseitigsten und wandelbarsten: Ob als feurige Lebefrau oder verhärmtes Mauerblümchen, in komischen oder vergleichsweise „straighten“ Rollen, als junge Frau oder ältere Dame besetzt, vermochte sie fast immer zu überzeugen.
* [[Charles Hawtrey]] (23) verkörperte immer wieder den liebenswerten aber dümmlich-tumben Tropf, der viel Einsatz zeigte, aber am Ende wenig zustande brachte. Trotz fröhlichem „Oh, hello!“ und Anfällen von ungestümer Lüsternheit hatte er die etwas melancholische Aura eines Außenseiters, der in seiner ganz eigenen Welt zu leben schien. Seine alkoholisierten Charaktere in ''Carry On Cowboy'' und ''Carry On Abroad'' waren ein Spiegelbild des tatsächlichen Hawtrey. Vor seiner Carry-On-Zeit hatte er in mehreren Filmen des Komikers [[Will Hay]] mitgewirkt.
* [[Sidney James]] (19) verkörperte schlicht das pralle Leben. Sein breites Grinsen und sein typisches dreckiges Lachen brachte Anarchie in die Reihe. Seine Spezialität war die Darstellung bodenständiger und lüsterner Charaktere mit Charisma und schlagfertigem Witz, gelegentlich auch mit schurkischem Einschlag (''Carry On Cleo'', ''Carry On Cowboy'', ''Carry On Dick''). Meist war er Partner von Joan Sims oder Barbara Windsor, gelegentlich auch von Hattie Jaques (''Carry On Cabby''). Sein Gegenspieler war normalerweise Kenneth Williams; auch privat konnten sich die beiden wichtigsten Säulen der Serie nicht leiden. Vor seiner Carry-On-Zeit hatte James in mehreren [[Ealing Studios|Ealing]]-Komödien gespielt, u. a. neben [[Alec Guinness]].
* [[Kenneth Connor]] (17) war in der Anfangszeit der Serie ein ähnlich wichtiger Darsteller wie Kenneth Williams oder Sid James und hinterlässt im Erstling ''Carry On Sergeant'' sogar den stärksten Eindruck. Anfangs wurde er vor allem als schüchterner und verklemmter (weil zu klein geratener) Kumpeltyp oder als Nervenbündel besetzt. Nach ''Carry On Cleo'' pausierte er für eine halbe Dekade und verkörperte nach seiner Rückkehr zur Serie auch öfters sexhungrige, schmutzige alte Männer. Seine größte Hauptrolle hatte er als aufgeplusterter Hauptmann in ''Carry On England''.
* [[Peter Butterworth]] (16) spielte in den Filmen sehr verschiedene Rollen, die er mit seiner typischen Art zu seinen eigenen machte. Sein verlebtes Äußeres und sein treuer Blick machten ihn zunächst zum idealen Prügelknaben, z. B. in ''Carry On Screaming!''. Die unschuldige Fassade konnte aber auch nur Tarnung für ungute Charakterzüge wie z. B. Geldgier sein (''Carry On Camping''). Am besten war er, wenn er in einer lebensbedrohlichen Situation mehr und mehr außer Fassung geriet, während bzw. weil sein Umfeld der prekären Lage mit völliger Ignoranz begegnete (''Carry On Up the Khyber'', ''Carry On Abroad''). In einigen Filmen der 70er Jahre hatte er nur Kurzauftritte.
* [[Hattie Jacques]] (14) fiel äußerlich durch ihre üppige Körperfülle auf. Sie verkörperte meist die züchtige alte Jungfer, in der ein Vulkan brodelte, der unerwartet zum Ausbruch kommen konnte. Ihre diesbezügliche Paraderolle in insgesamt vier Filmen war die einer Oberschwester. Sie spielte oft mit Sidney James oder Kenneth Williams zusammen, hinter dem sie in den Filmen oft her war, der aber ihre Leidenschaft nicht erwidern wollte. Während ihrer frühen Carry-On-Zeit spielte sie auch erfolgreich in den Komödien von [[Norman Wisdom]].
* [[Bernard Bresslaw]] (14) verkörperte meist den starken und etwas tumben Riesen mit dem Herz am rechten Fleck. Mit seinen zwei Metern Körpergröße überragte er die anderen Hauptdarsteller mindestens um eine Haupteslänge. Gags, in denen er sich den Kopf stößt oder mit selbigem ein Zeltdach einreißt, waren so vorprogrammiert. Oft war er der Partner von Barbara Windsor oder Dilys Laye.
* [[Jim Dale]] (11) spielte zumeist ungeschickte, begriffsstutzige und liebenswerte Trottel. Er ersetzte in den Filmen der 1960er Jahre eine Zeit lang Kenneth Connor als den romantischen (Anti-)Helden; in ''Carry On Cleo'' sind beide Seite an Seite zu sehen. In den 1970ern wirkte Dale in mehreren [[The Walt Disney Company|Disney]]-Realfilmen mit, bevor er sich 1992 für die Hauptrolle in ''Carry On Columbus'' zurückmeldete.
* [[Barbara Windsor]] (9) war auf den Part der kleinen blonden [[Sexbombe]] abonniert. Oft spielte sie diese Rolle an der Seite des simplen Riesen (Bresslaw) oder des proletenhaften Genussmenschen (Sid James). Ihre geringe Körpergröße sowie ihr ansteckendes albernes Gekicher verliehen ihr etwas Koboldhaftes. In den Filmen der 1970er Jahre zeigte sie mehrfach nackte Haut, was sowohl zur Popularität der Filme, als auch ihrer eigenen nachhaltig beitrug.
* [[Patsy Rowlands]] (9) spielte in den Filmen der frühen 70er Jahre meist die verkümmerte, unbedarfte und unbeachtete Ehefrau oder Sekretärin eines der Hauptdarsteller.
* [[Jack Douglas (Schauspieler)|Jack Douglas]] (8) war in der Endphase der Serie als gutmütiger bebrillter Kumpeltyp besetzt. Er war linkisch und ungeschickt, hatte oft mit Gegenständen zu kämpfen und seine Arme litten in einigen der Filme unter spastischen Zuckungen.
* [[Terry Scott]] (7) spielte diverse Typen. Am besten war er in Rollen, die ihm offene oder unterdrückte Aggression abverlangten, so der diensteifrige Sergeant Major in ''Carry On Up the Khyber'' oder der unterm Pantoffel stehende Gatte in ''Carry On Camping''.

Anmerkung: Betrachtet man den Kompilationsfilm ''That’s Carry On!'' (1977) als zur Serie gehörig, kann man bei Kenneth Williams und Barbara Windsor, die hier als Präsentatoren auftraten, noch jeweils einen Auftritt hinzuaddieren.

=== Weitere Darsteller ===
* [[Michael Nightingale]] (13) war zwischen 1961 und 1978 der meistbeschäftigte Nebendarsteller, allerdings oft in Statistenrollen. Der von ihm dargestellte Butler in ''Follow That Camel'' war nach ihm selbst benannt.
* [[Peter Gilmore]] (11) spielte zwischen 1963 und 1971 diverse oft schillernde kleine Rollen, vor allem den Piratenkapitän in ''Carry On Jack'', [[Maximilien de Robespierre|Robespierre]] in ''Don't Lose Your Head'' und [[Franz I. (Frankreich)|Franz I. von Frankreich]] in ''Carry On Henry''. 1992 wurde er für ''Carry On Columbus'' abermals verpflichtet.
* [[Marianne Stone]] (9) spielte zwischen 1959 und 1975 diverse kleinere Rollen und eine etwas größere als kichernde Toilettenfabrik-Arbeiterin in ''Carry On at Your Convenience''.
* [[Julian Holloway]] (8) spielte ab den späten 1960ern diverse Nebenrollen, vor allem Major Shorthouse in ''Carry On Up the Khyber'', als der er bei der berühmten Ess-Szene mitwirkte.
* [[Cyril Chamberlain]] (7) spielte Nebenrollen in den Filmen bis 1964, denen er ein einprägsames Gesicht verlieh.
* [[Valerie Leon]] (6) spielte ab den späten 1960ern diverse dekorative weibliche Nebenrollen, darunter größere in ''Carry On Up the Jungle'' und ''Carry On Girls''.
* [[Joan Hickson]] (5) spielte in den frühen Schwarzweiß-Filmen so unterschiedliche Nebenrollen wie die humorlose Oberschwester in ''Carry On Nurse'' oder die betrunkene Lady in ''Carry On Constable''. In den frühen 1970er Jahren kehrte sie für zwei Filme zurück, bevor sie in den 1980ern in diversen Fernsehfilmen als [[Miss Marple]] reüssierte.
* [[Bill Maynard]] (5) spielte Nebenrollen in den Filmen der 1970er Jahre, z. B. einen der vier Gauner in ''Carry On Matron''.
* [[Leslie Phillips]] (4) hatte Hauptrollen in den frühen Schwarzweiß-Filmen und kehrte für ''Carry On Columbus'' zurück. Wie Charles Hawtrey fiel er durch einen vornehmen Upper-class-Akzent auf (im englischen Original).
* [[Angela Douglas]] (4) spielte weibliche Hauptrollen, vor allem [[Annie Oakley]] in ''Carry On Cowboy''.
* [[Jacki Piper]] (4) spielte in den 1970er Jahren die Art von Rollen wie sie Angela Douglas in den 1960ern gehabt hatte.
* [[Dilys Laye]] (4) spielte weibliche Hauptrollen und bildete in ''Carry On Doctor'' und ''Carry On Camping'' ein gutes Team mit Bernard Bresslaw.
* [[Liz Fraser]] (4) spielte weibliche Hauptrollen in den frühen 1960ern und kehrte 1975 für eine kleinere Rolle in ''Carry On Behind'' zurück.
* [[Eric Barker]] (4) spielte in den frühen Schwarzweiß-Filmen größere Nebenrollen in Gestalt von Cheftypen und Generälen und kehrte 1978 für ''Carry On Emmannuelle'' zurück. Zudem steuerte er die Story zu ''Carry On Cruising'' bei.
* [[Jon Pertwee]] (4) spielte kleinere, aber in Erinnerung bleibende Rollen, z. B. den kurzsichtigen und schwerhörigen Sheriff Earp in ''Carry On Cowboy''. Später wurde er als [[Doctor Who]] und [[Die Vogelscheuche (Fernsehserie)|Wurzel, die Vogelscheuche]] bekannt, bevor er 1992 noch einmal in ''Carry On Columbus'' auftrat.
* [[June Whitfield]] (4) wirkte zuerst in ''Carry On Nurse'' und zuletzt in ''Carry On Columbus'' mit, vor allem aber Anfang der 1970er Jahre als verkniffene Tugendwächterin in ''Carry On Abroad'' und ''Carry On Girls''.
* [[Esma Cannon]] (4) wirkte in den frühen 1960er Jahren in kleineren und größeren Rollen mit und stahl in ''Carry On Cruising'' die Schau.
* [[Terence Longdon]] (4) hatte größere Rollen in den frühen Schwarzweiß-Filmen.
* [[Bill Owen (Schauspieler)|Bill Owen]] (4), dito.
* [[Bernard Cribbins]] (3) spielte Hauptrollen in ''Carry On Jack'', ''Carry On Spying'' und ''Carry On Columbus''. Wie Liz Fraser hatte er Potential, wurde aber wie diese vom Produzenten Peter Rogers gefeuert, nachdem auch er dessen Unmut erregt hatte.
* [[Kenneth Cope]] (3) hatte bereits als Statist in ''Carry On Jack'' mitgewirkt, bevor er in den frühen 1970ern Hauptrollen in ''Carry On at Your Convenience'' und ''Carry On Matron'' erhielt.
* [[Shirley Eaton]] (3) spielte weibliche Hauptrollen in den ersten beiden Filmen, bevor sie [[James Bond|Bond]]-Girl wurde.
* [[Frankie Howerd]] (2) spielte Hauptrollen in ''Carry On Doctor'' und ''Carry On Up the Jungle'' und hatte für ''Carry On Columbus'' unterschrieben, bevor er starb.
* [[Windsor Davies]] (2) hatte Mitte der 1970er Jahre als kurzzeitiger Sid-James-Ersatz Hauptrollen in ''Carry On Behind'' und ''Carry On England''.
* [[Richard O’Callaghan]] (2) hatte Anfang der 1970er Jahre als kurzzeitiger Jim-Dale-Ersatz Hauptrollen in ''Carry On Loving'' und ''Carry On at Your Convenience'', jeweils an der Seite von Jacki Piper.

