text:
# Rudolf Arnheim
Rudolf Arnheim Berlim (15 de Julho de 1904 — 9 de Junho de 2007) foi um psicólogo alemão behaviorista, que emigrou em 1940 para os Estados Unidos da América. De 1946 a 1968 ensinou no Sarah Lawrence College e, a partir de 1968, tornou-se professor de Psicologia da Arte em Harvard. Posteriormente, acabou por se tornar professor convidado na Universidade de Michigan, em Ann Arbor. De acordo com as ideias de Rudolf Arnheim, seria impossível pensar sem recorrer a imagens perceptivas, uma vez que o pensamento seria algo eminentemente visual, ligando-se assim à Psicologia da forma.
Arnheim afirma que seus principais livros são Arte e Percepção Visual de 1954, Pensamento Visual de 1969 e O Poder do Centro: um estudo da composição nas artes visuais. de 1982, entretanto Arte e percepção visual é sua publicação conhecida internacionalmente. Sua última edição de 1974, ampliada e revisada  está traduzida em 14 idiomas e é reconhecido como um dos mais influentes livros do século XX.
Ele foi eleito membro da Academia Americana de Artes e Ciências em 1976.

## Primeiros anos
Seu pai era proprietário de uma pequena fábrica de piano em Berlim. Inicia seus estudos na Universidade de Berlim em 1923 graduando-se em psicologia e filosofia, com estudos também em história da arte e música. Nesta universidade ele entra em contato com os psicólogos do nascente estudo da gestalt, principalmente Max Wertheimer, Wolfgang Kohler e Kurt Lewin. Sua tese de doutorado, terminada em 1928, foi um estudo sobre a expressão da face e da escrita.

## Arte e pensamento
Como um dos principais estudiosos da Gestalt na Arte, Arnheim afirma que "toda percepção é também pensamento, todo processo de raciocínio é também intuitivo, toda observação é também invenção" (Arnheim, 1974:5). Contradiz a ideia dominante que entende que as palavras e não as imagens são os primeiros ingredientes do pensamento e que a linguagem precede a percepção.
Arnheim afirma que "o mecanismo pelo qual os sentidos entendem o meio-ambiente são idênticas às operações descritas pela psicologia do raciocínio" (Rudolf Arnheim, Visual Thinking, 1969:v). Como as descobertas científicas, as expressões artísticas são uma forma de conhecimento na qual a percepção e o pensamento são indivisivelmente entrelaçados. Uma pessoa que pinta, escreve, compõe, dança, deve-se dizer, pensa com seus sentidos (Rudolf Arnheim, Visual Thinking, 1969:v).

## Publicações
- Poder Do Centro. Lisboa, edições 70, 1990
- Arte e Percepção Visual. Uma Psicologia Da Visão Criadora. Editora: Thomson Pioneira, 1998.
- Intuição e Intelecto na Arte. SP: Martins Fontes, 2004
- Dinâmica Da Forma Arquitectonica. Lisboa: Presença 1988
- Para Uma Psicologia Da Arte - Ensaios. 1997
- A Arte Do Cinema. 1989
- Cinema como Arte. Niterói: Muiraquitã, 2012.

espanhol
- El Pensamiento Visual. Paidós - Suave - pp. 368 - edic. 1986 - 1ª edición
- El Cine Como Arte. Paidós - Suave - pp. 176 - edic. 1986 - 4ª edición
- Nuevos Ensayos Sobre Psicología del Arte. Editorial Alianza - Suave - pp. 320 - edic. 1989 - 1ª edición
- Ensayos para Rescatar el Arte. Ediciones Cátedra - Suave - edic. 1992 - 1ª edición
- Consideraciones Sobre la Educación Artística. Paidós - Suave - pp. 112 - edic. 1993 - 1ª edición
- La Forma Visual de la Arquitectura. Gustavo Gili - Suave - pp. 229 - edic. 2001
- Arte y Percepción Visual. Editorial Alianza - Suave - pp. 520 - edic. 2002 - 2ª edición

alemão
- 1928: Experimentell-psychologische Untersuchungen zum Ausdrucksproblem. Psychologische Forschung, 11, 2-132.
- 1928: Stimme von der Galerie Berlin: Dr. W. Benary Press.
- 1932: Film als Kunst. Berlin: Ernst Rowohlt. Neuausgaben: 1974, 1979, 2002
- 1972/1996: Anschauliches Denken. Zur Einheit von Bild und Begriff. Erstausgabe 1972, nun Köln: DuMont Taschenbuch 1996.
- 1977: Kritiken und Aufsätze zum Film. (Hrsg.: Helmut H. Diederichs) München: Hanser.
- 1979: Radio als Hörkunst. München: Hanser. Neuausgabe: 2001 (Suhrkamp)
- 1985: Zwischenrufe. Kleine Aufsatze aus den Jahren 1926-1940 (1985)
- 2004: Die Seele in der Silberschicht. (Hrsg.: Helmut H. Diederichs) Frankfurt am Main: Suhrkamp.

inglês
- 1936 Radio, translated by Margaret Ludwig and Herbert Read (London: Faber and Faber, 1936); reprinted as Radio: An Art of Sound (New York: Arno Press, 1971).
- 1943: Gestalt and art. Journal of Aesthetics and Art Criticism, 2, 71-5.
- 1949/1966: Toward a Psychology of Art. Berkeley and Los Angeles: University of California Press.
- 1954/1974: Arte e Percepção Visual: A Psychology of the Creative Eye. Berkeley and Los Angeles: University of California Press. ISBN 0-520-24383-8. Nova versão 1974.
- 1957: Film as Art (Berkeley: University of California Press, 1957).
- 1962/1974: Picasso's Guernica. Berkeley: University of California Press. Reimpresso como The Genesis of a Painting (1974)
- 1966: Toward a Psychology of Art. Berkeley: University of California Press.
- 1969: Visual Thinking. Berkeley: University of California Press.
- 1971: Entropy and Art. Berkeley: University of California Press.
- 1977: The Dynamics of Architectural Form. Berkeley and Los Angeles: University of California Press.
- 1982/88: The Power of the Center: A Study of Composition in the Visual Arts. Berkeley: University of California Press. Edição revista 1988.
- 1986: New Essays on the Psychology of Art. Berkeley: University of California Press.
- 1989: Parables of Sun Light: Observations on Psychology, the Arts, and the Rest. Berkeley: University of California Press.
- 1990: Thoughts on Art Education. Los Angeles: Getty Center for Education.
- 1992: To the Rescue of Art. Berkeley: University of California Press.
- 1996: The Split and the Structure. Berkeley: University of California Press.
- 1997: Film Essays and Criticism. Berkeley: University of California Press.

title: Rudolf Arnheim

wikitext:
{{mais notas|data=abril de 2017}}
{{Info/Biografia/Wikidata}}
'''Rudolf Arnheim''' [[Berlim]] ([[15 de Julho]] de [[1904]] — [[9 de Junho]] de [[2007]])<ref>{{citar jornal|último =Fox|primeiro =Margalit|título=Rudolf Arnheim, 102, Psychologist and Scholar of Art and Ideas, Dies|obra=Obituaries|data=14 de junho de 2007|url=http://www.nytimes.com/2007/06/14/obituaries/14arnheim.html?_r=2&oref=slogin&oref=slogin|publicado=[[New York Times]]|acessodata=2008-05-09}}</ref> foi um psicólogo alemão [[behaviorista]], que emigrou em 1940 para os [[Estados Unidos da América]]. De [[1946]] a [[1968]] ensinou no Sarah Lawrence College e, a partir de 1968, tornou-se professor de Psicologia da Arte em [[Harvard]]. Posteriormente, acabou por se tornar professor convidado na [[Universidade de Michigan]], em Ann Arbor. De acordo com as ideias de Rudolf Arnheim, seria impossível pensar sem recorrer a imagens perceptivas, uma vez que o pensamento seria algo eminentemente visual, ligando-se assim à [[Psicologia da forma]].

Arnheim afirma que seus principais livros são ''Arte e Percepção Visual'' de 1954, ''Pensamento Visual'' de 1969 e ''O Poder do Centro: um estudo da composição nas artes visuais.'' de 1982, entretanto [[Arte e percepção visual]] é sua publicação conhecida internacionalmente. Sua última edição de 1974, ampliada e revisada  está traduzida em 14 idiomas e é reconhecido como um dos mais influentes livros do [[século XX]].

Ele foi eleito membro da ''Academia Americana de Artes e Ciências'' em 1976.<ref name=AAAS>{{citar web|título=Book of Members, 1780-2010: Chapter A|url=http://www.amacad.org/publications/BookofMembers/ChapterA.pdf|publicado=American Academy of Arts and Sciences|acessodata=25 de abril de 2011}}</ref>

== Primeiros anos ==
Seu pai era proprietário de uma pequena fábrica de piano em [[Berlim]]. Inicia seus estudos na Universidade de Berlim em [[1923]] graduando-se em psicologia e filosofia, com estudos também em história da arte e música. Nesta universidade ele entra em contato com os psicólogos do nascente estudo da [[gestalt]], principalmente [[Max Wertheimer]], [[Wolfgang Kohler]] e [[Kurt Lewin]]. Sua tese de doutorado, terminada em 1928, foi um estudo sobre a expressão da face e da escrita.

== Arte e pensamento ==
Como um dos principais estudiosos da [[Gestalt]] na [[Arte]], Arnheim afirma que "toda percepção é também pensamento, todo processo de raciocínio é também intuitivo, toda observação é também invenção" (Arnheim, 1974:5). Contradiz a ideia dominante que entende que as palavras e não as imagens são os primeiros ingredientes do pensamento e que a linguagem precede a percepção.

Arnheim afirma que "o mecanismo pelo qual os sentidos entendem o meio-ambiente são idênticas às operações descritas pela psicologia do raciocínio" (Rudolf Arnheim, Visual Thinking, 1969:v). Como as descobertas científicas, as expressões artísticas são uma forma de conhecimento na qual a percepção e o pensamento são indivisivelmente entrelaçados. Uma pessoa que pinta, escreve, compõe, dança, deve-se dizer, pensa com seus sentidos (Rudolf Arnheim, Visual Thinking, 1969:v).

==Publicações==
* Poder Do Centro. Lisboa, edições 70, 1990
* [[Arte e percepção visual|Arte e Percepção Visual. Uma Psicologia Da Visão Criadora]]. Editora: Thomson Pioneira, 1998.
* Intuição e Intelecto na Arte. SP: Martins Fontes, 2004
* Dinâmica Da Forma Arquitectonica. Lisboa: Presença 1988
* Para Uma Psicologia Da Arte - Ensaios. 1997
* A Arte Do Cinema. 1989
* Cinema como Arte. Niterói: Muiraquitã, 2012.

; espanhol
* El Pensamiento Visual. Paidós - Suave - pp. 368 - edic. 1986 - 1ª edición
* El Cine Como Arte. Paidós - Suave - pp. 176 - edic. 1986 - 4ª edición
* Nuevos Ensayos Sobre Psicología del Arte. Editorial Alianza - Suave - pp. 320 - edic. 1989 - 1ª edición
* Ensayos para Rescatar el Arte. Ediciones Cátedra - Suave - edic. 1992 - 1ª edición
* Consideraciones Sobre la Educación Artística. Paidós - Suave - pp. 112 - edic. 1993 - 1ª edición
* La Forma Visual de la Arquitectura. Gustavo Gili - Suave - pp. 229 - edic. 2001
* Arte y Percepción Visual. Editorial Alianza - Suave - pp. 520 - edic. 2002 - 2ª edición

; alemão
*1928: Experimentell-psychologische Untersuchungen zum Ausdrucksproblem. ''Psychologische Forschung, 11'', 2-132.
*1928: Stimme von der Galerie Berlin: Dr. W. Benary Press.
*1932: Film als Kunst. Berlin: Ernst Rowohlt. Neuausgaben: 1974, 1979, 2002
*1972/1996: Anschauliches Denken. Zur Einheit von Bild und Begriff. Erstausgabe 1972, nun Köln: DuMont Taschenbuch 1996.
*1977: Kritiken und Aufsätze zum Film. (Hrsg.: Helmut H. Diederichs) München: Hanser.
*1979: Radio als Hörkunst. München: Hanser. Neuausgabe: 2001 (Suhrkamp)
*1985: Zwischenrufe. Kleine Aufsatze aus den Jahren 1926-1940 (1985)
*2004: Die Seele in der Silberschicht. (Hrsg.: Helmut H. Diederichs) Frankfurt am Main: Suhrkamp.

