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# Hacktivist
Hacktivist — британський гурт у жанрі реп-метал, створений у Мілтон-Кінз, Бакінгемшир, Англія 2011 року. У 2012 році вони випустили однойменний мініальбом, а в 2016 році — дебютний студійний альбом Outside the Box. Другий студійний альбом гурту Hyperdialect вийшов у 2021 році.

## Історія
Гурт Hacktivist створили у 2011 році, коли колишній гітарист Тімфі Джеймс покинув свій попередній гурт Heart of a Coward. Джеймс стверджує, що створення Hacktivist було «випадковістю», він не мав наміру розвивати такий стиль, але гурт розпочав діяльність, коли його одноліток Джей Херлі, місцевий репер з невеликим досвідом метал-сцени, почав записувати вокал до деяких демозаписів Джеймса. Після того, як демозаписи набули популярності в Інтернеті, Джеймс вирішив зібрати повний склад, залучивши Річарда Хокінга на барабанах, Джоша Гернера (екс-Sacred Mother Tongue) на басі та Бена Марвіна (колишнього товариша Джеймса по гурту Heart of a Coward) як другого вокаліста. У 2012 році гурт випустив однойменний мініальбом, у результаті якого дебютний сингл «Unlike Us» посів 2 місце в метал-чарті Amazon UK протягом 48 годин. Незважаючи на те, що однойменний мініальбом гурту вийшов незалежно 12 листопада 2012 року, він став популярним у метал-середі, особливо завдяки Metal Hammer, який забезпечив гурту значне висвітлення та значний ефір на BBC Radio 1.
Після виходу мініальбому Hacktivist гурт вирушив у тур.  Це включало виступи на розігріві у таких гуртів, як Enter Shikari та Korn, і виступи на європейських фестивалях, таких як Sonisphere Festival, Download Festival і Rock am Ring і Rock im Park влітку 2013 року. У квітні 2013 року гурт випустив нову пісню «Elevate» із супровідним відео для безкоштовного завантаження, а в серпні послідувала кавер-версія на «Niggas In Paris» (Jay-Z і Каньє Вест). Відео на кавер-версію пісні «Niggas In Paris» зняли під час сету на Download Festival 2013. Вони також виступили в прямому ефірі для BBC Radio 1 у Maida Vale Studios.
Взимку 2013 року гурт вирушив у хедлайнерський тур Великобританією за підтримки The Algorithm. Перевидання дебютного мініальбому з чотирма бонусними треками вийшло 11 листопада 2013 року.
Гурт висловлював підтримку гактивістському колективу Анонімус, і, схоже, підтримує «інформаторів» Едварда Сноудена та Челсі Меннінг, про яких вони згадують у пісні «Cold Shoulders».
4 серпня 2014 року Hacktivist випустили сингл і відео на пісню «False Idols». У відео багато відсилань до активізму (особливо до гактивістського колективу Анонімус), і за кілька годин пісня посіла перше місце в чарті iTunes Metal. Після цього релізу 12 листопада вийшов «Deceive and Defy» (також супроводжувався відео), у якому співав Чарлі Холмс з Heart in Hand . Потім Hacktivist гастролювали Великобританією з листопада по грудень за підтримки Dead Harts і One Hundred.
Після виходу синглу «Buszy» 17 січня 2016 року, їх дебютний студійний альбом Outside the Box вийшов 4 березня 2016 року.
20 січня 2017 року було оголошено, що Hacktivist і Бен Марвін розійшлися через сімейні обставини  а новим вокалістом став репер/вокаліст Йот Максі. У травні гурт випустив «2 Rotten», більш важкий ремікс «Rotten» з Outside the Box, де Йот Максі взяв на себе більш значущу роль, ніж в оригіналі.
28 березня 2018 року гурт оголосив відхід Тімфа Джеймса. Після цього гурт найняв Джеймса Г’юїтта (з гуртів «Invocation» та «Exist Immortal») як нового гітариста та продюсера, офіційно оголосивши про це 19 січня 2019 року. З червня 2018 року Г’юїтт грав наживо та писав новий матеріал з гуртом. У результаті Джош Гернер забезпечив чистий вокал після відходу Тімфі Джеймса.
У січні/лютому 2019 року гурт вирушив у хедлайнерський тур по Великобританії, а 10 квітня 2019 року випустив сингл «Reprogram» із супровідним відео. У 2021 році гурт випустив пісню під назвою «Planet Zero» з супровідним музичним відео з майбутнього альбому Hyperdialect.
27 червня 2023 року гурт оголосив, що вокаліст Йот Максі залишає гурт. Через два дні, 29 червня, гурт оголосив, що колишній вокаліст гурту Borders Джордан «JJ» Оліфент приєднається до гурту як новий вокаліст. Тоді ж вони оголосили про вихід синглу «Rep the H». Гурт дебютував наживо з Olifent пізніше того ж дня на фінальному випуску UK Tech-Fest у Newark Showground.

## Музичний стиль
Музика Hacktivist характерна сумішшю кількох різних стилів. Вони відомі використанням восьмиструнних гітар та шестиструнних бас-гітар, налаштованих на Drop E для досягнення надзвичайно низько налаштованого, спотвореного і темного звучання, а також ембієнтні пасажі та стиль «стіни звуку» у продакшені. Їхній вокал містить переважно реп, хоча вони також використовують звичайний спів і іноді гроулінг. Вони пишуть свої тексти колективно, зосереджуючись на політичних темах як-от анархізм, теорії змови, корупція уряду, цензура, насильство проти зброї, єдність проти гноблення та інші соціальні та економічні проблеми.
Музику гурту описували як реп-метал і грайм, як злиття дженту та ню-металу або, загалом, як додавання репу до дженту. Також було сказано, що вони використовують елементи грув-металу. Їхні гітарні композиції нагадують як Meshuggah, так і ню-метал-гурти як-от Limp Bizkit і Korn.

## Склад гурту
- Джермейн «Джей» Херлі — реп (з 2011)
- Джей Джей Оліфент — реп, екстрим-вокал (з 2023)
- Джеймс Г'юїтт — гітари, програмування (з 2018)
- Джош Гернер — бас (з 2011), вокал (з 2018)
- Річард Хокінг — барабани (з 2011)

### Колишні учасники
- Бен Марвін – реп, екстрим-вокал (2011–2017)
- Тім «Тімфі» Джеймс — гітари, вокал, програмування (2011–2018)
- Йот Максі – реп, екстрим-вокал (2017–2023)

## Дискографія

### Студійні альбоми
- Outside the Box (2016, UNFD/Rise Records)
- Hyperdialect (2021, UNFD Records)

### Мініальбоми
- Hacktivist (випущений самостійно 2012 року, випуск 2013 року на Wake to Reality/PIAS Recordings)
- Over-Throne (2016, UNFD/Rise Records)

### Сингли
- «Hacktivist» (2012)
- «Elevate» (2013)
- «Niggas in Paris» (2013, кавер на Каньє Веста та Jay-Z)
- «False Idols» (2014)
- «Deceive and Defy» (2014)
- «Buszy» (2016)
- «Taken» (2016)
- «2 Rotten» (2017)
- «Spitfire» (2019, кавер на The Prodigy)
- «Reprogram» (2019)
- «Dogs of War» (2019)
- «Armoured Core» (2020, за участі Kid Bookie)
- «I Ain't Depressed» (2020, з Dropout Kings)
- «Planet Zero» (2021)
- «Hyperdialect» (2021)

### Появи у збірках
- «(Rock) Superstar» (2015, кавер на Cypress Hill для збірки Rock Sound: Worship and Tributes)
- «Break Stuff» (2016, кавер на Limp Bizkit для збірки Metal Hammer XXX: Decades of Destruction)
- «Duality» (2019, кавер на Slipknot для збірки March of the Maggots: A Tribute to Slipknot)

### Гостьові виступи
- The Qemists – Jungle (Warrior Sound, 2016)

## Музичні кліпи
- З Hacktivist:
  - «Cold Shoulders» (2012)
  - «Unlike Us» (2012)
  - «Hacktivist» (2012)
- «Niggas in Paris» (кавер на Каньє Веста та Jay-Z; 2013)
- З Outside the Box:
  - «Elevate» (2013)
  - «False Idols» (2014)
  - «Deceive and Defy» (2014)
  - «Buszy» (2016)
  - «Taken» (2016)
  - «Hate» (2016)
  - «No Way Back» (2016)
- «2 Rotten» (2017)
- «Spitfire» (2019)
- З Hyperdialect:
  - «Reprogram» (2019)
  - «Dogs of War» (2019)
  - «Armoured Core» (за участі Kid Bookie; 2020)
  - «Planet Zero» (2021)
  - «Hyperdialect» (2021)

title: Hacktivist

wikitext:
{{Музичний колектив
| Назва            = Hacktivist
| Фотографія       = Hacktivist-16.jpg
| Опис_фотографії  = Бен Марвін та Джей Херлі на фестивалі With Full Force 2013
| Жанри            = [[реп-метал]], [[djent]], [[ню-метал]], [[грайм]]
| Роки             = з 2011
| Місто            = [[Мілтон-Кінз]], Бакінгемшир, Англія
| Лейбли           = Wake to Reality, [[PIAS Recordings|PIAS]], [[UNFD]], [[Rise Records|Rise]]
| Склад            = Джермейн «Джей» Херлі
Джош Гернер
Річард Гокінг
Джеймс Г'юїт
Джей Джей Оліфент
| Колишні_учасники = Бен Марвін
Тім «Тімфі Джеймс» Бізлі
Йот Максі
| Сайт             = http://hacktivist.uk.com/
}}
'''Hacktivist''' — британський гурт у жанрі [[реп-метал]], створений у [[Мілтон-Кінз]], Бакінгемшир, Англія 2011 року. У 2012 році вони випустили однойменний мініальбом, а в 2016 році — дебютний студійний альбом ''Outside the Box''. Другий студійний альбом гурту ''Hyperdialect'' вийшов у 2021 році.

== Історія ==
Гурт Hacktivist створили у 2011 році, коли колишній гітарист Тімфі Джеймс покинув свій попередній гурт [[Heart of a Coward]]. Джеймс стверджує, що створення Hacktivist було «випадковістю», він не мав наміру розвивати такий стиль, але гурт розпочав діяльність, коли його одноліток Джей Херлі, місцевий репер з невеликим досвідом метал-сцени, почав записувати вокал до деяких демозаписів Джеймса<ref>[http://metalmouth.net/2013/01/hacktivist/ Interview with Hacktivist] Metal Mouth. January 15, 2013. Retrieved August 6, 2013.</ref>. Після того, як демозаписи набули популярності в Інтернеті, Джеймс вирішив зібрати повний склад, залучивши Річарда Хокінга на барабанах, Джоша Гернера (екс-Sacred Mother Tongue) на басі та Бена Марвіна (колишнього товариша Джеймса по гурту Heart of a Coward) як другого вокаліста. У 2012 році гурт випустив однойменний [[мініальбом]], у результаті якого дебютний сингл «Unlike Us» посів 2 місце в метал-чарті Amazon UK протягом 48 годин<ref>[https://www.theguardian.com/music/2012/nov/01/hactivist-uniting-people-djent Hacktivist: 'We're uniting a lot of people'] [[The Guardian]]. 1 November 2012. Retrieved 6 August 2013.</ref>. Незважаючи на те, що однойменний мініальбом гурту вийшов незалежно 12 листопада 2012 року, він став популярним у метал-середі, особливо завдяки [[Metal Hammer]], який забезпечив гурту значне висвітлення<ref>[http://www.metalhammer.co.uk/news/new-music-monday-hacktivist/ New Music Monday: Hacktivist] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20131029185026/http://www.metalhammer.co.uk/news/new-music-monday-hacktivist/|date=2013-10-29}} [[Metal Hammer]]. October 8, 2012. Retrieved August 6, 2013.</ref> та значний ефір на [[BBC Radio 1]].