== Filme ==
=== Kinofilme ===
# [[Kopf hoch – Brust raus!]] (''Carry On Sergeant'', 1958, sw)
# [[41 Grad Liebe]] (''Carry On Nurse'', 1959, sw)
# [[Ist ja irre – Lauter liebenswerte Lehrer]] (''Carry On Teacher'', 1959, sw)
# [[Ist ja irre – Diese strammen Polizisten]], auch ''Uns kann kein krummes Ding erschüttern'' (''Carry On Constable'', 1960, sw)
# [[Nicht so toll, Süßer]] (''Carry On Regardless'', 1961, sw)
# [[Ist ja irre – der Schiffskoch ist seekrank]] (''Carry On Cruising'', 1962)
# [[Ist ja irre – diese müden Taxifahrer]], auch ''Der Krach kommt doch'' (''Carry On Cabby'', 1963, sw)
# [[Ist ja irre – ’ne abgetakelte Fregatte]], auch ''Held im Hemd'' (''Carry On Jack'', auch ''Carry On Venus'', 1963)
# [[Ist ja irre – Agenten auf dem Pulverfaß]] (''Carry On Spying'', 1964, sw)
# [[Ist ja irre – Cäsar liebt Cleopatra]], auch ''Cleo, Liebe und Antike'' (''Carry On Cleo'', 1964)
# [[Ist ja irre – der dreiste Cowboy]], auch ''Rumpo Kid bittet zum Duell'' (''Carry On Cowboy'', 1965)
# [[Ist ja irre – Alarm im Gruselschloß]] (''Carry On Screaming!'', 1966)
# [[Ist ja irre – Nur nicht den Kopf verlieren]] (''Carry On – Don't Lose your Head'', 1966)
# [[Ist ja irre – In der Wüste fließt kein Wasser]] (''Carry On – Follow that Camel'', 1967)
# [[Das total verrückte Krankenhaus]], auch ''Machen Sie weiter, Herr Doktor!'' (''Carry On Doctor'', 1967)
# [[Alles unter Kontrolle – keiner blickt durch]] (''Carry On Up the Khyber'', 1968)
# [[Das total verrückte Campingparadies]] (''Carry On Camping'', 1969)
# [[Das total verrückte Irrenhaus]], auch ''Komm wieder, Doktor!'' (''Carry On Again Doctor'', 1969)
# [[Die total verrückte Königin der Amazonen]] (''Carry On Up the Jungle'', 1970)
# [[Liebe, Liebe usw.]] (''Carry On Loving'', 1970)
# [[Heinrichs Bettgeschichten oder Wie der Knoblauch nach England kam]] (''Carry On Henry'', 1971)
# [[Ein Streik kommt selten allein]] (''Carry On At your Convenience'', 1971)
# [[Die total verrückte Oberschwester]], auch ''Die total verrückte Krankenschwester'' (''Carry On Matron'', 1972)
# [[Ein total verrückter Urlaub]], (''Carry On Abroad'', 1972)
# [[Mißwahl auf Englisch]] (''Carry On Girls'', 1973)
# [[Mach’ weiter, Dick!]], auch ''Der total verrückte Straßenräuber'' (''Carry On Dick'', 1974)
# [[Der total verrückte Mumienschreck]], auch ''Alles geht nach hinten los'' (''Carry On Behind'', 1975)
# [[Retter der Nation]] (''Carry On England'', 1976)
# [[Mach’ weiter, Emmanuelle]] (''Carry On Emmannuelle'', 1978)
# [[Mach’s nochmal, Columbus]] (''Carry On Columbus'', 1992)

=== Sonstiges ===
1977 präsentierten [[Kenneth Williams]] und [[Barbara Windsor]] in der Kinocompilation [[That’s Carry On]] die besten Szenen aus den bis dato 28 Folgen der Reihe.

2003 wurde ein neuer Film, ''Carry On London'', angekündigt. Der Film war bis 2008 in der Vorproduktion, bis die Produktion eingestellt wurde. 2009 wurde sie erneut aufgenommen, nun unter dem Arbeitstitel ''Carry On Bananas''. Bis 2010 stand die Finanzierung jedoch noch nicht und der Film bleibt weiter in der Vorproduktion.

=== Ungedreht ===
Im Laufe der Zeit sammelten sich diverse Ideen für weitere ''Carry-Ons'' an, zum Teil nahezu drehreif ausgearbeitet<ref>{{Internetquelle |url=https://www.retroboy.co.uk/the-lost-carry-ons |titel=The 'Lost' Carry On Films |sprache=en |abruf=2024-01-19}}</ref>:
* ''What a Carry On…'' (1961)
* ''Carry On Smoking'' (1961)
* ''Carry On Spaceman'' (1961)
* ''Carry On Flying'' (1962)
* ''Carry On Again Robin'' (1965)
* ''Carry On Again Nurse'' (1967, 1979, 1988)
* ''Carry On Escaping'' (1973)
* ''Carry On Dallas'' bzw. ''Carry On Texas'' (1980, 1987)
* ''Carry On Down Under'' (1981)

=== Verwandte Filme ===
Diese Filme liefen nicht unter dem Label ''Carry On'', sind aber ansonsten kaum von den anderen zu unterscheiden. Regisseur war Gerald Thomas, Produzent Peter Rogers und die Darsteller kamen zum Großteil aus dem ''Carry-On''-Darstellerpool. Mit ''Ist ja irre – unser Torpedo kommt zurück'' wird zumindest in Deutschland einer der Filme auch aktiv hinzugerechnet.

* Carry on Admiral (1957)
* [[Die liebestolle Familie]] (Please Turn Over, 1959)
* [[Ist ja irre – unser Torpedo kommt zurück]] (Watch Your Stern, 1960)
* [[Skandal in der Wigmore Hall]] (Raising The Wind, 1961)
* [[Die eiserne Jungfrau]] (The Iron Maiden, 1962)
* [[Krankenschwester auf Rädern]] (Nurse On Wheels, 1963)
* The Big Job (1965)
* [[Schütze dieses Haus (Film)|Schütze dieses Haus]] (Bless This House, 1973)

=== Fernsehen ===
Ab 1969 wurde es für einige Jahre Tradition, dass die ''Carry-On''-Crew für das Fernsehen eine Weihnachtssendung gestaltete:
* ''Carry On Christmas'' (1969)
* ''Carry On Again Christmas'' (1970)
* ''Carry On Stuffing'' (1972)
* ''Carry On Christmas'' (1973)
* ''Carry On Laughing’s Christmas Classics'' (1983)

Weitere Fernsehfilme:
* ''What A Carry On!'' (1973, Doku über die Aufführung von ''Carry On London'')
* ''Carry On Snogging'' (1998, Doku über die sexuelle Revolution anhand der ''Carry-On''-Filme)

Fernsehserien:
* [[Carry On Laughing!]] (1975)
* mehrere [[Carry-On-Compilation-Serien|Kompilationsserien]] (1981, 1983/84, 1993)

Verwandte Serien:
* [[Our House (Fernsehserie)|Our House]] (1960–62) (nicht unter dem ''Carry-On''-Label vertrieben, jedoch wurden Autor und viele Darsteller sowie die Art der Darstellung aus der ''Carry-On''-Serie übernommen)
* [[Schütze dieses Haus (Fernsehserie)|Schütze dieses Haus]] (Bless This House, 1971–1976) (Basis des gleichnamigen Kinofilms)

=== Theater ===
* ''Carry On London'' (1973–1976)
* ''Carry On Laughing'' (1976)
* ''Wot a Carry On in Blackpool'' (1992)

=== Multimedia ===
Sechs Teile wurden in England in Form von Hörspielen herausgebracht, dazu mehrere Tonträger mit diversen ''Carry-On''-Filmmusiken. Zu sieben Filmen gibt es Romane, und drei Drehbücher wurden zusammen als Buch veröffentlicht. Dazu kommen noch einige Lexika und Bildbände.

Alle Filme gibt es auch auf Video und DVD. 27 der Filme sowie ''Unser Torpedo kommt zurück'' sind mittlerweile auf DVD (Label ''AmCo movie'') mit deutscher und teilweise auch englischer Originaltonspur erhältlich.

2012 wurden die ersten 12 Filme der Reihe auf dem Label Studiocanal in drei Boxen mit je vier DVDs veröffentlicht. Alle Filme enthalten die deutsche (ZDF-Synchronisation) und englische Tonspur sowie deutsche Untertitel. Das Label ''Alive'' legte 2016 eine DVD-Ausgabe von ''Mach’ weiter, Emmanuelle'' vor.