;inglês
* 1936 Radio, translated by Margaret Ludwig and Herbert Read (London: Faber and Faber, 1936); reprinted as Radio: An Art of Sound (New York: Arno Press, 1971).
*1943: Gestalt and art. ''Journal of Aesthetics and Art Criticism, 2'', 71-5.
*1949/1966: Toward a Psychology of Art. Berkeley and Los Angeles: University of California Press.
*1954/1974: Arte e Percepção Visual: A Psychology of the Creative Eye. Berkeley and Los Angeles: University of California Press. ISBN 0-520-24383-8. Nova versão 1974.
*1957: Film as Art (Berkeley: University of California Press, 1957).
*1962/1974: Picasso's Guernica. Berkeley: University of California Press. Reimpresso como The Genesis of a Painting (1974)
*1966: Toward a Psychology of Art. Berkeley: University of California Press.
*1969: Visual Thinking. Berkeley: University of California Press.
*1971: Entropy and Art. Berkeley: University of California Press.
*1977: The Dynamics of Architectural Form. Berkeley and Los Angeles: University of California Press.
*1982/88: The Power of the Center: A Study of Composition in the Visual Arts. Berkeley: University of California Press. Edição revista 1988.
*1986: New Essays on the Psychology of Art. Berkeley: University of California Press.
*1989: Parables of Sun Light: Observations on Psychology, the Arts, and the Rest. Berkeley: University of California Press.
*1990: Thoughts on Art Education. Los Angeles: Getty Center for Education.
*1992: To the Rescue of Art. Berkeley: University of California Press.
*1996: The Split and the Structure. Berkeley: University of California Press.
*1997: Film Essays and Criticism. Berkeley: University of California Press.

{{Referências}}

==Ligações externas==
*[http://www.bocc.uff.br/pag/meditsch-eduardo-elogio-do-invisivel.pdf Elogio do Invisível]

; inglês
*[http://www.rudolfarnheim.it Researches and resources on Arnheim, Cinema, Italy]
*[http://www.bobolinkbooks.com/Arnheim/Home.html Rudolf Arnheim: A Web Site on His Life and Work]
*[http://leonardo.info/isast/articles/arnheim.html Roy R. Behrens, "Rudolf Arnheim: The Little Owl on the Shoulder of Athene"]
*[http://leonardo.info/isast/spec.projects/arnheimleobib.html Rudolf Arnheim: A bibliography of articles, reviews, commentaries and letters published in Leonardo]
*[http://leonardo.info/isast/spec.projects/arnheimbib.html Rudolf Arnheim: A selected chronological bibliography of books]
*[http://leonardo.info/isast/articles/behrens.html Roy R. Behrens, "Art, Design and Gestalt Theory"]
*[http://www.cabinetmagazine.org/issues/2/rudolfarnheim.php The Intelligence of Vision: An Interview with Rudolf Arnheim]
*[https://web.archive.org/web/20060516204533/http://pages.slc.edu/~psychology/biographies/arnheim/ Igor Shteyrenberg, Biography: Rudolf Arnheim]
*[http://fgimello.free.fr/documents/ARNHEIM.pdf Artigo em pdf]
*[https://web.archive.org/web/20070621031526/http://www.soziales.fh-dortmund.de/diederichs/arnheim.htm Rudolf-Arnheim-Forum]
*[http://www.arnheim.de.tf ”Rudolf Arnheim – A Century of Visual Thinking”]
*[http://www.sbg.ac.at/psy/events/eshhs04/arnheim.htm Disponível Rudolf Arnheim and his work”]
*[http://www.sozpaed.fhdortmund.de/diederichs/arnheim.htm “Rudolf-Arnheim-Forum”]
*[http://www.rudolf-arnheim-institut.de/ Theorist and Art Psychologist.]

{{NF|1904|2007|Arnheim, Rudolf}}
[[Categoria:Escritores da Alemanha]]
[[Categoria:Psicólogos da Alemanha]]
[[Categoria:Centenários da Alemanha]]
[[Categoria:Exilados judeus da Alemanha Nazi nos Estados Unidos]]

title: Rudolf Arnheim

Nascimento: 15 de julho de 1904 · Berlim

Morte: 9 de junho de 2007 (102 anos) · Ann Arbor

Cidadania: Alemanha

Irmão(ã)(s): Helen Arnheim-Badt

Alma mater: - Universidade Humboldt de Berlim

Ocupação: escritor, historiador de arte, psicólogo, professor universitário, crítico de cinema, filmólogo, pedagogo, jornalista

Distinções: - Bolsa Guggenheim (1941) - Prêmio de Roma americano (1978) - Helmut Käutner Prize (1999) - doutor honoris causa da Universidade de Pádua - Membro da Academia Americana de Artes e Ciências

Empregador(a): Universidade Harvard, Universidade de Michigan

Orientador(a)(es/s): Max Wertheimer


text:
# Cleora injectaria
Cleora injectaria là một loài bướm đêm thuộc họ Geometridae. Nó được tìm thấy ở tropical regions of miền Ấn Độ - Mã Lain và miền Australasian ecozones, up to Fiji và Nouvelle-Calédonie.
Ấu trùng ăn các loài Rhizophora, Avicennia, Excoecaria và Xylocarpus.

wikiname: viwiki

title: Cleora injectaria

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'''''Cleora injectaria''''' là một loài [[bướm đêm]] thuộc họ [[Geometridae]]. Nó được tìm thấy ở tropical regions of [[miền Ấn Độ - Mã Lai]]n và [[miền Australasia]]n ecozones, up to [[Fiji]] và [[Nouvelle-Calédonie]].

[[Ấu trùng]] ăn các loài [[Chi Đước|Rhizophora]], [[Chi Mắm|Avicennia]], [[Excoecaria]] và [[Chi Su|Xylocarpus]].<ref>{{chú thích web|url= http://www.mothsofborneo.com/part-11/Boarmiini/boarmiini_28_7.php|title=Cleora injectaria|author=Jeremy Daniel Holloway|publisher=Southdene Sdn. Bhd|date=unknown|accessdate =ngày 5 tháng 12 năm 2008}}</ref>

== Hình ảnh ==
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==Chú thích==
{{Tham khảo|30em}}

==Tham khảo==
* {{wikispecies-inline}}
* {{Thể loại Commons nội dòng|Cleora injectaria}}

{{wikispecies|Cleora injectaria}}

[[Thể loại:Cleora]]
[[Thể loại:Bướm đêm châu Á]]
[[Thể loại:Bướm đêm châu Đại Dương]]

{{Boarmiini-stub}}

title: Phân loại khoa học

Giới (regnum): Animalia

Ngành (phylum): Arthropoda

Lớp (class): Insecta

Bộ (ordo): Lepidoptera

Họ (familia): Geometridae

Phân họ (subfamilia): Ennominae

Tông (tribus): Boarmiini

Chi (genus): Cleora

Loài (species): C. injectaria

title: Danh pháp hai phần

Danh pháp hai phần: Cleora injectaria · Walker, 1860

title: Danh pháp đồng nghĩa

Danh pháp đồng nghĩa: - Boarmia injectaria


text:
# Джон Норман
Джон Норман (англ. John Norman; псевдоним Джона Фредерика Лэнга-мл. (англ. John Frederick Lange Jr.) — американский писатель-фантаст.

## Биография
Джон Фредерик Лэнг младший родился 3 июня 1931 года в Чикаго. Отец — John Frederick Lange, мать — Almyra D. (Taylor) Lange. Получил степень бакалавра в Университете штата Небраска в 1953 году. Женился в 1956 году на Bernice L. Green и сейчас у него трое детей — Джон, Дэвид и Дженифер. В 1957 стал бакалавром в Университете Южной Калифорнии. В 1963 он защитил в Принстонском университете кандидатскую диссертацию по теме «In Defence of Ethical Naturalism: An Examination of Certain Aspects of the Naturalistic Fallacy, With Particular Attention to the Logic of an Open Question Arguement» (149 страниц). Преподавал философию в колледже Квинс (Queens College) в Нью-Йорке. Под собственным именем он написал книгу «The Cognitivity Paradox: An Inquiry Concerning the Claims of Philosophy» (1970; «Princeton University Press»). Также он был редактором труда С. И. Льюиса (C.I.Lewis) «Values and Imperatives: Studies in Ethics» (1969, Stanford).

## Творчество
Литературную деятельность Джон Норман начинает в середине 60-х годов. Основной вклад автора в фантастику представляет собой сериал из 30 романов о планете Гор, которая располагается на земной орбите, но с противоположной стороны, за Солнцем. В большинстве книг сериала повествование ведётся от имени Тэрла Кэбота, преподавателя из Новой Англии, перенесённого на Гор и ставшего там воином, агентом властителей планеты — Царствующих жрецов. В 7, 11, 19 и 26-м романах рассказ ведётся от лица похищенных земных женщин, которые стали рабынями на Горе. В 14—16 романах главный герой — раб Джейсон Маршал. Первые две книги сериала экранизированы. По «Dancer of Gor» в 1998 был сделан комикс.
Из-за сеттинга романов о Горе — мире, где царит доминирование мужчин над женщинами, а также наличия сцен явного BDSM, с середины 80-х годов определённые группы людей, прежде всего феминистки, начали активно выступать против дальнейших публикаций Горианского сериала. Им удалось добиться попадания Нормана в чёрный список издательств, поэтому автор более чем на десять лет прекратил писать новые романы о Горе. Однако с появлением Интернета возникли и новые возможности распространения произведений Нормана, и в начале XXI века он снова начал писать продолжения сериала.
Кроме того, Джон Норман написал трилогию The Telnarian Chronicles — The Chieftain (1991), The Captain (1992) и The King (1993). Норман поместил действие на тысячи лет вперед в будущее, в подгнивающую галактическую империю. Также он сочинил два отдельных романа — Ghost Dance (1979) и Time Slave (1975). Помимо всего прочего, на счету Нормана есть и монография Imaginative Sex (1974).
В литературном жанре Норман считается деконструктором Э. Берроуза.

## Использованный материал
За основу взята статья Алексея Буслаева svenlib.sandy.ru, с разрешения автора.

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title: Джон Норман

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 | викитека             =
}}
'''Джон Норман''' ({{lang-en|John Norman}}; псевдоним Джона Фредерика Лэнга-мл. ({{lang-en|John Frederick Lange Jr.}}) — американский писатель-фантаст.

== Биография ==
'''Джон Фредерик Лэнг младший''' родился [[3 июня]] [[1931 год]]а в [[Чикаго]]. Отец — John Frederick Lange, мать — Almyra D. (Taylor) Lange. Получил степень бакалавра в [[Университет штата Небраска|Университете штата Небраска]] в [[1953 год]]у. Женился в [[1956 год]]у на Bernice L. Green и сейчас у него трое детей — Джон, Дэвид и Дженифер. В [[1957]] стал бакалавром в [[Университет Южной Калифорнии|Университете Южной Калифорнии]]. В [[1963]] он защитил в [[Принстонский университет|Принстонском университете]] кандидатскую диссертацию по теме «''In Defence of Ethical Naturalism: An Examination of Certain Aspects of the Naturalistic Fallacy, With Particular Attention to the Logic of an Open Question Arguement''» (149 страниц). Преподавал философию в колледже Квинс ([[:en:Queens College|Queens College]]) в [[Нью-Йорк]]е. Под собственным именем он написал книгу «The Cognitivity Paradox: An Inquiry Concerning the Claims of Philosophy» ([[1970]]; «Princeton University Press»). Также он был редактором труда С. И. Льюиса (C.I.Lewis) «Values and Imperatives: Studies in Ethics» ([[1969]], Stanford).