Після виходу мініальбому ''Hacktivist'' гурт вирушив у тур.  Це включало виступи на розігріві у таких гуртів, як [[Enter Shikari]] та [[Korn]], і виступи на європейських фестивалях, таких як Sonisphere Festival, Download Festival і [[Rock am Ring|Rock am Ring і Rock im Park]] влітку 2013 року. У квітні 2013 року гурт випустив нову пісню «Elevate» із супровідним відео для безкоштовного завантаження<ref>[http://metalmouth.net/2013/04/hacktivist-debut-video-and-offer-free-download/ HACKTIVIST Debut New Video And Offer Free Download] Metal Mouth. 8 April 2013. Retrieved 6 August 2013.</ref>, а в серпні послідувала кавер-версія на «<nowiki/>[[Niggas in Paris|Niggas In Paris]]<nowiki/>» ([[Jay-Z]] і [[Каньє Вест]]). Відео на кавер-версію пісні «Niggas In Paris» зняли під час сету на Download Festival 2013. Вони також виступили в прямому ефірі для BBC Radio 1 у Maida Vale Studios.

Взимку 2013 року гурт вирушив у хедлайнерський тур Великобританією за підтримки [[The Algorithm]]. Перевидання дебютного мініальбому з чотирма бонусними треками вийшло 11 листопада 2013 року.

Гурт висловлював підтримку гактивістському колективу [[Анонімус (угруповання)|Анонімус]], і, схоже, підтримує «інформаторів» [[Едвард Сноуден|Едварда Сноудена]] та [[Челсі Меннінг|Челсі Меннінг,]] про яких вони згадують у пісні «Cold Shoulders».

4 серпня 2014 року Hacktivist випустили сингл і відео на пісню «False Idols». У відео багато відсилань до активізму (особливо до гактивістського колективу [[Анонімус (угруповання)|Анонімус]]), і за кілька годин пісня посіла перше місце в чарті [[iTunes]] Metal. Після цього релізу 12 листопада вийшов «Deceive and Defy» (також супроводжувався відео), у якому співав Чарлі Холмс з Heart in Hand . Потім Hacktivist гастролювали Великобританією з листопада по грудень за підтримки Dead Harts і One Hundred.

Після виходу синглу «Buszy» 17 січня 2016 року, їх дебютний студійний альбом ''Outside the Box'' вийшов 4 березня 2016 року<ref>{{Cite web|url=http://www.kerrang.com/41212/hacktivist-stream-debut-album-outside-the-box/|title=Hacktivist Stream Debut Album, Outside The Box – Kerrang!|website=Kerrang!|language=en-US|access-date=2016-03-20}}</ref>.

20 січня 2017 року було оголошено, що Hacktivist і Бен Марвін розійшлися через сімейні обставини<ref>{{Cite web|url=https://www.facebook.com/Hacktivistband/posts/1395628160468144|title=Hacktivist on Facebook: We are sad to announce the departure of founding member and vocalist Ben Marvin|website=Facebook|language=en-UK|access-date=2017-01-22}}</ref>  а новим вокалістом став репер/вокаліст Йот Максі. У травні гурт випустив «2 Rotten», більш важкий ремікс «Rotten» з ''Outside the Box,'' де Йот Максі взяв на себе більш значущу роль, ніж в оригіналі.

28 березня 2018 року гурт оголосив відхід Тімфа Джеймса. Після цього гурт найняв Джеймса Г’юїтта (з гуртів «Invocation» та «Exist Immortal») як нового гітариста та продюсера, офіційно оголосивши про це 19 січня 2019 року. З червня 2018 року Г’юїтт грав наживо та писав новий матеріал з гуртом<ref>{{Cite web|url=https://www.facebook.com/Hacktivistband/posts/2262978300399788|title=Hacktivist on Facebook: We are beyond excited and proud to FINALLY be able to announce our new guitarist & producer JAMES HEWITT!|website=Facebook|language=en-UK|access-date=2019-01-19}}</ref>. У результаті Джош Гернер забезпечив чистий вокал після відходу Тімфі Джеймса.

У січні/лютому 2019 року гурт вирушив у хедлайнерський тур по Великобританії, а 10 квітня 2019 року випустив сингл «Reprogram» із супровідним відео. У 2021 році гурт випустив пісню під назвою «Planet Zero» з супровідним музичним відео з майбутнього альбому ''Hyperdialect''.

27 червня 2023 року гурт оголосив, що вокаліст Йот Максі залишає гурт<ref>{{Cite web|url=https://www.facebook.com/HacktivistUK/posts/pfbid033YPh5LCMtTHkqdqxm3ng5cA6evNiTcNoHYCvWu2Se5H6T3Qbb6yE9mSgGp9MrE3Al|title=Hacktivist on Facebook: Thank you for everything Jot Maxi|website=Facebook|language=en-UK|access-date=2023-07-03}}</ref>. Через два дні, 29 червня, гурт оголосив, що колишній вокаліст гурту Borders Джордан «JJ» Оліфент приєднається до гурту як новий вокаліст. Тоді ж вони оголосили про вихід синглу «Rep the H»<ref>{{Cite web|url=https://www.facebook.com/HacktivistUK/videos/2150161315175092/|title=Hacktivist on Facebook: Introducing|website=Facebook|language=en-UK|access-date=2023-07-03}}</ref>. Гурт дебютував наживо з Olifent пізніше того ж дня на фінальному випуску UK Tech-Fest у Newark Showground<ref>{{Cite web|url=https://www.facebook.com/HacktivistUK/posts/pfbid0syVmx2vk7ZAPFLWn182P54o9BDtHtvs3ipQnmPpTi4fRSqspG1fA2Q2MNGa7fzLTl|title=Hacktivist on Facebook: Introducing JJ our new vocalist|website=Facebook|language=en-UK|access-date=2023-07-03}}</ref>.

== Музичний стиль ==
Музика Hacktivist характерна сумішшю кількох різних стилів. Вони відомі використанням восьмиструнних гітар та шестиструнних бас-гітар, налаштованих на Drop E для досягнення надзвичайно низько налаштованого, спотвореного і темного звучання, а також ембієнтні пасажі та стиль «стіни звуку» у продакшені. Їхній вокал містить переважно [[реп]], хоча вони також використовують звичайний спів і іноді [[гроулінг]]. Вони пишуть свої тексти колективно, зосереджуючись на політичних темах як-от [[анархізм]], [[Теорія змови|теорії змови]], [[Політична корупція|корупція уряду]], цензура, насильство проти зброї, єдність проти гноблення та інші соціальні та економічні проблеми.

Музику гурту описували як [[реп-метал]]<ref name="metalinjection">{{Cite web|url=http://www.metalinjection.net/editorials/is-nu-djent-the-next-big-thing|title=Is Nü-Djent The Next Big Thing?|last=Pasbani|first=Robert|date=5 травня 2014|publisher=Metal Injection|access-date=1 травня 2015}}</ref><ref name="RS India">{{Cite magazine|date=5 листопада 2014|title=UK's Hacktivist, Italian Metallers Fleshgod Apocalypse Announced for Mumbai's BIG69 Festival|url=http://rollingstoneindia.com/hacktivist-metal-band-fleshgod-apocalypse-debut-big69-festival-mumbai/|journal=[[Rolling Stone]] India|access-date=1 травня 2015}}</ref> і [[грайм]]<ref name="RS India" />, як злиття [[Djent|дженту]] та [[Ню-метал|ню-металу]]<ref name="metalinjection" /><ref name="nocleansinging">{{Cite web|url=http://www.nocleansinging.com/2012/11/09/hacktivist/|title=Hacktivist|last=Islander|date=9 листопада 2012|publisher=No Clean Singing|access-date=1 травня 2015}}</ref> або, загалом, як додавання репу до дженту<ref name="nocleansinging" /><ref name="metalsucks">{{Cite web|url=http://www.metalsucks.net/2011/10/17/djent-rappers-hacktivist-kind-enough-to-put-the-word-hack-right-there-in-the-name/|title=Djent-rappers Hacktivist Kind Enough to Put the Word Hack Right There in the Name|last=Rosenberg|first=Axl|date=17 жовтня 2011|publisher=[[MetalSucks]]|access-date=1 травня 2015}}</ref>. Також було сказано, що вони використовують елементи [[Грув-метал|грув-металу]]<ref name="nocleansinging" />. Їхні гітарні композиції нагадують як [[Meshuggah]], так і ню-метал-гурти як-от [[Limp Bizkit]] і [[Korn]]<ref name="metalsucks" />.

== Склад гурту ==

* Джермейн «Джей» Херлі — [[реп]] (з 2011)
* Джей Джей Оліфент — реп, [[Скримінг|екстрим-вокал]] (з 2023)
* Джеймс Г'юїтт — гітари, програмування (з 2018)
* Джош Гернер — бас (з 2011), вокал (з 2018)
* Річард Хокінг — барабани (з 2011)

=== Колишні учасники ===

* Бен Марвін – реп, екстрим-вокал (2011–2017)
* Тім «Тімфі» Джеймс — гітари, вокал, програмування (2011–2018)
* Йот Максі – реп, [[Скримінг|екстрим-вокал]] (2017–2023)

=== Шкала ===
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== Дискографія ==

=== Студійні альбоми ===

* ''Outside the Box'' (2016, UNFD/Rise Records)
* ''Hyperdialect'' (2021, UNFD Records)

=== Мініальбоми ===

* ''Hacktivist'' (випущений самостійно 2012 року, випуск 2013 року на Wake to Reality/PIAS Recordings)
* ''Over-Throne'' (2016, UNFD/Rise Records)

=== Сингли ===
* «Hacktivist» (2012)
* «Elevate» (2013)
* «[[Niggas in Paris]]» (2013, кавер на [[Каньє Вест]]а та [[Jay-Z]])
* «False Idols» (2014)
* «Deceive and Defy» (2014)
* «Buszy» (2016)
* «Taken» (2016)
* «2 Rotten» (2017)
* «Spitfire» (2019, кавер на [[The Prodigy]])
* «Reprogram» (2019)
* «Dogs of War» (2019)
* «Armoured Core» (2020, за участі [[Kid Bookie]])
* «I Ain't Depressed» (2020, з [[Dropout Kings]])
* «Planet Zero» (2021)
* «Hyperdialect» (2021)

=== Появи у збірках ===

* «(Rock) Superstar» (2015, кавер на [[Cypress Hill]] для збірки ''Rock Sound: Worship and Tributes'')
* «<nowiki/>[[Break Stuff]]<nowiki/>» (2016, кавер на [[Limp Bizkit]] для збірки ''Metal Hammer XXX: Decades of Destruction'')
* «<nowiki/>[[Duality]]<nowiki/>» (2019, кавер на [[Slipknot]] для збірки ''March of the Maggots: A Tribute to Slipknot'')

=== Гостьові виступи ===

* [[The Qemists]] – Jungle (''Warrior Sound'', 2016)