Somit ist bislang lediglich ''Carry On Columbus'' in Deutschland noch nicht auf DVD veröffentlicht worden, wurde aber Mitte der 1990er Jahre auf VHS veröffentlicht.

== Einzelnachweise ==
<references />

== Literatur ==
* Robert Ross: ''The Carry On Companion''. B T Batsford, London 2002, ISBN 0-7134-8771-2

== Weblinks ==
* {{Webarchiv |wayback=20190517004209 |url=http://www.thewhippitinn.com/ |text=The Whippit Inn}} (englisch)
* {{Webarchiv |wayback=20201203041857 |url=http://carryonline.com/ |text=Carry Online}} (englisch)
* {{Webarchiv |wayback=20141220214857 |url=http://www.britmovie.co.uk/films/listType/alpha/var/C |text=''Carry On'' bei Britmovies}} (englisch)
* [https://www.soundtrackcollector.com/catalog/soundtrackdetail.php?movieid=10022 Tonträger mit der Filmmusik] (englisch)

{{Navigationsleiste Carry on… Filme}}

{{Normdaten|TYP=w|GND=7538417-6|VIAF=214778462}}

[[Kategorie:Filmreihe]]
[[Kategorie:Britischer Film]]


text:
# Schrödter-Haus
Das Schrödter-Haus ist ein Büro- und Geschäftshaus im Zentrum von Leipzig. Es hat die Anschrift Neumarkt 31/33 und ist das Eckhaus zur Magazingasse. Es steht unter Denkmalschutz.

## Geschichte
1874 gründete Gottlob Heinrich Schrödter in Leipzig eine Textilhandlung, die 1900 an seinen Sohn Georg Heinrich Schrödter überging. Schrödter belieferte aus seinem „Special-Haus für Möbelstoffe, Teppiche, Gardinen, Dekorationsstoffe und Linoleum“ Handwerker und Privatkunden. Nach seinem Tod 1932 übernahm seine Witwe das Geschäft, das 1959 aufgelöst wurde.
In den Jahren 1912/1913 ließ sich Georg Heinrich Schrödter nach Plänen des Leipziger Architekten Emil Franz Hänsel (1870–1943) ein Geschäftshaus erbauen, das auch bald Schrödter-Haus genannt wurde. Für seine Errichtung wurde ein erst 1906 entstandenes Gebäude abgerissen.
Im Zweiten Weltkrieg blieb das Schrödter-Haus weitestgehend verschont, während das linke Nachbarhaus (Neumarkt 29) zerstört wurde. Von 1948 bis 1975 war das in der Petersstraße ausgebombte Spielwarengeschäft Hinkel & Kutschbach Mieter im Schrödter-Haus.
1993/1994 entstand in der aus dem Zweiten Weltkrieg herrührenden Baulücke ein postmoderner Neubau, der nun zum Schrödter-Haus zählt und mit diesem auch funktionell verbunden ist. Da das Schrödter-Haus zu Leerstand neigte, wurde 2012/2013 insbesondere der Altbauteil umfassend saniert und modernisiert, unter anderem mit der Einrichtung einer Konferenzlounge.

## Architektur
- Namenszug (2024)
- Passage (2024)
- Lichthof (2024)

Das ursprüngliche Schrödter-Haus ist ein fünfgeschossiges Eckhaus im Reformstil mit einem Stahlbetonskelett, das durch rückwärtige Neubauten zu einem Komplex mit zwei Lichthöfen ergänzt wurde. Es besitzt fünf durch flache Pilaster gegliederte Fensterachsen zum Neumarkt und drei zur Magazingasse, ergänzt durch einen Runderker an der Ecke und flache Segmentbogenerker mit dem Schrödterschen Namenszug an den Enden. Erdgeschoss, erste und zweite Etage zeigen eine Kalkstein- und die oberen beiden Etagen eine Putzfassade. Auf dem Walmdach weist ein Zwerchhaus mit Segmentbogen zum Neumarkt, während sich auf der Südseite fünf Fledermausgauben befinden. Auf dem Dachfirst sitzt ein kleiner Rundturm mit Haube und Wetterfahne auf. Durch das Haus führt eine Passage, durch die man über die Lichthöfe zur Magazingasse und zur Kupfergasse gelangen kann.

wikiname: dewiki

title: Schrödter-Haus

in_language: de

wikitext:
[[Datei:Schrödter-Haus.jpg|mini|hochkant=1.15|Schrödter-Haus (2024)]]
Das '''Schrödter-Haus''' ist ein Büro- und Geschäftshaus im [[Zentrum (Leipzig)|Zentrum]] von [[Leipzig]]. Es hat die Anschrift [[Neumarkt (Leipzig)|Neumarkt]] 31/33 und ist das Eckhaus zur [[Magazingasse]]. Es steht unter [[Denkmalschutz]].<ref>{{Denkmaldatenbank des Landes Sachsen|09298323|Abruf=2024-04-08}}</ref>

== Geschichte ==
1874 gründete Gottlob Heinrich Schrödter in Leipzig eine Textilhandlung, die 1900 an seinen Sohn Georg Heinrich Schrödter überging. Schrödter belieferte aus seinem „Special-Haus für Möbelstoffe, Teppiche, Gardinen, Dekorationsstoffe und Linoleum“ Handwerker und Privatkunden. Nach seinem Tod 1932 übernahm seine Witwe das Geschäft, das 1959 aufgelöst wurde.<ref>Infos in der Passage des Hauses</ref>
[[Datei:Schroedter-Haus Vorgänger.jpg|mini|hochkant|Der Vorgängerbau (1911)]]
In den Jahren 1912/1913 ließ sich Georg Heinrich Schrödter nach Plänen des Leipziger Architekten [[Emil Franz Hänsel]] (1870–1943) ein Geschäftshaus erbauen, das auch bald Schrödter-Haus genannt wurde. Für seine Errichtung wurde ein erst 1906 entstandenes Gebäude abgerissen.<ref>{{Internetquelle |url=https://www.leipzig-days.de/schrodterhaus/ |titel=Schrödterhaus |werk=Leipzig-Days |abruf=2024-04-08}}</ref>

Im [[Zweiter Weltkrieg|Zweiten Weltkrieg]] blieb das Schrödter-Haus weitestgehend verschont, während das linke Nachbarhaus (Neumarkt 29) zerstört wurde.<ref>Siehe dazu Karte in {{BibISBN|9783945027134|Seiten=192/193}}</ref> Von 1948 bis 1975 war das in der Petersstraße ausgebombte Spielwarengeschäft ''Hinkel & Kutschbach'' Mieter im Schrödter-Haus.

1993/1994 entstand in der aus dem Zweiten Weltkrieg herrührenden Baulücke ein [[postmodern]]er Neubau, der nun zum Schrödter-Haus zählt und mit diesem auch funktionell verbunden ist. Da das Schrödter-Haus zu Leerstand neigte,<ref>{{Internetquelle |url=https://www.iz.de/projekte/news/leipzig-neuanfang-beim-schroedterhaus-93826 |titel=Neuanfang beim Schrödterhaus |werk=Immobilienzeitung  |abruf=2024-04-06}}</ref> wurde 2012/2013 insbesondere der Altbauteil umfassend saniert und modernisiert, unter anderem mit der Einrichtung einer Konferenzlounge.

== Architektur ==
<gallery style="text-align:center" widths="130" heights="110" class="float-right">
 Schrödter-Haus Name.jpg|Namenszug (2024)
 Schrödter-Haus Passage.jpg|Passage (2024)
 Schrödter-Haus Lichthof.jpg|Lichthof (2024)
</gallery>
Das ursprüngliche Schrödter-Haus ist ein fünfgeschossiges Eckhaus im [[Reformstil]] mit einem Stahlbetonskelett, das durch rückwärtige Neubauten zu einem Komplex mit zwei Lichthöfen ergänzt wurde. Es besitzt fünf durch flache [[Pilaster]] gegliederte Fensterachsen zum Neumarkt und drei zur Magazingasse, ergänzt durch einen Runderker an der Ecke und flache Segmentbogenerker mit dem Schrödterschen Namenszug an den Enden. Erdgeschoss, erste und zweite Etage zeigen eine Kalkstein- und die oberen beiden Etagen eine Putzfassade. Auf dem Walmdach weist ein [[Zwerchhaus]] mit Segmentbogen zum Neumarkt, während sich auf der Südseite fünf Fledermaus[[gaube]]n befinden. Auf dem Dachfirst sitzt ein kleiner [[Rundturm]] mit [[Haube (Architektur)|Haube]] und [[Wetterfahne]] auf. Durch das Haus führt eine Passage, durch die man über die Lichthöfe zur Magazingasse und zur [[Kupfergasse]] gelangen kann.

== Literatur ==
* {{BibISBN|978-3-945027-05-9|Seiten=506}}

== Weblinks ==
{{Commonscat|Schrödter-Haus|audio=0|video=0}}
* {{Internetquelle|url=https://www.dbz.de/artikel/dbz_Alt_trifft_Neu_Schroedterhaus_Leipzig-1578146.html?utm |titel=Alt trifft Neu Schrödterhaus, Leipzig |werk=dbz.de |abruf=2024-04-05 |abruf-verborgen=1}}
* {{Internetquelle|url=https://www.architektur-blicklicht.de/artikel/touren/schroedter-haus-leipzig-messehaus-stadt-leipzig/?utm |titel=Schrödter-Haus Leipzig |werk=architektur-blicklicht.de |abruf=2024-04-05 |abruf-verborgen=1}}

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Coordinate |NS=51.337524 |EW=12.376393 |type=building |region=DE-SN|dim=200}}