== Творчество ==
Литературную деятельность Джон Норман начинает в середине 60-х годов. Основной вклад автора в фантастику представляет собой сериал из [[Гор (фантастика)|30 романов о планете Гор]], которая [[Противоземля|располагается на земной орбите, но с противоположной стороны]], за Солнцем. В большинстве книг сериала повествование ведётся от имени Тэрла Кэбота, преподавателя из [[Новая Англия|Новой Англии]], перенесённого на Гор и ставшего там воином, агентом властителей планеты — Царствующих жрецов. В 7, 11, 19 и 26-м романах рассказ ведётся от лица похищенных земных женщин, которые стали рабынями на Горе. В 14—16 романах главный герой — раб Джейсон Маршал. Первые две книги сериала [[Гор (фильм, 1987)|экранизированы]]. По «Dancer of Gor» в 1998 был сделан комикс.

Из-за [[сеттинг]]а романов о Горе — мире, где царит доминирование мужчин над женщинами, а также наличия сцен явного [[BDSM]], с середины 80-х годов определённые группы людей, прежде всего [[Феминистка|феминистки]], начали активно выступать против дальнейших публикаций Горианского сериала. Им удалось добиться попадания Нормана в чёрный список издательств, поэтому автор более чем на десять лет прекратил писать новые романы о Горе. Однако с появлением [[Интернет]]а возникли и новые возможности распространения произведений Нормана, и в начале XXI века он снова начал писать продолжения сериала.

Кроме того, Джон Норман написал трилогию ''The Telnarian Chronicles — The Chieftain'' (1991), ''The Captain'' (1992) и ''The King'' (1993). Норман поместил действие на тысячи лет вперед в будущее, в подгнивающую галактическую империю. Также он сочинил два отдельных романа — ''Ghost Dance'' (1979) и ''Time Slave'' (1975). Помимо всего прочего, на счету Нормана есть и монография ''Imaginative Sex'' (1974).

В литературном жанре Норман считается деконструктором [[Берроуз, Эдгар Райс|Э. Берроуза]].

== См. также ==
* [[Гор (фантастика)]]
* «[[Гориане|Гореане]]» («[[:en:Gorean|Gorean]]»{{ref-en}}).

== Примечания ==
{{примечания}}

== Ссылки ==
* [http://gorchronicles.com Полуофициальный сайт по тематике Гора]{{ref-en}}
* [http://www.locusmag.com/2001/Departments/Letters10Norman.html 2001 Открытое письмо Нормана, комментирующее дискриминацию его книг и его либерализма]{{ref-en}}
* [https://web.archive.org/web/20070312082205/http://www.qc.cuny.edu/campus_directory/phonesearch.php?q=lange&type_search=parts Карточка Лэнжа в списках Квинс Колледжа]{{ref-en}}
* [http://qcpages.qc.edu/Philo/tdd.htm Приветствие на сайте отделения философии Квинс Колледжа, написанное Лэнжем]{{ref-en}}

== Использованный материал ==
За основу взята статья Алексея Буслаева [https://web.archive.org/web/20180804011005/http://www.svenlib.sandy.ru/ svenlib.sandy.ru], с разрешения автора.
{{Библиоинформация}}

[[Категория:Писатели США|Норман, Джон]]
[[Категория:Писатели-фантасты США|Норман, Джон]]
[[Категория:Английские писатели|Норман, Джон]]
[[Категория:Персоналии по алфавиту|Норман, Джон]]
[[Категория:Родившиеся 3 июня|Норман, Джон]]
[[Категория:Родившиеся в 1931 году|Норман, Джон]]
[[Категория:Выпускники Принстонского университета]]
[[Категория:Выпускники Университета Южной Калифорнии]]
[[Категория:Выпускники Университета Небраски в Линкольне]]

title: Джон Фредерик Лэнг Младший

Имя при рождении: англ. John Frederick Lange, Jr

Псевдонимы: Джон Норман

Место рождения: - Чикаго, Иллинойс, США

Гражданство (подданство): - США

Образование: - Принстонский университет - Университет Южной Калифорнии - Университет Небраски в Линкольне

Род деятельности: прозаик, профессор философии

Жанр: фантастика, фэнтези

Язык произведений: Английский

Дебют: «Тарнсмен Гора», 1966 г.


text:
# 郑优营
郑优营（韓語：，1999年9月20日—）是一位韩国足球运动员，現效力于德国足球甲级联赛俱乐部柏林联盟
、韩国国家足球队，于场上司职前锋。

## 俱乐部生涯
郑优营出生于韩国仁川，其足球生涯始于仁川联青训营。2018年1月，他与德国足球甲级联赛俱乐部拜仁慕尼黑签约，并代表该俱乐部的U19梯队参加了2017-18赛季的U19德甲联赛和歐洲青年聯賽。其后，郑优营与这家德国纪录冠军俱乐部签订了期至2022年6月30日届满的职业合同。
至2018-19赛季，郑优营升入身处德国第四级巴伐利亚地区联赛作赛的拜仁慕尼黑二队。在当季德国足协杯第二圈对阵勒丁豪森的比赛中，他首次被列入一线队的大名单中，但未能出场。在时任主教练尼科·科瓦奇治下，郑优营的一线队首秀于2018年11月27日完成，那是当季欧洲冠军联赛分组赛拜仁主场以5比1战胜本菲卡的倒数第二轮比赛，他于第81分钟替换托马斯·穆勒登场。由此，郑优营成为首位代表拜仁慕尼黑参加职业赛事的韩国球员，并以19岁的年龄成为参加欧洲冠军联赛的最年轻韩国人。

### 弗赖堡
2019年6月19日，鄭優營轉會至弗赖堡體育俱樂部。

### 斯圖加特
2023年7月，斯圖加特從弗賴堡簽下鄭優營，雙方簽約至2026年。

## 國家隊生涯
鄭優營曾經入選過韓國各個年齡級別的國家青年隊。
2021年3月25日，鄭優營在與日本的友誼賽中首次代表韩国国家足球队出場。
2021年11月16日，鄭優營在對陣伊拉克的2022年世界盃外圍賽中踢進在國家隊的首球。
2022年11月，韓國隊宣布了2022年國際足總世界盃的最終陣容，鄭優營為其中一員。
2023年9月，鄭優營入選韓國隊出戰杭州亞運，韓國隊最終獲得金牌。他在比賽的七場比賽中打進8球。在球隊中發揮了至關重要的作用，成為亞運冠軍和最佳射手。這一金牌成就將使整個球隊免除兵役。

## 生涯统计
最後更新：2018年12月7日
| 球队           | 赛季     | 联赛             | 联赛 | 联赛 | 杯赛 | 杯赛 | 洲际 | 洲际 | 总计 | 总计 |
| 球队           | 赛季     | 级别             | 出场 | 入球 | 出场 | 入球 | 出场 | 入球 | 出场 | 入球 |
| -------------- | -------- | ---------------- | ---- | ---- | ---- | ---- | ---- | ---- | ---- | ---- |
| 拜仁慕尼黑二队 | 2018–19  | 巴伐利亚地区联赛 | 18   | 9    | —    | —    | —    | —    | 18   | 9    |
| 拜仁慕尼黑     | 2018–19  | 德甲联赛         | 0    | 0    | 0    | 0    | 1    | 0    | 1    | 0    |
| 生涯总计       | 生涯总计 | 生涯总计         | 18   | 9    | 0    | 0    | 1    | 0    | 19   | 9    |

备注
1. ↑  欧洲冠军联赛出场

### 國家隊進球
最後更新：2022年6月10日
| No. | 日期       | 比賽場地                           | 對手   | 比分 | 賽果 | 賽事               |
| --- | ---------- | ---------------------------------- | ------ | ---- | ---- | ------------------ |
| 1.  | 2021.11.16 | , 杜哈, 薩尼·本·賈西姆體育場       | 伊拉克 | 3-0  | 3-0  | 2022年世界盃外圍賽 |
| 2.  | 2022.06.10 | 大韓民國, 水原市, 水原世界盃競技場 | 巴拉圭 | 2-2  | 2-2  | 友誼賽             |

## 荣誉

### 球會
拜仁慕尼黑
- 德甲冠軍 : 2018-19
- 德國盃冠軍 : 2018-19

拜仁慕尼黑二隊
- 德國足球丙級聯賽冠軍 : 2019-20
- 巴伐利亞足球地區聯賽冠軍 : 2018-19[15]

### 國家隊
韓國U14
- 亞洲青年運動會冠軍 : 2013[16]

韓國U17
- 青年奧運會銀牌 : 2014

韓國U-23
- U-23亞洲盃冠軍 : 2020
- 亞洲運動會足球比賽冠軍：2022[14]

### 個人
- 亞洲運動會足球比賽神射手：2022[14]

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title: 郑优营

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wikitext:
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{{Infobox football biography
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정우영
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{{Medal|Gold|[[2022年亞洲運動會男子足球比賽|2022 杭州]]|團體}}
}}
'''郑优营'''<ref>{{Cite news |url=http://china.hani.co.kr/arti/culture/5824.html |title=从李康仁到郑优营，欧洲足球“大联赛”上的韩国希望之星 |date=2018-11-29 |work=韩民族日报 |accessdate=2019-11-06 |archive-date=2019-11-06 |archive-url=https://web.archive.org/web/20191106061421/http://china.hani.co.kr/arti/culture/5824.html |dead-url=no }}</ref>（{{lang-ko|정우영}}，{{bd|1999年|9月20日|catIdx=Jeong, Woo-yeong}}）是一位[[韩国]][[足球运动员]]，現效力于[[德国足球甲级联赛]]俱乐部[[柏林联盟足球俱乐部|柏林联盟]]
、[[韩国国家足球队]]，于场上司职[[前锋 (足球)|前锋]]。<ref name="WF">{{cite web |url=https://www.worldfootball.net/player_summary/woo-yeong-jeong/ |title=Jeong Woo-yeong |website=worldfootball.net |publisher=HEIM:SPIEL |access-date=27 November 2018 |archive-date=2018-11-28 |archive-url=https://web.archive.org/web/20181128034926/https://www.worldfootball.net/player_summary/woo-yeong-jeong/ |dead-url=no }}</ref>

==俱乐部生涯==
郑优营出生于韩国[[仁川]]，其足球生涯始于[[仁川聯足球俱樂部|仁川联]]青训营。2018年1月，他与[[德国足球甲级联赛]]俱乐部[[拜仁慕尼黑]]签约，并代表该俱乐部的[[拜仁慕尼黑青年队|U19梯队]]参加了{{ld|2017年至2018年U19德甲联赛|A-Junioren-Bundesliga 2017/18|2017-18赛季}}的{{ld|U19德甲联赛|A-Junioren-Bundesliga}}和[[歐洲青年聯賽]]。<ref name="goal">[https://www.goal.com/de/meldungen/fc-bayern-muenchen-das-ist-korea-talent-woo-yeong-jeong-von/1dzt7jb7hvv411cim3vuzz8wmp ''Im DFB-Pokalkader des FC Bayern München: Das ist Korea-Talent Woo-Yeong Jeong''] {{Wayback|url=https://www.goal.com/de/meldungen/fc-bayern-muenchen-das-ist-korea-talent-woo-yeong-jeong-von/1dzt7jb7hvv411cim3vuzz8wmp |date=20181128034938 }}, goal.com, abgerufen am 27. November 2018</ref>其后，郑优营与这家德国纪录冠军俱乐部签订了期至2022年6月30日届满的职业合同。<ref>[https://fcbayern.com/de/news/2017/06/fc-bayern-verpflichtet-woo-yeong-jeong-300617?shortURL=Jeong300617 ''FC Bayern verpflichtet Wooyeong Jeong''] {{Wayback|url=https://fcbayern.com/de/news/2017/06/fc-bayern-verpflichtet-woo-yeong-jeong-300617?shortURL=Jeong300617 |date=20181022232756 }}, fcbayern.com, abgerufen am 27. November 2018</ref>