== Музичні кліпи ==
* З ''Hacktivist'':
** «Cold Shoulders» (2012)
** «Unlike Us» (2012)
** «Hacktivist» (2012)
* «[[Niggas in Paris]]» (кавер на [[Kanye West|Каньє Веста]] та [[Jay-Z]]; 2013)
* З ''Outside the Box'':
** «Elevate» (2013)
** «False Idols» (2014)
** «Deceive and Defy» (2014)
** «Buszy» (2016)
** «Taken» (2016)
** «Hate» (2016)
** «No Way Back» (2016)
* «2 Rotten» (2017)
* «Spitfire» (2019)
* З ''Hyperdialect'':
** «Reprogram» (2019)
** «Dogs of War» (2019)
** «Armoured Core» (за участі Kid Bookie; 2020)
** «Planet Zero» (2021)
** «Hyperdialect» (2021)

== Примітки ==
{{reflist}}

[[Категорія:Музичні колективи, що з'явились 2011]]
[[Категорія:Засновані в Англії 2011]]
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title: Основна інформація

Жанр: реп-метал, djent, ню-метал, грайм

Місто: Мілтон-Кінз, Бакінгемшир, Англія

Лейбли: Wake to Reality, PIAS, UNFD, Rise

Склад: Джермейн «Джей» Херлі · Джош Гернер · Річард Гокінг · Джеймс Г'юїт · Джей Джей Оліфент

Колишні · учасники: Бен Марвін · Тім «Тімфі Джеймс» Бізлі · Йот Максі


text:
# John Diamond
John Diamond (1823 – 20 de octubre de 1857), alias Jack o Johnny, fue un bailarín e intérprete de blackface y minstrel. Diamond entró en el negocio del espectáculo a los diecisiete años y pronto llamó la atención del promotor circense P. T. Barnum, En menos de un año, Diamond y Barnum tuvieron un enfrentamiento, y Diamond lo dejó para actuar con otros intérpretes de blackface. El estilo de baile de Diamond fusionaba elementos ingleses, irlandeses, y baile africano. Mayormente, actuó en blackface y cantó tonadas minstrel populares o acompañó a un cantante o instrumentista. Diamond enfatizaba los movimientos de la parte inferior del cuerpo y rápidos movimientos de pies con poco movimiento por encima de la cintura.
Fue famoso por una serie de retos de baile. Regularmente anunciaba que podía derrotar a cualquiera en un concurso de danza, y cumplía su jactancia. Sin embargo, Diamond pronto atrajo la atención del bailarín con quien Barnum lo había reemplazado, un joven negro conocido como Maestro Juba. Diamond y Juba se enfrentaron en retos de baile a lo largo de los años 1840; los registros indican que Juba los ganó todos excepto uno. Consiguientemente, el historiador Robert Toll llama a Diamond el "más grande bailarín blanco de minstrel".

## Carrera
En 1840, Diamond ganó $500 en una competición de jiga en Nueva York. El promotor P. T. Barnum tomó nota y contrató al chico, llevándole de gira por los Estados Unidos y Europa. Con su característico estilo enfático, Barnum reclamó que el bailarín tenía apenas 12 años (realmente tenía 17) y lo anunció como "King Diamond" en sus anuncios. Diamond actuaba solo y en conjunto con cantantes blackface y músicos. Por un tiempo, actuó con el destacado banjista Billy Whitlock.
Diamond se ganó mala reputación entre promotores y gerentes. Una fuente reclamó que su danza era "considerablemente mejor que su temple y talante". En febrero de 1841, Diamond extorsionó dinero de P. T. Barnum y abandonó a su mentor para irse a pasar una semana de alcohol y mujeres. Barnum envió una carta a sus colegas previniéndoles en contra de la contratación del bailarín. En ella afirmó que Diamond "había sobregirado el dinero que se le debía a la cantidad de $95 y durante la última semana había gastado cien dólares en burdeles y lugares de vicio y disipación".
Libre de Barnum, Diamond actuó en pareja o grupos de tres o cuatro intérpretes de blackface. En enero de 1843, estaba en un circo con otros intérpretes de blackface; el programa prometía "Negro extravaganzas, canciones, bailes, e imitaciones de locomotoras por Whitlock, Diamond, John Daniels y Gardner." El programa no deja claro si actuaban simultáneamente o individualmente. Después de la formación de los Virginia Minstrels en 1843, Whitlock convenció a Diamond de actuar con ellos para aumentar la exposición del grupo. En 1845, Diamond estaba de gira por los Estados Unidos con el Old Dominion Circus. En 1849, estaba de gira con el Olympic Circus. Todavía actuaba regularmente en los años 1850. Diamond finalmente se unió al Ethiopian Serenaders minstrel troup.

## Retos de baile
En la década de 1840, Diamond anunció una serie de retos de baile donde desafiaba a superarle en un concurso de habilidad. Diamond publicitaba sus retos en los periódicos más populares. Tales pruebas normalmente tenían tres jueces, uno juzgaba el tiempo, otro el estilo, y el tercero la ejecución. En un reto típico se leía :
"El maestro Diamond, que delinea el carácter etiópico superior a cualquier otra persona blanca, de ahora en adelante desafía a cualquier persona en el mundo a una prueba de habilidad en Negro danza, en todas sus variedades, por una apuesta de $200.00–$1,000.00."
Diamond ganó reto tras reto de ciudad en ciudad, y su fama creció exponencialmente. Se ganó una enorme cantidad de imitadores, muchos de los cuales se apropiaron su nombre y fingieron ser él.
Después de su poco amistosa ruptura, Barnum había reemplazado a Diamond con un joven negro desconocido llamado William Henry Lane. El nuevo protegido tomó el nombre artístico de "Maestro Juba" y centró su acto en imitaciones de "todos los bailarines principales en los Estados Unidos", seguidas por su estilo propio. Diamond era siempre el último bailarín que Juba imitaba, ya que el irlandés-estadounidense era el único rival real de Juba.

La guerra entre Diamond y Juba llegó a su punto álgido cuando ambos se desafiaron en un reto de baile. Le siguieron una serie de actuaciones Juba-Diamond ampliamente publicitadas:
"Emoción entre la comunidad deportiva — Partido entre John Diamond y Juba.
Los favoritos son ahora los bailarines, y el que puede puede cortar, mezclar, y actitudizar [sic] con la facilidad más grande es considerado el mejor compañero y con mayor cantidad de dinero en los bolsillos".
"Los bailes por parejas son ahora frecuentemente anunciados, y parecen dar satisfacción general, si  se nos permite juzgar entre la multitud que atestigua presenciarlos".
"No hemos tenido una prueba de destreza real, científica, y total desde la prueba de habilidad entre Dick Pelham y John Diamond en el Chatham; pero parece  que pronto tendremos otra de estas refinadas y elevadas exposiciones".

"Algunos de la comunidad deportiva han hecho un reto entre John Diamond y un pequeño negro llamado "Juba," y se realizará en el transcurso de unas cuantas semanas. La apuesta es grande, y una exhibición incomparable será el resultado".
Los retos Diamond–Juba continuaron a lo largo de los años 1840. Los registros existentes muestran que Diamond perdió todos menos uno.

## Estilo de baile
El repertorio de Diamond era una mezcla de pasos afroamericanos, ingleses, e irlandeses. Bailó la "cinco millas fuera del baile de ciudad", el "desglose de Long Island", el "bocadillo Negro de la campiña", el "desglose ole Virginna", y el "baile del ahumadero". Un programa de una actuación reclamaba que su "jiga de la serpiente de cascabel" tenía 120 pasos. Los pasos y maniobras que realizaba en estos bailes tenían igualmente nombres coloridos; su chirimía presentó el "doble arrastre", el "tacón y punta", el "ala de paloma", y "corriendo en los tacones". Sus desgloses enérgicos estaban entre sus bailes más famosos. Diamond actuaba en blackface, pero algunos de sus bailes eran de origen estrictamente británico o irlandés y los bailaba sin maquillaje. Ejemplos de esto eran una jiga irlandesa llamada la "chirimía del bombero" y la "chirimía naval en el papel de un marinero yanqui".
Los bailes de Diamond se caracterizaban por poco movimiento en la parte superior y pasos rápidos. Dejaba la parte superior del cuerpo relajada con objeto de atraer la atención a sus pies. Un paso característico era inclinarse hacia delante dejando las manos colgando, mirar a un lado, y deslizarse a través del escenario alternando punta y tacón. Noah M. Ludlow, gerente de un teatro, escribió que "podía torcer sus pies y piernas, mientras bailaba, en formas más fantásticas que lo que yo nunca he presenciado antes o después en cualquier ser humano." Los folletos publicitarios de Diamond lo proclaman como intérprete de "la mayor exhibición de punta y tacón nunca presenciada" y que "Ahora en tacones, se atreve con cualquier música". Con sus rápidos pasos Diamond creaba patrones de percusión sobre las tablas, anunciando que podía crear música con sus tacones.
El acto de Diamond incorporaba canto también, ya sea un compañero o por el mismo Diamond. Cuando lo acompañaba un banjista, Diamond bailaba y saltaba sobre el escenario mientras el músico tocaba. Estos actos implicaban una coreografía precisa. Su repertorio constaba de números populares de blackface, como "Jim-a-Long-Josey". También realizaba monólogos cómicos, como su "Discurso del negro en el Congreso".

wikiname: eswiki

title: John Diamond

in_language: es

wikitext:
[[Archivo:John_Diamond_minstrel_dance.jpg|derecha|150px|thumb|John Diamond bailando, de ''Records of the New York Stage'', vol. 2, Parte 7, por Joseph N. Ireland.]]
'''John Diamond''' (1823 – 20 de octubre de 1857), alias '''Jack''' o '''Johnny''', fue un bailarín e intérprete de [[blackface]] y [[minstrel]].{{Harvnp|Hill & Hatch|2003|p=99}} Diamond entró en el negocio del espectáculo a los diecisiete años y pronto llamó la atención del promotor circense [[P. T. Barnum]], En menos de un año, Diamond y Barnum tuvieron un enfrentamiento, y Diamond lo dejó para actuar con otros intérpretes de blackface. El estilo de baile de Diamond fusionaba elementos ingleses, irlandeses, y baile africano. Mayormente, actuó en blackface y cantó tonadas minstrel populares o acompañó a un cantante o instrumentista. Diamond enfatizaba los movimientos de la parte inferior del cuerpo y rápidos movimientos de pies con poco movimiento por encima de la cintura.

Fue famoso por una serie de retos de baile. Regularmente anunciaba que podía derrotar a cualquiera en un concurso de danza, y cumplía su jactancia. Sin embargo, Diamond pronto atrajo la atención del bailarín con quien Barnum lo había reemplazado, un joven negro conocido como [[Master Juba|Maestro Juba.]] Diamond y Juba se enfrentaron en retos de baile a lo largo de los años 1840; los registros indican que Juba los ganó todos excepto uno. Consiguientemente, el historiador Robert Toll llama a Diamond el "más grande bailarín blanco de minstrel".{{Harvnp|Toll|1974|p=43. Énfasis añadido}}

== Carrera ==
En 1840, Diamond ganó $500 en una competición de [[Giga (danza)|jiga]] en [[Nueva York]]. El promotor [[P. T. Barnum]] tomó nota y contrató al chico, llevándole de gira por los [[Estados Unidos]] y Europa. Con su característico estilo enfático, Barnum reclamó que el bailarín tenía apenas 12 años (realmente tenía 17) y lo anunció como "King Diamond" en sus anuncios.{{Harvnp|Knowles|2002|p=86}} Diamond actuaba solo y en conjunto con cantantes blackface y músicos. Por un tiempo, actuó con el destacado [[Banjo|banjista]] Billy Whitlock.