{{SORTIERUNG:SchroedterHaus}}
[[Kategorie:Geschäftshaus in Leipzig]]
[[Kategorie:Kulturdenkmal in Leipzig]]
[[Kategorie:Erbaut in den 1910er Jahren]]
[[Kategorie:Bauwerk aus Beton]]


text:
# Żubroń
Der Żubroń [ˈʒubrɔɲ] (polnisch) oder eingedeutscht Zubron ist ein Hybrid aus Hausrind und Wisent (polnisch Żubr). Er ist damit ein Gegenstück zum nordamerikanischen Beefalo.
Die erste belegte erfolgreiche Züchtung stammt von Leopold Walicki im Jahr 1847, möglicherweise waren auch frühere Kreuzungen erfolgreich. Nach dem Zweiten Weltkrieg erwogen mehrere Wissenschaftler, den Żubroń als möglichen Ersatz für das Hausrind einzusetzen. Der Żubroń stellte sich als sehr widerstandsfähig und beinahe immun gegen Krankheiten heraus. Zusätzlich kann er in sehr öden Gegenden ohne jegliche landwirtschaftliche Infrastruktur gehalten werden. Ab 1958 wurde die Arbeit mit Żubroń-Herden von der Polnischen Akademie der Wissenschaften in mehreren Freilandversuchen fortgesetzt; am bekanntesten waren die in Białowieża und Młodzikowo. Während der ersten 16 Versuchsjahre wurden 71 Jungtiere geboren, darunter am 6. August 1960 Filon, der erste Żubroń, der von einer Żubroń-Kuh geboren wurde. Der Żubroń war eine zähe und billige Alternative zum Hausrind geworden, und die Versuche gingen noch bis in die späten 1980er Jahre weiter. Die beiden berühmten Versuchszentren für die Rasse waren Łękno (391 Tiere insgesamt) und Popielno (121 Tiere). Begrenzte Versuche wurden auch im Naturschutzgebiet Askanija-Nowa in der damaligen UdSSR durchgeführt.
Die hohen Erwartungen der Züchter an Fruchtbarkeit und Wirtschaftlichkeit wurden jedoch nicht erreicht. Die Versuche wurden abgebrochen. Heute befindet sich die einzige verbliebene Herde mit nur wenigen Tieren im Białowieża-Nationalpark.
Żubrońs sind sehr schwere Tiere – die Bullen erreichen bis zu 1200 kg und Kühe bis zu 810 kg. Sie sind sehr stark, immun gegen die meisten Krankheiten und raues Wetter. Die männlichen Tiere sind in der ersten Generation unfruchtbar, die weiblichen allerdings sind fruchtbar und können sich mit beiden Elternspezies, also Hausrindern oder Wisenten, fortpflanzen. Die daraus hervorgehenden männlichen Nachkommen sind fruchtbar.

title: Żubroń

wikitext:
[[Bild:Zubron.jpg|thumb|Żubroń]]
[[Bild:Zubron2.jpg|thumb|Żubroń im [[Białowieża-Nationalpark]]]]
Der '''Żubroń''' [{{IPA|ˈʒubrɔɲ}}] ([[Polnische Sprache|polnisch]]) oder eingedeutscht '''Zubron''' ist ein [[Hybride|Hybrid]] aus [[Hausrind]] und [[Wisent]] (polnisch ''Żubr''). Er ist damit ein Gegenstück zum [[nordamerika]]nischen [[Beefalo]].

Die erste belegte erfolgreiche Züchtung stammt von [[Leopold Walicki]] im Jahr 1847, möglicherweise waren auch frühere [[Kreuzung (Genetik)|Kreuzung]]en erfolgreich. Nach dem [[Zweiter Weltkrieg|Zweiten Weltkrieg]] erwogen mehrere Wissenschaftler, den Żubroń als möglichen Ersatz für das Hausrind einzusetzen. Der Żubroń stellte sich als sehr widerstandsfähig und beinahe immun gegen Krankheiten heraus. Zusätzlich kann er in sehr öden Gegenden ohne jegliche landwirtschaftliche Infrastruktur gehalten werden. Ab 1958 wurde die Arbeit mit Żubroń-Herden von der [[Polnische Akademie der Wissenschaften|Polnischen Akademie der Wissenschaften]] in mehreren Freilandversuchen fortgesetzt; am bekanntesten waren die in [[Białowieża]] und [[Młodzikowo]]. Während der ersten 16 Versuchsjahre wurden 71 Jungtiere geboren, darunter am 6. August 1960 ''Filon'', der erste Żubroń, der von einer Żubroń-Kuh geboren wurde. Der Żubroń war eine zähe und billige Alternative zum Hausrind geworden, und die Versuche gingen noch bis in die späten 1980er Jahre weiter. Die beiden berühmten Versuchszentren für die Rasse waren [[Łękno]] (391 Tiere insgesamt) und [[Popielno]] (121 Tiere). Begrenzte Versuche wurden auch im Naturschutzgebiet [[Askanija-Nowa (Naturschutzgebiet)|Askanija-Nowa]] in der damaligen [[UdSSR]] durchgeführt.

Die hohen Erwartungen der Züchter an Fruchtbarkeit und Wirtschaftlichkeit wurden jedoch nicht erreicht. Die Versuche wurden abgebrochen. Heute befindet sich die einzige verbliebene Herde mit nur wenigen Tieren im [[Białowieża-Nationalpark]].

Żubrońs sind sehr schwere Tiere – die Bullen erreichen bis zu 1200 kg und Kühe bis zu 810 kg. Sie sind sehr stark, immun gegen die meisten Krankheiten und raues Wetter. Die männlichen Tiere sind in der ersten Generation [[Unfruchtbarkeit|unfruchtbar]], die weiblichen allerdings sind fruchtbar und können sich mit beiden Elternspezies, also Hausrindern oder Wisenten, fortpflanzen. Die daraus hervorgehenden männlichen Nachkommen sind fruchtbar.

== Weblinks ==
{{Commonscat|Żubroń}}
* [http://www.bialowieza-info.eu/de/wisent.php#zubron Kurze Info zum Żubroń]
* [http://www.messybeast.com/genetics/hybrid-bovines.htm Kurzbeschreibung bei ''messybeast.com''] (englisch)
* [http://www.zubry.com/kazdy/zubron.html Seite zum Żubroń] (polnisch)

{{SORTIERUNG:Zubron}}
[[Kategorie:Domestiziertes Rind]]
[[Kategorie:Säugetierhybride]]
[[Kategorie:Kultur (Polen)]]
[[Kategorie:Rinderrasse]]


text:
# Brisbane Aisle
Brisbane Aisle ist ein Mausoleum in der schottischen Stadt Largs in der Council Area North Ayrshire. 1991 wurde das Bauwerk in die schottischen Denkmallisten in der höchsten Denkmalkategorie A aufgenommen. Mit dem Skelmorlie Aisle befindet sich ein weiteres denkmalgeschütztes Mausoleum in unmittelbarer Umgebung.

## Beschreibung
Das Bauwerk befindet sich am Rand eines Friedhofs im Zentrum von Largs. Es stammt aus dem Jahre 1634 und wurde ursprünglich für die Familie Kelso errichtet. Im Jahre 1695 wurde es das Familienmausoleum der Familie Brisbane. Das Mauerwerk des länglichen, freistehenden Gebäudes besteht aus fein behauenen Steinquadern. Traufseitig verlaufen Dachgesimse. Eine heraldisch gestaltete Platte oberhalb des verschlossenen Portals an der Ostseite weist das Baujahr aus. Außerdem zeigt sie die Initialen „P.S“ und „I.S“ von Mitgliedern der Shaw-Familie. Auf einer verzierten Tafel auf der gegenüberliegenden Seite sind die Monogramme „P.S.“, „I.M.“ und „I.S“ verzeichnet. Verschiedene mit Gesimsen versehene Marmortafeln an den Außenwänden stammen aus dem 19. Jahrhundert. Das steile Satteldach ist mit großen Schieferplatten eingedeckt. Die Giebelflächen ragen über das Dach hinaus und weisen einen höheren Neigungswinkel auf. Dies könnte die Folge eines Umbaus im späten 17. Jahrhundert sein.

title: Brisbane Aisle

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[[Datei:Largs, The Brisbane Aisle.JPG|mini|Brisbane Aisle]]
'''Brisbane Aisle''' ist ein [[Mausoleum]] in der [[Schottland|schottischen]] Stadt [[Largs]] in der [[Unitary Authority|Council Area]] [[North Ayrshire]]. 1991 wurde das Bauwerk in die [[Statutory List of Buildings of Special Architectural or Historic Interest|schottischen Denkmallisten]] in der höchsten Denkmalkategorie A aufgenommen.<ref name=list>{{historic-scotland|typ=LB|ID=37199|titel=SKELMORLIE AISLE,BRISBANE AISLE}} </ref> Mit dem [[Skelmorlie Aisle]] befindet sich ein weiteres denkmalgeschütztes Mausoleum in unmittelbarer Umgebung.

== Beschreibung ==
Das Bauwerk befindet sich am Rand eines Friedhofs im Zentrum von Largs. Es stammt aus dem Jahre 1634 und wurde ursprünglich für die Familie ''Kelso'' errichtet. Im Jahre 1695 wurde es das Familienmausoleum der Familie ''Brisbane''. Das Mauerwerk des länglichen, freistehenden Gebäudes besteht aus fein behauenen Steinquadern. Traufseitig verlaufen [[Gesims|Dachgesimse]]. Eine [[Heraldik|heraldisch]] gestaltete Platte oberhalb des verschlossenen Portals an der Ostseite weist das Baujahr aus. Außerdem zeigt sie die Initialen „P.S“ und „I.S“ von Mitgliedern der Shaw-Familie. Auf einer verzierten Tafel auf der gegenüberliegenden Seite sind die Monogramme „P.S.“, „I.M.“ und „I.S“ verzeichnet. Verschiedene mit Gesimsen versehene Marmortafeln an den Außenwänden stammen aus dem 19. Jahrhundert. Das steile [[Satteldach]] ist mit großen Schieferplatten eingedeckt. Die Giebelflächen ragen über das Dach hinaus und weisen einen höheren Neigungswinkel auf. Dies könnte die Folge eines Umbaus im späten 17. Jahrhundert sein.<ref name=list/>

== Einzelnachweise ==
<references/>

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* {{Canmore|207259|Largs, Manse Court, Largs Old Parish Church, Brisbane Aisle}}

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[[Kategorie:Kategorie-A-Bauwerk in North Ayrshire]]
[[Kategorie:Erbaut in den 1630er Jahren]]
[[Kategorie:Mausoleum in Schottland]]


text:
# Sommer der Erwartung
Sommer der Erwartung (Originaltitel: Spencer's Mountain) ist ein US-amerikanischer Spielfilm von Delmer Daves aus dem Jahre 1963. Das Drehbuch basiert auf dem gleichnamigen Roman von Earl Hamner jr. Der Roman und auch der Film waren die Grundlage für die spätere Fernsehserie Die Waltons. Uraufgeführt wurde der Film am 16. Mai 1963, in den deutschen Kinos startete er am 1. November 1963.