至{{ld|2018年至2019年巴伐利亚足球地区联赛|Fußball-Regionalliga Bayern 2018/19|2018-19赛季}}，郑优营升入身处[[德國足球聯賽系統|德国第四级]][[巴伐利亚地区联赛]]作赛的[[拜仁慕尼黑二队]]。<ref name="goal" /><ref>[https://www.sueddeutsche.de/muenchen/sport/fc-bayern-muenchen-ii-voll-belastbar-1.4150999 ''Voll belastbar''] {{Wayback|url=https://www.sueddeutsche.de/muenchen/sport/fc-bayern-muenchen-ii-voll-belastbar-1.4150999 |date=20181128050430 }}, sueddeutsche.de, abgerufen am 27. November 2018</ref>在[[2018年至2019年德国足协杯|当季德国足协杯]]第二圈对阵{{ld|勒丁豪森体育俱乐部|SV Rödinghausen|勒丁豪森}}的比赛中，他首次被列入一线队的大名单中，但未能出场。<ref>[http://www.transfermarkt.de/spielbericht/index/spielbericht/3096438 ''Spielbericht SV Rödinghausen – FC Bayern München''] {{Wayback|url=http://www.transfermarkt.de/spielbericht/index/spielbericht/3096438 |date=20181128075250 }}, transfermarkt.de, abgerufen am 27. November 2018</ref>在时任主教练[[尼科·科瓦奇]]治下，郑优营的一线队首秀于2018年11月27日完成，那是[[2018–19年歐洲冠軍聯賽分組賽|当季欧洲冠军联赛分组赛]]拜仁主场以5比1战胜[[本菲卡]]的倒数第二轮比赛，他于第81分钟替换[[托马斯·穆勒]]登场。<ref>[https://de.uefa.com/uefachampionsleague/season=2019/matches/round=2000980/match=2025118/lineups/index.html?iv=true ''Spielbericht FC Bayern München – Benfica Lissabon''] {{Wayback|url=https://de.uefa.com/uefachampionsleague/season=2019/matches/round=2000980/match=2025118/lineups/index.html?iv=true |date=20181128082151 }}, uefa.com, abgerufen am 27. November 2018</ref>由此，郑优营成为首位代表拜仁慕尼黑参加职业赛事的韩国球员，<ref>[https://fcbayern.com/de/news/2018/11/gaensehautmoment-fuer-debuetant-jeong ''„Gänsehautmoment“ für Debütant Jeong''] {{Wayback|url=https://fcbayern.com/de/news/2018/11/gaensehautmoment-fuer-debuetant-jeong |date=20181129054257 }}, fcbayern.com, abgerufen am 28. November 2018</ref>并以19岁的年龄成为参加[[欧洲冠军联赛]]的最年轻韩国人。<ref>{{Internetquelle|url=http://koreajoongangdaily.joins.com/news/article/article.aspx?aid=3056238|titel=A footballing star is born: Jeong is youngest Korean to play in Champions League|autor=Song Ji-hoon|werk=[[中央日報 (韓國)|중앙일보]]|datum=2018-11-29|zugriff=2018-11-29}} {{Wayback|url=http://koreajoongangdaily.joins.com/news/article/article.aspx?aid=3056238 |date=20181227123838 }}</ref>

===弗赖堡===
2019年6月19日，鄭優營轉會至[[弗赖堡體育俱樂部]]。<ref>{{cite news|url=http://www.xinhuanet.com/sports/2019-06/20/c_1124646547.htm|title=韩国小将郑优营转会弗赖堡俱乐部|publisher=新華網|author=张安琪|date=2019-06-20|accessdate=2019-07-27|archive-date=2019-07-21|archive-url=https://web.archive.org/web/20190721133908/http://www.xinhuanet.com/sports/2019-06/20/c_1124646547.htm|dead-url=no}}</ref>

===斯圖加特===
2023年7月，斯圖加特從弗賴堡簽下鄭優營，雙方簽約至2026年。

==國家隊生涯==
鄭優營曾經入選過韓國各個年齡級別的國家青年隊。

2021年3月25日，鄭優營在與[[日本国家足球队|日本]]的友誼賽中首次代表[[韩国国家足球队]]出場。<ref>{{cite web|publisher=ESPN|url=https://www.espn.com/soccer/match?gameId=596611|title=Japan v South Korea game report|date=2021-03-25|access-date=2022-01-10|archive-date=2021-03-31|archive-url=https://web.archive.org/web/20210331080126/https://www.espn.com/soccer/match?gameId=596611|dead-url=no}}</ref>

2021年11月16日，鄭優營在對陣[[伊拉克国家足球队|伊拉克]]的[[2022年國際足總世界盃外圍賽 (亞洲區)|2022年世界盃外圍賽]]中踢進在國家隊的首球<ref>{{cite web|url=https://en.yna.co.kr/view/AEN20211117000351315|title=(LEAD) S. Korea blank Iraq to extend undefeated run in World Cup qualifying campaign|publisher=[[韓國聯合通訊社]]|date=2021-11-17|language=en|access-date=2022-01-10|archive-date=2022-01-10|archive-url=https://web.archive.org/web/20220110151902/https://en.yna.co.kr/view/AEN20211117000351315|dead-url=no}}</ref>。

2022年11月，韓國隊宣布了2022年國際足總世界盃的最終陣容，鄭優營為其中一員。

2023年9月，鄭優營入選韓國隊出戰[[2022年亞洲運動會男子足球比賽|杭州亞運]]，韓國隊最終獲得金牌。他在比賽的七場比賽中打進8球。在球隊中發揮了至關重要的作用，成為亞運冠軍和最佳射手。這一金牌成就將使整個球隊[[韩国兵役制度|免除兵役]]。<ref name="Asiad">{{cite news |url=https://en.yna.co.kr/view/AEN20231008000500315 |title=(Asiad) Bundesliga midfielder wins scoring title to cap memorable tournament for S. Korea |publisher=Yonhap News Agency |date=2023-10-08 |access-date=2023-10-08 |archive-date=2023-10-17 |archive-url=https://web.archive.org/web/20231017194038/https://en.yna.co.kr/view/AEN20231008000500315 |dead-url=no }}</ref>

==生涯统计==
{{updated|2018年12月7日|<ref name="WF"/>}}

{| class="wikitable" style="text-align:center"
|-
!rowspan="2"|球队!!rowspan="2"|赛季!!colspan="3"|联赛!!colspan="2"|杯赛!!colspan="2"|洲际!!colspan="2"|总计
|-
!级别!!出场!!入球!!出场!!入球!!出场!!入球!!出场!!入球
|-
|[[拜仁慕尼黑二队]]||{{ld|2018年至2019年巴伐利亚足球地区联赛|Fußball-Regionalliga Bayern 2018/19|2018–19}}||[[巴伐利亚地区联赛]]||18||9||colspan="4"|—||18||9
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|[[拜仁慕尼黑]]||[[拜仁慕尼黑2018至2019赛季|2018–19]]||[[德甲联赛]]||0||0||0||0||1{{efn|[[欧洲冠军联赛]]出场}}||0||1||0
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!colspan="3"|生涯总计!!18!!9!!0!!0!!1!!0!!19!!9
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'''备注'''
{{Notelist}}

=== 國家隊進球 ===
{{updated|2022年6月10日}}
{| class="wikitable"
|-
! No. !! 日期 !!  比賽場地 !! 對手 !! 比分 !! 賽果 !! 賽事
|-
| 1. || 2021.11.16 || {{QAT}}, [[杜哈]], [[薩尼·本·賈西姆體育場]]|| {{fb|Iraq}} || '''3'''-0  || 3-0  || [[2022年國際足總世界盃外圍賽 (亞洲區)|2022年世界盃外圍賽]]
|-
| 2. || 2022.06.10 || {{ROK}}, [[水原市]], [[水原世界盃競技場]]|| {{fb|Paraguay}} || '''2'''-2  || 2-2  || 友誼賽
|}

==荣誉==
=== 球會 ===
;{{flagicon|GER}}[[拜仁慕尼黑]]
* [[德國足球甲級聯賽|德甲]]冠軍 : 2018-19
* [[德國盃]]冠軍 : 2018-19

;{{flagicon|GER}}[[拜仁慕尼黑二隊]]
* [[德國足球丙級聯賽]]冠軍 : [[2019年至2020年德國足球丙級聯賽|2019-20]]
* [[巴伐利亞足球地區聯賽]]冠軍 : 2018-19<ref>{{cite web |url=https://www.kicker.de/regionalliga-bayern-2012/spieltag/2018-19/34 |title=Regionalliga Bayern - Spieltag 2018/19 |language=de |publisher=kicker |access-date=4 July 2020 |archive-date=2019-12-29 |archive-url=https://web.archive.org/web/20191229064243/https://www.kicker.de/regionalliga-bayern-2012/spieltag/2018-19/34 |dead-url=no }}</ref>

=== 國家隊 ===
;{{flagicon|South Korea}}韓國U14
* [[亞洲青年運動會]]冠軍 : 2013<ref>{{cite web |url=http://www.nanjing2013.org/en/news/37-45-3669.html |title=Football: South Korean upends Iran for football gold |publisher=2nd Asian Youth Games, Nanjing 2013 |access-date=7 November 2013 |url-status=dead |archive-url=https://web.archive.org/web/20130829082310/http://www.nanjing2013.org/en/news/37-45-3669.html |archive-date=29 August 2013}}</ref>

;{{flagicon|South Korea}}韓國U17
* [[夏季青年奧林匹克運動會足球比賽|青年奧運會]]銀牌 : [[2014年夏季青年奧林匹克運動會足球比賽|2014]]

;{{flagicon|South Korea}}[[韓國23歲以下國家足球隊|韓國U-23]]
* [[亞足聯U-23亞洲盃|U-23亞洲盃]]冠軍 : [[2020年亞足聯U-23錦標賽|2020]]
* [[亞洲運動會足球比賽]]冠軍：2022<ref name="Asiad"/>

=== 個人 ===
* [[亞洲運動會足球比賽]]神射手：2022<ref name="Asiad"/>

==参考资料==
{{reflist|2}}

== 外部链接 ==
* {{Wfb|woo-yeong-jeong|NAME=Woo-Yeong Jeong}}
* {{Transfermarkt|id=297583}}
* {{Soccerway}}
*[https://instagram.com/jeong_wooyeong 鄭優營的Instagram帳戶]

{{柏林聯球員名單}}
{{2022年國際足協世界盃南韓參賽名單}}
{{2023年亞洲盃足球賽南韓參賽名單}}

{{DEFAULTSORT:Jeong, Woo-yeong}}
[[Category:仁川廣域市出身人物]]
[[Category:韓國男子足球運動員]]
[[Category:男子足球前锋]]
[[Category:拜仁慕尼黑二隊球員]]
[[Category:拜仁慕尼黑球員]]
[[Category:弗賴堡球員]]
[[Category:史特加球員]]
[[Category:德國足球甲級聯賽球員]]
[[Category:韓國國家足球隊球員]]
[[Category:韓國旅外足球運動員]]
[[Category:德國外籍足球運動員]]
[[Category:2022年世界盃足球賽球員]]
[[Category:2022年亞洲運動會足球運動員]]
[[Category:亞洲運動會足球獎牌得主]]
[[Category:韓國亞洲運動會金牌得主]]
[[Category:2022年亞洲運動會金牌得主]]

title: 個人

暱稱: 小優營（작우영）

出生地點: 大韓民國仁川

位置: 前锋

title: 郑优营 · 정우영

現在所屬: 柏林联盟

title: 青年隊

仁川联

拜仁慕尼黑

title: 職業*

年份: 球隊 · （）

拜仁慕尼黑二队 · 29 · (13)
拜仁慕尼黑 · 1 · (0)

弗赖堡二队 · 6 · (2)

→ 拜仁慕尼黑二队（外借） · 15 · (1)

斯图加特 · 26 · (2)

→ 柏林联盟（外借） · 23 · (3)

柏林联盟 · 0 · (0)

title: 男子足球

金牌 - 第一名: 2022 杭州 · 團體

title: 韓國队参赛名单 – 2022年世界盃足球賽

大韩民国

title: 韓國队参赛名单 – 2023年亞洲盃足球賽


text:
# Bernardino Nocchi
Bernardino Nocchi   (Lucques, 8 mai 1741 - Rome, 27 janvier 1812)  est un peintre italien baroque et néoclassique actif à la fin du XVIIIe et au début du XIXe siècle.