Diamond se ganó mala reputación entre promotores y gerentes. Una fuente reclamó que su danza era "considerablemente mejor que su temple y talante".{{Harvnp|Knowles|2002|p=87, nota 19}} En febrero de 1841, Diamond extorsionó dinero de P. T. Barnum y abandonó a su mentor para irse a pasar una semana de alcohol y mujeres. Barnum envió una carta a sus colegas previniéndoles en contra de la contratación del bailarín. En ella afirmó que Diamond "había sobregirado el dinero que se le debía a la cantidad de $95 y durante la última semana había gastado cien dólares en [[Burdel|burdeles]] y lugares de vicio y disipación".<ref>Citado en Knowles, pág. 88.</ref>

Libre de Barnum, Diamond actuó en pareja o grupos de tres o cuatro intérpretes de blackface. En enero de 1843, estaba en un [[circo]] con otros intérpretes de blackface; el programa prometía "''Negro extravaganzas'', canciones, bailes, e imitaciones de locomotoras por Whitlock, Diamond, John Daniels y Gardner." El programa no deja claro si actuaban simultáneamente o individualmente.<ref>Anuncio del circo en el Amphitheatre en el ''[[New York Herald]]'', 19 de enero de 1843. Citado en Nathan, pág. 66.</ref> Después de la formación de los Virginia Minstrels en 1843, Whitlock convenció a Diamond de actuar con ellos para aumentar la exposición del grupo.{{Harvnp|Knowles|2002|p=87}} En 1845, Diamond estaba de gira por los Estados Unidos con el Old Dominion Circus.<ref>{{Cita noticia|apellidos=|título=Old Dominion Circus|url=http://chroniclingamerica.loc.gov/lccn/sn83009567/1845-12-24/ed-1/seq-3/|ubicación=Baltimore, MD|fecha=24 de diciembre de 1845|fechaacceso=22 de agosto de 2015}}</ref> En 1849, estaba de gira con el Olympic Circus.<ref>{{Cita noticia|apellidos=|título=Olympic Circus|url=http://chroniclingamerica.loc.gov/lccn/sn82015378/1849-02-05/ed-1/seq-3|ubicación=New Orleans, LA|fecha=5 de febrero de 1849|fechaacceso=22 de agosto de 2015}}</ref> Todavía actuaba regularmente en los años 1850. Diamond finalmente se unió al Ethiopian Serenaders minstrel troup.{{Harvnp|Day|1996|p=49}}

== Retos de baile ==
En la década de 1840, Diamond anunció una serie de retos de baile donde desafiaba a superarle en un concurso de habilidad. Diamond publicitaba sus retos en los periódicos más populares. Tales pruebas normalmente tenían tres jueces, uno juzgaba el tiempo, otro el estilo, y el tercero la ejecución.{{Harvnp|Knowles|2002|p=89}} En un reto típico se leía :
"El maestro Diamond, que delinea el carácter etiópico superior a cualquier otra persona blanca, de ahora en adelante desafía a cualquier persona en el mundo a una prueba de habilidad en ''Negro danza'', en todas sus variedades, por una apuesta de $200.00–$1,000.00."<ref name="Playbill">Programa, [[Holliday Street Theater|New Theatre]], Mobile, 24 de febrero de 1841. Citado en Knowles, pág. 87.</ref>
Diamond ganó reto tras reto de ciudad en ciudad, y su fama creció exponencialmente. Se ganó una enorme cantidad de imitadores, muchos de los cuales se apropiaron su nombre y fingieron ser él.{{Harvnp|Knowles |2002|p=86}}

Después de su poco amistosa ruptura, Barnum había reemplazado a Diamond con un joven negro desconocido llamado [[Master Juba|William Henry Lane]]. El nuevo protegido tomó el nombre artístico de "Maestro Juba" y centró su acto en imitaciones de "todos los bailarines principales en los Estados Unidos", seguidas por su estilo propio.<ref>Programa de "Master Juba . . . and the Ethiopian Minstrels", 1845. Citado en Nathan, pág. 113.</ref> Diamond era siempre el último bailarín que Juba imitaba, ya que el irlandés-estadounidense era el único rival real de Juba.{{Harvnp|Knowles|2002|p=88}}

La guerra entre Diamond y Juba llegó a su punto álgido cuando ambos se desafiaron en un reto de baile. Le siguieron una serie de actuaciones Juba-Diamond ampliamente publicitadas:
"Emoción entre la comunidad deportiva — Partido entre John Diamond y Juba.

Los favoritos son ahora los bailarines, y el que puede puede cortar, mezclar, y actitudizar [sic] con la facilidad más grande es considerado el mejor compañero y con mayor cantidad de dinero en los bolsillos".

"Los bailes por parejas son ahora frecuentemente anunciados, y parecen dar satisfacción general, si  se nos permite juzgar entre la multitud que atestigua presenciarlos".

"No hemos tenido una prueba de destreza real, científica, y total desde la prueba de habilidad entre Dick Pelham y John Diamond en el Chatham; pero parece  que pronto tendremos otra de estas refinadas y elevadas exposiciones".

"Algunos de la comunidad deportiva han hecho un reto entre John Diamond y un pequeño negro llamado "Juba," y se realizará en el transcurso de unas cuantas semanas. La apuesta es grande, y una exhibición incomparable será el resultado".<ref>''[[New York Sporting Whip]]'', 28 de enero de 1843. Citado en Cockrell, pág. 138.</ref>
Los retos Diamond–Juba continuaron a lo largo de los años 1840. Los registros existentes muestran que Diamond perdió todos menos uno.<ref>Knowles pág. 90; Toll pág. 43.</ref>

== Estilo de baile ==
[[Archivo:Billy_Whitlock_banjo.jpg|derecha|miniaturadeimagen|Los bailes de John Diamond implicaban pasos acrobáticos, como el mostrado en este detalle de la portada del folleto de música ''Whitlock's Collection of Ethiopian Melodies'', de 1846. El banjista es Billy Whitlock, pero no está claro si el bailarín es John Diamond o Frank Diamond.]]
El repertorio de Diamond era una mezcla de pasos afroamericanos, ingleses, e irlandeses.{{Harvnp|Knowles|2002|p=86}} Bailó la "cinco millas fuera del baile de ciudad", el "desglose de Long Island", el "bocadillo Negro de la campiña", el "desglose ole Virginna", y el "baile del [[Ahumado|ahumadero]]". Un programa de una actuación reclamaba que su "jiga de la serpiente de cascabel" tenía 120 pasos.<ref>Programa de los [[Ordway's Aeolians]], Boston, 2 de enero de 1852. Citado en Nathan, pág. 83.</ref> Los pasos y maniobras que realizaba en estos bailes tenían igualmente nombres coloridos; su [[chirimía]] presentó el "doble arrastre", el "tacón y punta", el "ala de paloma", y "corriendo en los tacones".{{Harvnp|Knowles|2002|p=88}} Sus desgloses enérgicos estaban entre sus bailes más famosos.{{Harvnp|Cockrell|1997|p=88}} Diamond actuaba en [[blackface]], pero algunos de sus bailes eran de origen estrictamente británico o irlandés y los bailaba sin maquillaje. Ejemplos de esto eran una jiga irlandesa llamada la "chirimía del bombero" y la "chirimía naval en el papel de un marinero yanqui".<ref>Anuncio de los Vauxhall Gardens en el ''Morning Herald'', Nueva York, 29 de julio de 1840, y programa del New Theatre, Mobile, 24 de febrero de 1841. Citado en Nathan, pág. 95–6.</ref>

Los bailes de Diamond se caracterizaban por poco movimiento en la parte superior y pasos rápidos. Dejaba la parte superior del cuerpo relajada con objeto de atraer la atención a sus pies. Un paso característico era inclinarse hacia delante dejando las manos colgando, mirar a un lado, y deslizarse a través del escenario alternando punta y tacón.{{Harvnp|Nathan|1962|p=61–2}} Noah M. Ludlow, gerente de un teatro, escribió que "podía torcer sus pies y piernas, mientras bailaba, en formas más fantásticas que lo que yo nunca he presenciado antes o después en cualquier ser humano."<ref>Citado en Knowles, pág. 86–7; nota al pie 6.</ref> Los [[folleto]]s publicitarios de Diamond lo proclaman como intérprete de "la mayor exhibición de punta y tacón nunca presenciada" y que "Ahora en tacones, se atreve con cualquier música".<ref name="Playbill">Programa, [[Holliday Street Theater|New Theatre]], Mobile, 24 de febrero de 1841. Citado en Knowles, pág. 87.</ref> Con sus rápidos pasos Diamond creaba patrones de percusión sobre las tablas, anunciando que podía crear música con sus tacones.{{Harvnp|Nathan|1962|p=73}}

El acto de Diamond incorporaba canto también, ya sea un compañero o por el mismo Diamond. Cuando lo acompañaba un banjista, Diamond bailaba y saltaba sobre el escenario mientras el músico tocaba. Estos actos implicaban una coreografía precisa.{{Harvnp|Nathan|1962|p=64}} Su repertorio constaba de números populares de blackface, como "Jim-a-Long-Josey". También realizaba monólogos cómicos, como su "Discurso del negro en el Congreso".<ref>Programa del New Theatre, Mobile, 24 de febrero de 1841. Impreso en Nathan, pág. 61.</ref>

== Referencias ==
{{Listaref}}

== Bibliografía ==

* Cockrell, Dale (1997). ''Demons of Disorder: Early Blackface Minstrels and Their World''. [[Cambridge University Press]]. {{ISBN|0-521-56828-5}}.
* Day, Charles (1996). ''"Fun in Black", Inside the Minstrel Mask: Readings in the Nineteenth-century Blackface Minstrelsy''. Wesleyan University Press. {{ISBN|0-8195-6300-5}}.
* Hill, Errol G., and James V. Hatch (2003). ''A History of African American Theatre''. Cambridge University Press. {{ISBN|0-521-62443-6}}.
* Knowles, Mark (2002). ''Tap Roots: The Early History of Tap Dancing. McFarland & Company''. {{ISBN|0-7864-1267-4}}.
* Mahar, William J. (1999). ''Behind the Burnt Cork Mask: Early Blackface Minstrelsy and Antebellum American Popular Culture''. [[Chicago]]: University of [[Illinois]] Press. {{ISBN|0-252-02396-X}}.
* Nathan, Hans (1962). ''Dan Emmett and the Rise of Early Negro Minstrelsy.'' Norman: University of Oklahoma Press. {{ISBN|0-8061-0540-2}}.
* Toll, Robert C. (1974). ''Blacking Up: The Minstrel Show in Nineteenth-century America''. New York: Oxford University Press. {{ISBN|0-19-502172-X}}.
* [https://books.google.com/books?id=XFnfnKg6BcAC&pg=PA310 Vaudeville, old and new Frank Cullen, Florence Hackman, Donald McNeilly]
{{NF|1823|1857|Diamond, John}}
[[Categoría:Bailarines de Estados Unidos]]


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# Les Ostings
Les Ostings est une série de bande dessinée pour la jeunesse.