## Handlung
In den Bergen der Teton-Kette in Wyoming lebt Clay Spencer mit seiner Frau Olivia und neun Kindern. Er ist der einzige von neun Enkeln, der sein Erbe antritt und das Land weiter bewirtschaftet. Sein ältester Sohn Clayboy wird in Kürze die Highschool abschließen, etwas, was noch kein Spencer geschafft hat. Durch den Fleiß und die Gelehrsamkeit des Jungen beeindruckt, schlägt ihn seine Lehrerin Miss Parker für ein Stipendium an der Universität von Wyoming vor. Doch die einzige Möglichkeit für ein Studium ist ein Theologie-Stipendium, das allerdings bei dem Kirchengegner Clay Spencer auf Widerstand stößt.
Clayboys Bewerbung wird abgelehnt, weil er keinen Latein-Unterricht hatte. Er verspricht Pater Goodson, jeden Sonntags-Gottesdienst zu besuchen. Dafür unterrichtet der Pater ihn in Latein. Als Clayboy in der Stadtbücherei lernt, wird er auf Claris Coleman aufmerksam und verliebt sich in sie. Claris ist die reiche Tochter des Arbeitgebers seines Vaters.
Ein Unglück sucht die Spencers heim. Der Großvater wird von einem gefällten Baum erschlagen. Kurz darauf akzeptiert die Universität Clayboys Bewerbung, doch es fehlt ihm an Geld für das Stipendium. Vater Clay sieht ein, dass er Opfer für die Zukunft der Spencers bringen muss. Er verkauft das Stück Land, auf dem er gerade ein Traumhaus für seine Frau baut. Im September verabschiedet sich die Familie von Clayboy, der zur Universität geht.

## Hintergrund
Der Film spielte in den USA 4,75 Millionen US-Dollar ein. Gedreht wurde im Grand-Teton-Nationalpark in Wyoming.
Der Film spielt in der damaligen Gegenwart Anfang der 1960er Jahre, während man später für Die Waltons die Handlung in die 1930er Jahre verlegte.
Für Donald Crisp war es die letzte Rolle in einem Film. Der Oscarpreisträger von 1942 starb elf Jahre nach diesem Film. Für Mimsy Farmer war es das Debüt in einem Kinofilm. Bronwyn FitzSimons, die eine nicht erwähnte Kleinrolle als Universitätssekretärin spielte, ist die Tochter der Hauptdarstellerin Maureen O’Hara. Ein weiterer Verwandter von ihr ist ihr Bruder James O’Hara, der einen der Brüder von Clay Spencer spielt. Das Baby der Spencers, Donnie, wird von Michele Daves dargestellt, einer Enkelin des Regisseurs Delmer Daves. Eine weitere Spencer-Tochter, Becky, wird, im Abspann nicht erwähnt, von Veronica Cartwright dargestellt. Ebenfalls im Abspann nicht erwähnt wurde der spätere Tarzandarsteller Mike Henry.
Die Kostüme stammten von Marjorie Best (Oscar 1950).

## Kritiken
„Melodramatische Familiengeschichte vor dem Hintergrund der imposanten Naturlandschaft Wyomings; in der Milieuzeichnung treffend und gut gespielt.“

„Große Gefühle vor prächtiger Kulisse.“

## Auszeichnungen
- 1963: Nominierung für den Goldenen Laurel für Henry Fonda

title: Sommer der Erwartung

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{{Infobox Film
| Bild             =
| Deutscher Titel  = Sommer der Erwartung
| Originaltitel    = Spencer’s Mountain
| Produktionsland  = [[Vereinigte Staaten|USA]]
| Originalsprache  = [[Englische Sprache|Englisch]]
| Erscheinungsjahr = 1963
| Länge            = 99
| FSK              = 12
| JMK              =
| Regie            = [[Delmer Daves]]
| Drehbuch         = Delmer Daves
| Produzent        = Delmer Daves
| Produktionsunternehmen = [[Warner Bros.]]
| Musik            = [[Max Steiner]]
| Kamera           = [[Charles Lawton jr.]]
| Schnitt          = [[David Wages]]
| Besetzung        =
* [[Henry Fonda]]: Clay Spencer
* [[Maureen O’Hara]]: Olivia Spencer
* [[James MacArthur]]: Clayboy Spencer
* [[Donald Crisp]]: Großvater Spencer
* [[Wally Cox]]: Pater Goodson
* [[Mimsy Farmer]]: Claris Coleman
* [[Hayden Rorke]]: Col. Coleman
* [[Lillian Bronson]]: Großmutter Spencer
* [[Virginia Gregg]]: Miss Parker
* [[Whit Bissell]]: Dr. Campbell
}}

'''Sommer der Erwartung''' (Originaltitel: ''Spencer's Mountain'') ist ein [[Vereinigte Staaten|US-amerikanischer]] [[Spielfilm]] von [[Delmer Daves]] aus dem Jahre 1963. Das Drehbuch basiert auf dem gleichnamigen Roman von Earl Hamner jr. Der Roman und auch der Film waren die Grundlage für die spätere Fernsehserie ''[[Die Waltons]]''. Uraufgeführt wurde der Film am 16. Mai 1963, in den deutschen Kinos startete er am 1. November 1963.

== Handlung ==
In den Bergen der [[Teton Range|Teton-Kette]] in [[Wyoming]] lebt Clay Spencer mit seiner Frau Olivia und neun Kindern. Er ist der einzige von neun Enkeln, der sein Erbe antritt und das Land weiter bewirtschaftet. Sein ältester Sohn Clayboy wird in Kürze die Highschool abschließen, etwas, was noch kein Spencer geschafft hat. Durch den Fleiß und die Gelehrsamkeit des Jungen beeindruckt, schlägt ihn seine Lehrerin Miss Parker für ein Stipendium an der Universität von Wyoming vor. Doch die einzige Möglichkeit für ein Studium ist ein Theologie-Stipendium, das allerdings bei dem Kirchengegner Clay Spencer auf Widerstand stößt.

Clayboys Bewerbung wird abgelehnt, weil er keinen Latein-Unterricht hatte. Er verspricht Pater Goodson, jeden Sonntags-Gottesdienst zu besuchen. Dafür unterrichtet der Pater ihn in Latein. Als Clayboy in der Stadtbücherei lernt, wird er auf Claris Coleman aufmerksam und verliebt sich in sie. Claris ist die reiche Tochter des Arbeitgebers seines Vaters.

Ein Unglück sucht die Spencers heim. Der Großvater wird von einem gefällten Baum erschlagen. Kurz darauf akzeptiert die Universität Clayboys Bewerbung, doch es fehlt ihm an Geld für das Stipendium. Vater Clay sieht ein, dass er Opfer für die Zukunft der Spencers bringen muss. Er verkauft das Stück Land, auf dem er gerade ein Traumhaus für seine Frau baut. Im September verabschiedet sich die Familie von Clayboy, der zur Universität geht.

== Hintergrund ==
Der Film spielte in den USA 4,75 Millionen US-Dollar ein.<ref>[http://www.imdb.com/title/tt0057523/business vgl. imdb.com]</ref> Gedreht wurde im [[Grand-Teton-Nationalpark]] in Wyoming.

Der Film spielt in der damaligen Gegenwart Anfang der 1960er Jahre, während man später für ''Die Waltons'' die Handlung in die 1930er Jahre verlegte.

Für Donald Crisp war es die letzte Rolle in einem Film. Der Oscarpreisträger von 1942 starb elf Jahre nach diesem Film. Für Mimsy Farmer war es das Debüt in einem Kinofilm. Bronwyn FitzSimons, die eine nicht erwähnte Kleinrolle als Universitätssekretärin spielte, ist die Tochter der Hauptdarstellerin Maureen O’Hara. Ein weiterer Verwandter von ihr ist ihr Bruder James O’Hara, der einen der Brüder von Clay Spencer spielt. Das Baby der Spencers, Donnie, wird von Michele Daves dargestellt, einer Enkelin des Regisseurs Delmer Daves. Eine weitere Spencer-Tochter, Becky, wird, im Abspann nicht erwähnt, von [[Veronica Cartwright]] dargestellt. Ebenfalls im Abspann nicht erwähnt wurde der spätere Tarzandarsteller [[Mike Henry (Schauspieler)|Mike Henry]].

Die Kostüme stammten von [[Marjorie Best]] (Oscar 1950).

== Kritiken ==
{{Zitat|Melodramatische Familiengeschichte vor dem Hintergrund der imposanten Naturlandschaft Wyomings; in der Milieuzeichnung treffend und gut gespielt.|[[Lexikon des internationalen Films]]|ref=<ref>{{LdiF|9663|Abruf=2017-03-02}}</ref>}}
{{Zitat|Große Gefühle vor prächtiger Kulisse.|[[Cinema]]|ref=<ref>{{Cinema|1311540|Abruf=2022-03-17}}</ref>}}

== Auszeichnungen ==
* 1963: Nominierung für den [[Laurel Award|Goldenen Laurel]] für Henry Fonda

== Literatur ==
* Earl Hamner: ''Spencer's Mountain'' – englische Ausgabe – Buccaneer Books, 1995 – ISBN 1-56849-022-4

== Weblinks ==
* {{IMDb|tt0057523}}
* [http://www.variety.com/review/VE1117795098.html?categoryid=31&cs=1&p=0 Kritik der Variety (engl.)]

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Navigationsleiste Filme von Delmer Daves}}

[[Kategorie:Familienfilm]]
[[Kategorie:US-amerikanischer Film]]
[[Kategorie:Filmtitel 1963]]
[[Kategorie:Literaturverfilmung]]

title: Stab

Regie: Delmer Daves

Drehbuch: Delmer Daves

Produktion: Delmer Daves

Musik: Max Steiner

Kamera: Charles Lawton jr.

Schnitt: David Wages

title: Besetzung

Besetzung: - Henry Fonda: Clay Spencer - Maureen O’Hara: Olivia Spencer - James MacArthur: Clayboy Spencer - Donald Crisp: Großvater Spencer - Wally Cox: Pater Goodson - Mimsy Farmer: Claris Coleman - Hayden Rorke: Col. Coleman - Lillian Bronson: Großmutter Spencer - Virginia Gregg: Miss Parker - Whit Bissell: Dr. Campbell


text:
# Antanas Maziliauskas
Antanas Maziliauskas (*  26. Mai 1954 in Paaluonys, Rajongemeinde Kėdainiai) ist ein litauischer Wasserbauingenieur und Hydrotechniker, Professor und Rektor der Aleksandro Stulginskio universitetas.