## Biographie
Bernardino Nocchi grandit artistiquement auprès de Giuseppe Antonio Luchi à Lucques jusqu'en 1767.
Il se rend à Rome en 1769 avec son collègue Stefano Tofanelli. N'étant pas acceptés dans l'école de Pompeo Batoni, ils réussissent néanmoins à rentrer dans celle de Niccolò Lapiccola où ils développent un style baroque avec des tendances néoclassiques.
Bernardino Nocchi est remarqué par le pape Pie VI qui en 1780 lui confie la décoration des Palais Apostoliques Sacrés et  1785 la Stanza delle Stampe de la Bibliothèque apostolique vaticane.
Nocchi travaille aussi à Gubbio où en 1797 il réalise Il transito di San Giuseppe (église de San Secondo), à Spolète, à Lucques où il réalise en 1804 la Morte di Sant'Anna (Basilica di San Frediano).
De retour à Rome, Nocchi peint des tableaux comme les portraits du prince Camille Borghese (1799) et de Pie VII (1807), les retables (L'apothéose de Sainte Prudenziana, Saint Novatus et Saint Timothée(1803) de l'église romaine de Santa Prudenziana).
Il est également très recherché pour les reproductions d'œuvres d'artistes célèbres par des graveurs comme Giovanni Volpato, Giovanni Folo (1764-1836) et Pietro Fontana (1762-1837).
Sa réputation est telle qu'il est sollicité par le tribunal espagnol afin de succéder à  Anton Raphael Mengs en 1779, ainsi que par la Cour portugaise en 1785, mais il a toujours refusé de quitter Rome.
Nocchi meurt à Rome en 1812, sans avoir exprimé la totalité de son talent à cause d'un tempérament  faible et de situations politiques contraires.
Son fils Pietro Nocchi (Rome, 11 juin 1783, Lucques, 14 août 1854) hérita des qualités  artistiques de son père et prolongea la tradition artistique de la famille.

## Œuvres
- L'Entrée du musée Pio-Clementino, Palazzo Braschi, Rome.
- L'Apothéose de sainte Pudenziana, Saint Novatus et Saint Timothée (1803), église de Santa Pudenziana, Rome.
- Portrait du prince Camillo Borghese (1799), Galerie Sabauda (Turin).
- Portrait de Pie VII (1807), Pinacoyhèque communale, Cesena.
- La scala Simonetti, Musées du Vatican
- Plafond de la galerie des tapisseries (1789), Chapelle Sixtine, Musées du Vatican.
- Les Danseuses,
- Portrait d'une noble dame,
- Portrait de la vénérable Marie Clotilde de France, reine de Sardaigne (1809),

## Sources
- (it) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en italien intitulé « Bernardino Nocchi » (voir la liste des auteurs).

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title: Bernardino Nocchi

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wikitext:
{{ébauche|peintre italien}}
{{Infobox Artiste}}

'''Bernardino Nocchi '''  ([[Lucques]], {{Date|8|mai| 1741}} - [[Rome]], {{Date|27|janvier|1812}})  est un [[Liste de peintres italiens|peintre italien]] [[Peinture baroque|baroque]] et [[Peinture néoclassique|néoclassique]] actif à la fin du {{XVIIIe s}} et au début du {{XIXe siècle}}.
== Biographie ==
{{...}}
Bernardino Nocchi grandit artistiquement auprès de [[Giuseppe Antonio Luchi]] à [[Lucques]] jusqu'en [[1767]].

Il se rend à [[Rome]] en [[1769]] avec son collègue [[Stefano Tofanelli]]. N'étant pas acceptés dans l'école de [[Pompeo Batoni]], ils réussissent néanmoins à rentrer dans celle de [[Niccolò Lapiccola]] où ils développent un style [[baroque]] avec des tendances [[néoclassicisme|néoclassiques]].
[[Fichier:0 Sacraria templi Vaticani - B. Nocchi (1780) - Mus. Gregoriano Etrusco XIX.JPG|thumb|right|Fresque ornant un mur de la salle XIX du Musée Gregorien Etrusque ([[Musées du Vatican]]).]]
Bernardino Nocchi est remarqué par le pape [[Pie VI]] qui en [[1780]] lui confie la décoration des ''Palais Apostoliques Sacrés'' et  [[1785]] la ''Stanza delle Stampe'' de la [[Bibliothèque apostolique vaticane]].

Nocchi travaille aussi à [[Gubbio]] où en [[1797]] il réalise ''Il transito di San Giuseppe'' (église de San Secondo), à [[Spolète]], à [[Lucques]] où il réalise en [[1804]] la ''Morte di Sant'Anna'' ([[Basilica di San Frediano]]).

De retour à Rome, Nocchi peint des tableaux comme les portraits du prince [[Camille Borghese]] (1799) et de [[Pie VII]] (1807), les retables (''L'apothéose de Sainte Prudenziana'', ''Saint Novatus'' et ''Saint Timothée''(1803) de l'église romaine de Santa Prudenziana).

Il est également très recherché pour les reproductions d'œuvres d'artistes célèbres par des graveurs comme [[Giovanni Volpato]], [[Giovanni Folo]] (1764-1836) et Pietro Fontana (1762-1837).

Sa réputation est telle qu'il est sollicité par le tribunal espagnol afin de succéder à  [[Anton Raphael Mengs]] en [[1779]], ainsi que par la Cour portugaise en [[1785]], mais il a toujours refusé de quitter Rome.

Nocchi meurt à Rome en 1812, sans avoir exprimé la totalité de son talent à cause d'un tempérament  faible et de situations politiques contraires.

Son fils [[Pietro Nocchi]] (Rome, {{Date|11|juin| 1783}}, [[Lucques]], {{Date|14|août| 1854}}) hérita des qualités  artistiques de son père et prolongea la tradition artistique de la famille.

== Œuvres ==
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*''L'Entrée du musée Pio-Clementino'', Palazzo Braschi, Rome.
*''L'Apothéose de sainte Pudenziana'', ''Saint Novatus'' et ''Saint Timothée'' (1803), église de Santa Pudenziana, Rome.
*''Portrait du prince Camillo Borghese'' (1799), [[Galerie Sabauda (Turin)]].
*''Portrait de Pie VII'' (1807), Pinacoyhèque communale, [[Cesena]].
*''La scala Simonetti'', [[Musées du Vatican]]
* Plafond de la galerie des tapisseries (1789), Chapelle Sixtine, Musées du Vatican.
*''Les Danseuses'',
*''Portrait d'une noble dame'',
*''Portrait de la vénérable Marie [[Clotilde de France]], reine de Sardaigne'' (1809),

=== Bibliographie ===
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== Sources ==
{{Traduction/Référence|it|Bernardino Nocchi|20211895}}

== Liens externes ==
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 | commons = Category:Bernardino Nocchi
}}
*[http://www.artnet.fr/artist/567628/bernardino-nocchi.html Bernardino Nocchi sur le site Artnet.fr]

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{{DEFAULTSORT:Nocchi, Bernardino}}
[[Catégorie:Naissance à Rome]]
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[[Catégorie:Naissance en mai 1741]]
[[Catégorie:Décès en janvier 1812]]
[[Catégorie:Décès à 70 ans]]

title: Naissance

Naissance: 8 mai 1741 · Lucques

Décès: 27 janvier 1812 (à 70 ans) · Rome

Nationalité: italienne

Activité: Peintre

Enfant: Pietro Nocchi


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# Shoesmith Glacier
Der Shoesmith Glacier (englisch für Hufschmiedgletscher) ist ein Gletscher auf Horseshoe Island vor der Fallières-Küste des Grahamlands auf der Antarktischen Halbinsel. Er ist der größte Gletscher der Insel und mündet in westlicher Fließrichtung sowohl in die Lystad Bay als auch in die Gaul Cove.
Das UK Antarctic Place-Names Committee benannte ihn 1958 in Anlehnung an die Benennung von Horseshoe Island (englisch für Hufeiseninsel).

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title: Shoesmith Glacier

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}}

Der '''Shoesmith Glacier''' ({{enS}} für ''[[Hufschmied]]gletscher'') ist ein [[Gletscher]] auf [[Horseshoe Island (Antarktika)|Horseshoe Island]] vor der [[Fallières-Küste]] des [[Grahamland]]s auf der [[Antarktische Halbinsel|Antarktischen Halbinsel]]. Er ist der größte Gletscher der Insel und mündet in westlicher Fließrichtung sowohl in die [[Lystad Bay]] als auch in die [[Gaul Cove]].

Das [[UK Antarctic Place-Names Committee]] benannte ihn 1958 in Anlehnung an die Benennung von Horseshoe Island (englisch für ''[[Hufeisen]]insel'').

== Weblinks ==
* {{gnis|13766|Shoesmith Glacier|type=antarid}}
* [https://geographic.org/geographic_names/antname.php?uni=13766&fid=antgeo_121 Shoesmith Glacier] auf geographic.org (englisch)

[[Kategorie:Horseshoe Island (Antarktika)]]

title: Shoesmith Glacier

Lage: Horseshoe Island (Westantarktika)

Entwässerung: Lystad Bay und Gaul Cove


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# William Barlow
William Barlow (Islington, 8 de agosto de 1845 — Stanmore, 28 de fevereiro de 1934) foi um geólogo amador inglês.
Sua especialidade foi cristalografia.
Seu pai enriqueceu especulando na construção de casas, possibilitando que William frequentasse escola particular. Após falecer em 1875, William e seu irmão herdaram sua fortuna, permitindo-o dedicar-se ao seu interesse em cristalografia sem a necessidade de trabalhar para sobreviver.
Williem examinou as formas de estrutura cristalina, e deduziu que existiam somente 230 diferentes formas de simetria cristalina, conhecidas como grupos espaciais. Infelizmente seus resultados foram publicados em 1894, após terem sido anunciados independentemente por Evgraf Fedorov e Arthur Moritz Schoenflies, embora sua abordagem tenha mostrado novidades. Seus modelos estruturais de compostos simples, tais como NaCl e CsCl foram confirmados posteriormente mediante cristalografia de raios X.
Foi presidente da Sociedade de Mineralogia Inglesa, de 1915 a 1918.
Participou da 2ª Conferência de Solvay, em 1913, que teve como tema principal "A Estrutura da Matéria".

## Condecorações
- Fellow of the Royal Society, 1908
- A escarpa Dorsa Barlow em um dos mares lunares recebe seu nome.

wikiname: ptwiki

title: William Barlow

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'''William Barlow''' ([[Islington]], [[8 de agosto]] de [[1845]] — [[Stanmore]], [[28 de fevereiro]] de [[1934]]) foi um [[Geologia|geólogo]] amador [[Inglaterra|inglês]].

Sua especialidade foi [[cristalografia]].<ref>W. J. Pope (1935) Obituary Notices: "William Barlow. 1845-1934," ''Journal of the Chemical Society (Londres)'', páginas 1328-1330. Disponível online em:  http://www.rsc.org/delivery/_ArticleLinking/DisplayArticleForFree.cfm?doi=JR9350001327&JournalCode=JR. A partir da segunda página do documento. Reimpresso em: ''Obituary Notices of Fellows of the Royal Society'' [posteriormente: ''Biographical Memoirs of Fellows of the Royal Society''], '''1'''(4):367-370 (1 de dezembro de 1935).</ref><ref>Peter Tandy (2004) "William Barlow (1845-1934): Speculative builder, man of leisure and inspired crystallographer," ''Proceedings of the Geologists' Association'', '''115'''(1):77-84.</ref>

Seu pai enriqueceu especulando na construção de casas, possibilitando que William frequentasse escola particular. Após falecer em 1875, William e seu irmão herdaram sua fortuna, permitindo-o dedicar-se ao seu interesse em cristalografia sem a necessidade de trabalhar para sobreviver.