## Annexe
Cette bande dessinée en ligne claire raconte l'histoire d'une famille de
squelettes rongés par l'ennui et la routine d'après leur mort (au-delà ?),les Ostings.
Famille composée de Igor le fils (qui ronchonne), le père Vladimir (qui philosophe) et la mère Hortence (qui déprime).
- Scénario : Anne Baraou
- Dessins : Vincent Sardon
- Couleurs : Walter

## Albums
- Tome 1 : Les Voisins venus d'ailleurs (2001)[1]
- Tome 2 : Palmipedopithecus gagatus (2002)

## Publication

### Éditeurs
- Delcourt (Collection Jeunesse) : Tomes 1 et 2 (première édition des tomes 1 et 2).

wikiname: frwiki

title: Les Ostings

in_language: fr

wikitext:
{{ébauche|BD}}
'''''Les Ostings''''' est une série de [[bande dessinée]] pour la jeunesse.

== Annexe ==
Cette bande dessinée en ligne claire raconte l'histoire d'une famille de
squelettes rongés par l'ennui et la routine d'après leur mort (au-delà ?),les Ostings.
Famille composée de Igor le fils (qui ronchonne), le père Vladimir (qui philosophe) et la mère Hortence (qui déprime).

* Scénario : [[Anne Baraou]]
* Dessins : [[Vincent Sardon]]
* Couleurs : [[Walter (auteur)|Walter]]

== Albums ==
* Tome 1 : ''[[Les Voisins venus d'ailleurs]]'' ([[2001]])<ref>{{Article|périodique=[[BoDoï]] |numéro=41 |année=2001 |mois=5 |auteur=[[Christian Marmonnier]] |titre=Ostings Power |page=22}}.</ref>
* Tome 2 : ''[[Palmipedopithecus gagatus]]'' ([[2002]])

== Publication ==
=== Éditeurs ===
* [[Delcourt (éditions)|Delcourt]] (Collection Jeunesse) : Tomes 1 et 2 (première édition des tomes 1 et 2).

== Notes et références ==
{{Références}}

{{Portail|BD}}

{{DEFAULTSORT:Ostings}}
[[Catégorie:Série Delcourt]]
[[Catégorie:Delcourt - Jeunesse]]


text:
# Antide Marie Claudet
Antide Marie Claudet est un homme politique français né le 20 janvier 1753 à Pontarlier (Doubs) et décédé le 20 juillet 1812 à Besançon (Doubs).
Président du tribunal de Salins-les-Bains, il devient président du tribunal criminel du Jura après le coup d'État du 18 Brumaire. Il est député du Jura de 1804 à 1808. Il est créé chevalier d'Empire en 1809, et est nommé conseiller à la cour impériale de Besançon en 1811.

## Sources
« Antide Marie Claudet », dans Adolphe Robert et Gaston Cougny, Dictionnaire des parlementaires français, Edgar Bourloton, 1889-1891 [détail de l’édition]

title: Antide Marie Claudet

wikitext:
{{Infobox Biographie2}}
'''Antide Marie Claudet''' est un homme politique français né le {{date de naissance|20|janvier|1753}} à [[Pontarlier]] ([[Doubs (département)|Doubs]]) et décédé le {{date de décès|20|juillet|1812}} à [[Besançon]] (Doubs).

Président du tribunal de [[Salins-les-Bains]], il devient président du tribunal criminel du [[Jura (département)|Jura]] après le [[coup d'État du 18 Brumaire]]. Il est député du Jura de 1804 à 1808. Il est créé [[chevalier d'Empire]] en 1809, et est nommé conseiller à la cour impériale de Besançon en 1811.

== Sources ==
{{DicoParlement}}

{{Portail|Politique française|département du Jura}}

{{DEFAULTSORT:Claudet, Antide}}

[[Catégorie:Naissance en janvier 1753]]
[[Catégorie:Naissance à Pontarlier]]
[[Catégorie:Décès en juillet 1812]]
[[Catégorie:Décès à Besançon]]
[[Catégorie:Député du département du Jura]]
[[Catégorie:Député au Corps législatif]]
[[Catégorie:Décès à 59 ans]]

title: Biographie

Naissance: 20 janvier 1753 · Pontarlier

Décès: 20 juillet 1812 (à 59 ans) · Besançon

Nationalité: française

Activité: Homme politique


text:
# Águias (Tolkien)
Na obra ficcional criada por J. R. R. Tolkien, a Terra Média, as Águias eram imensas aves voadoras sapientes e que podiam falar. Muitas vezes referidas enfaticamente como as Grandes Águias, aparecem, geralmente e intencionalmente servindo como agentes de eucatástrofe ou deus ex machina, em várias partes de sua obra em várias partes de seu conto, de O Silmarillion e os relatos de Númenor para O Hobbit e O Senhor dos Anéis.
Estas criaturas foram geralmente criadas para serem semelhantes as águias reais (por exemplo, como uma espécie independente da subfamília dos buteoninos), mas muito maiores. Em O Silmarillion, Thorondor é dito ter sido o maior deles e de todos os pássaros, com uma envergadura de 55 metros. Em outros lugares, as águias têm variado na natureza e tamanho, tanto nos escritos de Tolkien e em visualizações posteriores e filmes.

## Aparições
A diferença entre águias "comuns" e as Grandes Águias é destaque descrito em O Hobbit:
| “ | Águias não são pássaros gentis. Algumas são covardes e cruéis. Mas a raça antiga das montanhas do norte são as maiores de todas as aves, pois elas eram orgulhosas e fortes e de coração nobre. | ” |

### Primeira era
Ao longo de O Silmarillion, as Águias são particularmente associadas com Manwë, o governante do céu e Senhor de Valar (anjos ou "deuses"). Afirma-se que "espíritos em forma de falcões e águias" com as notícias da Terra Média para seus salões em Taniquetil, a montanha mais alta do Reino Abençoado de Valinor, embora mais tarde no livro o mesmo se diz de aves em geral, e na Valaquenta de "todas as aves velozes, fortes da asa" (Sobre as diferentes concepções implícitas por estas e outras passagens, consulte Natureza abaixo).
Após a sua primeira aparição na narrativa principal, afirma-se que as Águias foram "enviadas" à Terra Média por Manwë. Ele ordenou que vivessem nas montanhas ao norte da terra de Beleriand, a fim de "vigiar" Melkor, o poder supremo do mal que tinha feito guerra contra os Elfos e Homens, e para ajudar os exilados Elfos de Noldor "em casos extremos". As Águias eram governadas por Thorondor, que habitava (aparentemente com a maioria de sua raça) nas Montanhas Circundantes a oeste de Dorthonion.
Quando a cidade oculta de Gondolin foi construído por Turgon entre as montanhas circundantes, as águias de Thorondor tornaram-se seus aliados, trazendo-lhe notícias e mantendo espiões fora das fronteiras. Por causa de sua tutela, os Orcs de Morgoth foram incapazes de se aproximar tanto as montanhas próximas, ou o importante forte de Brithiach ao sul, a vigília das águias tinha sido redobrada depois da vinda de Tuor, permitindo à Gondolin permanecer desconhecida, o mais longo de todos os reinos élficos. Quando a cidade caiu por último, as águias de Thorondor protegeram os fugitivos, afugentando os orcs que os emboscaram em Cirith Thoronath, a Fenda das Águias do norte de Gondolin.
As águias lutaram ao lado dos exércitos dos Valar, Elfos e Homens durante a Guerra da Ira no final da Primeira Era, quando Morgoth foi derrotado. Em O Silmarillion é contado que após o aparecimento dos dragões alados, "todas as grandes aves do céu" se reuniram sob a liderança de Thorondor de Eärendil, e destruíram a maioria dos dragões durante uma batalha no céu.

### Segunda era
Tolkien mencionou as águias em seus contos da ilha de Númenor durante a Segunda Era. Ele afirmou que três águias guardavam o cume do Meneltarma, a Montanha Sagrada, aparecendo sempre que um se aproximava para santificar e permanecer no céu durante as três orações. Os númenorianos as chamavam de "as Testemunhas de Manwë" e acreditavam que estas águias tinham sido "enviadas por ele a partir de Aman para manter o relógio em cima da Montanha Sagrada e sobre toda a terra".
Havia um outro ninho na torre da Casa do Rei na capital Armenelos, sempre habitado por um par de águias, até os dias de Tar-Ancalimon e a vinda de Sombra para Númenor. Além disso, afirma-se que muitas águias viviam nas colinas ao redor Sorontil no norte da ilha, embora no último caso não está claro se estes eram "grandes" ou as águias "comuns".
Quando o númenorianos tinham finalmente abandonado suas antigas crenças e começaram a falar abertamente contra a proibição dos Valar, eles estavam no meio de nuvens de tempestade em forma de águias, as chamadas "Águias dos Senhores do Oeste", que Manwë tentou argumentar ou ameaçá-los.

### Terceira era
Até o final da Terceira Era, uma colônia de Águias viviam no norte da Montanha Solitária, como descrito em O Hobbit. A maioria deles aninhadas sobre o leste encostas não muito longe da Montanhas da Névoa levando até Rivendell, e, portanto, nas imediações da Cidade dos Goblins sob as montanhas. Afirma-se que estas Águias muitas vezes ficavam aflitas com os goblins e "pararam de fazer qualquer maldade que estavam fazendo", no entanto, sua relação com os locais da Floresta das Trevas era apenas legal, como as águias frequentemente caçando suas ovelhas.
Durante os eventos do livro, as águias desta colônia resgatam a companhia de Thorin de um bando de Goblins e Wargs, em última análise, levando os anões ao Carrock. Mais tarde, depois de terem avistado a reunião dos goblins, todos sobre as montanhas, um grande número de águias reúnem-se com o seu líder e participam da Batalha dos Cinco Exércitos, perto da Montanha Solitária. Foi só com a sua ajuda que os Anões, Homens e elfos conseguiram derrotar os goblins.
Em O Senhor dos Anéis é afirmado que as Águias das Montanhas Sombrias ajudam os elfos de Rivendell e o mago Radagast a vigiar a terra e na coleta de notícias sobre os Orcs. Além disso, um papel proeminente (embora por trás das cenas) é reproduzido por Gwaihir, as Águias aparecem em grande número no final do livro. Em um paralelo com O Hobbit, eles chegaram na Batalha do Morannon, ajudando o Exército do Oeste contra os Nazgûl. Vários deles resgatam Frodo Bolseiro e Samwise Gamgee da Montanha da Perdição após o Um Anel ser destruído.
A ideia das Águias transportarem o Anel à Montanha da Perdição, ou pelo menos uma parte do caminho, não é discutida em O Senhor dos Anéis e o próprio Tolkien aparentemente nunca abordou especificamente, com exceção de uma forma oblíqua. Nas Cartas de J. R. R. Tolkien, declarou: "As Águias são uma 'máquina' perigosa. Eu tenho usado com moderação, e isso é o limite absoluto da sua credibilidade ou utilidade. O desembarque da Grande Águia das Montanhas Sombrias no Condado é um absurdo; também faz a captura depois de G. [Gandalf] por Saruman incrível, e estraga o relato de sua fuga." (Carta 210) No comentário do DVD para a adaptação cinematográfica de Peter Jackson de O Retorno do Rei, ele e Fran Walsh brincaram que não usar as Águias para viajar diretamente para a Montanha da Perdição foi um buraco no enredo, na medida em que Philippa Boyens aponta furiosamente a eles que os Nazgûl Voadores teriam interceptado eles se tivessem tentado isso, e isso simplesmente se tornou uma piada comum que era um buraco no enredo porque os Nazgûl Voadores não foram introduzidos no primeiro filme, um ponto ao qual Jackson e Walsh humildemente admitiram.