## Leben
1977 absolvierte Maziliauskas das Diplomstudium der Hydrotechnik an der Lietuvos žemės ūkio akademija und wurde Wasserbauingenieur. Danach arbeitete er in Akademija. Bis 1984 war wissenschaftlicher Mitarbeiter, Assistent, Oberhochschullehrer. Seit 2003 ist er Professor. Ab 1997 arbeitete er am Landwirtschaftsministerium Litauens.  2004 war er Prorektor und seit 2011 ist er Rektor der Lietuvos žemės ūkio universitetas.
Seit 1989 ist Maziliauskas Mitglied des Verbands Lietuvos žemėtvarkos ir hidrotechnikos inžinierių sąjunga und seit 1993 FAO-Experte.

title: Antanas Maziliauskas

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'''Antanas Maziliauskas''' (*  [[26. Mai]] [[1954]] in [[Paaluonys]], [[Rajongemeinde Kėdainiai]]) ist ein [[Litauen|litauischer]] Wasserbauingenieur und [[Hydrotechnik]]er, [[Professor]] und [[Rektor]] der [[Aleksandro Stulginskio universitetas]].

== Leben ==
1977 absolvierte Maziliauskas das Diplomstudium der [[Hydrotechnik]] an der [[Lietuvos žemės ūkio akademija]] und wurde [[Wasserbauingenieur]]. Danach arbeitete er in [[Akademija]]. Bis 1984 war wissenschaftlicher Mitarbeiter, Assistent, Oberhochschullehrer. Seit 2003 ist er [[Professor]]. Ab 1997 arbeitete er am [[Landwirtschaftsministerium Litauens]].  2004 war er [[Prorektor]] und seit 2011 ist er Rektor der [[Lietuvos žemės ūkio universitetas]].

Seit 1989 ist Maziliauskas Mitglied des Verbands ''Lietuvos žemėtvarkos ir hidrotechnikos inžinierių sąjunga'' und seit 1993 [[FAO]]-Experte.

== Weblinks ==

* [http://asu.lt/universitetas-2/rektoriai/prof-dr-antanas-maziliauskas/ Biografie]

{{Normdaten|TYP=p|GND=|VIAF=5932154260789524480000|GNDfehlt=ja|GNDCheck=2022-05-11}}

{{SORTIERUNG:Maziliauskas, Antanas}}
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[[Kategorie:Sowjetbürger]]

{{Personendaten
|NAME=Maziliauskas, Antanas
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|GEBURTSORT=[[Paaluonys]], [[Rajongemeinde Kėdainiai]]
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|STERBEORT=
}}


text:
# Czernina Górna (Góra)
Czernina Górna (deutsch Ober Tschirnau, 1937–1945 Ober Lesten) ist ein Dorf in der Stadt- und Landgemeinde Góra im Powiat Górowski Woiwodschaft Niederschlesien in Polen. Es liegt etwa neun Kilometer nordöstlich von der Stadt Góra. Das Dorf hat etwa 178 Einwohner.

## Geschichte
Ober Tschirnau wurde 1584 von Balthasar II. von Stosch gegründet, nachdem der Ort bereits 1583 die Stadtrechte erhalten hatte. Diese verlor es 1945. Östlich des zentralen Platzes liegen die gotische Stadtpfarrkirche; der Turm der früheren evangelischen neugotischen Kirche und die Schlossruine samt Gutshof.

## Sehenswürdigkeiten
- Schloss Ober-Tschirnau
- Katholische Pfarrkirche St. Laurentius (Kościół par. Św. Wawrzyńa) um 1496 erbaut, 1585–1600 erweitert, war während der Reformation von 1568 bis 1654 protestantisch. Der Hauptaltar, mit fünfteilige Altargemälde der Krönung Mariä stammt wahrscheinlich aus der Werkstatt des Jakob Beinhart.[1] In der Kirche gibt es weiter eine Renaissance-Kanzel und ein manieristisches Taufbecken. Dazu kommen etliche Grabplatten von Familienangehörigen  von Stosch.

title: Czernina Górna (Góra)

wikitext:
{{Infobox Ort in Polen
| Ort                = Czernina Górna
| Wappen             =
| Karte              =
| Beschriftung       =
| Woiwodschaft       = Niederschlesien
| Powiat             = Góra
| PowiatLink         = Górowski
| KreisfreieStadt    =
| Gemeinde           = Góra
| GemeindeLink       = Gmina Góra
| Stadt              =
| Breitengrad        = 51
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| Breitensekunde     = 59
| Längengrad         = 16
| Längenminute       = 37
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| OrtEinwDatum       = 2011
| OrtFläche          =
| Höhe               =
| Postleitzahl       =
| Telefonvorwahl     = 65
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| Schienen2          =
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| BürgermeisterArt   =
| BürgermeisterDatum =
| AnschriftStraße    =
| AnschriftOrt       =
| Webpräsenz         =
}}
[[Datei:Czernina Gorna, market square (1).jpg|mini|Marktplatz]]
'''Czernina Górna''' (deutsch ''Ober Tschirnau'', 1937–1945 ''Ober Lesten'') ist ein Dorf in der [[Gmina Góra|Stadt- und Landgemeinde Góra]] im [[Powiat Górowski]] [[Woiwodschaft Niederschlesien]] in Polen. Es liegt etwa neun Kilometer nordöstlich von der Stadt [[Góra]]. Das Dorf hat etwa 178 Einwohner.

== Geschichte ==
Ober Tschirnau wurde 1584 von Balthasar II. [[Stosch (Adelsgeschlechter)|von Stosch]] gegründet, nachdem der Ort bereits 1583 die [[Stadtrecht]]e erhalten hatte. Diese verlor es 1945. Östlich des zentralen Platzes liegen die gotische Stadtpfarrkirche; der Turm der früheren evangelischen neugotischen Kirche und die Schlossruine samt Gutshof.<ref name="handbuch_255">Dehio-Handbuch der Kunstdenkmäler in Polen. Schlesien. München 2005, S. 255 f., ISBN 3-422-03109-X</ref>

== Sehenswürdigkeiten ==
* [[Schloss Ober-Tschirnau]]
* Katholische ''Pfarrkirche St. Laurentius'' (''Kościół par. Św. Wawrzyńa'') um 1496 erbaut, 1585–1600 erweitert, war während der Reformation von 1568 bis 1654 protestantisch. Der Hauptaltar, mit fünfteilige Altargemälde der [[Krönung Mariä]] stammt wahrscheinlich aus der Werkstatt des [[Jakob Beinhart]].<ref name="handbuch_255" /> In der Kirche gibt es weiter eine Renaissance-Kanzel und ein [[Manierismus|manieristisches]] Taufbecken. Dazu kommen etliche Grabplatten von Familienangehörigen  [[Stosch (Adelsgeschlecht)|von Stosch]].

== Weblinks ==
{{Commonscat|Czernina Górna}}

== Einzelnachweise ==
<references />

[[Kategorie:Ort der Woiwodschaft Niederschlesien]]
[[Kategorie:Gmina Góra]]

title: Czernina Górna

? · Hilfe zu Wappen: | \| Czernina Górna \| | | Czernina Górna |

title: Basisdaten

Staat: Polen

Woiwodschaft: Niederschlesien

Powiat: Góra

Gmina: Góra

Kfz-Kennzeichen: DGR


text:
# Phébus (Automarke)
Phébus war eine französische Automarke.

## Unternehmensgeschichte
Das Unternehmen Noé Boyer & Cie aus Suresnes gehörte zur Société Gladiator und begann 1899 zusätzlich zur eigenen Automobilproduktion mit der Produktion von Automobilen unter dem Markennamen Phébus. 1903 endete die Produktion. In England lautete der Markenname Automobilette.

## Fahrzeuge
Einerseits standen ein Dreirad Tricycle und ein Quadricycle mit vier Rädern im Sortiment, denen die Abstammung vom Motorrad deutlich anzusehen war. Außerdem gab es zwei konventionelle Modelle, die mit der Karosserieform Phaeton Platz für zwei Personen nebeneinander boten. Zum Einsatz kamen Einbaumotoren von Aster mit wahlweise 2,75 PS und 3,5 PS.
Ein Fahrzeug dieser Marke ist im Museu Nacional de l’Automòbil d’Andorra in Encamp zu besichtigen.

title: Phébus (Automarke)

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[[Datei:Phébus 1900.JPG|mini|Phébus Tricycle (Dreirad) von 1900]]
[[Datei:--Phebus 1900.JPG|mini|Phébus [[Quadricycle]] (Vierrad) von 1900 beim [[London to Brighton Veteran Car Run]] 2011]]
'''Phébus''' war eine [[Frankreich|französische]] Automarke.<ref name="Die Internationale Automobil-Enzyklopädie" /><ref name="Beaulieu" /><ref name="Autos" />

== Unternehmensgeschichte ==
Das Unternehmen [[Boyer & Cie|Noé Boyer & Cie]] aus [[Suresnes]] gehörte zur [[Société Gladiator]] und begann 1899 zusätzlich zur eigenen Automobilproduktion mit der Produktion von [[Automobil]]en unter dem Markennamen ''Phébus''. 1903 endete die Produktion. In [[England]] lautete der Markenname ''Automobilette''.<ref name="Die Internationale Automobil-Enzyklopädie" />

== Fahrzeuge ==
Einerseits standen ein [[Dreirad]] ''Tricycle'' und ein [[Quadricycle]] mit vier Rädern im Sortiment, denen die Abstammung vom [[Motorrad]] deutlich anzusehen war. Außerdem gab es zwei konventionelle Modelle, die mit der Karosserieform [[Phaeton (Karosseriebauform)|Phaeton]] Platz für zwei Personen nebeneinander boten. Zum Einsatz kamen [[Einbaumotor]]en von [[Ateliers de Construction Mécanique l’Aster|Aster]] mit wahlweise 2,75 [[Pferdestärke|PS]] und 3,5 PS.

Ein Fahrzeug dieser Marke ist im [[Museu Nacional de l’Automòbil d’Andorra]] in [[Encamp]] zu besichtigen.