Williem examinou as formas de estrutura cristalina, e deduziu que existiam somente 230 diferentes formas de simetria cristalina, conhecidas como grupos espaciais. Infelizmente seus resultados foram publicados em 1894,<ref>W. Barlow (1894) "Über die geometrischen Eigenschaften homogener starrer Strukturen und ihre Anwendung auf Krystalle", ''Zeitschrift für Krystallographie und Minerologie'', '''23''':1-63.</ref> após terem sido anunciados independentemente por [[Evgraf Fedorov]] e [[Arthur Moritz Schoenflies]], embora sua abordagem tenha mostrado novidades. Seus modelos estruturais de compostos simples, tais como [[cloreto de sódio|NaCl]] e [[cloreto de césio|CsCl]] foram confirmados posteriormente mediante [[cristalografia de raios X]].

Foi presidente da Sociedade de Mineralogia Inglesa, de 1915 a 1918.<ref>http://www.geolsoc.org.uk/gsl/op/edi%3C/info/collections/archives/page5148.html{{Ligação inativa|1={{subst:DATA}} }}</ref>

Participou da 2ª [[Conferência de Solvay]], em 1913, que teve como tema principal "A Estrutura da Matéria".

==Condecorações==
*Fellow of the [[Royal Society]], 1908
*A escarpa [[Dorsa Barlow]] em um dos mares lunares recebe seu nome.

{{Referências}}

{{DEFAULTSORT:Barlow, William}}
[[Categoria:Conferência de Solvay]]
[[Categoria:Membros da Royal Society]]
[[Categoria:Geólogos da Inglaterra]]

title: William Barlow

Nascimento: 8 de agosto de 1845 · Islington

Morte: 28 de fevereiro de 1934 (88 anos) · Stanmore

Nacionalidade: inglês

Campo(s): geologia


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# Psicología de la posible evolución del hombre
Psicología de la posible evolución del hombre es un libro que recoge cinco conferencias sobre el Cuarto Camino pronunciadas por George Gurdjieff y Piotr Uspenski en Londres, transcritas por el segundo en 1934 y publicadas poco después de su muerte, en 1947, y que en conjunto muestran un estudio del ser humano desde el punto de vista de lo que este puede llegar a ser mediante el desarrollo de potencialidades que permanecen sin crecer y que no pueden evolucionar por sí solas.
Basadas en diversas líneas de pensamiento como el budismo, el sufismo, el hinduismo y el cristianismo ortodoxo, las conferencias tuvieron gran influencia en los intelectuales y artistas europeos de la década de los años veinte y treinta del siglo XX y en el vanguardismo ruso. Actualmente es una teoría contemplada dentro del marco del movimiento de la Nueva Era.

## Contenido
El ser humano se encuentra normalmente en un estado de conciencia sin desarrollar. Lo que consideramos como «yo» es simplemente el resultado del funcionamiento de un autómata, una máquina biológica que actúa en respuesta a estímulos internos y externos con una base de recuerdos y cierta energía de reserva. Así pues, lo que consideramos como un «yo» único es realmente una serie de «yoes» que se suceden a lo largo del tiempo.

### Funciones de la máquina biológica humana
Esta máquina tiene siete funciones, de las cuales normalmente solo conocemos las cinco primeras:
- Pensar
- Sentir
- Intuición
- Función motora
- Sexo
- Función emocional superior
- Función intelectual superior

### Centros y niveles de conciencia
En el ser humano existen 4 centros: el motor, el instintivo, el emocional y el intelectual.
Existen 7 niveles de conciencia:
1. Físico: predominancia de los centros motor e instintivo sobre el intelectual y emocional.
2. Emocional: predominancia del centro emocional sobre el resto.
3. Intelectual: predominancia del centro intelectual sobre el resto.

Estos tres niveles son los que normalmente conocemos. A partir del cuarto nivel, solo es posible acceder mediante férrea voluntad y determinación, además de ayuda externa. Un método efectivo puesto en práctica por la filosofía zen es la ruptura emocional mediante estímulos agradables y desagradables alternativamente, más efectivamente de forma subliminal. El individuo responde mecánicamente de una forma esperable a ambos, como un perro que dirige su mirada hacia un hueso que le mueven de derecha a izquierda, y llegado cierto momento desea abandonar ese estado de incertidumbre, pero se da cuenta de que no es capaz, con lo cual se produce la toma de conciencia de su verdadera situación y, como consecuencia, el aumento de su nivel de conciencia. Las personas que acceden por primera vez a un nivel de conciencia superior de forma más o menos estable, generalmente lo pierden relativamente pronto por influencia del mundo externo, que en general está sumido en niveles de conciencia más bajos. En ese momento el individuo recuerda haber vivido una experiencia extraordinaria, pero no es capaz de explicarla ya que su nivel de conciencia ya no es el mismo, al tiempo que se ve incapaz de alcanzar por sí mismo dicho estado. Es únicamente tras varias incursiones en niveles superiores, que el individuo alcanza la fortaleza y el conocimiento suficientes para mantenerse «a flote». En la religión cristiana este tipo de estado recibe el nombre de «luz».
1. Centro de gravedad permanente: al alcanzarse este nivel, la consecución de la unidad del yo es la inquietud principal que se tiene en la vida.
2. Unidad y autoconciencia: comienza a desarrollarse un centro superior. Se toma consciencia, y, por lo tanto, control, de funciones y poderes que de forma ordinaria no se perciben.
3. Conciencia objetiva: se desarrolla un nuevo centro superior, que permite concebir facultades y poderes adicionales.
4. Yo permanente y voluntad libre: capacidad de control consciente de todos los estados de conciencia de forma irreversible.

Habitualmente, lo que consideramos vigilia es realmente un estado de sueño con mayor control que el sueño propiamente dicho. Únicamente producen impronta en la memoria aquellos momentos en los que nuestra conciencia alcanzó un nivel superior, el resto los olvidamos. Caemos en el error de creer que estamos permanentemente conscientes porque, en el momento en que nos autoexaminamos para verificar si lo estamos, nos volvemos conscientes, para volver a caer en el sueño cuando dejamos de hacerlo.

wikiname: eswiki

in_language: es

wikitext:
'''''Psicología de la posible evolución del hombre''''' es un libro que recoge cinco conferencias sobre el [[Cuarto Camino]] pronunciadas por [[George Gurdjieff]] y [[Piotr Uspenski]] en [[Londres]], transcritas por el segundo en 1934 y publicadas poco después de su muerte, en 1947, y que en conjunto muestran un estudio del ser humano desde el punto de vista de lo que este puede llegar a ser mediante el desarrollo de potencialidades que permanecen sin crecer y que no pueden evolucionar por sí solas.

Basadas en diversas líneas de pensamiento como el [[budismo]], el [[sufismo]], el [[hinduismo]] y el [[Iglesia ortodoxa|cristianismo ortodoxo]], las conferencias tuvieron gran influencia en los intelectuales y artistas [[Europa|europeos]] de la década de los años veinte y treinta del {{siglo|XX||s}} y en el [[vanguardismo]] [[Rusia|ruso]]. Actualmente es una teoría contemplada dentro del marco del movimiento de la [[Nueva Era]].

== Contenido ==

El ser humano se encuentra normalmente en un estado de conciencia sin desarrollar. Lo que consideramos como «yo» es simplemente el resultado del funcionamiento de un autómata, una máquina biológica que actúa en respuesta a estímulos internos y externos con una base de recuerdos y cierta energía de reserva. Así pues, lo que consideramos como un «yo» único es realmente una serie de «yoes» que se suceden a lo largo del tiempo.<ref name="Ouspenski">Piotr D. Ouspenski. [http://inabima.org/BibliotecaINABIMA---/M-Z/O/Ouspensky,%20P.D%20-%20Psicolog%EDa%20de%20la%20posible%20evoluci%F3n%20del%20hombre/Ouspensky,%20P.D%20-%20Psicolog%EDa%20de%20la%20posible%20evoluci%F3n%20del%20hombre.pdf ''Psicología de la posible evolución del hombre''].</ref>

=== Funciones de la máquina biológica humana ===

Esta máquina tiene siete funciones, de las cuales normalmente solo conocemos las cinco primeras:<ref name="Ouspenski"/>

* Pensar
* Sentir
* Intuición
* Función motora
* Sexo
* Función emocional superior
* Función intelectual superior

=== Centros y niveles de conciencia ===

En el ser humano existen 4 centros: el motor, el instintivo, el emocional y el intelectual.<ref name="Ouspenski"/>

Existen 7 niveles de conciencia:<ref name="Ouspenski"/>

# ''Físico'': predominancia de los centros motor e instintivo sobre el intelectual y emocional.
# ''Emocional'': predominancia del centro emocional sobre el resto.
# ''Intelectual'': predominancia del centro intelectual sobre el resto.

Estos tres niveles son los que normalmente conocemos. A partir del cuarto nivel, solo es posible acceder mediante férrea voluntad y determinación, además de ayuda externa. Un método efectivo puesto en práctica por la filosofía [[zen]] es la ruptura emocional mediante estímulos agradables y desagradables alternativamente, más efectivamente de forma subliminal. El individuo responde mecánicamente de una forma esperable a ambos, como un perro que dirige su mirada hacia un hueso que le mueven de derecha a izquierda, y llegado cierto momento desea abandonar ese estado de incertidumbre, pero se da cuenta de que no es capaz, con lo cual se produce la toma de conciencia de su verdadera situación y, como consecuencia, el aumento de su nivel de conciencia. Las personas que acceden por primera vez a un nivel de conciencia superior de forma más o menos estable, generalmente lo pierden relativamente pronto por influencia del mundo externo, que en general está sumido en niveles de conciencia más bajos. En ese momento el individuo recuerda haber vivido una experiencia extraordinaria, pero no es capaz de explicarla ya que su nivel de conciencia ya no es el mismo, al tiempo que se ve incapaz de alcanzar por sí mismo dicho estado. Es únicamente tras varias incursiones en niveles superiores, que el individuo alcanza la fortaleza y el conocimiento suficientes para mantenerse «a flote». En la religión cristiana este tipo de estado recibe el nombre de «luz».

# ''Centro de gravedad permanente'': al alcanzarse este nivel, la consecución de la unidad del yo es la inquietud principal que se tiene en la vida.
# ''Unidad y autoconciencia'': comienza a desarrollarse un centro superior. Se toma consciencia, y, por lo tanto, control, de funciones y poderes que de forma ordinaria no se perciben.
# ''Conciencia objetiva'': se desarrolla un nuevo centro superior, que permite concebir facultades y poderes adicionales.
# ''Yo permanente y voluntad libre'': capacidad de control consciente de todos los estados de conciencia de forma irreversible.

Habitualmente, lo que consideramos vigilia es realmente un estado de sueño con mayor control que el sueño propiamente dicho. Únicamente producen impronta en la memoria aquellos momentos en los que nuestra conciencia alcanzó un nivel superior, el resto los olvidamos. Caemos en el error de creer que estamos permanentemente conscientes porque, en el momento en que nos autoexaminamos para verificar si lo estamos, nos volvemos conscientes, para volver a caer en el sueño cuando dejamos de hacerlo.<ref name="Ouspenski"/>

== Véase también ==
* [[Cuarto Camino]]

== Referencias ==
{{listaref}} [https://drive.google.com/file/d/0Bz7L2Pl4PvsYblZBSHNZNk9aRDA/view?usp=sharing Psicología de la posible evolución del hombre]

{{Control de autoridades}}
[[Categoría:Esoterismo]]
[[Categoría:Misticismo]]
[[Categoría:Obras filosóficas]]


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# Église Notre-Dame de Locmariaquer
L'église Notre-Dame-de-Kerdro est une église catholique située à Locmariaquer, en France.