### Thorondor
O Senhor das Águias na Primeira Era, foi dito em O Silmarillion como o "mais poderoso de todos os pássaros que já existiu", com uma envergadura de trinta braças (ou 54,9 metros) e um bico de ouro. Seu nome traduzido do sindarin, língua élfica inventada por Tolkien, era 'Rei das Águias'; sua forma cognata em quenya, outra língua élfica, é Sorontar. Conduziu as águias durante a maior parte de suas aparições em O Silmarillion, e tem um papel importante de sua autoria.
Thorondor entra primeiro na narrativa quando ajudou o príncipe elfo Fingon a resgatar seus parentes Maedhros da prisão de Thangorodrim. Após a batalha de Dagor Bragollach, ele salvou o corpo de Fingolfin da profanação de seu assassino Morgoth, dando ao Senhor das Trevas uma cicatriz no rosto e carregando o cadáver do rei elfo para as Montanhas Cercadas ao norte de Gondolin, onde foi enterrado por Turgon. Pouco tempo depois, Thorondor espiou Húrin e Huor aos pés das montanhas, e enviou dois de seus servos para buscá-los e carregá-lhes a Gondolin, cumprindo assim as intenções da Vala Ulmo. Thorondor e outras duas águias resgataram Lúthien e Beren feridos das portas de Angband durante sua Busca das Silmarils, levando-os para Doriath.

wikiname: ptwiki

title: Águias (Tolkien)

in_language: pt

wikitext:
{{Formatar referências|data=outubro de 2020}}
{{Raças da Terra Média}}
Na obra ficcional criada por [[J. R. R. Tolkien]], a [[Terra Média]], as '''Águias''' eram imensas aves voadoras sapientes e que podiam falar. Muitas vezes referidas enfaticamente como as '''Grandes Águias''',<ref name="FR-CE">{{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=The Fellowship of the Ring, The Lord of the Rings |subtítulo= |idioma=inglês |edição= |local=Boston |editora=Houghton Mifflin |ano=1954 |páginas= |página=275 |capítulo=The Council of Elrond |isbn=0-395-08254-4 }}</ref><ref name="Silm-RD">''[[O Silmarillion|The Silmarillion]]'', "Of the Ruin of Doriath", p. 228</ref> aparecem, geralmente e intencionalmente servindo como agentes de ''eucatástrofe'' ou ''[[deus ex machina]]'', em várias partes de sua obra em várias partes de seu conto, de ''[[O Silmarillion]]'' e os relatos de [[Númenor]] para ''[[O Hobbit]]'' e ''[[O Senhor dos Anéis]]''.

Estas criaturas foram geralmente criadas para serem semelhantes as águias reais (por exemplo, como uma espécie independente da subfamília dos ''buteoninos''), mas muito maiores. Em ''O Silmarillion'', Thorondor é dito ter sido o maior deles e de todos os pássaros, com uma envergadura de 55 metros.<ref name="Silm-RN">''The Silmarillion'', "Of the Return of the Noldor", p. 110</ref> Em outros lugares, as águias têm variado na natureza e tamanho, tanto nos escritos de Tolkien e em visualizações posteriores e filmes.

== Aparições ==
A diferença entre águias "comuns" e as Grandes Águias é destaque descrito em ''O Hobbit'':

{{Quote1|Águias não são pássaros gentis. Algumas são covardes e cruéis. Mas a raça antiga das montanhas do norte são as maiores de todas as aves, pois elas eram orgulhosas e fortes e de coração nobre.<ref>''[[O Hobbit|The Hobbit]]'', "Out of the Frying-Pan and into the Fire"</ref>}}

=== Primeira era ===
Ao longo de ''O Silmarillion'', as Águias são particularmente associadas com [[Manwë]], o governante do céu e Senhor de [[Valar]] (anjos ou "deuses"). Afirma-se que "espíritos em forma de falcões e águias" com as notícias da Terra Média para seus salões em [[Taniquetil]], a montanha mais alta do Reino Abençoado de [[Valinor]],<ref>''The Silmarillion'', "Of the Beginning of Days", p. 40</ref> embora mais tarde no livro o mesmo se diz de aves em geral,<ref name="Não-nomeado-xXyP-1">''The Silmarillion'', "Valaquenta", p. 26</ref> e na ''Valaquenta'' de "todas as aves velozes, fortes da asa"<ref name="Não-nomeado-xXyP-1"/> (Sobre as diferentes concepções implícitas por estas e outras passagens, consulte Natureza abaixo).

Após a sua primeira aparição na narrativa principal, afirma-se que as Águias foram "enviadas" à Terra Média por Manwë. Ele ordenou que vivessem nas montanhas ao norte da terra de [[Beleriand]], a fim de "vigiar" [[Melkor]],<ref name="Silm-RN"/> o poder supremo do mal que tinha feito guerra contra os [[Elfos (Tolkien)|Elfos]] e Homens, e para ajudar os exilados Elfos de [[Noldor]] "em casos extremos".<ref name="MR138">''Morgoth's Ring'', "The Annals of Aman", p. 138</ref> As Águias eram governadas por [[Thorondor]], que habitava (aparentemente com a maioria de sua raça) nas Montanhas Circundantes a oeste de [[Dorthonion]].<ref>''[[O Silmarillion|The Silmarillion]]'', "Of the Noldor in Beleriand", p. 125</ref><ref name="Silm-RB">''[[O Silmarillion|The Silmarillion]]''"Of the Ruin of Beleriand", pp. 154, 158–9</ref>

Quando a cidade oculta de [[Gondolin]] foi construído por [[Turgon]] entre as montanhas circundantes, as águias de Thorondor tornaram-se seus aliados, trazendo-lhe notícias e mantendo espiões fora das fronteiras. Por causa de sua tutela, os [[Orcs (Terra Média)|Orcs]] de Morgoth foram incapazes de se aproximar tanto as montanhas próximas,<ref name="Silm-TFG">''[[O Silmarillion|The Silmarillion]]'', "Of Tuor and the Fall of Gondolin", pp. 241, 243</ref> ou o importante forte de Brithiach ao sul,<ref>{{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=Unfinished Tales of Númenor and Middle-earth |subtítulo= |idioma=inglês |edição= |local=Boston |editora=Houghton Mifflin |editor=[[Christopher Tolkien|Tolkien, Christopher]] |ano=1980 |páginas= |capítulo=De Tuor e da Queda de Gondolin |isbn=0-395-29917-9 }}</ref> a vigília das águias tinha sido redobrada depois da vinda de Tuor,<ref name="Silm-RD"/> permitindo à Gondolin permanecer desconhecida, o mais longo de todos os reinos élficos. Quando a cidade caiu por último, as águias de Thorondor protegeram os fugitivos, afugentando os orcs que os emboscaram em Cirith Thoronath, a Fenda das Águias do norte de Gondolin.<ref name="Silm-TFG"/>

As águias lutaram ao lado dos exércitos dos Valar, Elfos e Homens durante a Guerra da Ira no final da Primeira Era, quando Morgoth foi derrotado. Em ''O Silmarillion'' é contado que após o aparecimento dos dragões alados, "todas as grandes aves do céu" se reuniram sob a liderança de Thorondor de [[Eärendil]], e destruíram a maioria dos dragões durante uma batalha no céu.<ref>''[[O Silmarillion|The Silmarillion]]'', "Of the Voyage of Eärendil", p. 252</ref>

=== Segunda era ===
Tolkien mencionou as águias em seus contos da ilha de [[Númenor]] durante a Segunda Era. Ele afirmou que três águias guardavam o cume do [[Meneltarma]], a Montanha Sagrada, aparecendo sempre que um se aproximava para santificar e permanecer no céu durante as três orações. Os númenorianos as chamavam de "as Testemunhas de Manwë" e acreditavam que estas águias tinham sido "enviadas por ele a partir de Aman para manter o relógio em cima da Montanha Sagrada e sobre toda a terra".<ref name="UT-DN">''Unfinished Tales'', "A Description of Númenor"</ref>

Havia um outro ninho na torre da Casa do Rei na capital Armenelos, sempre habitado por um par de águias, até os dias de [[Reis de Númenor|Tar-Ancalimon]] e a vinda de Sombra para Númenor.<ref name="UT-DN"/> Além disso, afirma-se que muitas águias viviam nas colinas ao redor Sorontil no norte da ilha,<ref name="UT-DN"/> embora no último caso não está claro se estes eram "grandes" ou as águias "comuns".

Quando o númenorianos tinham finalmente abandonado suas antigas crenças e começaram a falar abertamente contra a proibição dos Valar, eles estavam no meio de nuvens de tempestade em forma de águias, as chamadas "Águias dos Senhores do Oeste", que Manwë tentou argumentar ou ameaçá-los.<ref>''The Silmarillion'', "Akallabêth", p. 277</ref>

=== Terceira era ===
Até o final da Terceira Era, uma colônia de Águias viviam no norte da [[Montanha Solitária]], como descrito em ''O Hobbit''. A maioria deles aninhadas sobre o leste encostas não muito longe da [[Hithaeglir|Montanhas da Névoa]] levando até [[Rivendell]], e, portanto, nas imediações da [[Lugares menores na Terra-média|Cidade dos Goblins]] sob as montanhas. Afirma-se que estas Águias muitas vezes ficavam aflitas com os goblins e "pararam de fazer qualquer maldade que estavam fazendo", no entanto, sua relação com os locais da [[Floresta das Trevas]] era apenas legal, como as águias frequentemente caçando suas ovelhas.<ref name="H-FPF">{{Harvnb|''The Hobbit''|loc="Out of the Frying-Pan and into the Fire"|Ref=Hobbit 1937}}</ref>

Durante os eventos do livro, as águias desta colônia resgatam a companhia de [[Thorin II Escudo-de-Carvalho|Thorin]] de um bando de [[Goblin]]s e [[Warg]]s,<ref name="H-FPF"/> em última análise, levando os anões ao Carrock.<ref name="H-QL">''[[O Hobbit|The Hobbit]]'', "Estranhos Alojamentos"</ref> Mais tarde, depois de terem avistado a reunião dos goblins, todos sobre as montanhas, um grande número de águias reúnem-se com o seu líder e participam da [[Batalha dos Cinco Exércitos]], perto da [[Erebor|Montanha Solitária]]. Foi só com a sua ajuda que os Anões, Homens e elfos conseguiram derrotar os goblins.<ref>''The Hobbit'', "A Viagem de Volta"</ref>

Em ''O Senhor dos Anéis'' é afirmado que as Águias das Montanhas Sombrias ajudam os elfos de Rivendell e o [[Istari|mago]] [[Radagast]] a vigiar a terra e na coleta de notícias sobre os Orcs.<ref name="FR-CE"/><ref>[[The Fellowship of the Ring]], "O Anel vai para o Sul", p. 288; "Uma Jornada no Escuro", p. 309</ref> Além disso, um papel proeminente (embora por trás das cenas) é reproduzido por Gwaihir, as Águias aparecem em grande número no final do livro. Em um paralelo com ''O Hobbit'', eles chegaram na Batalha do Morannon, ajudando o Exército do Oeste contra os [[Nazgûl]]. Vários deles resgatam [[Frodo Baggins|Frodo Bolseiro]] e [[Samwise Gamgee]] da [[Montanha da Perdição]] após o [[Anel de Sauron|Um Anel]] ser destruído.<ref name="RK-FC">{{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=The Return of the King, The Lord of the Rings |subtítulo= |idioma=inglês |edição= |local=Boston |editora=Houghton Mifflin |ano=1987 |página=226–9 |capítulo=O Campo de Cormallen |páginas= |isbn=0-395-08256-0 }}</ref>