== Literatur ==
*{{BibISBN|9783803298768}}
* [[George Nicholas Georgano|George Nick Georgano]] (Chefredakteur): ''The Beaulieu Encyclopedia of the Automobile.'' Volume 3: ''P–Z.'' Fitzroy Dearborn Publishers, Chicago 2001, ISBN 1-57958-293-1. (englisch)
* George Nick Georgano: ''Autos. Encyclopédie complète. 1885 à nos jours.'' Courtille, Paris 1975. (französisch)

== Weblinks ==
{{Commonscat|Phébus vehicles|Phébus}}
* [http://www.classic2.dds.nl/France76.html Foto] (abgerufen am 2. März 2013)

== Einzelnachweise ==
<references>
<ref name="Die Internationale Automobil-Enzyklopädie">{{BibISBN|9783803298768}}</ref>
<ref name="Beaulieu">Georgano: ''The Beaulieu Encyclopedia of the Automobile.''</ref>
<ref name="Autos">Georgano: ''Autos. Encyclopédie complète. 1885 à nos jours.''</ref>
</references>
{{Navigationsleiste Französische Automobilmarken bis 1904}}

{{SORTIERUNG:Phebus}}
[[Kategorie:Ehemaliger Pkw-Hersteller (Frankreich)]]
[[Kategorie:Ehemaliges Unternehmen (Suresnes)]]
[[Kategorie:Produzierendes Unternehmen (Suresnes)]]
[[Kategorie:Unternehmensgründung 1899]]


text:
# Lorenz Reinhard Spitzenpfeil
Lorenz Reinhard Spitzenpfeil (* 3. Juli 1874 in Michelau in Oberfranken; † 13. April 1945 in Kulmbach) war ein deutscher Grafiker, Schriftkünstler und Architekturhistoriker.

## Leben
Der berufliche Werdegang von Lorenz Reinhard Spitzenpfeil begann als Volksschullehrer. Ab 1892 unterrichtete er an verschiedenen Schulen, unter anderem als Mathematiklehrer an der Realschule in Bayreuth. Im Jahr 1899 wurde er an die Volksschule der Stadt Nürnberg berufen. Dies ermöglichte es ihm, sich vor Ort mit den Sammlungen des Germanischen Nationalmuseums und des Bayerischen Gewerbemuseums zu befassen und die Kunstschule zu besuchen. Er gab 1904 aus gesundheitlichen Gründen den Lehrerberuf auf und ließ sich in Kulmbach nieder. Dort entwickelte er eine rege künstlerische Tätigkeit. In der Spätzeit seines Schaffens griff er in der Zeit des Nationalsozialismus die entsprechende ideologische Symbolik auf. Spitzenpfeil stand 1944 in der Gottbegnadeten-Liste des Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda. 1942 starb seine Frau. Er beging beim Einrücken der US-Army Suizid.
Sein grafisches Werk umfasst ähnlich wie bei Karl Bedal zahlreiche heimatkundliche Aufträge. Er ist der Schöpfer der Logos des Fichtelgebirgsvereins, des Frankenwaldvereins und des Colloquium Historicum Wirsbergense. Er gestaltete Logos, Plakate, Zeitschrifteneinbände, Illustrationen und Werbematerialien für heimische Vereine und Wirtschaftsbetriebe und entwarf u. a. Sonderstempel der Post mit naturverbundenen Motiven. Eine Reihe von Bauinschriften wurde von ihm gestaltet, ebenso gestaltete er Kriegerdenkmäler für Gefallene des Ersten Weltkriegs. Hohen Wiedererkennungswert erhielt sein Schaffen durch selbst entwickelte Schriftarten, darunter die „Welt-Fraktur“, die „Fränkische Fraktur“ und die „Kulmbacher Fraktur“.
Als Architekturhistoriker befasste er sich mit der Architektur des Mittelalters und entdeckte für örtliche Sakral- und Profanbauten, darunter die St.-Petri-Kirche in Kulmbach, die zugrundeliegenden Gesetzmäßigkeiten von Maßen, Formen und Proportionen, die die Bauherren angewendet hatten. Bis dahin waren die Abmessungen mit heutigen Längenmaßen nur Annäherungswerte, die die Idealvorstellungen des Mittelalters nicht transparent machten. Er war auch bei den Ausgrabungen an der abgegangenen Leonhardskirche bei Wirsberg beteiligt. Er war zusammen mit dem Architekten und Bauforscher Bodo Ebhardt und dem Lichtbildexperten Fritz Limmer und dem Verleger August Bonneß Gründungsmitglied des Vereins Freunde der Plassenburg.
In seinem Geburtsort Michelau und in Kulmbach ist eine Straße nach ihm benannt. Sein Grab befindet sich in Kulmbach.

## Auszeichnungen
- Plassenburg-Medaille in Silber 1934

## Schriften (Auswahl)
- Die Behandlung der Schrift in Kunst und Gewerbe. Eine Einführung in die Schriftbildung, Schrifttechnik und Schriftanwendung. Nürnberg 1911.
- Die Grundformen neuzeitlicher Druckschriften. Leipzig 1912.
- Der Schriftkünstler. Anleitung zur Kunstschrift. Hannover/Wien 1912.
- Deutsche Antiqua und Weltfraktur. 1913.
- Kulmbach und die Plassenburg. Bayreuth 1937.

title: Lorenz Reinhard Spitzenpfeil

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'''Lorenz Reinhard Spitzenpfeil''' (* [[3. Juli]] [[1874]] in [[Michelau in Oberfranken]]; † [[13. April]] [[1945]] in [[Kulmbach]]) war ein deutscher [[Grafiker]], [[Kalligrafie|Schriftkünstler]] und [[Architekturhistoriker]].

== Leben ==
[[Datei:500000MarkHelmbrechts1923.jpg|mini|Notgeld der Stadt Helmbrechts von 1923, entworfen von Spitzenpfeil, Stecherzeichen auf der Scheinrückseite unten Mitte]]
[[Datei:Mechanische Buntweberei J. Sim. Fleißner AG 1922.JPG|mini|Aktie der Mechanischen Buntweberei J. Sim. Fleißner AG vom 30. Oktober 1922, entworfen von Spitzenpfeil]]
Der berufliche Werdegang von Lorenz Reinhard Spitzenpfeil begann als Volksschullehrer. Ab 1892 unterrichtete er an verschiedenen Schulen, unter anderem als Mathematiklehrer an der Realschule in [[Bayreuth]]. Im Jahr 1899 wurde er an die Volksschule der Stadt [[Nürnberg]] berufen. Dies ermöglichte es ihm, sich vor Ort mit den Sammlungen des [[Germanisches Nationalmuseum|Germanischen Nationalmuseums]] und des [[Gewerbemuseum Nürnberg|Bayerischen Gewerbemuseums]] zu befassen und die Kunstschule zu besuchen. Er gab 1904 aus gesundheitlichen Gründen den Lehrerberuf auf und ließ sich in [[Kulmbach]] nieder. Dort entwickelte er eine rege künstlerische Tätigkeit. In der Spätzeit seines Schaffens griff er in der Zeit des Nationalsozialismus die entsprechende ideologische Symbolik auf. Spitzenpfeil stand 1944 in der [[Gottbegnadeten-Liste]] des [[Reichsministerium für Volksaufklärung und Propaganda|Reichsministeriums für Volksaufklärung und Propaganda]].<ref>''Spitzenpfeil, Lorenz''. In: Theodor Kellenter: ''Die Gottbegnadeten : Hitlers Liste unersetzbarer Künstler''. Kiel: Arndt, 2020, ISBN 978-3-88741-290-6, S. 190f.</ref> 1942 starb seine Frau. Er beging beim Einrücken der US-Army Suizid.

Sein grafisches Werk umfasst ähnlich wie bei [[Karl Bedal]] zahlreiche heimatkundliche Aufträge. Er ist der Schöpfer der Logos des [[Fichtelgebirgsverein]]s, des [[Frankenwaldverein]]s und des [[Colloquium Historicum Wirsbergense]]. Er gestaltete Logos, Plakate, Zeitschrifteneinbände, Illustrationen und Werbematerialien für heimische Vereine und Wirtschaftsbetriebe und entwarf u. a. [[Sonderstempel]] der Post mit naturverbundenen Motiven. Eine Reihe von Bauinschriften wurde von ihm gestaltet<ref>{{Internetquelle |autor=Erich |url=https://www.frankenpost.de/inhalt.kulmbach-aus-zehn-metern-hoehe-eine-herrliche-weitsicht.bd60f64b-765d-407a-b9b3-b6e1fd537f97.html |titel=Kulmbach: Aus zehn Metern Höhe eine herrliche Weitsicht - Kulmbach - Frankenpost |werk=frankenpost.de |datum=2020-09-17 |abruf=2024-02-23}}</ref>, ebenso gestaltete er Kriegerdenkmäler für Gefallene des Ersten Weltkriegs<ref>Murz, Reinhold: Kriegerdenkmäler in Deutschland, Band 3, Heidelberg 1984, S. 68 f.</ref>. Hohen Wiedererkennungswert erhielt sein Schaffen durch selbst entwickelte [[Schriftart]]en, darunter die „Welt-Fraktur“, die „Fränkische Fraktur“ und die „Kulmbacher Fraktur“<ref>http://www.klingspor-museum.de/KlingsporKuenstler/Schriftdesigner/Spitzpfeil/LRSpitzenpefeil.pdf</ref>.

Als Architekturhistoriker befasste er sich mit der Architektur des Mittelalters und entdeckte für örtliche Sakral- und Profanbauten, darunter die St.-Petri-Kirche in Kulmbach, die zugrundeliegenden Gesetzmäßigkeiten von Maßen, Formen und Proportionen, die die Bauherren angewendet hatten. Bis dahin waren die Abmessungen mit heutigen Längenmaßen nur Annäherungswerte, die die Idealvorstellungen des Mittelalters nicht transparent machten. Er war auch bei den Ausgrabungen an der abgegangenen [[St. Leonhard (Wirsberg)|Leonhardskirche]] bei [[Wirsberg]] beteiligt. Er war zusammen mit dem Architekten und Bauforscher [[Bodo Ebhardt]] und dem Lichtbildexperten [[Fritz Limmer]] und dem Verleger August Bonneß Gründungsmitglied des Vereins Freunde der Plassenburg<ref>https://freunde-der-plassenburg.de/geschichte/</ref>.

In seinem Geburtsort Michelau und in Kulmbach ist eine Straße nach ihm benannt. Sein Grab befindet sich in Kulmbach.

== Auszeichnungen ==
* [[Plassenburg]]-Medaille in Silber 1934

== Schriften (Auswahl) ==
* ''Die Behandlung der Schrift in Kunst und Gewerbe. Eine Einführung in die Schriftbildung, Schrifttechnik und Schriftanwendung''. Nürnberg 1911.
* ''Die Grundformen neuzeitlicher Druckschriften''. Leipzig 1912.
* ''Der Schriftkünstler. Anleitung zur Kunstschrift''. Hannover/Wien 1912.
* ''Deutsche Antiqua und Weltfraktur''. 1913.
* ''Kulmbach und die Plassenburg''. Bayreuth 1937.