## Historique
L'église est construite entre 1082 et 1120 par les moines de Quimperlé (le transept et le chœur en sont les éléments subsistants). En 1548, Locmariaquer est attaquée par la flotte anglaise et en grande partie détruite. L'église subit des dommages. Elle est remaniée aux XVIIe et XVIIIe siècles (construction de la nef, modification des parties romanes ) ; le clocher est construit en 1817. Les portes ouest, nord et sud sont construites en 1835.
Le bénitier est classé au titre des monuments historiques le 27 décembre 1907. Le transept et l'abside y sont inscrits le 24 avril 1925, avant que la protection s'étende à tout l'édifice le 29 novembre 2023. Les retables et tableaux sont classés le 1er décembre 1965.
Les vitraux actuels datent de 1960. Le porche de la porte sud est protégé jusqu'en 1988 par un plafond de bois ; sa destruction a laissé apparaître un écusson.

## Description
L'église est située dans le centre du bourg de Locmariaquer, dans le Morbihan.

### Extérieur
L’édifice est en croix latine dont la croisée porte une tour carrée (1817) sommée d’un clocher de charpente et d’ardoise. L’abside romane est épaulée par quatre contreforts. Originellement elle était encadrée par une absidiole sur chaque bras du transept, supprimées au XVIIIe siècle. La trace de rebouchage de celle du transept nord est bien visible dans la maçonnerie. A l’emplacement de celle du sud, une sacristie a été construite. Les murs extérieurs de la partie romane (chœur et transept), montés en petit appareil archaïque (moellons cubiques, briques éparses et  rangées de briques romaines en réemploi, sont plus anciens (XIe siècle) que la structure intérieure. La façade porte l'inscription latine « Hic Domus Dei » (« ici est la maison de Dieu »). La porte sud est protégée par un porche en avancée ; elle est surmontée d'un écusson portant les mots « Haec Porta Coelli » (« Ceci est la porte du ciel »).

### Intérieur
L’édifice est couvert de charpente. Il se compose d’une nef à trois vaisseaux (XVIIIe siècle) séparés par des arcs de plein cintre portés par des piles carrées, d’un transept et d’un chœur romans (XI-XIIe siècle). La croisée du transept s’ouvre par de grands arcs de plein cintre à double rouleau portés par des piles complexes à colonnes engagées  dont les chapiteaux sont sculptés. Elle est couverte d’un plafond de bois. Le chœur de deux travées séparées par un arc doubleau retombant sur des colonnes engagées à chapiteaux sculptés est voûté en berceau. Il s’achève en cul-de-four,.
La belle série de chapiteaux romans est ornée de motifs géométriques et  végétaux stylisés. Un chapiteau est sculpté de têtes de béliers opposés en angles.

### Mobilier
Le bénitier inclus dans le mur près de l'entrée sud daterait du XVe siècle. Il est orné de feuillages et de raisins.
Chacun des deux croisillons comporte un retable surmonté d'un tableau, datant du XVIIe siècle. Le tableau du croisillon nord représente l'Annonciation, celui du croisillon sud la Visitation.
Les douze fenêtres de l'église sont munies de vitraux contemporains, réalisés en 1960 par le verrier rennais Rault. Les motifs des sept vitraux de la nef et du transept sont abstraits. Les cinq vitraux du chœur représentent des images liées à la région : bateau et poissons (pêche), épis de blé (agriculture), lettres NDK (Notre-Dame-de-Kerdro), bouquet de tuiles (ostréiculture), dolmen et menhirs (mégalithes).

title: Église Notre-Dame de Locmariaquer

wikitext:
{{Infobox Édifice religieux
 | nommonument       = Église Notre-Dame-de-Kerdro
 | photo             = LocmariquerKirche1.JPG
 | légende           = Vue générale de l'église.
 | latitude          = 47.5691
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 | pays              = [[France]]
 | subdivision1      = [[Région Bretagne|Bretagne]]
 | lien subdivision1 = [[Région française|Région]]
 | subdivision2      = [[Morbihan]]
 | lien subdivision2 = [[Département français|Département]]
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 | lien subdivision3 = [[Commune (France)|Commune]]
 | culte             = [[Catholicisme]]
 | type              = Église paroissiale
 | rattachement      = [[Diocèse de Vannes]],
 | début constr      = {{s-|XI|e}}
 | fin const         = {{s-|XVIII|e}}
 | style             = [[Architecture romane|Roman]]
 | classement        = {{classé MH|1925|2023}}
 | géolocalisation   = Golfe du Morbihan/Morbihan/France
}}
L''''église Notre-Dame-de-Kerdro''' est une [[église (édifice)|église]] [[Catholicisme|catholique]] située à [[Locmariaquer]], en [[France]]<ref name="mérimée" />.

== Historique ==
L'église est construite entre [[1082]] et [[1120]] par les moines de [[Quimperlé]]<ref name="locmariaquer" /> (le [[transept]] et le chœur en sont les éléments subsistants<ref name="locmariaquer" />). En 1548, Locmariaquer est attaquée par la flotte anglaise et en grande partie détruite. L'église subit des dommages. Elle est remaniée aux {{s2-|XVII|e|XVIII|e}} (construction de la nef, modification des parties romanes<ref name="mérimée" /> ) ; le clocher est construit en 1817. Les portes ouest, nord et sud sont construites en 1835.

Le bénitier est classé au titre des [[Monument historique (France)|monuments historiques]] le {{date|27|décembre|1907}}<ref name="palissy_PM56000545" />. Le transept et l'[[abside]] y sont inscrits le {{date|24|avril|1925}}, avant que la protection s'étende à tout l'édifice le {{date|29 novembre 2023}}<ref name="mérimée" />. Les retables et tableaux sont classés le {{date|1|décembre|1965}}<ref name="palissy_PM56000546" />.

Les vitraux actuels datent de 1960. Le porche de la porte sud est protégé jusqu'en 1988 par un plafond de bois ; sa destruction a laissé apparaître un écusson.

== Description ==
L'église est située dans le centre du bourg de [[Locmariaquer]], dans le [[Morbihan]].

=== Extérieur ===
L’édifice est en croix latine dont la croisée porte une tour carrée (1817) sommée d’un clocher de charpente et d’ardoise. L’abside romane est épaulée par quatre contreforts. Originellement elle était encadrée par une absidiole sur chaque bras du transept, supprimées au XVIIIe siècle<ref>{{Lien web|langue=|titre=InfoBretagne|url=http://www.infobretagne.com/locmariaquer.htm|site=|périodique=|date=|consulté le=}}</ref>. La trace de rebouchage de celle du transept nord est bien visible dans la maçonnerie. A l’emplacement de celle du sud, une sacristie a été construite<ref name=":0">{{Ouvrage|auteur1=Anne Autissier|titre=La sculpture romane en Bretagne, {{sp-|XI|-|XII|s}}|éditeur=[[Presses universitaires de Rennes|Presses Universitaires de Rennes]]|année=2005|passage=p 290-291|isbn=}}</ref>. Les murs extérieurs de la partie romane (chœur et transept), montés en petit appareil archaïque (moellons cubiques, briques éparses et  rangées de briques romaines en réemploi, sont plus anciens (XIe siècle) que la structure intérieure<ref>{{Ouvrage|auteur1=Marc Déceneux|titre=La Bretagne romane|éditeur=Editions Ouest-France|année=1998|passage=p 84-85|isbn=}}</ref>. La façade porte l'inscription latine « ''{{lang|la|Hic Domus Dei}}'' » (« ici est la maison de Dieu »). La porte sud est protégée par un porche en avancée ; elle est surmontée d'un écusson portant les mots « ''{{lang|la|Haec Porta Coelli}}'' » (« Ceci est la porte du ciel »).

=== Intérieur ===
L’édifice est couvert de charpente. Il se compose d’une nef à trois vaisseaux (XVIIIe siècle) séparés par des arcs de plein cintre portés par des piles carrées, d’un transept et d’un chœur romans (XI-XIIe siècle). La croisée du transept s’ouvre par de grands arcs de plein cintre à double rouleau portés par des piles complexes à colonnes engagées  dont les chapiteaux sont sculptés<ref name=":0" />. Elle est couverte d’un plafond de bois. Le chœur de deux travées séparées par un arc doubleau retombant sur des colonnes engagées à chapiteaux sculptés est voûté en berceau. Il s’achève en [[cul-de-four]]<ref name="mérimée" />{{,}}<ref name=":0" />.

La belle série de chapiteaux romans est ornée de motifs géométriques et  végétaux stylisés<ref name=":0" />. Un chapiteau est sculpté de têtes de béliers opposés en angles<ref name="mérimée" />.

=== Mobilier ===
Le [[bénitier]] inclus dans le mur près de l'entrée sud daterait du {{s-|XV|e}}. Il est orné de feuillages et de raisins<ref name="locmariaquer" />.

Chacun des deux [[Croisillon (architecture)|croisillons]] comporte un [[retable]] surmonté d'un tableau, datant du {{s-|XVII|e}}<ref name="palissy_PM56000546" />. Le tableau du croisillon nord représente l'[[Annonciation]], celui du croisillon sud la [[Visitation de la Vierge Marie|Visitation]].

Les douze fenêtres de l'église sont munies de [[Vitrail|vitraux]] contemporains, réalisés en 1960 par le verrier rennais Rault<ref name="locmariaquer" />. Les motifs des sept vitraux de la nef et du transept sont abstraits. Les cinq vitraux du chœur représentent des images liées à la région : bateau et poissons (pêche), épis de blé (agriculture), lettres NDK (Notre-Dame-de-Kerdro), bouquet de tuiles ([[ostréiculture]]), [[dolmen]] et [[menhir]]s ([[mégalithe]]s).

<gallery>
Fichier:Église Notre-Dame de Locmariaquer (3).jpg
Fichier:Locmariaquer-eglise.jpg
</gallery>

== Annexes ==
{{autres projets
 | commons = Category:Église Notre-Dame de Locmariaquer
}}

=== Références ===
<references>
<ref name="locmariaquer">{{lien web
 | langue  = fr
 | url     = http://www.locmariaquer.fr/patrimoine-religieux-page-74-rub-2.html
 | titre   = Patrimoine religieux
 | éditeur = Mairie de Locmariaquer
}}</ref>
<ref name="mérimée">{{Base Mérimée|PA00091388|Eglise Notre-Dame}}</ref>
<ref name="palissy_PM56000545">{{Base Palissy|PM56000545|bénitier}}</ref>
<ref name="palissy_PM56000546">{{Base Palissy|PM56000546|2 retables, 2 tableaux : l'Annonciation, la Visitation}}</ref>
</references>

=== Liens internes ===
* [[Liste des monuments historiques du Morbihan]]
* [[Liste des églises du Morbihan]]
* [[Liste des édifices romans en Bretagne]]

== Liens externes ==
{{liens}}
{{Portail|catholicisme|MH|architecture chrétienne|Morbihan}}

{{CLEDETRI:Eglise Notre-Dame Locmariaquer}}
[[Catégorie:Église monument historique dans le Morbihan|Locmariaquer]]
[[Catégorie:Église dédiée à Notre-Dame|Locmariaquer]]
[[Catégorie:Monument historique inscrit en 1925]]
[[Catégorie:Monument historique inscrit en 2023]]
[[Catégorie:Église romane dans le Morbihan|Locmariaquer]]
[[Catégorie:Locmariaquer]]

title: Présentation

Culte: Catholicisme

Type: Église paroissiale

Rattachement: Diocèse de Vannes

Début de la construction: XIe siècle

Fin des travaux: XVIIIe siècle

Style dominant: Roman

title: Géographie

Pays: France

Région: Bretagne

Département: Morbihan

Commune: Locmariaquer

Coordonnées: 47° 34′ 09″ nord, 2° 56′ 38″ ouest

Géographie: modifier


text:
# La nuit je mens
Pistes de Fantaisie militaire
Malaxe Fantaisie militaire
La nuit je mens est une chanson d'Alain Bashung parue en 1998 sur l'album Fantaisie militaire. Elle constitue le deuxième morceau du disque.