A ideia das Águias transportarem o Anel à Montanha da Perdição, ou pelo menos uma parte do caminho, não é discutida em ''O Senhor dos Anéis'' e o próprio Tolkien aparentemente nunca abordou especificamente, com exceção de uma forma oblíqua. Nas ''[[As Cartas de J. R. R. Tolkien|Cartas de J. R. R. Tolkien]]'', declarou: "As Águias são uma 'máquina' perigosa. Eu tenho usado com moderação, e isso é o limite absoluto da sua credibilidade ou utilidade. O desembarque da Grande Águia das Montanhas Sombrias no Condado é um absurdo; também faz a captura depois de G. [Gandalf] por Saruman incrível, e estraga o relato de sua fuga." (Carta 210) No comentário do DVD para a adaptação cinematográfica de [[Peter Jackson]] de ''O Retorno do Rei'', ele e [[Fran Walsh]] brincaram que não usar as Águias para viajar diretamente para a Montanha da Perdição foi um buraco no enredo, na medida em que [[Philippa Boyens]] aponta furiosamente a eles que os [[Nazgûl#Montarias|Nazgûl Voadores]] teriam interceptado eles se tivessem tentado isso, e isso simplesmente se tornou uma piada comum que era um buraco no enredo porque os Nazgûl Voadores não foram introduzidos no primeiro filme, um ponto ao qual Jackson e Walsh humildemente admitiram.

=== Thorondor ===
O Senhor das Águias na Primeira Era, foi dito em ''O Silmarillion'' como o "mais poderoso de todos os pássaros que já existiu", com uma envergadura de trinta [[braça]]s (ou 54,9 metros) e um bico de ouro.<ref name="Silm-RN"/><ref>''The Lost Road'', "Quenta Silmarillion", §97</ref> Seu nome traduzido do sindarin, língua élfica inventada por Tolkien, era 'Rei das Águias';<ref name="Etym_THORON-, TĀ-">''The Etymologies'', entrada para THORON-, TĀ-</ref> sua forma cognata em quenya, outra língua élfica, é '''Sorontar'''.<ref name="Etym_THORON-, TĀ-"/><ref>''Morgoth's Ring'', "Myths Transformed", VIII, pp. 409–411</ref> Conduziu as águias durante a maior parte de suas aparições em ''O Silmarillion'', e tem um papel importante de sua autoria.

Thorondor entra primeiro na narrativa quando ajudou o príncipe elfo Fingon a resgatar seus parentes Maedhros da prisão de [[Thangorodrim]].<ref name="Silm-RN"/> Após a batalha de Dagor Bragollach, ele salvou o corpo de [[Fingolfin]] da profanação de seu assassino Morgoth, dando ao Senhor das Trevas uma cicatriz no rosto e carregando o cadáver do rei elfo para as Montanhas Cercadas ao norte de Gondolin, onde foi enterrado por Turgon.<ref name="Silm-RB"/> Pouco tempo depois, Thorondor espiou Húrin e Huor aos pés das montanhas, e enviou dois de seus servos para buscá-los e carregá-lhes a Gondolin, cumprindo assim as intenções da Vala Ulmo.<ref name="Silm-RB"/> Thorondor e outras duas águias resgataram [[Lúthien Tinúviel|Lúthien]] e Beren feridos das portas de [[Angband]] durante sua [[Busca das Silmarils]], levando-os para [[Doriath]].<ref>''The Silmarillion'', "Of Beren and Lúthien", p. 182</ref>

{{Referências|col=3}}

=== Leitura adicional ===
{{Dividir em colunas}}
* {{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=O Silmarillion |subtítulo= |edição=1 |local=São Paulo |editora=Martins Fontes |editor=Christopher Tolkien |ano=2009 |páginas=480 |isbn=9788578271268 }}
* {{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=The Annotated Hobbit |subtítulo= |idioma=inglês |edição= |local=Boston |editora=Houghton Mifflin |editor=Christopher Tolkien |ano=1987 |páginas= |isbn=0-618-13470-0 }}
* {{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=The Lost Road and Other Writings, The Etymologies |subtítulo= |idioma=inglês |edição= |local=Boston |editora=Houghton Mifflin |editor=Christopher Tolkien |ano=1987 |página=341–400 |páginas= |isbn=0-395-45519-7 }}
* {{Citar livro |sobrenome=Tolkien |nome=J. R. R. |autorlink=J. R. R. Tolkien |título=Morgoth's Ring |subtítulo= |idioma=inglês |edição= |local=Boston |editora=Houghton Mifflin |editor=Christopher Tolkien |ano=1993 |páginas= |isbn=0-395-68092-1 }}
{{Dividir em colunas fim}}

{{Portal3|Terra-média|Literatura}}

[[Categoria:Aves de rapina fictícias]]
[[Categoria:Raças da Terra Média]]


text:
# Rancho Skywalker
El Rancho Skywalker es un rancho conocido por ser el lugar de trabajo del director, escritor y productor George Lucas localizado en Nicasio, California, en Marin County. No está abierto al público y no es visible desde la carretera.

## Visión general
Unificado parcela por parcela desde septiembre de 1978, el rancho ha costado a Lucas $100 millones, según el Wall Street Journal. Lucasfilm Adquirió 3,000 acres (1,200 ha) de tierra contigua para un total de 4,700 acres (1,900 ha).  Sólo 15 acres (6.1 ha) han sido usados.  Los vecinos del área protestaron durante 25 años por no querer un estudio de cine cerca.
El Rancho contiene un recinto con animales, viñas, un jardín con frutas y vegetales utilizadas en el restaurante cercano, una piscina exterior y  un centro de forma física con racquetball, un lago artificial, un teatro de 300 asientos llamado «El Stag» y un estacionamiento subterráneo para preservar el paisaje natural. Skywalker Sound ocupa el Edificio Técnico. La Casa Principal tiene una biblioteca de investigación de la compañía bajo una cúpula de cristal. El rancho tiene su estación de bomberos propia y es a menudo llamada para asistir a los bomberos del cercano Marinwood.
El rancho está construido más para ser un lugar de descanso que una sede de operaciones empresariales de Lucas, que están localizadas en el Presidio Real de San Francisco. Skywalker Sound sí está en el Rancho porque Lucasfilm paga un costo de alquiler a George Lucas, dueño de la propiedad aunque no reside en ella.

## Propiedades cercanas

### Rancho Big Rock
El Rancho Big Rock es otra propiedad de Lucasfilm en el Condado de Marin. La comisión de planificación del condado aprobó esta construcción en septiembre de 1996 y fue completada en agosto de 2002. Aun así, en noviembre de 2004, Lucas anunció que los 250 empleados del rancho se trasladaban al Centro de Artes Digitales Letterman (junto a la mayoría de Lucasfilm).
El rancho comprende 1,061 acres (429 ha), de los cuales solo 43 acres (17 ha) están urbanizados. Antes albergó el marketing, distribución y divisiones en línea de Lucasfilm.
Desde 2007 es la sede de la división de animación y la Fundación Educativa George Lucas.

## En la cultura popular
La película de 2009 Fanboys es la historia de cinco frikis que intentan entrar al rancho y así ver La amenaza fantasma antes de su estreno oficial. El Rancho hospedó a Bill Moyers y Joseph Campbell para entrevistas incluidas en el documental El Poder del mito. Años más tarde, Moyers regresó al Rancho para entrevistar a Lucas para un documental titulado La Mitología de Star Wars .
En 1996, la banda Journey grabó el vídeo de música para su canción «Cuando te encanta una mujer» dentro del estudio de grabación del Rancho.
El rancho fue el protagonista en un episodio de La Teoría de Big Bang (Temporada 8: Skywalker Incursión – 2015) dónde Leonard y Sheldon intentaron colarse a ver el rancho.

title: Rancho Skywalker

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{{no confundir|Rancho Skinwalker}}
[[Archivo:Skywalker_Ranch_Main_House.jpg|derecha|miniaturadeimagen|300x300px|Rancho Skywalker (Casa Principal)]]
El '''Rancho Skywalker''' es un [[Rancho (finca)|rancho]] conocido por ser el lugar de trabajo del [[Director de cine|director]], [[Guionista|escritor]] y [[Productor de cine|productor]] [[George Lucas]] localizado en Nicasio, California, en [[Condado de Marin|Marin County]].<ref name="star-tribune"/> No está abierto al público y no es visible desde la carretera.<ref name="star-tribune"/>

== Visión general ==
Unificado parcela por parcela desde septiembre de 1978, el rancho ha costado a Lucas $100 millones, según el ''[[The Wall Street Journal|Wall Street Journal.]]''<ref>{{Cita web|url=http://www.ew.com/ew/article/0,,1059915,00.html|título='Star Wars' Timeline|sitioweb=[[Entertainment Weekly]]|fecha=10 de mayo de 2005|autor=Labrecque, Jeff|fechaacceso=19 de agosto de 2016|fechaarchivo=5 de julio de 2007|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20070705140814/http://www.ew.com/ew/article/0,,1059915,00.html|deadurl=yes}}</ref> [[Lucasfilm]] Adquirió 3,000 acres (1,200 ha) de tierra contigua para un total de 4,700 acres (1,900 ha).  Sólo 15 acres (6.1 ha) han sido usados.<ref>{{Cita web|url=http://www.marinij.com/westmarin/ci_5564105|título=Lucas can build additions, bridge on Skywalker ranch|sitioweb=[[Marin Independent Journal]]|fecha=31 de marzo de 2007|fechaacceso=19 de agosto de 2016|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20110714035405/http://www.marinij.com/westmarin/ci_5564105|fechaarchivo=14 de julio de 2011}} 2007-03-31.</ref>  Los vecinos del área protestaron durante 25 años por no querer un estudio de cine cerca.<ref>{{Cita web|url=http://www.telegraph.co.uk/culture/film/film-news/9283200/George-Lucas-in-planning-row-over-Skywalker-Ranch.html|título=George Lucas in planning row over Skywalker Ranch|editorial=Telegraph|fecha=|fechaacceso=6 de agosto de 2012}}</ref>