== Literatur ==
* {{ThiemeBecker |Autor= |Lemma=Spitzenpfeil, Lorenz Reinhardt |Band=31 |Seite=392 |SeiteBis=}}
* {{Vollmer |Band=4 |Seite=331 |SeiteBis= |Lemma=Spitzenpfeil, Lorenz Reinhardt |Autor=}}
* Kurt Mühlhäusser: ''Lorenz Reinhard Spitzenpfeil. Ein Lebensbild des oberfränkischen Künstlers und Forschers''. In: ''Geschichte am Obermain'', Band 17, 1989/90, S. 179–194.
* [[Hans Seiffert (Heimatforscher)|Hans Seiffert]] u. a.: ''Eins-zwei-drei betreue ich und a-b-c; dazu die Heimat von siebenfarbenem Bogen überspannt - L - R - S''. In: ''Frankenwald - Zeitschrift des Frankenwald-Vereins''. Heft 10/1934, S. 145–164.
* [[Otto Knopf]]: ''Lexikon Frankenwald''. Hof 1993. ISBN 3-929364-08-5. S. 634.

== Weblinks ==
{{Commonscat}}
* {{DNB-Portal|118868942}}
* Schriftsätze im [[Klingspor-Museum]] ([http://www.klingspor-museum.de/KlingsporKuenstler/Schriftdesigner/Spitzpfeil/LRSpitzenpefeil.pdf PDF])

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Normdaten|TYP=p|GND=118868942|LCCN=|VIAF=25400309}}

{{SORTIERUNG:Spitzenpfeil, Lorenz Reinhard}}
[[Kategorie:Grafiker (Deutschland)]]
[[Kategorie:Person (Kulmbach)]]
[[Kategorie:Architekturhistoriker]]
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[[Kategorie:Mann]]

{{Personendaten
|NAME=Spitzenpfeil, Lorenz Reinhard
|ALTERNATIVNAMEN=
|KURZBESCHREIBUNG=deutscher Grafiker, Schriftkünstler, Architekturhistoriker
|GEBURTSDATUM=3. Juli 1874
|GEBURTSORT=[[Michelau in Oberfranken]]
|STERBEDATUM=13. April 1945
|STERBEORT=[[Kulmbach]]
}}


text:
# Kengo Hirachi
Kengo Hirachi (japanisch 平地 健吾, Hirachi Kengo; * 30. November 1964) ist ein japanischer Mathematiker, der sich mit geometrischer Analysis befasst.
Hirachi studierte ab 1983 an der Universität Osaka Mathematik mit dem Bachelor-Abschluss 1987 und dem Master-Abschluss 1989 und wurde dort 1994 bei Gen Komatsu promoviert (The second variation of the Bergman kernel for ellipsoids). Danach war er Forschungsassistent an der Universität Osaka, wurde 1996 Lecturer in  Osaka, 2000 Associate Professor an der Universität Tokio und 2010 Professor.
2009 war er am Institute for Advanced Study, 2004/05 Gastwissenschaftler an der Princeton University, 1995/96 am MSRI und 2004 am Erwin-Schrödinger-Institut für Mathematische Physik.
Er befasst sich mit CR-Mannigfaltigkeiten und dem Bergman-Kern (nach Stefan Bergman) bzw. dem damit eng verwandten Szegö-Kern und der Theorie parabolischer Invarianten. In einer Arbeit in den Annals of Mathematics von 2000 untersuchte er CR-Invarianten für stark-pseudokonvexe Ränder über die Untersuchung der logarithmischen Singularität der Szegö-Kernfunktion, denen er bei CR-Mannigfaltigkeiten eine ähnliche Rolle wie dem Wärmeleitungs-Kern (Heat Kernel) in der Riemannschen Geometrie zuweist.
2014 war er eingeladener Sprecher auf dem Internationalen Mathematikerkongress in Seoul (Q and Q-prime curvature in CR geometry). 2006 erhielt er den Stefan Bergman Preis, 2012 den Inoue Preis für Wissenschaft, 2003 den Geometrie-Preis der Japanischen Mathematischen Gesellschaft  und 1999 deren Takebe Senior Preis.

## Schriften (Auswahl)
- Logarithmic singularity of the Szegö kernel and a global invariant of strictly pseudoconvex domains, Annals of Mathematics, Band 163, 2006, S. 499–515

title: Kengo Hirachi

wikitext:
'''Kengo Hirachi''' ([[Japanische Schrift|japanisch]] {{lang|ja|平地 健吾}}, ''Hirachi Kengo''; * [[30. November]] [[1964]]) ist ein japanischer Mathematiker, der sich mit geometrischer Analysis befasst.

Hirachi studierte ab 1983 an der [[Universität Osaka]] Mathematik mit dem Bachelor-Abschluss 1987 und dem Master-Abschluss 1989 und wurde dort 1994 bei Gen Komatsu promoviert (The second variation of the Bergman kernel for ellipsoids)<ref>{{MathGenealogyProject|id=77773}}</ref>. Danach war er Forschungsassistent an der Universität Osaka, wurde 1996 [[Lecturer]] in  Osaka, 2000 Associate Professor an der Universität Tokio und 2010 Professor.

2009 war er am [[Institute for Advanced Study]], 2004/05 Gastwissenschaftler an der [[Princeton University]], 1995/96 am [[MSRI]] und 2004 am [[Erwin-Schrödinger-Institut für Mathematische Physik]].

Er befasst sich mit CR-Mannigfaltigkeiten<ref>[https://www.encyclopediaofmath.org/index.php/CR-manifold CR Manifold, Encyclopedia of Mathematics]. Durch reelle Hyperflächen in mehreren komplexen Dimensionen induzierte geometrische Strukturen</ref> und dem Bergman-Kern (nach [[Stefan Bergman]]) bzw. dem damit eng verwandten Szegö-Kern und der Theorie parabolischer Invarianten. In einer Arbeit in den Annals of Mathematics von 2000 untersuchte er CR-Invarianten für stark-pseudokonvexe Ränder über die Untersuchung der logarithmischen Singularität der Szegö-Kernfunktion, denen er bei CR-Mannigfaltigkeiten eine ähnliche Rolle wie dem Wärmeleitungs-Kern (Heat Kernel) in der Riemannschen Geometrie zuweist.

2014 war er eingeladener Sprecher auf dem [[Internationaler Mathematikerkongress|Internationalen Mathematikerkongress]] in [[Seoul]] (Q and Q-prime curvature in CR geometry). 2006 erhielt er den Stefan Bergman Preis, 2012 den Inoue Preis für Wissenschaft, 2003 den Geometrie-Preis der Japanischen Mathematischen Gesellschaft  und 1999 deren Takebe Senior Preis.

== Schriften (Auswahl) ==
*Logarithmic singularity of the Szegö kernel and a global invariant of strictly pseudoconvex domains, Annals of Mathematics, Band 163, 2006, S. 499–515

== Weblinks ==
* [https://www.ms.u-tokyo.ac.jp/~hirachi/ Homepage]
* [https://zbmath.org/authors/hirachi.kengo Kengo Hirachi] in der Datenbank [[zbMATH]]

== Einzelnachweise ==
<references />

{{Hinweis Japanischer Name|Hirachi|Kengo}}

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{{SORTIERUNG:Hirachi, Kengo}}
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text:
# Louise Rose
Louise Rose (* im 20. Jahrhundert) ist eine britische Schauspielerin und Sängerin. Sie war von 1998 bis 2000 Mitglied der britischen Pop-Girlgroup Precious.

## Leben

### Precious
Louise Rose startete 1998 ihre Musikkarriere in der britischen Girlgroup Precious, die 1999 mit dem Song Say It Again am britischen Vorentscheid zum Eurovision Song Contest in Jerusalem teilnahmen und diesen gewannen. Obwohl Say It Again in den britischen Charts ein Top-Ten-Hit wurde, floppte er beim Eurovision Song Contest, und so erreichten Precious mit 38 Punkten nur den zwölften Platz. Weitere Veröffentlichungen von Precious erzielten nur bescheidene Erfolge, was schließlich ausschlaggebend für die Auflösung der Band im Jahre 2000 war.

### Schauspielerische Karriere
Rose hatte Rollen in den britischen Fernsehserien Casualty (1986), Dream Team (1997), The Afternoon Play (2003), Moving Wallpaper (2008) und Diamonds (2008).

## Filmografie (Auswahl)
- 1986: Casualty (Fernsehserie)
- 1997: Dream Team (Fernsehserie)
- 2003: The Afternoon Play (Fernsehserie)
- 2008: Moving Wallpaper (Fernsehserie)
- 2008: Diamonds (Fernsehserie)

title: Louise Rose

wikitext:
'''Louise Rose''' (* im [[20. Jahrhundert]]) ist eine [[Vereinigtes Königreich|britische]] [[Schauspieler]]in und [[Gesang|Sängerin]]. Sie war von 1998 bis 2000 Mitglied der britischen [[Popmusik|Pop]]-[[Girlgroup]] [[Precious (Band)|Precious]].

== Leben ==
=== Precious ===
{{Hauptartikel|Precious (Band)}}
Louise Rose startete 1998 ihre Musikkarriere in der britischen Girlgroup Precious, die 1999 mit dem Song ''[[Say It Again]]'' am britischen Vorentscheid zum [[Eurovision Song Contest 1999|Eurovision Song Contest]] in [[Jerusalem]] teilnahmen und diesen gewannen. Obwohl ''Say It Again'' in den britischen Charts ein Top-Ten-Hit wurde, floppte er beim Eurovision Song Contest, und so erreichten Precious mit 38 Punkten nur den zwölften Platz. Weitere Veröffentlichungen von Precious erzielten nur bescheidene Erfolge, was schließlich ausschlaggebend für die Auflösung der Band im Jahre 2000 war.

=== Schauspielerische Karriere ===
Rose hatte Rollen in den britischen [[Fernsehserie]]n ''Casualty'' (1986), ''Dream Team'' (1997), ''The Afternoon Play'' (2003), ''Moving Wallpaper'' (2008) und ''Diamonds'' (2008).<ref>[http://www.cinemarx.ro/persoane/Louise-Rose-670150.html?filmografie Louise Rose: Filmografie]</ref>

== Filmografie (Auswahl) ==
* 1986: Casualty (Fernsehserie)
* 1997: Dream Team (Fernsehserie)
* 2003: The Afternoon Play (Fernsehserie)
* 2008: Moving Wallpaper (Fernsehserie)
* 2008: Diamonds (Fernsehserie)

== Diskografie ==
=== Precious ===
{{Hauptartikel|Precious (Band)#Diskografie|titel1=„Diskografie“ im Artikel Precious (Band)}}

== Einzelnachweise ==
<references />

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{{SORTIERUNG:Rose, Louise}}
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