## Histoire
La chanson évoque la résistance, la collaboration et plus généralement le mensonge,.
Le clip, réalisé par Jacques Audiard, a reçu le prix du meilleur clip de l'année aux Victoires de la musique 1999. C'est par ailleurs sur le tournage que Bashung rencontra Chloé Mons, qui est devenue son épouse.

## Réception critique
La chanson fait partie des 3 000 morceaux classiques du rock dans l'ouvrage La Discothèque parfaite de l'odyssée du rock de Gilles Verlant.

## Analyse
Selon son co-auteur Jean Fauque, cette chanson s'inspire de l'histoire de ceux qui résistèrent à l'occupation allemande pendant la Seconde Guerre mondiale en France. Plus précisément, de ceux qui se sont réclamés de la résistance quand l'issue du conflit était évidente, ceux qu'on nomme « les résistants de la dernière heure ».
Le thème de la résistance aurait été inspiré par les affaires Bousquet et Papon.

## Reprises
Cette chanson a fait l'objet de plusieurs reprises :
- Gérard Blanchard dans son album La migraine du moineau en 2003
- Mustang sur son EP Mustang reprend en 2012
- Sophie-Tith sur son album Premières rencontres (2013)
- Rosemary Standley dans son album A queen of hearts en 2016
- Cachemire sur un single en 2018 [5]
- Nach sur son album Piano-voix en 2020[6]
- Tom McRae
- Hubert-Félix Thiéfaine [réf. nécessaire]
- Arthur H.[réf. nécessaire]
- Lena Woods et de Hélène Siau dans l'émission The Voice : La Plus Belle Voix de 2016 et de 2017[réf. nécessaire]
- Zazie sur son album L'intégraRe
- Guillaume Hoarau, version créole Volèr l'amour[7]

title: La nuit je mens

wikitext:
{{ébauche|chanson française}}
{{Infobox Musique (œuvre)
| charte             = single
| titre              = La nuit je mens
| artiste            = [[Alain Bashung]]
| album              = [[Fantaisie militaire]]
| face A             = La nuit je mens
| face B             = Silence mes anges
| image              =
| légende            =
| sorti              = février [[1998 en musique|1998]]
| enregistré         = 1997
| enregistré lieu    = [[Studio Miraval]], [[Correns]]
| genre              = [[Chanson française]]
| durée              = 4:25
| auteur             = [[Alain Bashung]]
[[Jean Fauque]]
| compositeur        = [[Alain Bashung]]
[[Édith Fambuena]]
[[Jean-Louis Piérot]]
| réalisateur        = [[Ian Caple]]
| édition            = Osez Joséphine
Polygram Music
| label              = [[Disques Barclay|Barclay]], [[PolyGram]]
| piste précédente   = Malaxe
| piste suivante     = Fantaisie militaire
}}

'''''La nuit je mens''''' est une [[chanson]] d'[[Alain Bashung]] parue en [[1998 en musique|1998]] sur l'album ''[[Fantaisie militaire]]''. Elle constitue le deuxième morceau du disque.

== Histoire ==
La chanson évoque la résistance, la collaboration et plus généralement le mensonge<ref>{{Dailymotion|xr18qf_jean-fauque-raconte-la-nuit-je-mens_music|Jean Fauque raconte ''La nuit je mens''|fr}}</ref>{{,}}<ref name="francebleu" />.

Le clip, réalisé par [[Jacques Audiard]], a reçu le prix du meilleur clip de l'année aux [[Victoires de la musique 1999]]. C'est par ailleurs sur le tournage que Bashung rencontra [[Chloé Mons]], qui est devenue son épouse.

== Réception critique ==
{{...}}
La chanson fait partie des {{unité|3 000|morceaux}} classiques du rock dans l'ouvrage ''La Discothèque parfaite de l'odyssée du rock'' de [[Gilles Verlant]]<ref name="verlant">{{Ouvrage |langue=fr |prénom1=Gilles |nom1=Verlant |lien auteur1=Gilles Verlant |titre=La discothèque parfaite de l'odyssée du rock |lieu=Paris |éditeur=Hors Collection |année=2006 |pages totales=381 |isbn=978-2-258-08007-2}}</ref>.

== Analyse ==
Selon son co-auteur [[Jean Fauque]], cette chanson s'inspire de l'histoire de ceux qui résistèrent à l'[[Occupation de la France par l'Allemagne pendant la Seconde Guerre mondiale|occupation allemande]] pendant la [[Seconde Guerre mondiale]] en France<ref name="francebleu">[https://www.francebleu.fr/emissions/les-series-france-bleu/parlez-vous-bashung-1552042674 Parlez-vous Bashung ?], interview à [[France Bleu]] diffusée le 13 mars 2019 dans le cadre du dossier « Alain Bashung Le Grand Voyageur »</ref>. Plus précisément, de ceux qui se sont réclamés de la [[Résistance intérieure française|résistance]] quand l'[[Libération de la France|issue du conflit]] était évidente, ceux qu'on nomme {{Citation|les résistants de la dernière heure}}<ref name=lacroix>{{Article|langue=fr|auteur1=Nathalie Lacube|titre=« La nuit je mens » d’Alain Bashung, le rock de Mallarmé|url=https://www.la-croix.com/Culture/Musique/nuit-mens-dAlain-Bashung-rock-Mallarme-2017-08-12-1200869254|périodique=La Croix|date=2017-08-12|consulté le=2019-03-12}}</ref>.

Le thème de la résistance aurait été inspiré par les affaires [[René Bousquet|Bousquet]] et [[Affaire Papon|Papon]]<ref name=lacroix/>.

== Reprises ==
{{section à sourcer|date=novembre 2019}}

Cette chanson a fait l'objet de plusieurs reprises :
* [[Gérard Blanchard]] dans son album ''La migraine du moineau'' en [[2003]]
* [[Mustang (groupe)|Mustang]] sur son EP ''Mustang reprend'' en 2012
* [[Sophie-Tith]] sur son album ''Premières rencontres'' (2013)
* [[Rosemary Standley]] dans son album ''A queen of hearts'' en 2016
* Cachemire sur un single en 2018 <ref>[https://blog.francetvinfo.fr/supersonikk/2018/11/02/la-nuit-je-mens-cachemire-rend-hommage-a-bashung.html Cachemire rend hommage à Bashung], FranceTVinfo, 2 novembre 2018</ref>
* Nach sur son album ''Piano-voix'' en 2020<ref>[https://danstafaceb.com/nach-en-piano-voix-sans-sourdine-et-sans-cache/ Danstafaceb]</ref>
* [[Tom McRae]]
* [[Hubert-Félix Thiéfaine]] {{Référence nécessaire|date=7 juillet 2022}}
* [[Arthur H.]]{{Référence nécessaire|date=7 juillet 2022}}
* Lena Woods et de Hélène Siau dans l'émission ''[[The Voice : La Plus Belle Voix]]'' de 2016 et de 2017{{Référence nécessaire|date=7 juillet 2022}}
*[[Zazie]] sur son album ''L'intégraRe''
* [[Guillaume Hoarau]], version créole ''Volèr l'amour''<ref>{{Lien web |titre=Guillaume Hoarau reprend Axelle Red en créole |url=https://imazpress.com/actus-reunion/guillaume-hoarau-reprend-axelle-red-en-creole |langue=fr |site=[[Imaz Press Réunion]] |date=6 septembre 2020 |consulté le=17 avril 2025}}</ref>

== Notes et références ==
{{Références}}
== Liens externes ==
* {{bases musique}}

{{Palette|Alain Bashung}}
{{Portail|chanson|années 1990}}

{{DEFAULTSORT:Nuit je mens, La}}
[[Catégorie:Chanson interprétée par Alain Bashung]]
[[Catégorie:Single musical sorti en 1998]]
[[Catégorie:Chanson écrite par Alain Bashung]]

title: Single de Alain Bashung · extrait de l'album Fantaisie militaire

Face A: La nuit je mens

Face B: Silence mes anges

Sortie: février 1998

Enregistré: 1997 · Studio Miraval, Correns

Genre: Chanson française

Auteur: Alain Bashung · Jean Fauque

Compositeur: Alain Bashung · Édith Fambuena · Jean-Louis Piérot

Réalisateur: Ian Caple

Édition: Osez Joséphine · Polygram Music

Label: Barclay, PolyGram


text:
# Matthew Prior
Matthew Prior (Wimborne Minster, 1664 – Wimpole, 1721) è stato un letterato britannico.
Già inviato inglese al trattato di Ryswick, nel 1702 fu eletto deputato tory. Negoziò anche il trattato di Utrecht come ministro plenipotenziario.
Dopo la pesante disfatta dei tories fu imprigionato e liberato solo nel 1717.
Tra le sue opere si ricordano La cerva e la pantera trasportate nella storia del topo di campagna e del topo di città (1687), a carattere parodico, il Carmen Saeculare (1700), Il segretario, Quattro dialoghi del morto e Salomone la vanità del mondo (1718).

wikiname: itwiki

title: Matthew Prior

in_language: it

wikitext:
{{S|scrittori britannici}}
{{Bio
|Nome = Matthew
|Cognome = Prior
|Sesso = M
|LuogoNascita = Wimborne Minster
|GiornoMeseNascita =
|AnnoNascita = 1664
|LuogoMorte = Wimpole
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|Epoca2 = 1700
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|Immagine = Matthew Prior by Thomas Hudson.jpg
}}

Già inviato inglese al [[trattato di Ryswick]], nel [[1702]] fu eletto deputato [[partito Tory|tory]]. Negoziò anche il [[trattato di Utrecht]] come [[ministro plenipotenziario]].

Dopo la pesante disfatta dei ''tories'' fu imprigionato e liberato solo nel [[1717]].

Tra le sue opere si ricordano ''La cerva e la pantera trasportate nella storia del topo di campagna e del topo di città'' ([[1687]]), a carattere parodico, il ''Carmen Saeculare'' ([[1700]]), ''Il segretario'', ''Quattro dialoghi del morto'' e ''Salomone la vanità del mondo'' ([[1718]]).

==Altri progetti==
{{interprogetto}}

==Collegamenti esterni==
*{{Collegamenti esterni}}

{{Controllo di autorità}}
{{portale|biografie}}


text:
# Khatauli Rural
Khatauli Rural is een census town in het district Muzaffarnagar van de Indiase staat Uttar Pradesh. Het is gelegen bij de stad Khatauli.

## Demografie
Volgens de Indiase volkstelling van 2001 wonen er 10.737 mensen in Khatauli Rural, waarvan 53% mannelijk en 47% vrouwelijk is. De plaats heeft een alfabetiseringsgraad van 48%.

wikiname: nlwiki

title: Khatauli Rural

in_language: nl

wikitext:
{{Infobox plaats in India
| naam = Khatauli Rural
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| deelstaat = [[Uttar Pradesh]]
| district = [[Muzaffarnagar (district)|Muzaffarnagar]]
| jaar = 2001
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}}
'''Khatauli Rural''' is een [[census town]] in het district [[Muzaffarnagar (district)|Muzaffarnagar]] van de [[India]]se [[Lijst van staten en territoria van India|staat]] [[Uttar Pradesh]]. Het is gelegen bij de stad [[Khatauli]].

== Demografie ==
Volgens de Indiase [[volkstelling]] van 2001<ref>{{cite web|url=http://www.censusindia.net/results/town.php?stad=A&state5=999|archiveurl=https://web.archive.org/web/20040616075334/http://www.censusindia.net/results/town.php?stad=A&state5=999|archivedate=16 juni 2004|title=Volkstelling van India 2001: Data from the 2001 Census, including cities, villages and towns  (Provisional)|accessdate=20 februari 2013|work=|publisher=Census Commission of India|deadurl=yes}}</ref> wonen er 10.737 mensen in Khatauli Rural, waarvan 53% mannelijk en 47% vrouwelijk is. De plaats heeft een [[alfabetiseringsgraad]] van 48%.

{{Appendix}}
[[Categorie:Plaats in Muzaffarnagar]]

title: Situering

Staat: Uttar Pradesh

District: Muzaffarnagar

title: Algemeen

title: Overig

Portaal: India