El Rancho contiene un recinto con animales, viñas, un jardín con frutas y vegetales utilizadas en el restaurante cercano, una piscina exterior y  un centro de forma física con [[Raquetbol|racquetball]], un lago artificial, un teatro de 300 asientos llamado «El Stag» y un estacionamiento subterráneo para preservar el paisaje natural.<ref name="seattle-pi">{{Cita web|url=http://www.seattlepi.com/movies/223819_skywalker12.html|título=Inside the secure world of Skywalker Ranch|sitioweb=[[Seattle Post-Intelligencer]]|autor=Arnold, William|fecha=12 de mayo de 2005}}</ref> [[Skywalker Sound]] ocupa el Edificio Técnico.<ref>Recuperó {{Cita web|url=http://www.skysound.com/about_history.html|título=Skywalker Sound: History|fechaacceso=20 de mayo de 2007|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20070621031258/http://www.skysound.com/about_history.html|fechaarchivo=21 de junio de 2007}} </ref> La Casa Principal tiene una biblioteca de investigación de la compañía bajo una cúpula de cristal.<ref name="star-tribune">{{Cita web|url=http://www.startribune.com/389/story/26653.html|título=Skywalker Ranch: George Lucas creates a magic world in real life|sitioweb=[[Star Tribune|Minneapolis-St. Paul Star Tribune]]|autor=Strickler, Jeff|fecha=18 de mayo de 2002|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20071010052547/http://www.startribune.com/389/story/26653.html|fechaarchivo=10 de octubre de 2007}}</ref> El rancho tiene su estación de bomberos propia y es a menudo llamada para asistir a los bomberos del cercano Marinwood.<ref name="star-tribune"/>

El rancho está construido más para ser un lugar de descanso que una sede de operaciones empresariales de Lucas, que están localizadas en el [[Presidio Real de San Francisco]].<ref name="seattle-pi"/> [[Skywalker Sound]] sí está en el Rancho porque Lucasfilm paga un costo de alquiler a George Lucas, dueño de la propiedad<ref>{{Cita noticia|apellidos=Lev-Ram|nombre=Michal|título=Behind the scenes at Lucasfilm's Skywalker Sound|url=http://fortune.com/2015/10/30/lucasfilms-skywalker-sound/|fechaacceso=2 de noviembre de 2015|fecha=1 de noviembre de 2015}}</ref> aunque no reside en ella.<ref name="star-tribune"/>
[[Archivo:Skywalker_Ranch_Ewok_Lake.jpg|derecha|miniaturadeimagen|250x250px|El Lago Ewok ]]

== Propiedades cercanas ==

=== Rancho Big Rock ===
El Rancho Big Rock es otra propiedad de Lucasfilm en el Condado de Marin.<ref name="1996 Permit">{{Cita web|url=http://www.co.marin.ca.us/depts/CD/main/mcbds/plng/devproj/lucsr-1.html|título=Lucasfilm, Ltd. Master Plan and Use Permit with construction|fecha=25 de septiembre de 1996|fechaacceso=28 de octubre de 2007}}</ref> La comisión de planificación del condado aprobó esta construcción en septiembre de 1996 y fue completada en agosto de 2002.<ref name="1996 Permit"/><ref name="CMA">{{Cita web|url=http://www.cmaincsf.com/services/bigrockranch1.html|título=CMA – Big Rock Ranch Project|editorial=CMA|fechaacceso=28 de octubre de 2007|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20071016192357/http://cmaincsf.com/services/bigrockranch1.html |fechaarchivo=16 de octubre de 2007}}</ref> Aun así, en noviembre de 2004, Lucas anunció que los 250 empleados del rancho se trasladaban al Centro de Artes Digitales Letterman (junto a la mayoría de Lucasfilm).<ref name="Kravets 2004">{{Cita web|url=http://www.ptreyeslight.com/stories/nov25_04/lucasfilm_move.html|título=Lucasfilm to transfer much of its workforce|autor=Kravets, Jim|sitioweb=[[Point Reyes Light]]|fecha=24 de noviembre de 2004|fechaacceso=28 de octubre de 2007|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20071006084342/http://www.ptreyeslight.com/stories/nov25_04/lucasfilm_move.html |fechaarchivo=6 de octubre de 2007}}</ref>

El rancho comprende 1,061 acres (429 ha), de los cuales solo 43 acres (17 ha) están urbanizados.<ref name="CMA"/> Antes albergó el marketing, distribución y divisiones en línea de Lucasfilm.<ref name="Kravets 2004"/>
Desde 2007 es la sede de la división de animación y la Fundación Educativa George Lucas.[//en.wikipedia.org/w/index.php?title=Skywalker_Ranch&action=edit]<ref name="Vilmur 2007">{{Cita web|url=http://www.starwars.com/theclonewars/blogs/f20070921/index.html|título=Clone Wars at the Ranch|autor=Vilmur, Pete|fecha=21 de septiembre de 2007|fechaacceso=28 de octubre de 2007|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20071111135144/http://www.starwars.com/theclonewars/blogs/f20070921/index.html|fechaarchivo=11 de noviembre de 2007}}</ref>

== En la cultura popular ==
La película de 2009 ''[[Fanboys]]'' es la historia de cinco [[Friki|frikis]] que intentan entrar al rancho y así ver ''[[Star Wars: Episode I - The Phantom Menace|La amenaza fantasma]]'' antes de su estreno oficial. El Rancho hospedó a [[Bill Moyers]] y [[Joseph Campbell]] para entrevistas incluidas en el documental ''[[El poder del mito|El Poder del mito]]''. Años más tarde, Moyers regresó al Rancho para entrevistar a Lucas para un documental titulado [[imdbtitle:0458432|''La Mitología de Star Wars'']] .

En 1996, la banda [[Journey]] grabó el vídeo de música para su canción «Cuando te encanta una mujer» dentro del estudio de grabación del Rancho.

El rancho fue el protagonista en un episodio de ''[[The Big Bang Theory|La Teoría de Big Bang]]'' (Temporada 8: Skywalker Incursión – 2015) dónde Leonard y Sheldon intentaron colarse a ver el rancho.

== Referencias ==
{{listaref|2}}

== Enlaces externos ==
* [http://www.skysound.com/ranch/ Sitio web oficial]
* [https://web.archive.org/web/20070323011556/http://skysound.com/qtvr/qtvr_tour_stag.html Visita virtual del Stag Teatro]
* [https://web.archive.org/web/20120204041946/http://ludb.clui.org/ex/i/CA3191/ Mapa de tierra regular de Skywalker Rancho]: del Centro Para Interpretación de Uso de la Tierra
* [http://www.google.com/maps/place/Skywalker+Ranch/@38.0619922,-122.6448249,322m/data=!3m1!1e3!4m2!3m1!1s0x8085be9660dc9297:0x3142aa6af448d191 Vista de mapa del Google centrada en la Casa Principal]
{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Casas de Estados Unidos del siglo XX]]
[[Categoría:Ranchos de California]]


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# Filtr oleju
Filtr oleju jest elementem układu smarowania. Olej silnikowy, aby mógł spełnić swoje zadania w silniku, musi być filtrowany ze względu na występujące w nim podczas pracy zanieczyszczenia.
Zanieczyszczenia organiczne: pozostałości po niespalonym paliwie, produkty utleniania, termiczny rozkład i spalanie samego oleju.
Zanieczyszczenia nieorganiczne: pył w powietrzu i cząstki metali.

## Podział filtrów oleju
Według zasady działania:
- przegrodowe
  - objętościowe:
    - włókninowe
    - ze spieków porowatych
    - z porowatych tworzyw sztucznych
    - absorpcyjne

  - powierzchniowe:
    - siatkowe
    - szczelinowe
    - papierowe
- energetyczne:
  - odśrodkowe
  - magnetyczne
  - grawitacyjne
- złożone (połączenie filtrów przegrodowych i energetycznych)

Według jakości filtrowania:
- zgrubne (siatkowe i szczelinowe),
- dokładnego oczyszczania (przegrodowe włókninowe, odśrodkowe),
- pomocnicze (magnetyczne).

Według rozmieszczenie w układzie smarowania:
- bocznikowe,
- pełnoprzepływowe,
- szeregowo – bocznikowe.

## Zasada działania filtra oleju
Głównym zadaniem filtra oleju jest usuwanie zanieczyszczeń znajdujących się w oleju smarującym elementy ruchome jednostki napędowej pojazdu. Olej silnikowy filtrowany jest na początku przez tzw. smok, który usuwa z niego największe zanieczyszczenia, następnie trafia on do filtra. Tam filtracja jest znacznie bardziej dokładna, ponieważ usuwane są zanieczyszczenia o wielkości nawet 1/50 milimetra.
We wnętrzu filtra znajduje się papierowy wkład, który jest odporny na rozpuszczanie przez olej, a jednocześnie przepuszczający go przez swoją powierzchnię. Jest on ułożony na kształt harmonijki po to, by maksymalnie zwiększyć powierzchnię roboczą, przez którą może być filtrowany olej.

wikiname: plwiki

title: Filtr oleju

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wikitext:
[[Plik:Cartridge filter.jpg|thumb|Wkład filtrujący filtru oleju]]
[[Plik:Kfz-oelfilter-muenze.jpg|thumb|Samochodowy filtr oleju]]
'''Filtr oleju''' jest elementem [[układ smarowania|układu smarowania]]. [[Olej silnikowy]], aby mógł spełnić swoje zadania w [[silnik]]u, musi być filtrowany ze względu na występujące w nim podczas pracy zanieczyszczenia.
Zanieczyszczenia organiczne: pozostałości po niespalonym paliwie, produkty utleniania, termiczny rozkład i spalanie samego oleju.
Zanieczyszczenia nieorganiczne: pył w powietrzu i cząstki metali.

== Podział filtrów oleju ==
'''Według zasady działania:'''
* [[filtr przegrodowy|przegrodowe]]
** objętościowe:
*** włókninowe
*** ze spieków porowatych
*** z porowatych tworzyw sztucznych
*** absorpcyjne
** powierzchniowe:
*** siatkowe
*** [[filtr szczelinowy|szczelinowe]]
*** papierowe
* energetyczne:
** odśrodkowe
** magnetyczne
** grawitacyjne
* złożone (połączenie filtrów przegrodowych i energetycznych)

'''Według jakości filtrowania:'''
* zgrubne (siatkowe i szczelinowe),
* dokładnego oczyszczania (przegrodowe włókninowe, odśrodkowe),
* pomocnicze (magnetyczne).

'''Według rozmieszczenie w układzie smarowania:'''
* bocznikowe,
* pełnoprzepływowe,
* szeregowo – bocznikowe.

== Zasada działania filtra oleju ==
Głównym zadaniem filtra oleju jest usuwanie zanieczyszczeń znajdujących się w oleju smarującym elementy ruchome jednostki napędowej pojazdu. Olej silnikowy filtrowany jest na początku przez tzw. smok, który usuwa z niego największe zanieczyszczenia, następnie trafia on do filtra. Tam filtracja jest znacznie bardziej dokładna, ponieważ usuwane są zanieczyszczenia o wielkości nawet 1/50 milimetra.

We wnętrzu filtra znajduje się papierowy wkład, który jest odporny na rozpuszczanie przez olej, a jednocześnie przepuszczający go przez swoją powierzchnię. Jest on ułożony na kształt harmonijki po to, by maksymalnie zwiększyć powierzchnię roboczą, przez którą może być filtrowany olej<ref>{{Cytuj |tytuł = Jak działa filtr oleju? |data = 2016-01-19 |data dostępu = 2020-01-08 |opublikowany = iParts.pl |url = https://www.iparts.pl/artykuly/jak-dziala-filtr-oleju,188.html |język = pl}}</ref>.

== Przypisy ==
{{Przypisy}}

== Bibliografia ==
* {{Cytuj|autor = Piotr Zając; Leon Maria Kołodziejczyk |tytuł = Silniki spalinowe |data = 2001 |isbn = 83-02-07987-1 |miejsce = Warszawa |wydawca = Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne |oclc = 749296845 }}

{{Kontrola autorytatywna}}

[[Kategoria:Elementy budowy silnika spalinowego]]